Fanny Hensel – Wikipedia

Avril Du cycle du piano L’année , composé par Fanny Hensel (1841), vignette par Wilhelm Hensel

Fanny Hensel (Né le 14 novembre 1805 à Hambourg en tant que Fanny Zippora Mendelssohn baptisé Fanny Caycilie Mendnowso Buhlooly ; † Le 14 mai 1847 à Berlin) était un compositeur allemand du romantisme et du pianiste, chef d’orchestre et organisateur de concert.

Leur travail de composition, dont seule une petite partie a été publiée jusqu’à présent, comprend plus de 460 œuvres et – à quelques exceptions près – a été présentée en 1964 à partir de la propriété familiale de la Prussian Cultural Property Foundation. Une carrière musicale et des publications au cours de son vivant avaient été largement interdites à la famille.

Néanmoins, elle a développé une œuvre musicale diversifiée: en elle Musique du dimanche À Berlin, elle a créé un espace semi-publique dans lequel ses propres œuvres ont sonné, dans laquelle elle a également effectué un soliste ou a mené des œuvres plus grandes. Leur activité de composition à vie et précoce a fait ressortir une multitude de chansons, de pièces de piano, d’œuvres de musique de chambre, de cantates spirituelles et d’autres œuvres avec l’orchestre. Beaucoup de ses compositions ont été créées en échange avec son frère Felix Mendelssohn Bartholdy.

L’œuvre de composition de Fanny Hensel n’a été recherchée que depuis les années 1980; Son 150e anniversaire de la mort en 1997 et son 200e anniversaire en 2005 étaient la raison de nombreuses publications et événements scientifiques scientifiques et populaires ainsi que des enregistrements de CD. ^[d’abord]

Famille [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Fanny Hensel est née le 14 novembre 1805 en tant que fille de Lea Mendelssohn, née Salomon (1777–1842), et Abraham Mendelssohn (1776–1835) à Hambourg. Elle était la sœur aînée du compositeur Felix Mendelssohn Bartholdy (1809–1847), la chanteuse Rebecka Dirichlet (1811–1858) et par Paul Mendelssohn-Bartholdy (1812–1874). Elle était une petite-fille du célèbre philosophe juif Moses Mendelssohn. Du côté de la mère, elle est venue d’une famille de musiciens. Sa mère Lea Mendelssohn était la petite-fille de l’entrepreneur Daniel Itzig. Les femmes de la famille Itzig concernées en tant que pianistes, membres de la Sing Academy de Berlin et Ludwig Van Beethoven étaient connus. La grand-mère de Fanny, Bella Salomon, née Itzig, a reçu des leçons de piano de l’étudiante bach Johann Philipp Kirnberger et a transmis cette connaissance à sa fille Lea. La grande tante Sara Levy, née Itzig, était une étudiante préférée Wilhelm Friedemann Bachs et est apparue comme clavecin dans les concerts de la Singing Academy. Il avait une très vaste collection de notes et de salons musicaux organisés à Berlin vers 1800. ^[3]

Fanny Hensel a passé les premières années de son enfance dans sa ville natale de Hambourg. En 1811, la famille s’est retirée à Berlin pour éviter la répression de l’équipage français sous le maréchal Louis-Nicolas Davout. La famille juive Mendelssohn a fait baptiser ses enfants dans une maison baptisée par Johann Jakob Stegemann, le pasteur de la communauté réformée de Jérusalem et de l’église de Berlin. Fannys est devenu le deuxième prénom Zippora dans Caycilie Modifié et son nom de famille a été ajouté Bartholdie A ajouté, que les parents ont également accepté plus tard. Le 23 février 1823, la famille a reçu l’approbation officielle de l’ajout du nom de Bartholdy à son nom de famille Mendelssohn. ^[4]

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  Mère Lea Mendelssohn Bartholdy (extrait d’un dessin de Wilhelm Hensel 1823)

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  Le père Abraham Mendelssohn (dessin par Wilhelm Hensel)

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  Sœur Rebecka Dirichlet (photo d’une peinture miniature en août Grahl, vers 1832)

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  Frère Felix Mendelssohn Bartholdy, à qui Fanny avait une relation intime tout au long de sa vie. (Extrait d’une aquarelle de James Warren Childe 1829)

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  La grande tante Sara Levy (argent-dessin de crayon par Anton Graff 1785/86)

Carrière musicale [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Fanny Hensel a reçu ses premières leçons de piano de sa mère Lea Mendelssohn, qui a été formée à la tradition de Berlin Bach, ^[5] Et probablement aussi par Franz Lauska (1813). ^[6] En 1818, à l’âge de 13 ans, elle a pu obtenir les 24 préludes de la Piano bien tempéré Effectuez Johann Sebastian Bach par cœur. De plus, Fanny et Felix ont reçu des leçons de théorie et de composition de Carl Friedrich Zelter de 1819, qui, en particulier, leur a donné la musique de Beethoven et l’art contrepoint Johann Sebastian Bach. ^[7] Lea Mendelssohn a également poursuivi la tradition de sa propre mère Bella Salomon et a organisé une petite musique et joue avec ses enfants pour des célébrations d’anniversaire et de famille, a présenté des “images vivantes” ou laisser des poèmes présenter. Guidés par Fanny, les frères et sœurs ont également effectué leurs propres compositions ou leurs œuvres répétées pour leurs parents. ^[8] Les premières compositions connues des frères et sœurs étaient deux paramètres de chansons, qu’ils ont donné à leur père pour leur anniversaire le 10 décembre 1819. En 1820, les deux frères et sœurs ont commencé leurs onguents de composition.

Sing-Akademie Berlin, Ludwig Eduard Lütke, avant 1850

Lors d’un séjour de la famille à Paris, les frères et sœurs ont étudié avec le pianiste et étudiante de Beethoven, Marie Bigot de Morogues pendant une courte période, puis, à nouveau à Berlin, de 1816 à 1821 à Ludwig Berger. ^[9] Le 1er octobre 1820, tous deux sont venus avec sa sœur Rebecka à l’Académie de chant de Berlin, dirigée par Carl Friedrich Zelter. À la fin de 1824, ils ont reçu des cours de piano pendant quelques semaines dans le virtuose Ignaz Moscheles à l’occasion de leur visite à Berlin.

Contrairement à son frère Felix, le père de la fille, qui est également doué, n’a pas permis à son talent de faire son travail. Dans une lettre datée du 16 juillet 1820, Abraham a écrit Mendelssohn de sa fille de 15 ans: ^[dix]

Son professeur Zelter a écrit à Goethe le 18 février 1831 à propos de ses compétences en tant que pianiste, selon le Zeitgeist à l’époque, elle a joué “comme un homme”, qui a été la plus élevée pour une femme à l’époque. Lorsque Fanny Hensel a ensuite pensé à la publication de ses compositions, son père et son frère se sont prononcés contre une impression. Cette attitude était basée sur l’embauche des cercles bourgeois-académiques qu’il n’était pas effronté pour une femme de gagner de l’argent. Il était permis d’être concerté, mais pas en public et pas pour de l’argent. ^[douzième] Quelle importance Fanny Hensel était publique pour sa propre activité de composition suggère la citation suivante qu’elle a écrite à son frère en mars 1838:

Felix Mendelssohn Bartholdy était sceptique quant à l’impression de ses œuvres et a référé sa sœur au rôle de femme au foyer et de mère, qui était courante à cette époque dans la classe moyenne. Il a également souligné que «un certain nombre d’œuvres» appartiennent à une paternité et non à des compositions publiées occasionnellement. ^[14] Cependant, sa lettre à Mère Lea Mendelssohn le 24 juin 1837 montre également qu’il soutiendrait sa sœur en cas de publication et que Lea Mendelssohn voulait apparemment encourager sa fille à cette étape. ^[15] Entre autres choses, cela dit dans cette lettre: “Si Fanny décide de lui plaire à ses propres disques ou [Wilhelm] Hensel, comme je l’ai dit, je suis prêt à l’aider, pour autant que je puisse, mais j’encourage que je ne peux pas vraiment penser.” ^[16]

Même si la formation de Fanny Hensel par sa famille et son enseignante n’a pas visé une carrière professionnelle en public, elle a quand même développé une activité de composition extrêmement productive à vie. Le semi-publique Musique du dimanche Cela lui a permis une sphère d’activité dans laquelle elle pouvait travailler comme musicienne de différentes manières. Ici, elle a mené des œuvres plus importantes et a effectué ses propres compositions. ^[17]

Musique du dimanche [ Modifier | Modifier le texte source ]]

En 1821, Abraham Mendelssohn a appelé le So-called Musique du dimanche Dans la vie pour promouvoir le talent musical de ses enfants en faisant de l’exercice dans le prélude au public et avec d’autres musiciens. ^[18] Avant 1825, les sociétés musicales ont eu lieu dans l’appartement de la famille dans la nouvelle promenade 7 au Hackescher Markt. Dans le Jardin Sa propriété à Leipziger Straße 3 à Berlin, que la famille a acquise en 1825, a été réalisée dans un cadre semi-publique de compositeur Bach, Gluck, Beethoven ou contemporain ainsi que les frères et sœurs Mendelssohn. Le nombre d’invités était parfois jusqu’à 300 personnes. La maison se composait d’une maison de front (dans laquelle des performances musicales se sont produites à l’occasion), deux ailes latérales et la maison transversale ou du jardin d’un étage, dans laquelle il y avait la salle au milieu, qui pouvait également être ouverte au jardin. ^[19] Après le départ, Felix Mendelssohn Bartholdys à Hambourg en 1829 Musique du dimanche Ensemble, qui suggère que vous devriez principalement servir Felix en tant qu’apprentissage et pratique. Fanny Hensel s’est également mariée en 1829.

Bâtiment résidentiel de Mendelssohn à Berlin, Leipziger Straße 3, de: Adolph Kohut: Hommes et femmes israélites célèbres , Vol. 1, Leipzig 1900.

Avec son mari Wilhelm Hensel, elle a emménagé dans le jardin dans la succession de Leipziger Strasse 3 et a initié un nouveau début de la Musique du dimanche . ^[20] À partir de ce moment, elle a repris la seule conception du programme, la répétition et la gestion de la chorale ou de l’orchestre et a interprété ses propres compositions et celle de son frère en tant que soliste, chef d’orchestre ou musicien de chambre. Des œuvres plus grandes telles que B. Opéra de Christoph Willibald Gluck Orpheus et Euridice Ou l’oratorio Paul Felix Mendelssohn a joué, ce dernier devant plus de 300 invités. ^[21] Votre en 1832 composé Ouverture en C Major Elle a conduit au Musique du dimanche avec des musiciens du Kingstadt Theatre. Comme elle l’a rapporté à son frère Felix dans une lettre, elle a atteint le bâton pour la première fois au cours de cette performance. ^[17] De 1831 à 1847, Fanny Hensel, en plus des œuvres de Beethoven et de son frère, s’est appuyée sur leurs programmes les plus fréquemment des compositions de Bach, Mozart, Haydn, Weber et plus tard également par Chopin, Gade ou Spohr. Contrairement à la musique virtuose à l’époque, ces œuvres ont été rarement entendues à Berlin. ^[22] Avec ses programmes innovants et esthétiquement exigeants, Fanny Hensel a créé une “salle de comptoir non commerciale” à la vie de concert public. ^[23] Elle avait déjà en 1825 dans ses décrits Proposition de création d’une association dilettan , ^[24] le u. La Sing Academy en tant que modèle, se plaignait de la “détresse” de la musique instrumentale répertoriée à Berlin et du manque d’associations instrumentales de qualité et accessibles au public. Le projet de la dilettannverein ne s’est pas rendu compte sous cette forme, mais a influencé la société philharmonique fondée par le violoniste Eduard Rietz en 1826. De plus, Fanny Hensel a fondé dans le cadre du Musique du dimanche Aussi votre propre petite chorale. ^[25]

Les participants ont été une grande variété de musiciens au fil des ans, par exemple des membres du Royal Orchestra et de la chapelle royale, des chanteurs des scènes de Berlin, des artistes de voyage ou des invités ou des amateurs (c’est-à-dire des musiciens qui ont joué à un haut niveau, mais qui ne jouaient pas publiquement ou professionnellement en tant que musicien professionnel). ^[17] Parmi les invités se trouvaient dans les années 1830 et 1840. Robert et Clara Schumann, Franz Liszt, le violoniste Joseph Joachim, la chanteuse Henriette Sontag et le compositeur Johanna Kinkel. Ce dernier a pris plusieurs fois en tant qu’auditeur et participant actif dans les années 1830 Musique du dimanche partie. Elle a décrit la personnalité musicale de Fanny Hensel et l’importance de ses sociétés musicales à Berlin comme suit:

Section de cartes, plan d’étage de Berlin, Selter 1811. Vous pouvez voir le Palais à Leipziger Straße 3 (ici avec “Bar. V. Reck”) et le grand jardin.

Pas seulement dans ça Jardin , mais aussi dans le grand jardin de la propriété a été fabriqué ensemble, la frontière étant dépassée entre la performance et les auditeurs. Fanny Hensels Four-Part Chants de jardin Op. 3, mais aussi Felix Mendelssohn Songs de chorale de Felids Mendelssohn Bartholdy Chanter à l’extérieur Op. 59 peut être vu dans ce contexte. ^[28]

Pianiste et compositeur [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Comme son frère, Fanny Hensel a reçu des leçons de célèbres professeurs de piano: Marie Bigot de Morogues, Ludwig Berger et Ignaz Moscheles. En tant que pianiste, cependant, elle a rarement donné un coup de pied à l’extérieur du Musique du dimanche sur. Ses quelques apparitions publiques incluent la performance du concerto de piano n ° 1 g mineur op. 25 (MWV O 7, 1831) composé par son frère le 27 février 1838. ^[29] Votre virtuosité pianiste vous montre. dans leurs pièces de piano et leur trio de piano op. 11 en d mineur. Lors de son voyage en Italie en 1839/40, elle avait Échange artistique avec le jeune compositeur français Charles Gounod, qu’elle a impressionné par une conférence mémorable des œuvres de Beethoven et Bach et a ainsi approché des exemples d’art de composition allemand. Gounod lui a rendu visite à Berlin en mai 1843 et a ensuite écrit dans son Souvenirs : «Madame Hensel était une musicienne extraordinaire, un pianiste remarquable, une femme épicée, petite, petite, mais pleine d’énergie, qui a été devinée dans ses yeux profonds et ses yeux, qui était plein de feu. Elle était talentueuse avec de rares compétences en tant que compositeur. ” ^[30]

Fanny Hensel Op. 7, Page de titre, Bote & Bock Berlin 1848

En plus des chansons et des pièces de piano, Fanny Hensel s’est également tournée vers la musique de chambre des années 1820. Il a été créé u. Le quatuor de piano As-Dur (1822) et le piano sonate c mineur (1824) dédié à son frère (1824). Dans les années 1830, elle a composé certaines cantates (à des occasions festives familiales) et des œuvres orchestrales plus grandes, y compris la scène dramatique Héros et Leander (1832) que dans le Musique du dimanche était répertorié. Fanny Hensel a composé des œuvres plus grandes telles que le cycle de piano par son voyage d’Italie entrepris en 1839/40 L’année (1841), le piano sonate g mineur (1843), le Scène de Faust 2 (1843) et le Piano Trio D Minor (1847). ^{[trente et un]}

Peu avant la fin de la vie, à l’âge de 40 ans, elle a pris la décision avec l’aide d’un ami, le jeune Robert von Keudell, de publier des œuvres sans l’autorisation de son frère (op. 1–7). Alors que son frère était toujours opposé à la publication, Wilhelm Hensel l’a encouragée à publier. Son indécision et sa dépendance à l’égard du jugement de son frère l’ont finalement vaincu et annoncé Felix dans une lettre le 9 juillet 1846 la publication de ses œuvres. ^[17] C’étaient en grande partie des œuvres de piano, Chansons pour le pianoforte , un genre de piano qui pendant longtemps exclusivement en relation avec le Chansons sans mots Son frère Felix Mendelssohn Bartholdy a été considéré. Fanny Hensel a façonné le dicton “chanter avec les doigts”. ^[32] En plus de leurs environ 250 chansons avec accompagnement de piano ^[33] Elle a composé de nombreuses œuvres de piano. Dans son trio de piano d mineur op. 11 composé en 1847, la troisième phrase, qui suit généralement un Scherzo, est écrasée par “Song”. ^[34]

Avant avec Wilhelm Hensel [ Modifier | Modifier le texte source ]]

En 1822, Fanny Mendelssoh, 17 ans, a rencontré son futur mari Wilhelm Hensel lorsqu’elle a visité son studio avec sa mère à l’occasion d’une exposition. Il était un peintre de la cour respecté à l’Académie des arts de Berlin. Votre famille a cependant interdit En raison du jeune âge de Fanny, de l’engagement et de tout contact avant l’étude de plusieurs années, restez Wilhelm Hensels en Italie (1823 à 1828). Même une correspondance n’a pas été autorisée. Afin de continuer à communiquer au cours du cours, Wilhelm Hensel a envoyé des dessins à Berlin et Fanny Hensel a établi des poèmes de son ami Wilhelm Müller. Ce n’est qu’en 1828 que les parents ont autorisé l’engagement officiel. ^[35] En 1828, Wilhelm Hensel est revenu après une longue période de séparation, mais a eu du mal à trouver l’accès aux Freundeskreis, qui s’étaient formés autour de Fanny Hensel. ^[36] Le couple s’est finalement fait toder le 22 janvier 1829.

Fanny et Wilhelm Hensel se sont mariés le 3 octobre 1829 dans l’église paroissiale (Berlin). Fanny Hensel a composé pour sa cérémonie de mariage Prélude pour l’orgue le 3 octobre 1829 F Major . Après le mariage, le couple a vécu dans le jardin de la famille Mendelssohn de Leipziger Strasse 3, qui contenait également un studio pour Wilhelm Hensel. ^[37] Son fils unique, Sebastian Ludwig Felix Hensel (1830-1898), est né le 16 juin 1830. Les parents ont choisi ses prénoms dans la vénération de Johann Sebastian Bach, Ludwig Van Beethovens et Felix Mendelssohn Bartholdys. ^[38]

Pendant son temps de mariée, Fanny Hensel était inquiète pour sa musique et pour perdre son art avec son “temps des filles”. Ses lettres ont toujours agi sur la question de savoir si et comment elle pouvait vivre sa musique dans son temps de mariée et son mariage. Cependant, cela a réussi, entre autres, par le soutien et la promotion de son mari et en recherchant une coopération artistique avec sa femme. Mais elle a également soutenu sa situation spatiale. Il leur a été possible de combiner de près le travail et la vie de famille dans un petit espace, ce qui a également conduit à diverses coopérations. Au cours de sa première année de mariage, elle a principalement établi les poèmes de son mari. Au cours de sa deuxième année de mariage, elle s’est concentrée sur la composition des cantates à l’occasion des célébrations de famille. La scène dramatique a été créée en 1831/32 Héros et Leander Après la ballade de Friedrich Schiller, auquel Wilhelm Hensel a écrit le texte. Un autre exemple de coopération artistique est le cycle de piano composé par Fanny Hensel L’année , pour lequel Wilhelm Hensel a fait des dessins dans le manuscrit de grade. ^[39]

Italie 1839/40 [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Vue de Florence, aquarelle de Felix Mendelssohn Bartholdy 1830

Italie, “La terre de l’art ancien, la Renaissance et la lumière chaude”, ^[40] Était une destination de voyage populaire pour les artistes et les cours bourgeois au 19e siècle. Le rapport de voyage de Goethe a peut-être été lu dans la famille Mendelssohn. Et aussi par la correspondance de lettres avec l’oncle Jakob Bartholdy, qui vivait comme consul à Rome depuis 1815, ainsi que par les lettres d’Henriette Herz et Dorothea Veit-Schlegel, qui visitaient le pays en 1817 et 1818, l’italie était présente comme un asturation de poursuites à Fanny Hensel à un jeune âge. Lorsqu’elle a fait un voyage en Suisse avec sa famille en 1822, elle a écrit: «L’idée du pays, qui commence derrière ces montagnes, la proximité notable de l’Italie, le petit fait que les gens du pays étaient tous en Italie, ont parlé sans fin et salue le randonneur avec les sons doux de la langue charmante, m’a touché sans fin. Si j’étais un jeune garçon de 16 ans ce jour-là, avec Dieu! J’aurais dû me battre pour ne pas célébrer une farce stupide. ” ^[41] Le 7 août 1822, elle a composé la chanson lors du voyage Désir de l’Italie . ^[42] Mais son souhait d’apprendre à connaître le pays n’a fait que réaliser tard. Alors que Wilhelm Hensel se dirigeait vers l’Italie en 1823 et son frère Felix a entrepris un voyage éducatif via Weimar, Munich et Vienne en 1830, Fannys est resté à Berlin. Néanmoins, elle a participé à une part de ses expériences et ses impressions avec son frère.

Villa Medici Rome (côté du jardin), photo vers 1858

Ce n’est qu’en 1839 que son souhait long-corité satisfait: avec son mari Wilhelm Hensel et son fils de neuf ans Sebastian, elle a voyagé à travers l’Italie pendant près d’un an, son cuisinier accompagnait également la famille. Le premier arrêt a été Venise en octobre, dont elle a fait référence dans une lettre à sa famille à Berlin comme une “ville miracle”: “Je ne me souviens pas facilement de ma vie, dans 24 heures tellement étonnant, admiration, émotion, joie que dans cette merveilleuse Venise! Depuis que nous sommes ici, je n’ai presque pas de yeux secs – la vue de cette ville miracle est complètement adorable. » ^[43] D’autres stations ont suivi lors du voyage: y compris a. Milan, Naples et Rome, où ils sont restés les plus longs (novembre 1839 au début juin 1840). Rome peut être considérée comme l’objectif principal du voyage en Italie: Wilhelm Hensel avait déjà eu des contacts avec des cercles d’artistes à travers son précédent séjour d’étude, dans lequel Fanny Hensel a maintenant également été introduit. Un échange vivant avec des compositeurs et des artistes à proximité du Académie de France le Villa Medici . Fanny Hensel a joué dans des cercles privés et a apprécié la reconnaissance en tant qu’artiste, à la fois en tant que pianiste et compositeur. Les lettres à sa famille à Berlin et Leipzig et son journal de voyage témoignent de combien elle a relancé en Italie et était heureuse. Le voyage a inspiré plusieurs chansons et certaines compositions ont également été créées comme un son ultérieur sur le voyage en Italie comme B. la pièce de piano Adieu à Rome (Vers 1840), Le jummy romain (1841), que Gondole (4 juin 1841) et surtout le cycle du piano L’année (1841). ^[44] Fanny Hensel a écrit dans son journal de voyage:

“O toi Belle Italie! Comme je suis riche en vous! Quel trésor incomparable que je porte dans mon cœur! Ma mémoire sera-t-elle assez fidèle? Vais-je rester aussi vivant que je le ressens? ” ^[45]

En septembre 1840, la famille est arrivée à Berlin. Inspirée par son voyage en Italie, qui peut être décrite comme un moment fort de sa vie, elle a pris le Musique du dimanche Encore une fois, qui avait été temporairement interrompu par des événements familiaux (mort du père en 1835 et de la mère en 1842, maladie et absences de Wilhelm Hensels). De janvier à août 1845, Fanny et Wilhelm Hensel se rendent à nouveau en Italie, cette fois, cependant, pour aider la sœur malade Rebecka Dirichlet à Florence. Après le retour, Fanny Hensel a rencontré Robert von Keudell à l’été 1846, avec qui elle a discuté de ses compositions et qui a encouragé, encouragé, encouragé et soutenu ses compositions. ^{[quarante-six]}

Tod [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Dans la soirée du 14 mai 1847, Fanny Hensel mourut soudainement des conséquences d’un accident vasculaire cérébral. Dans l’après-midi de ce jour, elle a mené la répétition générale à l’un d’elle Musique du dimanche . Selon Elke Mascha Blankenburg, Fanny Hensel répétait “son propre cadre sur les jeux de Goethe’s› Faust, deuxième partie ‹, qu’elle a effectuée depuis le piano […]. Le lendemain, les invités ont rempli la salle de concert de Mendelssohn. La chorale était dans des vêtements de deuil et Fannys Faust sonnait sans chef d’orchestre, elle comme un chant des morts. ” ^[47] Après d’autres sources, Fanny Hensel a La première soirée Walpurgis répété par Felix Mendelssohn Bartholdy. ^[48]

Wilhelm Hensel, qui avait toujours promu et soutenu le talent de composition de sa femme, a ensuite demandé à son frère -in-qui publie certaines de ses œuvres (op. Postum 8-11).

Felix Mendelssohn Bartholdy n’a survécu à sa sœur que de demi-année. Tout au long de leur vie, ils s’étaient tenus dans des échanges musicaux, des lettres et personnels étroits. ^[49] Felix Mendelssohn Bartholdy a écrit à son ami Carl Klingemann à propos de la mort de sa sœur:

«Fanny n’était pas malade et ne souffrait pas. Elle n’a jamais été aussi à l’aise que ces derniers temps et le dernier jour de sa vie. Dans une répétition pour sa musique du dimanche, alors qu’elle avait le chorale “ riant de mai ” et accompagnée (vous savez – de mon Walpurgis), elle se sentait mal à l’aise, est sortie de la pièce, et quand Paul ¾ des heures venaient, il l’a trouvée sans conscience, et 4 heures plus tard, elle n’a pas vécu. ” ^[50]

L’acteur amical Eduard Devrienment, qui a vécu dans l’un des appartements de jardin sur Leipziger Strasse 3 en 1829/30, a rapporté en 1872 Souvenirs de Felix Mendelssohn Bartholdy :

«Dans l’après-midi du 14 mai [1847], elle a organisé un test vocal pour la musique du dimanche suivante dans l’après-midi du 14 mai [1847]. Soudain, elle ne se sentait pas préparée à mourir ses mains sur les boutons du piano, a dû remettre sa place sur l’aile d’un ami musical. Ils ont essayé le «Walpurgisnacht», elle a écouté la troisième pièce à travers les portes ouvertes, mais ils ont baigné les mains dans de l’eau chaude du vinaigre. “ À quel point cela semble gentil ”, dit-elle merveilleusement heureuse, croit qu’elle voulait retourner à la salle de musique lorsqu’une deuxième et une paralysie générale s’est produite, la conscience a été assermentée et l’avait épuisée à 11 heures. ^[51]

Plusieurs journaux ont montré la mort de Fanny Hensel et les ont honorés, par exemple dans le Journal Leipziger lire à partir du 18 mai 1847 (p. 2333):

Famille Grave au Dreifaltigkeit-Kirchhof I en face de la Halleschen Tor Berlin

Fanny Hensel et son frère Felix Mendelssohn Bartholdy ainsi que Wilhelm et Sebastian Hensel ont été enterrés dans la tombe familiale du Dreifaltigkeitkirchhof I, champ 1 à Berlin-Kreuzberg. La tombe est une tombe honorifique de l’État de Berlin. En 1952, la tombe de Felix Mendelssohn Bartholdy a été montrée comme une tombe honorifique, en 1973, la tombe de Fanny, Wilhelm et Sebastian Hensel. ^[52]

Déther de la Motte a déjà traité avec la musique de Fanny Hensel dans les années 1980. ^[53] Une citation de sa bouche sur le compositeur a remis le musicologue Eva Rieger. ^[54]

Elle a écrit les premières compositions connues de Fanny Hensel à l’âge de 15 ans. Parmi leurs plus de 460 œuvres – sans œuvres décrites ou perdues ^[55] – Il y a des œuvres de musique de chambre, des chorales, des cantates, des œuvres pittoresques, de la musique orchestrale et des chansons.

En plus des œuvres de piano, les chansons sont le domaine créatif le plus important Fanny Hensels; ^[56] Elle a laissé environ 250 chansons solo accompagnées de piano.
Fanny Hensel est sortie de la simple chanson de strophe, mais a changé son style à la fin des années 1820: elle a différencié l’accompagnement de piano, a donné à la voix une portée de ton supplémentaire et a progressivement atteint le type de chanson avec une harmonie intéressante. ^[57]

Depuis les années 1820, Fanny Hensel travaille de plus en plus avec des genres et des techniques de phrase qui étaient considérées comme un domaine masculin. Les sinfonies, les quatuors à cordes ou les techniques d’ensemble contrapunctique étaient particulièrement exigeantes car elles nécessitaient des études théoriques approfondies, mais que les femmes étaient principalement refusées. À côté de la Quatuor de piano as-dur (1822), le Sonate de piano C mineur (1824) et un quatuor à cordes (1834) Fanny Hensel a écrit plus de sonates et des ensembles de sonata individuels. En 1847 qui a été créé Trio pour violon, violoncello et piano d mineur , qui a été évalué comme une réception romantique de Beethoven réussie et a été publié à titre posthume en 1850. Vos cantates Louer (1830) et Hiob (1831) ainsi que le So-appelé Choléramus (1831), qui ont également été répertoriés en privé, remontent à leur discussion avec Bach et Haendel. Les œuvres documentent leur effort pour acquérir les possibilités de l’appareil orchestral.
Avec leur Scène de Faust II Pour Soli, chorale des femmes et piano de 1843, elle a conçu une cantate laïque dans laquelle elle a développé la dimension lyrique du poing de la deuxième partie du drame. En plus de Ouverture en C Major , Héros et Leander En plus d’autres compositions laïques, ce travail faisait également partie de votre Musique du dimanche répertorié. ^[58]

Les premières compositions publiées de Fanny Hensel étaient des chansons, que Felix Mendelssohn Bartholdy avait imprimées sous son nom. Dans son livre de chansons Douze chants accompagnés du pianoforte Op. 8 (publié en 1827) Les numéros 2 sont venus (Mal du pays) , 3 (Italie) et 12 (Duett: Suleika et Hatem) ainsi que dans son livre de chansons Douze chansons avec accompagnement du pianoforte op. 9 (publié en 1830) Les numéros 7 (Désir) , dix (Perte) et 12 (La religieuse) par Fanny Hensel, sans qu’il soit nommé compositeur. Dans un article du London Music Magazine L’harmoncon Il a déjà été souligné en 1830 que trois des chansons étaient en fait composées par Fanny Hensel. Selon Sebastian Hensels Représentations en La famille Mendelssohn On savait quelles chansons provenaient d’elle et de son frère. Fanny Hensel était connue de certains publics en tant que compositeur avant l’impression ultérieure de ses œuvres. ^[59]

La première œuvre imprimée sous son propre nom a été publiée en 1832 dans le magazine Music L’harmoncon . C’est la chanson Ave Maria Sur les mots de Sir Walter Scott et porte la spécification de l’auteur MAD..EEEL MECHLOUN BLOOLDY, maintenant Madame Yenell . ^[60] Ta chanson L’expédition est apparu dans l’album en 1836 Nouvelles compositions originales pour les voix et le piano À Schlesinger, Berlin. Ta chanson Château de Liebeneck était dans la collection en 1839 Rhein-Sagen et chansons Publié par J. M. Dunst, Cologne. ^{[soixante-et-un]}

La recherche en musicologie s’est de plus en plus tournée vers Fanny Hensel depuis les années 1980. ^[62] Cependant, la découverte, le traitement, l’interprétation et la publication critique historique de vos compositions et écrits est toujours en attente. ^[63] Plusieurs compositions ont été publiées ou réédites pour la première fois par le Verlag Furore. Sous le chef d’orchestre et journaliste musical Elke Mascha Blankenburg, certaines des grandes œuvres de Hensels ont connu sa première mondiale entre 1984 et 1987, y compris le Ouverture en C Major par le Orchestre de Clara-Schumann Sous la direction de Blankenburg le 7 juin 1986 dans l’opération de Francfort Alte.

Les autographes de leurs œuvres sont situés dans les archives de Mendelssohn de la Prussian Cultural Ownership Foundation, ^{[soixante-quatre]} Berlin ainsi que privé.

Fonctionne avec le numéro OPUS [ Modifier | Modifier le texte source ]]

La publication de l’œuvre entière Fanny Hensel n’est qu’au début. Au cours de sa vie, le compositeur n’a commencé à fournir son travail avec les numéros d’opus que lorsqu’elle a décidé de ne pas avoir la volonté de la famille de publier peu de temps avant sa mort. Elle est venue au nombre d’Opus 7. Pour la publication des numéros 8 à 11 postale, son mari Wilhelm Hensel a fourni. Une exception est six chansons avec un accompagnement de piano, qui est apparue en 1827 dans les cycles de la chanson de leur frère: ils sont Felix Mendelssohn Bartholdy’s Songs Op. 8 et Op. 9. Les œuvres 1 à 7, qui sont publiées indépendamment à partir de 1846, sont également des chansons, y compris des chansons chorales et largement Chansons sans mots Pour piano. ^[65]

En détail:

• 1827 [Fanny Hensel: 6 chansons] à Breitkopf & Härtel, Leipzig Under Felix Mendelssohn Bartholdy : op. 8. Nombres 2, 3, 12 et 1830 Op. 9, Nombres 7, 10, 12.

Noël 1846, Berliner Verlag Bote & Bock, trois livrets avec des œuvres sélectionnées:

• Six chansons pour une voix chantante accompagnée du pianoforte , sur. 1
• Quatre chansons pour le pianoforte, vol. 1 , sur. 2
• Chansons de jardin. Six chants pour soprano, vieux, ténor et basse , sur. 3 ^[66]

En 1847, la publication des quatre autres numéros dans Verlag A. M. Schlesinger a suivi
(op. 4 et 5) et Bote & Bock (op. 6 et 7):

• Six Mélodies pour le Piano, vol. 1 , sur. 4
• Six Mélodies pour le Piano, vol. 2 , sur. 5
• Quatre chansons pour le pianoforte, vol. 2 , op. 6 avec la dernière pièce Le jummy romain
• Six chansons pour une voix accompagnée du pianoforte , sur. 7

Après sa mort soudaine, quatre volumes publiés dans Leipziger Verlag Breitkopf & Härtel en 1850, édité par les membres de la famille: édité par les membres de la famille: ^{[soixante-sept] [68]}

• Quatre chansons pour le pianoforte , sur. 8
• Chansons accompagnées du pianoforte , sur. 9
• Cinq chansons avec accompagnement du pianoforte , sur. dix
• Trio pour pianoforte, violon et violoncello , sur. 11

Fonctionne sans numéro d’opus [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Musique vocale: De nombreuses chansons pour une voix chantante et un piano, Duette, un centre vocal / quatuor et d’autres réseaux solo. Le chœur travaille avec et sans accompagnement de piano ou d’orchestre, en particulier les cantates ( Louer , Hiob , Oratorio Selon les photos de la Bible: Cantate pour les morts de l’épidémie de choléra en 1831 ), Scène dramatique Héros et Leander à Schiller, Scène de Faust 2 Pour la chorale des femmes et le solo soprano avec accompagnement de piano.

Musique de piano et d’orgue: De nombreux ensembles de piano individuels, chansons sans mots et deux sonates de piano complètes C mineur et g mineur, cycle de piano L’année (La purement avec les vignettes de son mari Wilhelm Hensel a été redécouverte par le musicologue Beatrix Borchard.) ^[69]

Musique de chambre: Certains fonctionnent pour violon ou violoncello avec accompagnement de piano, quatuor de piano as-duur, quatuor à cordes dans ES Major.

Pièces d’orchestre: Overture pour orchestre C Major.

Après que de nombreux autographes de Fanny Hensel aient été remis en 1964 à la propriété privée de Berlin, le chef des archives de Rudolf Evers a fait deux courtes listes entre 1972 et 1975, qui, cependant, n’ont écouté que les manuels collectifs (tels que les titres des albums). À cette époque, les autographes n’étaient disponibles que dans une mesure limitée pour la recherche. Hans-Günter Klein a présenté un premier aperçu détaillé des compositions de la bibliothèque d’État Fanny Hensels en 1995. La liste des chansons, créée par Annette Maurer en 1997, ainsi que la première liste scientifique des œuvres de compositions, créée par Renate Hellwig-Unruh en 2000, ont été plus de 30 ans après que les autographes sont venus à des archives publiques complexe et détaillées des œuvres de Fanny Hensel, qui apparaissent également à d’autres archives et à des impressions individuelles, mais qui ne prenaient pas de comptes de comptes. ^[70]

• Hans-Günter Klein: Les compositions Fanny Hensels en autographes et copies de la possession de la bibliothèque d’État à Berlin – Propriété culturelle prussienne . (Music Bibliographic Work, Vol. 13). Hans Schneider, Tutzing 1995, ISBN 3-7952-0820-3.
• Paul-août Koch: Fanny Hensel né Mendelssohn (1805–1847). Compositions. Une compilation des œuvres, de la littérature et des enregistrements , Frankfurt Am Main / Leipzig 1993, ISBN 978-3-87350-029-7.
• Annette Maurer: Liste thématique des chansons solo de piano-accompagnées Fanny Hensels . Furore Verlag, Kassel 1997, ISBN 3-927327-40-9.
• Renate Hellwig-Sturuh: Fanny Hensel né Mendelssohn Bartholdy. Répertoire thématique des compositions. Dissertation Tu Berlin 1999. Kunzelmann, Adliswil 2000, ISBN 3-9521049-3-0.

L’aperçu le plus complet de la recherche sur Fanny Hensel a fourni Cornelia Bartsch dans sa thèse publiée en 2007 Fanny Hensel, née Mendelssohn Bartholdy. La musique comme correspondance : Aux États-Unis, des thèses initiales ont été publiées au début des années 1980 malgré la situation difficile difficile ^[71] Et des essais scientifiques sur Fanny Hensel. Les premières études biographiques ont également été créées dans les pays en anglais au début des années 1990. B. par Nancy Reich. ^[72] La première biographie plus récente a été publiée dans Françoise Tillard en 1992 (dans la traduction allemande en 1994 La sœur mal comprise. La découverte tardive du compositeur Fanny Mendelssohn Bartholdy ). En Allemagne, la redécouverte du compositeur s’est concentrée à partir des années 1980 sur la performance et la publication de ses œuvres, qui a été initialement initiée par des musiciens et des journalistes musicaux, en particulier Elke Mascha Blankenburg.

L’examen scientifique de la vie et du travail de Fanny Hensel a commencé en Allemagne à la fin des années 1980 au plus tard. Un «jalon» a été le 150e anniversaire de la mort des frères et sœurs Felix et Fanny Mendelssohn Bartholdy en 1997, pour lesquels plusieurs expositions, conférences et séries de concerts ont eu lieu. En 1997, Beatrix Borchard et Monika Schwarz-Danuser ont organisé le premier symposium international pour Fanny Hensel à l’Université des Arts de Berlin. Illuminé thématiquement dans divers articles, etc. Des questions sur la composition de Fanny Hensels et des méthodes d’analyse adéquates ou des problèmes d’édition qui résultent du travail diversifié de Fanny Hensels, qui était souvent intégré dans les réseaux relationnels et a été composé pour certains lieux et questions du concept de travail lui-même. Seule la moitié des œuvres de Fanny Hensel publiées au 19e siècle a également été autorisée par elle. De nombreuses compositions sont toujours disponibles ou exclusivement comme des autographes qui contiennent de nombreuses corrections et n’étaient probablement pas préparés à la publication (une exception est l’écriture purement du cycle du piano L’année qui a servi à une «publication» dans la famille). Donc aujourd’hui dans l’édition de leurs compositions et d’autres. Les questions de la version doivent être considérées comme les compositions terminées, que les compositions peuvent être publiées de manière cohérente ou comme de la musique qui a été intégrée dans des espaces familiaux concrètes et des relations ou caractérisés par l’improvisation. ^{[soixante-treize]}

Après Marcia Citron a publié le premier texte complet – Édition critique et commentée des lettres Fanny Hensels à son frère Felix Mendelssohn Bartholdy en 1987 ^[74] Fanny Hensels a suivi à la fin des années 1990 et au début des années 2000 d’autres éditions de journaux et de lettres, ce qui a enrichi la base de la recherche. Les premières éditions ont suivi les années 1980, mais n’ont pas toujours été publiées de manière critique. De nombreux sujets de recherche ont été transformés dans Fanny Hensel depuis les années 1980, notamment Travail analytique du travail, la relation biographique et musicale entre les frères et sœurs Fanny et Felix Mendelssohn Bartholdy, considérations culturelles-historiques des compositions de Fanny Hensel telles que: B. “L’aspect de la correspondance musicale Fanny Hensels comme l’effet des formes privées de la tradition de leur musique”. ^{[75] [76]}

Au Furore Verlag, qui ne produit que des œuvres de compositeurs, plus de 200 œuvres Fanny Hensels ont été publiées dans les premières éditions.

Avec la monographie de Peter Schleuning Fanny Hensel né Mendelssohn. Musicien romantique (2007) et Larry Todds Fanny Hensel: L’autre Mendelssohn (2010) Il existe deux études biographiques actuelles et complètes. Récemment, une anthologie, publiée en 2021 par Stephen Rodgers, a été publiée avec Music Analytical Studies on Fanny Hensels Songs et en 2019 par Laura Stokes Der Guide de recherche et d’information , qui offre une bibliographie complète sur la littérature et les sources de recherche via Fanny Hensel.

• À la mémoire de Fanny Hensel et Felix Mendelssohn Bartholdy, chaque année dans le Mendelssohhn REMIS à Berlin-mitte de l’association de chorale Berlin et le Mendelssohn-Gesellschaft pour les services exceptionnels aux travaux de chorale laïque de Berlin est attribué.
• Fanny Hensel en l’honneur aujourd’hui porte le premier École de musique Berlin Le nom Musikschule Fanny Hensel. Le Fanny-Hensel-Weg à Berlin-Kreuzberg, Hanover et Regensburg ainsi que les écoles primaires de Fanny Hensel à Leipzig ont été nommés d’après elle. ^[77]
• En août 1989, un timbre sur 300 pfennigs de la Deutsche Bundespost, qui a montré leur photo, a été émis. Cette marque de la série permanente Women of German History a été régulièrement vendue au comptoir jusqu’en octobre 1997.
• Le Kleinplanet n ° 9331, découvert le 16 août 1990 par l’astronome belge Eric Walter Elst, porte le nom FannyHensel .
• Une Fanny Mendelssohn-Sstraße existe dans l’UNNA depuis 1994. ^[78]
• Dans le lieu de naissance de Fanny Hensel, Hambourg, à l’occasion de sa 150e mort, deux plaques avec les portraits de Fanny Hensel et son frère Felix Mendelssohn Bartholdy ont été installés dans une petite zone verte sur Ludwig-Erhard-Straße, près de son lieu de naissance à la seconde guerre mondiale. ^[79] L’endroit de la station de métro à OsterStrasse de Hambourg s’appelle Fanny-Mendelsohn-Platz.
• En 2001, la ville de Hanover a nommé Misburg-Nord à Misbourg-Dandelten, Misburg-Nord, un chemin.
• Le 20 mars 2002, le maire au pouvoir de Berlin, Klaus Wowereit, a dévoilé la plaque de Fanny Hensel et Felix Mendelssohn Bartholdy au bâtiment du Conseil fédéral d’aujourd’hui sur Leipziger Strasse, où la maison de la famille Mendelssohn se tenait autrefois. Il y a été attaché à l’initiative de la société Mendelssohn.
• En mars 2015, Fanny Hensel et Felix Mendelssohn Bartholdy, les tiges de bronze de Bartholdy ont été créées par l’artiste Lore Plietzsch avant le Mendelssohn Remises à Berlin-Mitte.
• Depuis novembre 2017, l’exposition à long terme du musée en l’honneur de Felix Mendelssohn Bartholdy dans le Mendelssohn-haus Leipzig a été élargie avec une section du musée pour honorer sa sœur Fanny Hensel.
• Depuis mai 2018, le musée Fanny & Felix Mendelssohn est situé à Hamburger Peterstrasse 29–39 dans le cadre des quartiers du compositeur de Neustadt à Hamburg. Il est situé non loin des frères et sœurs.
• Le 25 novembre 2021, le conseil municipal de Blankenfelde-Mahlow a décidé de nommer une rue du district de Mahlow en tant que “Fanny-Hensel-weg”. ^[80]
• En novembre 2021, à son 216e anniversaire, Fanny Hensel a été honorée par le moteur de recherche Google avec un doodle animé comprenant une animation rare dans la recherche Web. ^[81]

Éditions source: journaux et lettres (chronologique)

• Sebastian Hensel (HRSG.): La famille Mendelssohn. 1729 à 1847. Après les lettres et les journaux intimes. B. Behrs Buchhandlung, Berlin 1879. (Réimpression: Insel-Verlag, Francfurt AM Main 2002, ISBN 3-458-3371-1).
• Karl August Horst (éd.): Sebastian Hensel: La famille Mendelssohn 1729–1847. Pour les lettres et les journaux intimes. Alber, Freiburg, Munich 1959.
• Eva Weissweiler (éd.): Fanny Mendelssohn. Journal italien. Societäts-Verlag, Frankfurt AM Main 1983, ISBN 3-7973-0392-0.
• Marcia Citron: Les lettres de Fanny Hensel à Felix Mendelssohn. New York 1987, ISBN 0-918728-52-5.
• Eva Weissweiler (éd.): La musique ne veut pas glisser sans vous: correspondance de 1821 à 1846 Fanny et Felix Mendelssohn. Propyläen, Berlin 1997, ISBN 3-549-0528-5.
• Hans-Günter Klein, Rudolf Elvers (éd.): Fanny Hensel. Agenda. Breitkopf & Härtel, Wiesbaden 2002, ISBN 3-7651-0369-1.
• Hans-Günther Klein (éd.): Fanny Hensel. Lettres de Rome . Breitkopf & Härtel, Wiesbaden 2002, ISBN 3-89500-324-7.
• Hans-Günter Klein (éd.): Lettres de Venise et Naples à leur famille à Berlin 1839/40 . Publié pour la première fois après les sources. Reichert, Wiesbaden 2004, ISBN 3-89500-387-5.
• Hans-Günter Klein (éd.): Fanny Hensel. Lettres de Paris. Publié pour la première fois après les sources. Reichert, Wiesbaden 2007, ISBN 978-3-89500-480-3.
• Robert et Clara Schumann en correspondance avec la famille Mendelssohn , éd. Par Kristin R. M. Krahe, Katrin Reyersbach et Thomas Synofik (= Schumann Brève édition , Série II, volume 1). DOHR, Cologne 2009, ISBN 978-3-86846-012-4, pp. 309–316.

Représentations totales et biographies

• Cornelia Bartsch: Fanny Hensel, née Mendelssohn Bartholdy. La musique comme correspondance. Furore Verlag, Kassel 2007, ISBN 978-3-927327-60-3. ^[82]
• Martina Bick: Musiciens de la famille Mendelssohn (= Série de miniatures juives, volume 202). Hentrich & Hentrich, Berlin 2017, ISBN 978-3-95565-196-1.
• Elke Mascha Blankenburg: Fanny Mendelsso-Hensel. Dans: Helma Mirus, Erika Wisselinck (éd.): Avec courage et imagination. Les femmes recherchent leur histoire perdue. Sophia Verlag Erika Wisselinck, Straßlach 1987, ISBN 3-925109-01-3, p. 92 F.
• Beatrix Borchard et Monika Schwarz-Danuser (éd.): Fanny Hensel. Composer entre l’idéal social et l’esthétique de la musique romantique , Rapport de symposion Berlin 1997. Stuttgart 1999, 2e édition. Furore Verlag, Kassel 2002, ISBN 978-3-927327-54-2.
• Ute büchter-römer: Fanny Mendelsso-Hensel. Rowohlt, Reinbek près de Hambourg 2001, ISBN 3-499-50619-X.
• Martina Helmig: Fanny Hensel, née Mendelssohn Bartholdy. L’oeuvre. Texte de l’édition + critique, Munich 1997, ISBN 3-88377-574-6.
• Hans-Günter Klein: Fanny Hensel à Rome. Expériences d’auto-découverte, de départ et de libération de la captivation sociale. Dans: Christina Ujma: Chemins vers la littérature de voyage moderne par les écrivains du Vormärz. Aisthèse-Verlag, Bielefeld 2009, ISBN 978-3-89528-728-2.
• Cécile Lowenthal-Hensel, Rudolf Elvers, Hans-Günter Klein, Christoph Schulte (éd.): Études Mendelssohn. Mendelssohn-Gesellschaft, Berlin 1972 à Hanovre 2007.
• Nancy B. Reich: Le pouvoir de la classe – Fanny Hensel. Dans: R. Larry Todd: Mendelssohn et son monde. University Press, Princeton 1991, ISBN 0-691-09143-9, S. 86–99.
• Danielle Roster: Les grands compositeurs. Rapports de vie. Insel Verlag, Frankfurt AM Main 1998, ISBN 3-458-33816-0, pp. 181-200.
• Peter Schleuning: Fanny Hensel né Mendelssohn. Musicien romantique. Böhlau, Cologne et a. 2007, ISBN 978-3-412-04806-8.
• Saulamith Sparre: Une femme au-delà du silence. Le compositeur Fanny Mendelssohn-Hensel. Edition AV, Lich 2006, ISBN 3-936049-60-2.
• Laura Stokes: Fanny Hensel: un guide de recherche et d’information . Routledge, Taylor & Francis Group, New York / Londres 2019, ISBN 978-1-138-23740-7.
• Seins françoise: La sœur mal comprise. La découverte tardive du compositeur Fanny Mendelssohn Bartholdy. Knaur, Munich 1996, ISBN 3-426-75095-3.
• R. Larry Todd: Fanny Hensel: L’autre Mendelssohn. Oxford University Press, Oxford 2010, ISBN 978-0-19-518080-0.
• Eva Weissweiler: Compositeurs de 500 ans – une histoire de la culture et des effets dans les biographies et les exemples de travail. Fischer-Taschenbuch-Verlag, Frankfurt AM Main 1981, ISBN 3-596-23714-9, pp. 183-237.

Aspects individuels

• Marcia Citron: «Le lieder de Fanny Mendelssohn Hensel». Dans: La musique trimestrielle 69 (1983), S. 570–594.
• MARGIT ERFURT AMI: Aesthésie de l’opéra et culture du salon du Goethezeit: la composition du poing de Fanny Hensel. Dans: Musique et scène. Publication commémorative pour Werner Braun pour son 75e anniversaire , Saarbrücken 2001, ISBN 3-930843-66-8, pp. 299–317.
• Conseil de l’église communautaire de la paroisse évangélique de Marien (éd.): 300 ans d’église paroissiale. Contributions à l’histoire. Ev. Paroisse de Marien, Berlin 2003.
• Annegret Huber: De “tons significatifs, que l’on appelle la langue ensemble”. Études analytiques musicales sur l’analogie de la voix, la narrativité et les poèmes de la chanson instrumentale des compositions de piano Fanny Hensels, née Mendelssohn Bartholdy ainsi que certains contemporains. Diss., Maschinenwr., Université de Vienne 2000.
• Annegret Huber: La «chanson sans mots» comme une expérience croisée. Une étude comparative sur l’intermédialité de la chanson instrumentale. Schneider, Tutzing 2006, ISBN 3-7952-1191-3.
• Marian Wilson Kimber: «La« suppression »de Fanny Mendelssohn: Repenser la biographie féministe». Dans: Musique du XIXe siècle , Vol. 26, Non 2 (2002), S. 113-129.
• Hans-Günter Klein (éd.): O heureux, riche en jours. Fanny et Wilhelm Hensels Italian Journey. Avec le fac-similé des pages d’image de “l’album de voyage 1839–1840”. Reichert, Wiesbaden 2006, ISBN 3-89500-482-0.
• Stephen Rodgers: Fanny Hensel, “De toi, mon amour, je dois divorcer” (1841) et “Je peux parfois chanter” (1846) . Dans: Laurel Parsons, Brenda Ravenscroft (éd.): Essais analytiques sur la musique par des compositeurs . Oxford University Press, New York 2020, ISBN 978-0-19-007713-6, S. 149–173.
• Stephen Rodgers: Les chansons de Fanny Hensel . Oxford University Press, New York 2021, ISBN 978-0-19-091956-6.
• Henrike rost: Livres de musique: mémoire, divertissement et communication dans le 19e siècle en Europe (= Music-Culture-Sender 17), Göttingen 2020, ISBN 978-3-412-51872-1, ici pp. 56–59, 124-131, 237.

Article en référence fonctionne

• Angela Mace Christian: Jensel [Nyseld Mechlosson (-bartholdy)], Fanny Caycilie . Dans: Grove Music Online. Publié en ligne: 28 novembre 2018 (anglais, pas d’accès libre). Doi: 10.1093 / omo / 97815612630.013.3000000159
• Marcia Citron: Mendelsohn (-bartholdy) [Hensel], Fanny (Caycilie). Dans: Stanley Sadie (Hrsg.): Le New Grove Dictionary of Music and Musiciens , Vol. 16, 2e. éd. Londres 2001, S. 388–389.
• Marcia Citron: Mendelsohn (-bartholdy) [Hensel], Fanny (Caycilie). Dans: Julie Anne Sadie & Rhian Samuel (éd.): Le New Grove Dictionary of Women Composers . Londres U. un. 1995, S. 322–325.
• Gisela Jaacks: Fanny Hensel. Dans: Franklin Kopitzsch, Dirk Brietzke (éd.): Biographie de Hambourg , 4. Lexique personnel, Wallstein Verlag. Göttingen 2008, ISBN 978-3-8353-0229-7, pp. 203-205.
• Monika Schwarz-Danuser: Fanny Hensel. Dans: Ludwig Finscher (éd.): La musique de l’histoire et du présent. Partie personnelle. Vol. 11. Bärenreiter, Kassel 2004. Sp. 1534–1540.
• Eva Weissweiler: Mendelsohn-Bartholdy, Fanny. Dans: Nouvelle biographie allemande (NDB). Volume 17, Duncker & Humblot, Berlin 1994, ISBN 3-428-00198-2, p. 52 f. ( Numérisé ).

Roman

• Thea Derado: Fanny Mendelssohn Hensel – De l’ombre du frère. Biographie romantique. Kaufmann, Lahr 2005, ISBN 3-7806-5304-4.
• Peter Härtling: Fenouil le plus cher! La vie de Fanny Hensel Mendelssohn à Etüden et Intermezzi. Kiepenheuer et Witsch, Cologne 2011, ISBN 978-3-462-04312-9.
• Thomas Lackmann: Le bonheur des Mendelssohns – l’histoire d’une famille allemande. Structure, Berlin 2005, ISBN 3-351-02600-5.
• Jutta Rebmann: Fanny Mendelssohn. Roman biographique. DTV, Munich 1997, ISBN 3-423-20081-2.
• Ellinor Skagegård: Le sens scandaleux de la musique de Fanny Mendelssohn . Suhrkamp Verlag, Frankfurt AM Main 2021, ISBN 978-3-458-68143-4.

Livres audio

• Aloysia Assenbaum: Au sud, une correspondance et 11 chansons. Un livre audio sur la famille Hensel. O-Sound Production, Berlin 2005, ISBN 3-9810256-1-X (version texte).

Institutions / institutions de recherche

Musées

Lexique en ligne

Notes et fichiers audio

Médiathèque

• Portrait de film sur Fanny Hensel (“Compositeur pour tous” – épisode 1: Fanny Hensel; tvbmediaproductions )
• Hildegard Schulte: 14/11/1805 – anniversaire de Fanny Hensel Dans: Wdrot , Signes de temps, 14 novembre 2020, (podcast, 14:53 min., Disponible jusqu’au 15 novembre 2090.)
• Christoph Vratz: 14 mai 1847 – Le compositeur Fanny Hensel décède à Berlin Dans: Wdrot , Zeitzeichen, 14 mai 2022, (podcast, 14:57 min., Disponible jusqu’au 14 mai 2099.)
• Stefan Zednik: Fanny Hensel – et l’ombre éternelle du grand petit frère Dans: Deutschlandfork.de/kalendeblatt, 14. mai 2022

1. ↑ Voir Monika Schwarz-Danuser: Fanny Hensel . Dans: Ludwig Finscher (éd.): La musique de l’histoire et du présent. Partie personnelle. Vol. 11. Bärenreiter, Kassel 2004. Sp. 1534–1540, ici sp. 1535f., 1538; Voir Cornelia Bartsch: Fanny Hensel . Dans: Mugi. Médiation musicale et recherche de genre: présentations du lexique et multimédia , éd. Par Beatrix Borchard et Nina Noeske, Université de musique et de théâtre Hambourg, 2003ff. Au 22 mars 2010, consulté le 21 juin 2022.
2. ↑ Voir Peter Schleuning: Fanny Hensel né Mendelssohn. Musicien romantique. Böhlau, Cologne et a. 2007, p. 120 f.
3. ↑ VGL. Martin Bick: Musiciens de la famille Mendelssohn (= Série de miniatures juives, volume 202). Hentrich & Hentrich, Berlin 2017.
4. ↑ Voir Peter Schleuning: Fanny Hensel né Mendelssohn. Musicien romantique. Böhlau, Cologne et a. 2007, p. 85.
5. ↑ Eva Weissweiler: Fanny Mendelssohn, journal italien. Print- und Verlagsgesellschaft, Darmstadt, ISBN 3-630-61607-0, Foreword, pp. 5-29.
6. ↑ Il y a des déclarations de source contradictoires concernant les leçons à Lauska, voir Cornelia Bartsch: Fanny Hensel, née Mendelssohn Bartholdy. La musique comme correspondance . Furore Verlag, Kassel 2007, p. 100.
7. ↑ Voir Ute Büchter-Römer: Fanny Mendelsso-Hensel. 4e éd., Rowohlt, Reinbek près de Hamburg 2018, p. 25 f.
8. ↑ VGL. Martin Bick: Musiciens de la famille Mendelssohn (= Série de miniatures juives, volume 202). Hentrich & Hentrich, Berlin 2017, p. 39.
9. ↑ Voir Ute Büchter-Römer: Fanny Mendelsso-Hensel. 4e éd., Rowohlt, Reinbek près de Hamburg 2018, p. 25 f.
10. ↑ Numérisé de la lettre, la citation est sur la 3e page (Collections numérisées, Bibliothèque d’État Berlin Prusse Cultural Property)
11. ↑ Lettre du père en 1820 à la femme de 15 ans (voir la page de discussion de cet article).
12. ↑ VGL. Marian Wilson Kimber: «La« suppression »de Fanny Mendelssohn: Repenser la biographie féministe». Dans: Musique du XIXe siècle , Complet. 26, Non 2 (2002), S. 113–129, ici S. 118.
13. ↑ Cit. After ute büchter-römer: Fanny Mendelssohn-Hensel . 4e éd., Rowohlt, Reinbek près de Hamburg 2018, p. 50.
14. ↑ VGL. Cornelia Bartsch: Fanny Hensel, née Mendelssohn Bartholdy. La musique comme correspondance Z Furore Verlag, Kassel 2007, p. 15 f.
15. ↑ VGL. Marian Wilson Kimber: «La« suppression »de Fanny Mendelssohn: Repenser la biographie féministe» . Dans: Musique du XIXe siècle , Complet. 26, Non 2 (2002), S. 113–129, ici S. 115 f.
16. ↑ En raison de la durée (environ une demi-page), la lettre pertinente n’a pas été entièrement reproduite ici, voir Felix Mendelssohn Bartholdy. Toutes les lettres , Vol. 5 (juillet 1836 à janvier 1838), éd. U 2012, pp. 291–293, ici p. 292 f.
17. ↑ ^{un b c d} VGL. Cornelia Bartsch: Fanny Hensel . Dans: Mugi. Médiation musicale et recherche de genre: présentations du lexique et multimédia , éd. Par Beatrix Borchard et Nina Noeske, Université de musique et de théâtre Hambourg, 2003ff. Au 22 mars 2010, consulté le 21 juin 2022. (Biographie de la section).
18. ↑ Voir Ute Büchter-Römer: Fanny Mendelsso-Hensel. 4e éd., Rowohlt, Reinbek près de Hamburg 2018, p. 28 f., 83 ff.
19. ↑ Voir Michael Cullen: Leipziger Strasse trois. Une construction. Dans: Études Mendelssohn 5. Duncker & Humblot, Berlin 1982, pp. 9–77, ici p. 47 f.
20. ↑ VGL. Beatrix Borchard: Autels sacrificiels de la musique . Dans: Beatrix Borchard et Monika Schwarz-Danuser (éd.): Fanny Hensel. Composer entre l’idéal social et l’esthétique de la musique romantique , Rapport de symposion Berlin 1997. Stuttgart 1999, 2e édition. Furore Verlag, Kassel 2002, pp. 27–44, ici p. 30.
21. ↑ Voir Renate Hellwig-Tunuh: Fanny Hensel né Mendelssohn Bartholdy. Répertoire thématique des compositions. Dissertation Tu Berlin 1999. Kunzelmann, Adliswil 2000, p. 398.
22. ↑ VGL. Beatrix Borchard: Autels sacrificiels de la musique . Dans: Beatrix Borchard et Monika Schwarz-Danuser (éd.): Fanny Hensel. Composer entre l’idéal social et l’esthétique de la musique romantique , Rapport de symposion Berlin 1997. Stuttgart 1999, 2e édition. Furore Verlag, Kassel 2002, pp. 27–44, ici p. 31 f.
23. ↑ VGL. Beatrix Borchard: Autels sacrificiels de la musique . Dans: Beatrix Borchard et Monika Schwarz-Danuser (éd.): Fanny Hensel. Composer entre l’idéal social et l’esthétique de la musique romantique , Rapport de symposion Berlin 1997. Stuttgart 1999, 2e édition. Furore Verlag, Kassel 2002, pp. 27–44, ici p. 32.
24. ↑ Inscrit dans son journal; Une copie peut être trouvée dans: B. Brand, M. Helmig, B. Kaiser, B. Salomon et A. Westerkamp (éd.): Compositeurs à Berlin . Berlin 1987, S. 45–47.
25. ↑ VGL. Beatrix Borchard: Autels sacrificiels de la musique Dans: Beatrix Borchard et Monika Schwarz-Danuser (éd.): Fanny Hensel. Composer entre l’idéal social et l’esthétique de la musique romantique , Rapport de symposion Berlin 1997. Stuttgart 1999, 2e édition. Furore Verlag, Kassel 2002, pp. 27–44, ici p. 31.
26. ↑ Fanny Henselly Bully. Mendelsohn Barthloldy (1805-1847) . Dans: B. Brand, M. Helmig, B. Kaiser, B. Salomon et A. Westerkamp (éd.): Compositeurs à Berlin . Berlin 1987, pp. 35–72, ici p. 43f.
27. ↑ La source originale de cette citation est incluse dans le journal de Johanna Kinkel et dans le livre de 2008 de Monica Klaus: Johanna Kinkel. Romance et révolution , Böhlau Verlag Cologne etc. spécifié sous la note de bas de page 105. D’après le même livre, la période des années 1830 s’ouvre également pour la présence de Johanna Kinkels dans la musique du dimanche (p. 43/44).
28. ↑ Voir Beatrix Borchard: “Sacrifice autels de musique”. Dans: Beatrix Borchard et Monika Schwarz-Danuser (éd.): Fanny Hensel. Composer entre l’idéal social et l’esthétique de la musique romantique , Rapport de symposion Berlin 1997. Stuttgart 1999, 2e édition. Furore Verlag, Kassel 2002, pp. 27–44, ici p. 34.
29. ↑ Voir Renate Hellwig-Tunuh: Fanny Hensel né Mendelssohn Bartholdy. Répertoire thématique des compositions. Dissertation Tu Berlin 1999. Kunzelmann, Adliswil 2000, p. 398.
30. ↑ Cit. After ute büchter-römer: Fanny Mendelsso-Hensel. 4e éd., Rowohlt, Reinbek près de Hambourg 2018, p. 75.
31. ↑ Voir Monika Schwarz-Danuser: Fanny Hensel. Dans: Ludwig Finscher (éd.): La musique de l’histoire et du présent. Partie personnelle. Vol. 11. Bärenreiter, Kassel 2004. Sp. 1534–1540, ici sp. 1535 f. (Ibid.
32. ↑ Renate Hellwig-Sturuh: Fanny Hensel né Mendelssohn Bartholdy. Répertoire thématique des compositions. Dissertation Tu Berlin 1999. Kunzelmann, Adliswil 2000, p. 246.
33. ↑ Annette Maurer: Répertoire thématique des chansons solo Fanny Hensels. Furore, Kassel 1997.
34. ↑ Voir la thèse d’Annegret Huber: De “tons significatifs, que l’on appelle la langue ensemble”. Études analytiques musicales sur l’analogie de la voix, la narrativité et les poèmes de la chanson instrumentale des compositions de piano Fanny Hensels, née Mendelssohn Bartholdy ainsi que certains contemporains. Diss., Maschinenwr., Université de Vienne 2000; révisé comme: La chanson sans mots comme une expérience croisée. Une étude comparative sur l’intermédialité de la chanson instrumentale 1830-1850 . Schneider, Tutzing 2006.
35. ↑ Voir Ute Büchter-Römer: Fanny Mendelsso-Hensel. 4e éd., Rowohlt, Reinbek près de Hamburg 2018, pp. 56, 58, 61.
36. ↑ VGL. Cornelia Bartsch: Fanny Hensel . Dans: Mugi. Médiation musicale et recherche de genre: présentations du lexique et multimédia , éd. Par Beatrix Borchard et Nina Noeske, Université de musique et de théâtre Hambourg, 2003 ff. Statut du 22 mars 2010, consulté le 21 juin 2022. (Biographie de la section)
37. ↑ Voir Ute Büchter-Römer: Fanny Mendelsso-Hensel. 4e éd., Rowohlt, Reinbek près de Hambourg 2018, p. 65.
38. ↑ Voir Ute Büchter-Römer: Fanny Mendelsso-Hensel. 4e éd., Rowohlt, Reinbek près de Hambourg 2018, p. 68.
39. ↑ VGL. Cornelia Bartsch: Fanny Hensel . Dans: Mugi. Médiation musicale et recherche de genre: présentations du lexique et multimédia , éd. Par Beatrix Borchard et Nina Noeske, Université de musique et de théâtre Hambourg, 2003 ff. Statut du 22 mars 2010, consulté le 21 juin 2022. (Biographie de la section)
40. ↑ Ute büchter-römer: Fanny Mendelssohn-Hensel . 4e éd., Rowohlt, Reinbek près de Hambourg 2018, p. 69.
41. ↑ Cit. After ute büchter-römer: Fanny Mendelssohn-Hensel . 4e éd., Rowohlt, Reinbek près de Hambourg 2018, p. 69.
42. ↑ Voir Ute Büchter-Römer: Fanny Mendelssohn-Hensel . 4e éd., Rowohlt, Reinbek près de Hamburg 2018, p. 105.
43. ↑ Cit. After ute büchter-römer: Fanny Mendelssohn-Hensel . 4e éd., Rowohlt, Reinbek près de Hamburg 2018, p. 71.
44. ↑ Voir Ute Büchter-Römer: Fanny Mendelssohn-Hensel . 4e éd., Rowohlt, Reinbek près de Hamburg 2018, pp. 69–77.
45. ↑ Cit. After ute büchter-römer: Fanny Mendelssohn-Hensel . 4e éd., Rowohlt, Reinbek près de Hamburg 2018, p. 77 (d’Eva Weissweiler (éd.): Fanny Hensel: journal italien , S. 159).
46. ↑ VGL. Cornelia Bartsch: Fanny Hensel . Dans: Mugi. Médiation musicale et recherche de genre: présentations du lexique et multimédia , éd. Par Beatrix Borchard et Nina Noeske, Université de musique et de théâtre Hambourg, 2003 ff. Statut du 22 mars 2010, consulté le 21 juin 2022. (Biographie de la section)
47. ↑ Elke Mascha Blankenburg: Notes biographiques. Dans: Sicul A Capella Choir de 1846 . Édité par Elke Mascha Blankenburg, vol. 1, Furore Edition 510, Kassel 1988, p. 2.
48. ↑ Voir la lettre citée de Mendelssohn à Klingemann, voir aussi Cornelia Bartsch: Fanny Hensel . Dans: Mugi. Médiation musicale et recherche de genre: présentations du lexique et multimédia , éd. Par Beatrix Borchard et Nina Noeske, Université de musique et de théâtre Hambourg, 2003 ff. Debout du 22 mars 2010, consulté le 10 octobre 2022 [Biographie de la section, l’année dernière: une vieille femme musicale Summer].
49. ↑ Voir Cornelia Bartsch: Fanny Hensel, née Mendelssohn Bartholdy. La musique comme correspondance . Furore Verlag, Kassel 2007.
50. ↑ Cit. After ute büchter-römer: Fanny Mendelsso-Hensel. 4e éd., Rowohlt, Reinbek près de Hamburg 2018, p. 96.
51. ↑ Cit. After ute büchter-römer: Fanny Mendelsso-Hensel. 4e éd., Rowohlt, Reinbek près de Hambourg 2018, p. 94.
52. ↑ Voir Département du Sénat pour l’environnement, les transports et la protection du climat (éd.): Liste des tombes honoraires dans l’État de Berlin (Stand: août 2021): PDF en ligne , S. 31.
53. ↑ Les archives de l’Université de musique Detmold gardent des exemples de son occupation avec Fanny Hensel (voir Webink). Voir aussi la section “Recherche” ci-dessous.
54. ↑ S. weblink. Vraisemblablement, la citation provient de “Motte 590” dans l’archive cité (“DIETHER DE LA MOTE ARCHIVE”) sous la rubrique suivante: Enfin, je comprends que je ne peux pas vous saisir et que je suis heureux (Fanny Hensel, chanson sans mots op. 8, 2) .
55. ↑ Voir Renate Hellwig-Tunuh: Croquis et Sources et œuvres perdues . Dans: Fanny Hensel, née Mendelssohn Bartholdy. Répertoire thématique des compositions. 2000, S. 36–39.
56. ↑ Annette Maurer: Liste thématique des chansons solo de piano-accompagnées Fanny Hensels . Furore Verlag, Kassel 1997, p. 6.
57. ↑ Monika Schwarz-Danuser: Hensel, Fanny Caecilie. Dans: Lexique du compositeur. Metzler, Stuttgart 2003. p. 262.
58. ↑ Monika Schwarz-Danuser: Hensel, Fanny Caecilie . Dans: Lexique compositeur . Metzler, Stuttgart 2003, S. 262.
59. ↑ Voir Marian Wilson Kimber: “Au début de l’histoire de Fanny Hensel”. Dans: Beatrix Borchard et Monika Schwarz-Danuser (éd.): Fanny Hensel. Composer entre l’idéal social et l’esthétique de la musique romantique , Rapport de symposion Berlin 1997. Stuttgart 1999, 2e édition. Furore Verlag, Kassel 2002, pp. 248–262 ici pp. 259–261; Voir aussi Marian Wilson Kimber: “La« suppression »de Fanny Mendelssohn: Repenser la biographie féministe». Dans: Musique du XIXe siècle , Vol. 26, Non. 2 (2002), pp. 113–129, ici p. 119 avec note de bas de page 40.
60. ↑ Voir Renate Hellwig-Tunuh: Croquis et Sources et œuvres perdues . Dans: Dies.: Fanny Hensel, née Mendelssohn Bartholdy. Répertoire thématique des compositions. Kunzelmann, Adliswil 2000, p. 397.
61. ↑ VGL. Marian Wilson Kimber: «La« suppression »de Fanny Mendelssohn: Repenser la biographie féministe». Dans: Musique du XIXe siècle , Complet. 26, Non 2 (2002), S. 113–129, ici S. 119.
62. ↑ Cornelia Bartsch donne un aperçu détaillé de la recherche sur Fanny Hensel: Fanny Hensel, née Mendelssohn Bartholdy. La musique comme correspondance . Furore Verlag, Kassel 2007, pp. 81–92.
63. ↑ VGL. Cornelia Bartsch: Fanny Hensel . Dans: Mugi. Médiation musicale et recherche de genre: présentations du lexique et multimédia , éd. Par Beatrix Borchard et Nina Noeske, Université de musique et de théâtre Hambourg, 2003 ff. Debout du 22 mars 2010, consulté le 21 juin 2022.
64. ↑ Département de musique avec Archive Mendelssohn. Bibliothèque d’État de Berlin; Consulté le 12 janvier 2022.
65. ↑ Voir Renate Hellwig-Tunuh: Croquis et Sources et œuvres perdues . Dans: Dies.: Fanny Hensel, née Mendelssohn Bartholdy. Répertoire thématique des compositions. Kunzelmann, Adliswil 2000, pp. 48–67.
66. ↑ Markus Bautsch: A Cappella Choir de Fanny Hensel à partir de 1846. (PDF; 93 Ko) dans: Mendelssohnkammerchorberlin.de. 25. septembre 2012, consulté le 11 septembre 2012 .
67. ↑ Voir Renate Hellwig-Tunuh: Croquis et Sources et œuvres perdues . Dans: Dies.: Fanny Hensel, née Mendelssohn Bartholdy. Répertoire thématique des compositions. Kunzelmann, Adliswil 2000, pp. 68–76.
68. ↑ VGL. Cornelia Bartsch: Fanny Hensel . Dans: Mugi. Médiation musicale et recherche de genre: présentations du lexique et multimédia , éd. Par Beatrix Borchard et Nina Noeske, Université de musique et de théâtre Hambourg, 2003ff. Statut du 22 mars 2010; Consulté le 12 janvier 2022. (Section de la liste des travaux)
69. ↑ VGL. Beatrix Borchard: “Je pense que je l’ai”. Le cycle du piano “l’année”. Histoire d’une découverte. Dans: Fanny Hensel. L’année. Douze pièces de caractère (1841) pour le pianoforte. Furore Verlag, Kassel 2000.
70. ↑ VGL. Cornelia Bartsch: Fanny Hensel, née Mendelssohn Bartholdy. La musique comme correspondance. Furore Verlag, Kassel 2007, p. 52 f.
71. ↑ Carol Lynellle Quin: Fanny Mendelssohn Hensel: Ses contributions à la vie musicale du XIXe siècle . Lexington, Ky., Univ. du Kentucky, diss., 1981; Victoria Ressmeyer Sirota: La vie et les œuvres de Fanny Mendelssohn Hensel. Boston [, Mass.], Diss., 1981.
72. ↑ Nancy Reich: «Le pouvoir de la classe: Fanny Hensel». Dans: Mendelssohn et son monde , Hg. c. Ralph Larry Todd, Princeton University Press 1991, S. 86–99.
73. ↑ Pour les problèmes d’édition, voir Cornelia Bartsch: Fanny Hensel, née Mendelssohn Bartholdy. La musique comme correspondance. Furore Verlag, Kassel 2007, pp. 76–81.
74. ↑ Marcia Citron (HRSG.): Les lettres de Fanny Hensel à Felix Mendelssohn . New York 1987.
75. ↑ Cornelia Bartsch: Fanny Hensel . Dans: Mugi. Médiation musicale et recherche de genre: présentations du lexique et multimédia , éd. Par Beatrix Borchard et Nina Noeske, Université de musique et de théâtre Hambourg, 2003ff. Au 22 mars 2010, consulté le 11 juillet 2022. (Section des contextes et méthodologie de recherche / études culturelles)
76. ↑ VGL. Cornelia Bartsch: Fanny Hensel . Dans: Mugi. Médiation musicale et recherche de genre: présentations du lexique et multimédia , éd. Par Beatrix Borchard et Nina Noeske, Université de musique et de théâtre Hambourg, 2003ff. Au 22 mars 2010, consulté le 11 juillet 2022. (Section Recherche); Voir Cornelia Bartsch: Fanny Hensel, née Mendelssohn Bartholdy. La musique comme correspondance. Furore Verlag, Kassel 2007, pp. 81–92.
77. ↑ École primaire Fanny Hensel à Leipzig. Consulté le 12 janvier 2022 (Allemand).
78. ↑ Fanny-Mendelssohn-Str. (Signe de la rue photo)
79. ↑ Christoph U. Bellin: Monument aux frères et sœurs Mendelssohn. Dans: Bildarchiv-hamburg.de. 12 janvier 2022, Récupéré le 10 février 2011 .
80. ↑ VGL. Art. “Way in Blankenfelde-mahlow nommé d’après compositeur”. Dans: Märkische général à partir du 29 novembre 2021, consulté le 12 janvier 2022.
81. ↑ Fanny Hensel: Un doodle Google animé le 216e anniversaire du compositeur allemand + confetti Effect-GWB. Dans: Googlewatchblog. 13. novembre 2021, consulté le 13 novembre 2021 (Allemand).
82. ↑ Cornelia Bartsch donne un aperçu bien fondé des sources primaires ainsi que des archives associées, des éditions plus anciennes et récentes de lettres / grades ainsi que de l’autographe musicale et de la littérature de recherche sur Fanny Hensel (pp. 36–92).
83. ↑ Le film dépeint les compositeurs Fanny Hensel, Emilie Mayer, Mel Bonis et Lili Boulanger; La sonate du piano de Hensel se produit également (composée en 1843; première publication en 1991 par le Verlag Furore).