Albert Joseph Moore – Wikipedia

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Albert Joseph Moore (1841–1893)

Albert Joseph Moore: Le shulamite (1864)

Albert Joseph Moore: Grenades (1866)

Albert Joseph Moore: Rêveurs (1882)

Albert Joseph Moore: Au milieu de l’été (1887)

Albert Joseph Moore: Une nuit d’été (1890)

Albert Joseph Moore: Les amours des vents et des saisons (1893)

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Albert Joseph Moore: William Connal, Esq Jr, de Solsgirth (1883)

Albert Joseph Moore (Né le 4 septembre 1841 à York, † le 25 septembre 1893 à Londres) était un peintre anglais de la fin du XIXe siècle et un important représentant de l’art académique et de l’esthétisme. Moore est devenu connu pour sa présentation des personnages des femmes dans un environnement antique.

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Moore était le plus jeune des quatorze enfants de l’artiste William Moore, qui jouissait d’une remarquable réputation dans le nord de l’Angleterre dans la première moitié du 19e siècle en tant que peintre de portraits et de paysages. Déjà dans son enfance, Moore a montré une grande affection pour l’art et a décidé très tôt, encouragé par son père et ses frères et sœurs à faire une carrière d’artistes. Quatre de ses frères, dont John Collingham Moore et Henry Moore, sont également devenus des artistes. Henry Moore (peintre) a atteint une sensibilisation élevée en tant que galerie marine.

Ses premières œuvres exposées étaient deux dessins qui ont été montrés en 1857 à la Royal Academy of Arts. Un an plus tard, il a écrit au Écoles de l’Académie royale En tant qu’étudiant, mais après quelques mois, il a décidé de travailler librement. Au cours des années suivantes, Moore a créé de nombreuses peintures et dessins et a été représenté dans certaines expositions. En 1859, il s’est rendu en France avec l’architecte William Eden Nesfield, un fils de William Andrews Nesfield. Entre 1858 et 1870, il a également travaillé comme peintre de décoration et d’église. En 1863, il a créé un certain nombre de décorations murales à Combe Abbey, 1865 et 1866 Les peintures murales Le dernier souper et L’alimentation des cinq mille dans l’église de St Alban à Rochdale et la température papanel en 1868 Un jeu grec Pour le proscenium du Théâtre Queen’s à Long Acre.

À la fin de 1862, Moore s’est rendu à Rome pendant cinq mois avec son frère John Collingham et y a terminé au début de 1863 Le sacrifice d’Elijah Sa première peinture sur grand écran. Il a été exposé à la Royal Academy deux ans plus tard. En 1865, Moore et James McNeill ont rencontré Whistler et sont devenus amis. Pendant ce temps, il a également rencontré Frédéric Leighton. En 1866, l’Académie a montré La shulamite reliant les gloires du roi Salomon à ses jeunes filles Une image encore plus grande de Moore. Les deux photos devaient également être vues lors de l’exposition de cette année Abricots et Grenades .

Depuis que Moore a travaillé principalement avec des peintures à l’aquarelle, il a été élu membre associé de la Royal Society of Painters dans les couleurs de l’eau en 1884 et a régulièrement exposé avec la société. Bien que Moore ait publié presque chaque année à la Royal Academy à partir de 1857, il n’a jamais été élu à un membre. Moore a mené un style de vie bohème dans sa maison à Holland Park à Londres, qu’il a partagé avec de nombreux chats. Les amours des vents et des saisons Était sa dernière photo qu’il a achevée quelques jours avant sa mort. Moore est décédé à l’âge de 52 ans dans son studio dans la rue Spenser dans le district de Westminster de Londres.

Albert Joseph Moores Le sacrifice d’Elijah ont été caractérisés par les prairlyaffaelites. Au milieu des années 1860, il s’est tourné vers le style classique sous l’influence d’Elgin Marbles. Son séjour dans la Rome en 1862/63 aurait pu apporter une contribution décisive à ce changement de style, car son travail montre clairement qu’il avait traité de manière intensive des sculptures antiques. Ses œuvres La shulamite reliant les gloires du roi Salomon à ses jeunes filles , Abricots et Grenades Sont les premières œuvres créées par Moore dans ce style.

Au cours des années suivantes, il s’est spécialisé dans les figures féminines élaborées et parfois transparentes, individuellement ou en groupes, arrangés strictement ou en groupes. Dans ces images, Moore a évité chaque moment narratif, mais n’a essayé que des arrangements décoratifs de figures, de motifs et de couleurs. Son art était essentiellement déterminé par des sujets classiques et une exécution académique. Moore n’était en aucun cas un peintre archéologique et n’a pas essayé de reconstruire la vie ancienne comme son collègue de peinture Lawrence Alma-Tadema dans ses images. Il vivait plutôt artistiquement dans le monde de ses propres créations.

Pendant ce temps, Moore et Whistler ont influencé les uns les autres. Comme Whistler, Moore était un coloriste d’une grande sensibilité, utilisant ses couleurs encore plus intensément. Moore et Whistler sont rapidement devenus l’un des principaux personnages de l’esthétisme. De plus, Moore était également un excellent portraitiste, comme ses peintures moins connues William Connal, Esq Jr, de Solsgirth et William Moore Jr montrer.

Ses peintures les plus célèbres incluent:

  • Le shulamite (1864)
  • Abricots (1866)
  • Grenades (1866)
  • La quatuor (1869)
  • Goélands (1871)
  • Suivre-mon-leader (1873)
  • Coquilles (1874)
  • Perles (1875)
  • Topaze (1879)
  • Feuilles de rose (1880)
  • Marguerites jaunes (1881)
  • Fleurs (1881)
  • Rêveurs (1882)
  • Lire à haute voix (1884)
  • Argent (1886)
  • Au milieu de l’été (1887)
  • Une rivière (1888)
  • Une nuit d’été (1890)
  • Lightnning et Light (1892)
  • Une idylle (1893)
  • Un livre ouvert
  • Les amours des vents et des saisons (1893)

De nombreuses images sont aujourd’hui dans les collections publiques, notamment Fleurs Dans la galerie de l’art britannique de Der Tate, Une nuit d’été dans la galerie d’art de Der Liverpooler, Rêveurs Dans les musées et galerie d’art de Der Birmingham, Perles Dans la Scottish National Gallery et Un livre ouvert Im Victoria et Albert Museum à South Kensington.

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