Art dans le royaume de Kusch – Wikipedia

Colossalstatat Cet Aspesta vom Berg Berg Brkal (à 580 avant JC.)

Le Art dans le royaume de Kusch Comme toute la culture de cet état africain au Soudan d’aujourd’hui, il est considérablement influencé par l’Égypte ancienne. Comme dans l’histoire couchée, deux phases claires peuvent également être distinguées dans l’art: dans la période Napatan (environ 750–300 avant JC), l’influence de l’art égyptien est très forte. Sans inscriptions et fondations, il est parfois peu possible d’attribuer certaines œuvres d’art à l’une ou à l’autre culture. Dans la phase Meroite (environ 300 avant JC – 350 après JC), une fusion d’éléments égyptiens, hellénistiques et africains peut être observé. Malgré l’influence manifestement égyptienne, l’art couchitique a un personnage propre.

Dans le nouvel empire égyptien, le Nubien était une province égyptienne. Les pharaons égyptiens ont construit le temple en Nubien, et la classe supérieure vivant ici, qu’elle soit venue d’Égypte ou était originaire, a suivi les modèles égyptiens. Cela peut être vu dans le bâtiment des tombes, mais des colonies telles que Sesebi sont également largement dans la région et l’architecture ägyptisch . Environ 1000 avant JC La domination de l’Égypte a lentement pris fin. Jusqu’à présent, les processus n’ont pas été vraiment clairs, et il est possible que le contrôle égyptien ait continué d’exister, en particulier dans les nœuds inférieurs. À partir de ce moment, cependant, les monuments à peine datés sont connus qui fournissent une idée de la culture matérielle, et il n’y a presque aucune œuvre d’art qui peut certainement être datée de cette époque. Une exception importante est l’inscription énigmatique de la reine Karimala [d’abord] qui est attaché à un mur du temple Semna. Devant l’inscription se trouve l’image du Karimala, debout devant la déesse Isis. Le travail est conçu en soulagement plat. Karimala porte une longue robe et une couronne à double printemps. Dans le style, la représentation est complètement dans la tradition des reliefs Ramessid. Dans ce contexte, il existe également des stèles et des monuments de dirigeants nubiens (par exemple Aryamani), qui sont également de style ramessid. La datation de ces monuments est très controversée dans la recherche. En supposant qu’ils peuvent être classés dans la période peu de temps après le nouvel empire, cela peut être pour une production artistique nubienne entre 1000 et 750 avant JC. BC parlant fortement le style ramessid.

Seulement avec l’apparition des premiers dirigeants nubiens connus que les sources coulent plus richement. Ces dirigeants ont laissé de nombreux monuments et peuvent maintenant être identifiés.

Pyramide [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Pyramide n21 de côté, forme piégée

Les premières générations de dirigeants nubiens ont été enterrés sous des monticules funéraires. Cela a changé avec la conquête de certaines parties de l’Égypte à travers les Nubiens. Les monuments les plus frappants de la culture couchie sont désormais les pyramides royales. Ils sont faits de pierre, mais beaucoup plus petits que leurs modèles égyptiens. Ils ont également un angle plus raide et probablement pas de pointe, mais ont été couronnés par un petit cylindre. Des pyramides ont déjà été construites en Nubie dans le nouvel empire des fonctionnaires élevés, afin que leur construction puisse être influencée par les pyramides nubiennes du nouvel empire. De plus, au moment où les rois nubiens ont régné, un fort retour aux traditions égyptiennes anciennes peut être trouvée, et les dirigeants nubiens ont donc délibérément utilisé la construction pyramide qui était considérée comme exemplaire.

Les pyramides nubiennes se composaient de trois parties. Il y avait la pyramide réelle, les chambres funéraires, dont l’entrée était principalement devant la pyramide et qui étaient en construction, et un petit temple principalement décoré. Contrairement aux pyramides égyptiennes, les Nubiens n’étaient pas déguisés, mais se faire . À l’époque Meroiti, ils n’étaient plus en pierre, mais en briques d’argile. La construction de la pyramide s’est terminée vers 300 après JC, et le moment suivant a été renvoyé à la construction de grands monticules funéraires.

Grabbaut privé [ Modifier | Modifier le texte source ]]

À Meroe et dans d’autres endroits, de nombreux non-Kings ont été enterrés parmi les pyramides. Ces bâtiments ont principalement suivi le Royal dans leur établissement, mais sont plus petits. En plus des pyramides, vous pouvez également trouver quelques mastabas, c’est-à-dire des superstructures grave rectangulaires et des monticules funéraires. Cependant, la majorité de la population a été enterrée dans de simples sépultures de la Terre.

Temple [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Temple avec pylône reconstruit à Musawwarat as-Sufra

L’Égypte a également dominé en tant que modèle de Tempelbau. Les temples couchitiques ont généralement un pylône, une cour derrière elle ou une salle de pilier et l’une des plus sacrées, qui se compose d’une ou trois chapelles. Selon l’importance et la taille d’un sanctuaire, ce schéma était varié. Les matériaux de construction étaient principalement du grès; D’autres temples sont construits à partir de briques d’argile, avec des composants importants en pierre peuvent être complétés. Les temples importants étaient décorés de reliefs, de peintures, de statues et d’autels.

Le bâtiment du temple le plus important en Nubie était l’amuntemption du Berg Barkal. Il faisait plus de 150 m de long. [2] Diverses générations de dirigeants de Napatan s’en ont construit. L’entrée est marquée par un pylône derrière lequel il y a une cour avec des colonnes. Un autre pylône et une salle de pilier suivent, selon lequel une petite salle de pilier suit avec d’autres pièces derrière. Le Saint-Sacrement se compose de trois chapelles se trouvent côte à côte.

Le grand temple Amunt à Meroe est un peu plus petit, mais encore plus de 100 m de long. C’est le sanctuaire le plus important du sud de l’Empire. Le temple suit un plan comparable, mais n’a pas de grande salle de pilier. Il est partiellement construit à partir de briques d’argile brûlées. Sa datation exacte n’est pas sûre, mais les recherches récentes prennent une construction de 200 à 100 avant JC. Chr. Le nom du Natamani (environ 50 après JC, qui a au moins restauré le bâtiment, a également été trouvé. Ce temple a évidemment remplacé le temple du Berg Barkal en tant que sanctuaire national à l’époque Meroiti.

Plan du Temel of Tabo, dont le plan est suivi de près par des modèles égyptiens

En particulier, le roi Taharqa (environ 690 avant JC – 664 av. Il y avait un pylône, suivi d’une cour ouverte, d’une salle de pilier et du sacrement béni à l’arrière de l’établissement. Les murs des temples étaient décorés de reliefs et équipés de statues. Ces temples suivent une certaine norme de plan et de taille.

Depuis le temps à Taharqa, il n’y a pratiquement pas de nouveaux bâtiments du temple importants, même si les dirigeants suivants décorent les anciens temples avec d’autres inscriptions, statues et extensions. Ce n’est peut-être qu’un écart de document, car il existe de nombreux blocs avec des noms de rois de Meroe, mais les anciens temples sont rarement préservés ou peuvent être reconstruits.

Ce n’est qu’à partir de la période méroïtique, il y a des exemples renouvelés de différentes parties de l’empire des bâtiments du temple bien conservés. Les temples sont désormais généralement beaucoup plus petits et ne se composent souvent que d’une ou deux pièces décorées à l’extérieur et à l’intérieur avec des reliefs et avaient également un pylône. Un temple plus grand avec plusieurs pièces et un pylône, construit par Nataskamani (environ 50 après JC) (environ 50 après JC). Il a été construit à partir de briques d’argile; Seules les portes et les colonnes étaient composées de pierre et étaient décorées de reliefs.

Le temple du soleil so-appelé à meroe

Surtout dans la capitale Méroe, il y a des bâtiments du temple plus grands qui ont des particularités qui ne sont pas connues d’Egypte. Le temple du soleil SO-Solled (la divinité réelle est inconnue ici) avait un pylône. De celui-ci est venu dans une grande cour qui était flanquée de colonnes. Il y avait un bâtiment central au milieu de la cour. Un escalier est venu à un deuxième pylône et de là dans le temple, au milieu de laquelle il y avait un seul sanctuaire d’environ dix mètres de long.

Le complexe du temple d’Al-Musawwarat as-Sufra mérite également une attention particulière. Ici, vous trouverez divers bâtiments du temple dans un complexe qui se compose de diverses cours et cavations ouvertes. Les parties individuelles étaient richement décorées de figures colossales, y compris celles des éléphants.

Kiosque romain (au premier plan) et le temple

Le Kiosque romain Dans Naqa, Nubian se combine avec des fonctionnalités de style hellénistique. [3] Il s’agit d’un petit bâtiment ouvert, dont la façade est divisée en colonnes avec des capitales corinthiennes. Les colonnes sont connectées à de grandes fenêtres par des murs intermédiaires. Certaines fenêtres sont cambrées.

Architecture profane [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Différents systèmes de palais sont connus, mais ils sont généralement mal conservés ou ne creusent que, de sorte qu’il est difficile d’en obtenir une vraie image. Un palais du Nata-Kamani a été trouvé au Berg Barkal. Il est 63 m dans le carré et se dresse sur une plate-forme de 1,8 m de haut sur laquelle vous avez atteint un escalier. Le meilleur palais à gravure est situé à Wad Ban Naqa et appartenait à une inscription de l’Amanan Acheto. La construction est carrée avec une longueur latérale de 61 m. L’entrée principale était dans le sud, à partir de là, vous êtes entré dans une salle avec six colonnes et dans une autre pièce de fonction inconnue. Le reste du sous-sol se compose de salles de magazines. L’espace de vie réel, en revanche, était à l’étage supérieur et est donc perdu. Il y avait des éléments architecturaux et des inscriptions qui devaient venir de là.

Un type de bâtiment par ailleurs inconnu est le SO-Salled. Salle de bain romaine à Meroe. C’est un bâtiment avec un grand bassin d’eau au milieu. La salle de bain était richement équipée de sculptures et de peintures dans un style hellénistique. La fonction de la construction a été longue controversée. Il a été soupçonné que c’était un sanctuaire d’eau, mais de nouvelles fouilles montrent le personnage romain, et c’était peut-être la copie d’un bain romain.

Tête d’un sphinx du taharqa
Chef d’une statue colossale de l’Aspelta
Uschebti des Taharqa (environ 675 avant JC)
Double statue d’une reine Meroite (environ 100 avant JC)

Le plastique libre était également au début de l’histoire nubienne sous une forte influence égyptienne. De l’ère Napatani, les œuvres qui représentent le roi sont particulièrement connues. Vous trouverez ci-dessous un certain nombre de statues colossales, qui ont été installées dans différents temples, en particulier à l’Unterbia. Le souverain se tient et a introduit une jambe. Les mains sont proches du corps. Le visage est tourné vers l’avant. Cela correspond au canon égyptien. Les dirigeants portent généralement un capuchon serré sur la tête et un Hilleus. Ceci est très typique pour les dirigeants nubiens. Sa signification a jusqu’à présent été controversée. La modélisation forte des formes de corps semble généralement nubique. Le nez apparaît plus large et les lèvres pleines d’œuvres égyptiennes comparables. Les statues sont souvent faites de pierre dure, bien qu’elles soient bien polies. Certaines zones sont restées rugueuses. Ici, la dorure, qui représentait des bijoux, était attachée ici.

Les statues de siège sont également occupées, mais étaient apparemment loin d’être aussi populaires que les figures de stand. Le plastique grave, car il est bien occupé en Égypte, est l’exception. Cependant, il existe de nombreux USCHEBTIS qui en dehors des premiers spécimens, mais sont surtout peu exigeants artistiquement. En revanche, il n’y a que quelques exemples de plastique royal de l’époque après le 6ème siècle. Les exemples obtenus montrent rarement le même championnat d’œuvres précédentes. Du temps à Aspelta, il n’y a que quelques exemples de plastique royal. Cela peut être une coïncidence de la préservation, mais correspond également aux preuves de l’architecture qui indiquent une baisse significative des travaux de construction. De plus, l’État nubien peut s’être retiré davantage dans le sud, qui est davantage recherché.

La phase Meroite apporte également des innovations dans le plastique dans de nombreuses régions et de la naissance du Christ souvent également un écart complet des modèles égyptiens.

La double statue d’une reine de Meroe à partir de 100 avant JC. La Colombie-Britannique suit le canon égyptien, mais les proportions sont un peu différentes. Les jambes semblent trop courtes. Les visages ne sont résumés que, ce qui peut être dû à la forte altération de la sculpture. De plus, elle aurait pu être couverte de stuc et peinte. Les yeux sont creux et étaient autrefois insérés. Deux figures colossales qui peuvent être trouvées sur le tabo et qui peuvent être attribuées à Nataskamani sont toujours conçues selon le canon égyptien. Cependant, le souverain a une robe plutôt ungyptique et sur la Couronne, il y a une couronne de laurier qui a certainement été prise en charge du monde hellénistique. Un certain nombre de petites sculptures trouvées dans Naqa et qui se trouvaient autrefois entre les jambes de Rams proviennent de Natamani. La règle est représentée avec un némeskopchaft et en maman. [4] Ici, l’influence égyptienne est encore très claire. Une renaissance spéciale des traditions égyptiennes anciennes peut être observée, en particulier sous Nata -Kamani.

À partir de cette époque, il existe également quelques exemples de petites sculptures métalliques, qui sont particulièrement visibles grâce à leur championnat technique. La statue en or d’environ 10 cm de haut et debout d’une femme y met probablement une reine. Elle porte une longue robe discrètement décorée avec des motifs géométriques. Une ceinture est placée sur l’épaule. La tête est perdue, mais la silhouette semble étonnamment innubiste en raison de la forme mince du corps. Cependant, les vêtements ne laissent aucun doute sur l’origine nubienne.

Dans Temple 300 à Al-Musawwarat as-Sufra, il y a des statues qui servaient de colonnes. Les colies sont soutenues par des lions et des éléphants. Devant d’autres temples, il y avait des Rams et des figures de lion, qui sont encore largement engagées dans les modèles égyptiens. Dans d’autres endroits, il y avait des colonnes sous forme de figures de gigantesques.

Du So-called Salle de bain romaine Un certain nombre de sculptures viennent dans Meroe qui ont complètement résolu les modèles égyptiens. [5] Les figures principalement semi-vies sont représentées en tuniques ou nues. Un homme semble être sur un clin, une figure féminine est un joueur de flûte. Les chiffres semblent relativement rugueux, les formes de corps sont pleines et quelque peu maladroites. La peinture riche et bien conservée est remarquable. [6] Il y avait aussi des médaillons ronds en faïence ici, montrant une tête dans un style hellénistique. [7]

La “Vénus de Méroe”, qui est exposée au musée égyptien de Munich, est également célèbre. La statue d’une femme nue qui est conçue selon l’idéal méroitique luxuriant de la beauté. [8] Une femme très similaire d’un palais à Meroe se trouve au musée national de Khartum.

De la sous-NUBIE, il y a un grand nombre de sculptures de la période après le début de l’époque qui ont été trouvées dans des systèmes graves de dignitaires locaux. Ceux-ci montrent les morts comme un BA, c’est-à-dire comme un oiseau à la tête humaine. Il n’y a pratiquement pas de choses comparables d’Egypte. Les sculptures ont été peintes, mais ne sont que grossièrement travaillées. [9]

Relief [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Le soulagement est bien documenté à toutes les périodes de l’histoire de la Cushititique. Les reliefs royaux des temples des dirigeants sont principalement préservés de la phase Napatan. Ils sont présentés ici avec différentes divinités. Il y a aussi des scènes historiques, telles que les combats de secours qui immortalisent les actes des dirigeants individuels. Ces scènes ne sont souvent conservées que dans des fragments. Il y a aussi un certain nombre de Steles qui ont été placés dans les chapelles des pyramides et dans les temples. Il y a aussi des reliefs privés à l’époque méruistique, mais ils sont surtout peu exigeants artistiquement.

Les représentations humaines dans les reliefs, selon lesquelles il y a des reliefs coulés et sublimes, comme en Égypte, sont également suivis par des modèles égyptiens. La tête est généralement indiquée dans le profil, les yeux et la tête de poitrine – sur. Les chiffres importants sont plus grands que les chiffres supportés. Les chiffres montrent également comment dans des formes plastiques, pleines et fortes et diffèrent donc des modèles égyptiens plutôt plus minces. Ceci est particulièrement frappant dans l’illustration des femmes qui, avec leurs formes fortes et leurs vastes hanches, suivent plus d’idéaux africains de la beauté. [dix] Le riche orné, qui est probablement en partie dû à l’origine africaine, fait apparaître bon nombre de ces reliefs par rapport aux étrangers égyptiens.

Les travaux de secours précoce sont souvent très fins, à partir du 5ème siècle, une certaine désintégration peut être observée, en particulier les quelques reliefs non rois, les membres de la famille de la famille royale peuvent être attribués. Le relief royal, en revanche, maintient un niveau élevé.

Figures latérales d’une chapelle pyramidale (probablement la chapelle du Shanakdakheto)

Surtout de la période Meroite, de nombreuses bandes de pyramides entièrement décorées viennent. Le mort est devant le tribunal de la mort, [11] Présenté devant la table sacrificielle ou dans le get-ensemble avec les divinités. Ici, vous pouvez souvent trouver la grande figure du porte-pyramide et de nombreuses petites figures de serviteurs et autres personnages secondaires. Beaucoup de ces reliefs méroitiques ont un effet approximatif sur le grès à grain grossier dans lequel ils sont taillés. Les reliefs étaient autrefois peints, ils ont donc travaillé très différemment à l’époque.

Les reliefs simultanés du temple montrent souvent des rangées de divinités devant le souverain. Les chiffres sont formés selon le canon égyptien, mais sont généralement beaucoup plus puissants. Les reliefs du temple bien conservés de cette époque sont principalement faits de Naqa, où la scène égyptienne bien connue de tuer les ennemis peut également être trouvée sur une façade du temple. Des fouilles récentes ont trouvé des reliefs de l’Amanichareqerem (environ 50 après JC), qui sont particulièrement visibles en raison de la subtilité de la modélisation. [douzième] De nombreux fragments de scènes historiques ont également été trouvés dans les temples de Meroe, qui occupent bien ce genre. Les représentations des humains et des animaux sont perceptibles en raison de leur vivacité.

Des exemples de reliefs sur les Steles d’autres types de rock sont en partie très finement travaillés et démontrent les compétences des artistes nubiens. [13] L’influence hellénistique peut également être déterminée dans les reliefs de la période méroïtique. Il y a z. B. divinités qui sont présentées la tête -on. [14]

peinture [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Il n’y a que quelques exemples survivants de peinture méroitique. Dans Qasr Ibrim, des peintures ont été trouvées dans un temple qui a été commandé par Taharqa. [15] Dans la chambre funéraire du Tanotamun, des figures individuelles sont peintes sur les murs sur fond blanc. Les chiffres sont extrêmement modélisés. Les couleurs étaient utilisées avec parcimonie. La couleur de la peau est généralement rouge chez les hommes et jaune chez les femmes, mais les vêtements laissent blancs. Le souverain est présenté avec différentes divinités. [16] Quelque chose de similaire peut être trouvé dans d’autres chambres funéraires des dirigeants, mais aussi des reines, mais ces exemples sont généralement obtenus moins bien.

De Meroe, il y a des bâtiments avec d’autres restes de cette forme d’art. Les peintures dans le SO-Selon Temple de trou ne sont conservés aujourd’hui que dans des copies qui ont été faites pendant les fouilles. Ils montrent des prisonniers aux pieds d’un souverain infructueux. Les tons rouges et bruns étaient préférés comme des couleurs. Les chiffres sont à nouveau extrêmement modélisés. [17] La dite Salle de bain romaine Contenait non seulement des bijoux de statues riches modélisés sur des modèles classiques, mais aussi des peintures dans un style hellénistique.

Un objet unique a été trouvé dans les fouilles du temple Amun de Naqa. C’est un autel de Baren qui est coloré avec des dieux nuls et des plantes papyrus. Les tons jaunes, rouges et bleus ont été utilisés comme couleurs. Les restes des peintures murales sur les murs de briques d’argile du temple ont également été conservés. Après la restauration et la reconstruction des peintures, ils doivent être exposés dans un musée local de 2009. [18]

Tonal qui a été trouvé à Faras (Londres, British Museum).
Tonal trouvé à Faras (Berlin)

Surtout dans le domaine de la céramique, il y avait une production remarquable de haute qualité à l’époque méroïtienne. Les navires sont souvent colorés avec des scènes géométriques mais aussi figuratives. La recherche a pu distinguer divers ateliers ou même des manuscrits d’artistes. [19] La céramique trouvée dans Meroe est particulièrement fine et élégante avec les anciens motifs égyptiens, tels que: B. Signes anch, [20] décoré.

Bien que la plupart des pyramides aient été volées tôt, Nuri a trouvé de nombreux objets de luxe précieux, en particulier les travaux en or, tels que des cylindres richement décorés, qui montrent une déesse debout équipée d’ailes. Ces cylindres ont également été trouvés dans d’autres tombes nubiennes des rois, mais leur fonction est inconnue.

Dans la pyramide de la reine gouvernante Amananacheto, il y avait un trésor de bijoux dorés qui montraient le niveau élevé de l’orfèvre. Les bijoux sont dans la tradition égyptienne. [21] De nombreux motifs et scènes semblent être purement nubiques.

Le Kusch Kush s’est étendu sur une grande zone, des nœuds inférieurs à la zone de Khartum d’aujourd’hui. Bien que l’art officiel de la cour est uniforme, il y avait de fortes traditions locales dans de nombreux endroits, en particulier à la périphérie de l’empire, en particulier dans les artisanat. Dans la production artistique privée d’Unterubie, une région particulièrement bien recherchée, de nombreuses influences hellénistiques ont été déterminées depuis la période à l’époque à l’époque du Christ, tandis que dans le Sud, ils ne peuvent être observés que dans l’environnement royal. En plus de l’art officiel, il existe également une production assez simple de figures d’argile simples et de céramique plus facile, ce qui est plus facile pour la tradition africaine.

Soulagement du souverain local égyptien Auput II, qui est montré dans un style nubien

Il est difficile d’évaluer les conséquences de l’art de cushi sur d’autres peuples et cercles culturels. Au moins l’art nubien a eu une influence directe sur l’Égypte que environ 730 avant JC. BC Ce pays a été conquis. Les caractéristiques de style nubian peuvent être clairement ressenties sur les reliefs du temple égyptien et dans les statues. Comme en Nubie, les figures sont souvent reproduites dans des proportions robustes. Cependant, cette influence a disparu avec l’expulsion des Nubiens d’Egypte.

Il existe de nombreuses preuves de l’existence continue de l’art cogusée au Moyen Âge nubien. Surtout dans la construction de bijoux et dans la poterie, les formes couchitiques vivent depuis longtemps. En revanche, les influences couchitiques sur le reste de l’Afrique sont difficiles à distinguer. Cela peut être un fossé de recherche. Cependant, il faut dire négativement qu’il y a eu des contacts avec l’Empire aksumitien, mais le complètement destiné à l’Arabie et donc à peine enregistré des éléments couchitiques. Il a souvent été postulé que certaines caractéristiques culturelles telles que l’utilisation de l’appui-tête dans de grandes parties de l’Afrique ou du NOK Plastic sont dues à une influence couchée et égyptienne. La Nubie était souvent considérée ici comme un intermédiaire du patrimoine culturel égyptien. Cependant, les recherches récentes sont plus prudentes et soupçonnent des développements indépendants ou des racines globales.

L’art nubien et le travail culturel n’ont pas toujours été évalués positivement. Il était souvent prouvé avec des préjugés, qui rejettent principalement l’art d’un peuple africain noir comme des copies inférieures ou simples d’autres arts. Lorsque Giuseppe Ferlini a voulu vendre le trésor d’or de l’Amanishakheto, qu’il avait trouvé à Meroe, sur les musées, les objets ont été rejetés comme faux. [22] Georges Poznan a écrit cent ans plus tard: Là (dans Meroe), il a développé une culture indépendante et de plus en plus barbare . [23]

Il n’y a pratiquement pas d’œuvres qui traitent exclusivement de l’art couchitique, il n’est souvent traité que dans des monographies sur l’art égyptien. De plus, il existe généralement des chapitres sur l’art en livres en Nubie et certains catalogues d’expositions, qui fournissent principalement de nombreuses images.

  • Rudolf Fischer: Les pharaons noirs de Kusch et Meroe . Edition Piscator, Flainblish Cities 2010, ISBN 978-3906090-31-3.
  • Sylvia Hochfield: Afrique dans l’antiquité: les arts de l’ancienne Nubie et du Soudan . HRSG .: Elizabeth Rowefstahl. Brooklyn 1978, ISBN 0-87273-063-8 (ou ISBN 08727646).
  • Karl-Heinz Light (HRSG.): Musée égyptien (Museum Island Berlin) . Von Zabern, Maypin 1991, ISBN 3-8053-1230-X, S. 256–269 .
  • Derek A. Welsby: Le royaume de Kush . British Museum Press, Londres 1996, ISBN 0-7141-0986-X, S. 99–136, 177–189 .
  • Derek A. Welsby: Soudan: trésors anciens; Une exposition de découvertes récentes du Musée national du Soudan . Ed.: Julie R. Anderson. Londres 2004, ISBN 0-7141-1960-1.
  • Dietrich Wildung: Les pharaons du Goldland. Royaumes antiques au Soudan . Reiss-Museum, Mannheim 1998, ISBN 3-8030-3090-0.
  • Dietrich Wildung: Soudan. Royaumes anciens du Nil . Paris / New York 1997, ISBN 2-08-013637-2.
  • Dietrich Wildung, Karla Kroeper: Naga – Ville royale du Soudan antique . Musées d’État à Berlin-Prussian Cultural Ownership Foundation, Berlin 2006, ISBN 3-88609-558-4.
  1. Inscription du karimala
  2. Absorption aérienne du temple aujourd’hui ( Mémento à partir du 30 avril 2009 Archives Internet )
  3. Kiosque romain
  4. Figuren après natakamani Aus naqa naqa naqa ( Mémento à partir du 28 septembre 2007 Archives Internet )
  5. La salle de bain romaine ( Mémento à partir du 27 septembre 2007 Archives Internet )
  6. Flûte
  7. Fayencemedaillon
  8. La Vénus de Meroe ( Mémento à partir du 27 septembre 2007 Archives Internet )
  9. BA Statues d’Unterbia ( Mémento à partir du 21 août 2007 Archives Internet )
  10. Meroite Queen
  11. Le tribunal de la mort
  12. Dietrich Wildung: Actualités des fouilles à Naga, la campagne d’automne 2005 , Dans Piquer 12 (2006), S. 67–69
  13. Stele des Amanikhabale
  14. Dessin rocheux du Shoraker avec la divinité présentée à partir du frontal ( Mémento à partir du 12 mars 2007 Archives Internet )
  15. Images des peintures ( Mémento à partir du 18 mai 2007 Archives Internet )
  16. @d’abord @ 2 Modèle: Dead Link / www.flickr.com ( Page non disponible, recherche dans les archives Web: Extrait des peintures sur flickr.com )
  17. P. L. Shinnie, R. J. Bradley: Les peintures murales du temple Augustus, Meroe , Dans: Études dans l’Égypte antique, l’égéenne et le Soudan, essais en l’honneur de Dows Dunham à l’occasion du 90e anniversaire, 1er juin 1980 , édité par. W. K. Simpson et W. M. Davies, Boston 1981, ISBN 0-87846-197-3, S. 167–172
  18. Dietrich Wildung, Karla Kroeper: Naga – Ville royale du Soudan ancien, S. 22
  19. William Y. Adams: Rapport d’étape sur la poterie nubienne , Dans: OMS 15 (1967–1968), p. 1–50; voir également: Archiver ( Mémento à partir du 13 juin 2007 Archives Internet )
  20. Céramiques peintes de Meroe
  21. Trésor grave de l’amanishakheto
  22. Le carrefour, Musée égyptien , S. 264
  23. Georges Posener: Lexique de la culture égyptienne , Wiesbaden (aucune année), p. 186; Voir aussi W. Stevenson (révisé par William Kelly Simposn): L’art et l’architecture de l’Égypte ancienne , New York 1981, ISBN 0-14-056114-5, p. 424, où le kiosque romain as Clumpsy, à la recherche de province (Assemblant maladroit et provincial).
  24. Site Web du musée ( Mémento du 15 juin 2009 dans Archives Internet )