Leopold-Mozart Center-Wikipedia
Le Centre de Léopold-Mozart (LMZ) en Augsbourg a été fondée en 2008 en tant que «Université de musique à l’université» en 2008. En tant que «Centre de musique et d’éducation musicale», il est affilié à la Faculté de philosophie et des sciences sociales de l’Université d’Augsbourg.
Le centre est distribué spatialement sur la construction du “Neue Grottenau”, dont les étages supérieurs pourraient être obtenus à l’automne 2020, [2] Et au Center for Art and Music sur le campus universitaire. En octobre 2008, la société d’étude régulière a été admise aux cours de baccalauréat et de master.
La LMZ en tant que département artistique d’une université (avec Münster, Mayenz et Halle-Wittenberg) est un modèle éducatif innovant en Allemagne, dont la compétence particulière est la combinaison de l’art et de la science. Le profil spécial de cette connexion de la vie artistique avec le monde de la science complète le paysage de formation artistique précédent en Allemagne. Le réseautage du Léopold Mozart Center avec la Faculté de philosophie et des sciences sociales et l’université ouvre une portée intégrative de l’art et de la science.
Ce modèle offre des opportunités éducatives supplémentaires pour les étudiants des cours artistiques ou artistiques éducatifs et artistiques-thérapeutiques ainsi que pour l’université et les étudiants d’autres matières d’étude. Donc Le réseautage de la musique, de l’éducation musicale et de la musicothérapie avec le “Centre de santé interdisciplinaire pour la recherche, l’enseignement, la pratique, la prévention et l’éducation plus approfondie de l’université” et de “l’Institut de musicothérapie à l’Université d’Augsbourg” (IMTUA) ont favorisé la prévention psychosociale avec la musique. La LMZ est donc également la portée de l’art et de la science et des approches innovantes persécutées et évaluées. D’une part, ce sont des cours entiers avec un profil spécial tel que l’éducation musicale élémentaire, la pédagogie instrumentale et vocale ou la gestion de l’orchestre éolien, des programmes de maîtrise tels que le maître en placement musical ou le programme de maîtrise à temps partiel [(musicothérapie)], mais également des approches interdisciplinaires telles que B. Pratique dans le flux, la formation mentale, l’éducation au rythme Taketina, l’improvisation, les mesures de soutien et la prévention psychosociale avec la musique, le travail du forum interdisciplinaire pour l’interprétation artistique, etc.
Augsbourg a une longue tradition en tant que lieu de formation musicale. Le Léopold Mozart Center est un successeur du Conservatoire de Leopold Mozart de la ville d’Augsbourg et de l’Université de musique Nuremberg-Augsburg.
Par décision du Parlement de l’État bavarois du 6 mai 2008, le Municipal Music College de Nuremberg-Augsburg a été dissous et certaines parties de son enseignement et les étudiants qui y sont intégrés à la faculté de sciences philosophiques-sociaux de l’université, qui a toujours été l’éducation musicale (professeur, maître) et musicologie. Le “Léopold-Mozart Center-Center for Music and Music Education” pour les aspirants professeurs de musique, les éducateurs instrumentaux et vocaux, les musiciens et les thérapeutes est une institution scientifique et artistique, dont le but est la promotion de l’enseignement, de l’art, de la recherche et de l’éducation approfondie dans le domaine de la musique ainsi que de sa présentation externe en public. Depuis sa fondation, la gestion du Léopold Mozart Center a été entre les mains de Rudolf-Dieter Kraemer (Music Education) et Bernhard Tluck (violon). Le 1er octobre 2010, cela est passé à Tonius Timmermann (musicothérapie) et au directeur adjoint Julius Berger (Violoncello). D’octobre 2012 à octobre 2014, Franz Körndle (musicologie) et Harald Harrer (clarinette) (depuis le 1er octobre 2013) ont dirigé le centre. Début 2015, Andrea Friedhofen (EMP) et Tonius Timmermann ont repris la gestion de la LMZ. Avec Andrea Friedhofen pour la première fois dans l’histoire du Centre de formation musicale d’Augsbourg, une femme travaille dans la direction. Fin 2015, Tonius Timmermann s’est retiré de la direction de la LMZ en raison de l’âge et a mis fin à sa carrière universitaire active en tant que membre le plus ancien du chef de la LMZ. Il est toujours lié à la LMZ et à l’Université d’Augsbourg en tant que professeur. Depuis le départ de Tonius Timmermann, Andrea Friedhofen est la tête de la LMZ. En novembre 2017, la gestion de Christoph Hammer (Historical Key Instruments) et Dominik a été élargie (chant). Franz Körndle et Dominik sont des leaders provisoires depuis octobre 2021. [d’abord]
Le Léopold Mozart Center propose tous les cours communs de l’éducation artistique et musicale, ainsi que de la musicothérapie, intégrés dans le système de baccalauréat. Le centre est divisé en trois départements:
- Institut d’instruments à cordes, d’instruments à clavier, de voix et d’éducation musicale élémentaire (STEG)
- Institute for Wind Instruments, Percussion and Wind Orchestra Line (Wind Instrument)
- Institut d’éducation musicale (enseignement), musicologie et musicothérapie (MMM)
Vous trouverez ci-dessous une liste des options d’étude:
Baccalauréat en musique [ Modifier | Modifier le texte source ]]
Le baccalauréat en musique sert la préparation professionnelle pour travailler comme éducatrice musicale dans les écoles de musique, généralement des écoles visuelles, dans des centres de maternelle et des garderies, dans les établissements d’église ou municipaux, en formation, des établissements d’enseignement supplémentaires et ultérieurs, dans le travail ouvert – avec une adaptation spéciale en tant que préparation pour un diplôme de maîtrise dans le domaine artistique, le chanteur, le chanteur, le chanteur, le chanteur, le chanteur, le chanteur, le chanteur, le chanteur, le chanteur, le chanteur, le chanteur, le chanteur, le chanteur, le chanteur. Le cours correspond aux normes internationales et vise un domaine d’activité professionnel large, orienté vers l’avenir. S’appuyant sur une formation artistique et pédagogique de base, le désir de qualifications multiples est pris en compte par la formation de profil orientée vers l’avenir correspondant.
La structure de base du baccalauréat prévoit une étude de quatre semestres artistique, théorique de la musique et de la musique et de la musique, des directions innovantes approfondies qui prennent en compte les défis sociaux de notre temps: les enfants et les adolescents ayant une formation migrante ou un financement, un soutien élevé à haut gifle, des efforts accrus pour constituer des chaînes de cordes, des groupes de musiques mixtes avec des offres de musique. Contenu oretique, spécialisation dans une carrière artistique pour les étudiants artistiquement exceptionnels.
- Directions approfondies
- Départements éducation à la musique élémentaire
- Éducation musicale interculturelle
- Éléments de musicothérapie
- Formation artistique-pédagogique (voix, instrument)
- Directions d’appartenance de la ligne de l’orchestre éolien
Maître de la musique [ Modifier | Modifier le texte source ]]
Pour les étudiants ayant des réalisations artistiques exceptionnelles (Préalable: Test d’aptitude dans le sujet principal au moins avec la note très bonne), une maîtrise de deux ans est offerte. L’approfondissement artistique au plus haut niveau du sujet principal sert le développement artistique et l’expansion des compétences techniques spécifiques et interprétatives et l’acquisition de connaissances spécifiques à la musique. Les événements qui servent à réfléchir à l’interprétation artistique (histoire culturelle, temps et réception et réception) sont destinés à un profil spécial de la formation à l’Université d’Augsbourg. Le “Forum interdisciplinaire pour l’interprétation artistique” rassemble des compositeurs, des interprètes, des professeurs et des étudiants qui travaillent ensemble et effectuent une œuvre.
Complémentaire de cette option de connexion BA artistique est proposée sur le placement musical pour les enfants, les adolescents et les adultes axés sur la maîtrise interdisciplinaire en “Music Mediation / Concert Education”.
Baccalauréat en éducation des sciences de l’éducation [ Modifier | Modifier le texte source ]]
Le sujet de la musique apporte également des contributions aux cours d’autres domaines de l’université, par exemple pour l’étude B.A. des sciences de l’éducation. Cela traite des théories de l’éducation, de l’éducation et de la socialisation et des fondements historiques et sociaux de l’éducation et de l’éducation. [3] Dans le cadre de ce cours, la pédagogie musicale peut être prouvée comme mineure pour la formation de profil personnel. [4]
Enseigner la musique [ Modifier | Modifier le texte source ]]
La formation à l’enseignement de la musique en général en formant les écoles (école primaire, collège ou école secondaire) est responsable de l’art et de la musique sur le campus universitaire par le président de l’enseignement musical. [5] L’achèvement des formulaires d’études après une période d’étude standard de sept semestres [6] Le 1er examen de l’État pour le poste d’enseignement de l’école respective en Bavière. De plus, les étudiants enseignants ont la possibilité d’acquérir le «baccalauréat en éducation» (B. Ed.) Dans un baccalauréat lié aux enseignants dans un baccalauréat lié aux enseignants en parallèle afin de pouvoir postuler à des établissements d’enseignement et d’enseignement en dehors de la profession enseignante. [7] Il y a aussi la possibilité de promotion dans l’éducation musicale. [8]
- Musical Collegium
Le Musicum Collegium de l’Université d’Augsbourg est un groupe de travail qui appartient aux cordes universitaires, à l’Orchestre universitaire, au Big Band de l’Université, aux ensembles de musique de chambre et – en fonction de l’offre actuelle de cours de cours, pop, jazz et groupes de musique folklorique. Les tâches et les objectifs sont la planification et la mise en œuvre de concerts à l’intérieur et à l’extérieur d’Augsbourg ainsi que des tournées de concerts au pays et à l’étranger. Le Musicum Collegium est ouvert à tous les membres de l’université intéressés. [9] En 2019, l’association «Frame e. V. »Fondée (Friends of Augsburg Music Education et ses ensembles). Le but de l’association est la promotion financière, idéale et organisationnelle des événements que le président de l’éducation musicale, les ensembles du Musicum Collegium ou le Conseil étudiant de la présidente de l’éducation musicale. [dix]
Part -Time Master en musicothérapie [ Modifier | Modifier le texte source ]]
Depuis le semestre d’hiver 2004/2005, un cours de formation en temps en temps en musicothérapie avec maîtrise (maîtrise ès arts) a été proposé à Augsbourg. Surtout, les personnes qui sont interagies dans l’insistance de manière interactionnelle (par exemple, les éducateurs ou les thérapeutes) devraient être abordés dans lesquels une qualification spécifique de musicothérapie peut améliorer le travail avec la clientèle respective. Les diplômés peuvent ensuite s’appliquer d’une part à un organisme de musicothérapie, mais ils peuvent également appliquer une compétence musicale dans leur propre domaine de travail et ainsi améliorer leur qualité. Enfin et surtout, avec la compétence maître acquise, vous pouvez aider à créer / construire des positions de musicothérapie dans des institutions dans lesquelles aucune musicothérapie n’était auparavant représentée.
La période d’étude standard est de six semestres (cours de bloc: un long bloc de 9 jours et quatre blocs de week-end par 4 jours du jeudi au dimanche). Les exigences pour ce cours sont:
- Un diplôme universitaire musical, médical, psychologique, éducatif ou comparable
- Trois ans d’expérience professionnelle
- Conscience de soi: au moins 15 sessions individuelles et de groupe
- Une prétention clinique (quatre semaines ou bloquée en conséquence)
- Réussir le test d’aptitude
Les frais de scolarité sont de 500 €. La musicothérapie et la supervision individuelles sont également nécessaires. Coût: environ 200,00 – 250,00 € par mois sur trois ans.
- Cours de promotion
À la décision du Conseil du corps professoral, les réglementations doctorales de l’université ont été élargies pour inclure la musicothérapie (sujet principal et mineur) en décembre 2008. Les diplômés de la maîtrise d’Augsbourg ainsi que des degrés comparables d’autres universités d’État avec une note minimale de 2,5 peuvent faire un doctorat à l’Université d’Augsbourg. Les diplômés professionnels du secondaire avec une conclusion de l’État en musicothérapie et avec une moyenne de notes d’au moins 1,5 peuvent également faire son doctorat à l’Université d’Augsbourg en musicothérapie, à condition qu’ils fournissent des réalisations d’études supplémentaires conformément au code de doctorat. Un séminaire de doctorat, qui se déroule tous les six mois au sein du service de musicothérapie, accompagne le doctorat. Les parties intéressées peuvent contacter la gestion du département de musicothérapie, les professeurs Timmermann et Schmidt. Pour clarifier les conditions officielles pour l’admission au doctorat, il est recommandé de contacter le comité de doctorat constant de la Faculté des sciences philosophiques et sociaux de l’Université d’Augsbourg. Selon l’orientation thématique de l’œuvre, les professeurs d’autres facultés peuvent être consultés en tant qu’expert et examinateur.
- “Musique et santé du centre de recherche”
Le centre de recherche comprend l’objectif:
- “Atelier pour la recherche sur la musicothérapie Augsbourg”
- Réseautage interdisciplinaire avec des institutions pertinentes
- Projets axés sur la recherche avec les étudiants
- Coopération avec le doctorat en musicothérapie
Le centre de recherche vise une coopération étroite avec d’autres disciplines scientifiques de la Faculté de philosophie et des sciences sociales et de l’université. La coopération avec les disciplines pédagogiques apparaît en vue de la société dans son ensemble et est prometteuse et correspond à l’orientation de la recherche de l’université (mesures de soutien aux enfants et aux adolescents). Des contacts sont également établis avec le Département des sciences politiques (l’accent mis sur la paix et la recherche sur les conflits) et la coopération est prévue.
- “MTZ – Centre de musicothérapie Université d’Augsbourg”
Financé par une association de soutien, ce centre devrait permettre un traitement musical en combinaison avec l’enseignement et la recherche. Il s’agit du fait que d’un point de vue médical, il existe un besoin important de musicothérapie chez les enfants, les adolescents et les adultes d’Augsbourg, mais cela n’est financé que par les assureurs et les bureaux de la santé dans de rares cas exceptionnels. Pour plusieurs raisons, il est conseillé de promouvoir le traitement de la musicothérapie à Augsbourg. D’une part, le patient profite au patient chez qui la musicothérapie est indiquée médicalement. D’un autre côté, les étudiants reçoivent l’opportunité d’obtenir des stages et, enfin, mais aussi, à une expérience pratique dans le sens de rechercher la musicothérapie, ce qui contribue généralement à l’assurance qualité et à l’amélioration de cette méthode de thérapie.
Diplômés [ Modifier | Modifier le texte source ]]
- Klaus Ammann (* 1949), compositeur
- Anja Augustin (* 1974), opérette, opérette, chanteuse de chants et de concerts dans la voix soprano
- Christiane Brammer (* 1965), actrice
- MEASHA BRUEGGERGOSMAN (* 1977), chanteur d’opéra et modérateur
- Markus Brutscher (* 1966), chanteur d’opéra
- Werner EGK (1901–1983), compositeur
- Julia Fischer (* 1983), violoniste et pianiste
- Robert Görl (* 1955), batteur du groupe DAF
- Christian Gruber (* 1965), membre du duo de guitare Gruber & Maklar
- Wolfgang Grünbauer (* 1965), chef d’orchestre
- Christoph Hartmann (* 1965), oboist
- Wilfried Hiller (* 1941), compositeur
- Rainer Jilg (* 1978), journaliste et présentateur de télévision
- Eugen Jochum (1902-1987), chef d’orchestre
- Georg Ludwig Jochum (1909-1970), chef d’orchestre
- Otto Jochum (1898-1969), compositeur et directeur musical urbain à Augsbourg
- Thomas Krettenauer (* 1958), musicologue et professeur de didactique musicale à l’Université de Paderborn
- Johannes Lipp (* 1979), tubiste, membre fondateur du quintette en laiton de l’Orchestre symphonique allemand de Berlin
- Peter Maklar (* 1964), membre du duo de guitare Gruber & Maklar
- Adalbert Meier (1926-2021), musicien de l’église catholique
- Iva Mihanovic (* 1978), chanteur d’opéra
- Florian Mock (* 1974), opérette, opérette, chanteuse de chants et de concert dans la voix du ténor lyrique
- Hermann Regar (1928-2008), professeur de musique et compositeur
- Ulrich Reß (* 1956), opérette, opérette, chanteuse de chants et de concerts dans le ténor de réglage
- Magda Schneider (1909–1996), actrice et mère de Romy Schneider
- Irmgard Seefried (1919-1988), opérette, opérette, chanteuse de chants et de concert dans la voix de la soprano lyrique
- Gerhard Siegel (* 1963), chanteur d’opéra dans la voix ténor
- Erich Robert Sorge (1933-2002), musicien et compositeur de l’église
- Walter Tuschla (1938-2011), compositeur
- Mathias Wehr (* 1984), chef d’orchestre et clarinettiste
Maître de conférences et professeurs [ Modifier | Modifier le texte source ]]
- Julius Berger (* 1954), professeur de musique de chambre et de violoncello
- Frieder Bernius (* 1947), professeur de chant et d’oratorios
- Hans-Joachim Beyer (* 1940), professeur de chant
- Dorothea Chryst (* 1940), professeur de chant
- Daniel Mark Eberhard (* 1976), pianiste, fondateur de l’Université Big Band et professeur d’éducation musicale et de médias numériques
- Martin Fogt (* 1955), chargé de cours pour le chant, le porte-parole de l’éducation et de l’histoire de la musique
- Lorenzo Ghielmi (* 1959), professeur de littérature sur les organes et de jeu d’orgue
- Agnes Habereder (* 1954), chargée de cours pour chanter
- Maurice Hamers (* 1962), professeur de gestion de l’orchestre éolien
- Christoph Hammer (* 1966), clavier et pianiste, professeur d’instruments clés historiques
- Liat himmelheber (* 1956), professeur de chant
- Gerhard Jenemann (* 1951), conférencier pour chœur et ligne de chorale
- Otto Jochum (1898-1969), directeur du Conservatoire
- Stephan Kaller (* 1957), maître de conférences dans la répétition et le design de la chanson
- Franz Kelch (1915-2013), professeur de chant
- Uwe Kleinienst (* 1961), professeur de trompette
- Willi Leininger (1907–1971), conférencier en musique et théorie musicale
- Harald Lillmeyer (* 1959), professeur de guitare, de musique de chambre et de nouvelle musique
- Emmy Lisken (1923-2020), chargée de cours pour chant
- Thomas Ludescher (* 1969), professeur de gestion de l’orchestre éolien
- Karl Maureen (* 1938), professeur de musique d’église et de littérature d’organes
- Arthur Piechler (1896–1974), directeur du Conservatoire
- Linus Roth (* 1977), professeur de violon
- Evgenia Rubinova (* 1977), professeur de piano
- Ernst Fritz Schmid (1904–1960), chercheur Mozart
- Heinrich Kaspar Schmid (1874–1953), directeur du Conservatoire
- Stefan Schulzki (* 1970), maître de conférences pour la théorie musicale et la science
- Ernő SebestyÉn (* 1940), Dozsent Für Violine
- Marc Sinan (* 1976), professeur de guitare
- Rudi Spring (* 1962), maître de conférences en répétition et design de chanson
- Edith Vienne (* 1950), professeur de chant
Le Léopold Mozart Center possède la coopération de nombreux professeurs, professeurs et professeurs bien connus et expérimentés, dont certains étaient déjà employés dans l’ancien conservatoire ou le Music College, mais étaient également nouvellement nommés au centre. Beaucoup d’entre eux travaillent également dans d’autres académies musicales ou dans des orchestres et des ensembles ainsi que des solistes.
En plus de la bibliothèque centrale de l’Université d’Augsbourg sur le campus et de la bibliothèque de la ville d’Augsbourg, qui n’est qu’à quelques minutes de marche, la bibliothèque de la bibliothèque de la ville d’Augsbourg offre une sélection complète de littérature spécialisée, de matériel de visualisation, de lexiques, de scores, de notes pour toutes les zones instrumentales, la chorale et les matériaux d’orchestre, ainsi que les magazines, les CDS et les DVDS.
Le Léopold Mozart Center travaille avec divers centres de formation et institutions, pour l’exemple, il y a une coopération avec le Théâtre Augsburg et le concours international de violon de Léopold-Mozart, la Juilliard School, le Conservatoro di Salerno, l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia à Rome, le festival de l’Opéra à Heidenheim, le Festival de Mozart et le festival BRECHT et le Brecht Festival.
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