Martial-Arts-Film – Wikipedia

Le Arts martiaux ( Ecouter ^{? / / je} ) [ ˈMɑ: ɹʃəlˈ.aɹts.fɪlm ] (du latin Ars martiaux , “L’art de Mars”, cf. martial ) est une variante d’extrême orientale à l’origine du film d’action, dans lequel la performance stylisée esthétique des arts martiaux domine, par ex. B. Karate, kickboxing, judo, kung-fu ou taekwondo. ^[d’abord] Dans des chorégraphies parfois compliquées, les lois de la gravité sont parfois remplacées. Wuxia (chinois film d’action / / film d’action , Pinyin wǔxiániān , Jyutping pour ⁵ hap ⁶ la batterie ³ – “Chinois (Fencing) Films sur les héros de chevalet des chevaux”), Jidai-Geki (films d’histoire) ou le film de samouraï. De nombreux films de Wuxia jouent dans une version romantique du Moyen Âge chinois du début du yuan à la fin de la dynastie Qing, tandis que le Jidai-Geki japonais, selon leur nom, est situé au 19e siècle au 19e siècle. Le sauveteur ou le motif de sauvetage est souvent utilisé par thème, par lequel l’intrigue est souvent utilisée principalement pour montrer autant de scènes de combat que possible.

Le genre du film des arts martiaux était connu au début des années 1970 par les films de Kung Fu Bruce Lees, principalement provenant de Hong Kong. Des films comme L’épée du tigre jaune (1971) par Chang Cheh et Les 36 chambres du shaolin (1978) sont devenus des classiques du genre. ^[d’abord] À la suite d’imitations, le genre de film avec une grande vague de films souvent lurides et mis en scène a réalisé une énorme popularité internationale, qui était souvent appelée “engouement de kung-fu”. Le premier directeur important était le roi Hu du milieu des années 1960. Jackie Chan, qui a fait ses inserts slapstick et ses cascades audacieuses dans le monde, a également émergé de la phase élevée.

Avec l’avènement des films à succès vers la fin des années 1970, la vague de Kung Fu a de nouveau divisé. Néanmoins, des centaines de kung-fu et ninjafilm synchronisés ont toujours été produits à Hong Kong, qui ont été envoyés à la télévision américaine, en particulier le week-end. Dans les années 1980, il y avait également une courte vague de films d’arts martiaux américains dans la zone vidéo des jeunes, dans lesquels des acteurs tels que Jean-Claude Van Damme, Don Wilson, Steven Seagal ou Michael Dudikoff jouent le rôle principal.

Au début du 21e siècle, le film d’arts martiaux asiatiques a connu une Renaissance. Des films avec élaboration tels que Tigre et dragon (2000, quatre Oscars) ou héros (2002) avec Jet Li, la critique a impressionné et a également ravi de nombreux spectateurs occidentaux, tandis que des films hollywoodiens tels que Lame (1998) ou Mission: Impossible II (2000, réalisateur: John Woo) ont été influencés par le film artistique martial asiatique. Parmi eux, il est également apparu de films avec des acteurs tels que Michael Jai White, Tony Jaa, Yanin Vismitananda, Donnie Yen et Scott Adkins. Certains films occidentaux tels que la série Matrix ont explicitement adapté le style et la chorégraphie des films asiatiques de Wuxia, et les séquences d’action ont été en partie mise en scène par la chorégraphie de Battle Art de Hong Kong. Donc les séquences de combat de Matrice mis en scène par Old Master Yuen Woo-Ping, qui aussi les scènes d’action de Quentin Tarantinos Racheespos Kill Bill mise en scène.

• Marilyn D. Mintz: Films d’arts martiaux. Gazelle Book Services Ltd, 1978.
• La réalisation de films d’arts martiaux: comme l’a dit les cinéastes et les stars. Hong Kong Film Archive, 1999.
• Bill Palmer, Karen Palmer, Ric Meyers: L’encyclopédie des films d’arts martiaux. , New York 2003.
• Jürgen Sorg: Entrez dans les jeux de la mort. Pour se former, réception et fonction de l’acte de combat dans le film des arts martiaux. Dans: R. Leschke, J.Venus (éd.): Formes de jeu dans le long métrage. Transcription, Bielefeld 2007.
• Ric Meyers: Films d’arts martiaux Freat. De Bruce Lee à Jackie Chan… et plus . New York, Citadel Press Books 2001.

1. ↑ ^{un b} Theo Bender, James Zu Hüningen: Martial-Arts-Filme. Dans: Lexicon of the Film Handles, éd. Par Hans. J. Wulff et Theo Bender