Adriana Hölszky – Wikipedia

Adriana Hölszky (* Le 30 juin 1953 à Bucarest, Roumanie) est un compositeur et pianiste hongrois-allemand d’origine.

Entre 1959 et 1969, Adriana Hölszky a reçu des cours de piano à Olga Roșca-Berdan au Music Lyceum à Bucarest. En 1972, elle a commencé à étudier la composition à ștefan Niculescu en mettant l’accent sur le piano de l’Université de musique “Ciprian Porumbeseu” à Bucarest. En 1976, elle a déménagé en Allemagne avec sa famille. Ici, elle a poursuivi ses études: entre 1977 et 1980, elle a étudié la composition à l’Université de musique de Stuttgart avec Milko Kelemen, également la musique de chambre de piano avec Günter Louegk. En même temps, elle a concerné en tant que pianiste de Lipatti Trios fondée par Antonio Janigro avec sa sœur jumelle Monika Hölszky-Wiedemann et la violoncelliste Hertha Rosa-Herseni.

En 1977 et 1978, elle a participé à la Salzbourg International Salzbourg Summer Academy, régulièrement dans les cours de vacances de Darmstadt pour la nouvelle musique entre 1978 et 1984. En 1980, elle a obtenu un poste d’enseignant et de 1993 à 1996, maître de conférences à la Stuttgart Art University and Performing Art, une bourse de la Bade-Würtemberg Art Foundation en 1983. En 1986, elle a participé au Forum du compositeur des cours de vacances de Darmstadt pour la nouvelle musique pour la première fois. En 1987, elle a été titulaire d’une bourse du ministère de la Culture en saxe inférieure. En 1992, elle a participé à des séminaires de composition à Tokyo et Kyoto et dans l’Ircam (Paris). La renommée internationale croissante s’est reflétée dans trois concerts de portraits à Athènes, Thessaloniki et Boston en 1993. En 1996, Adriana Hölszky a été chargée de cours pour la composition du festival «Time of Music» à Vitasaari (Finlande). Entre 1997 et 2000, Adriana Hölszky a été professeure de composition à l’Université de musique et de théâtre de Rostock, de 2000 à 2013, elle avait une bonne composition de composition au Mozarteum à Salzbourg. Depuis 2002, elle est membre de l’Académie des arts de Berlin et est membre des beaux arts de Munich depuis 2003.

• Sonate de piano, 1975
• Quatuor à cordes, 1975
• Constellation Pour l’orchestre, 1975-1976
• Monologue pour la voix des femmes et Timpani, 1977
• … les oiseaux noirs sont venus pour 5 voix et tambours pour femmes, 1978
• Il était un homme rouge pour 12 voix, 1978
• Commentaire pour Lauren Pour la soprano, 8 joueurs de vent et frange, 1978
• Espace pour 4 groupes d’orchestre, 1979-1980
• Omnion Pour la bande, 1980
• Questions I Pour la soprano, le baryton, le violon, le violoncello et le piano, 1980
• Questions II Pour la soprano, le baryton, le violon, le violoncello, la flûte piccolo, la guitare et le piano, 1981
• Flux-rélux Pour le saxophone vieux, 1981-1983
• Mondes intérieurs I pour String Trio, 1981
• Mondes intérieurs II pour le quatuor à cordes, 1981–82
• Arcade pour 2 flûtes et quatuor à cordes, 1982
• Intarsia I Pour la flûte, le violon et le piano, 1982
• Décorum Pour Cembalo, 1982-1983
• Intarsia II Pour la flûte, le violon, le clavecin et le piano, 1982-1983
• Intarsia III Pour flûte, violon, 2 pianos, 1982–83
• Controverse pour 2 flûtes, 2 Oboen et violon, 1983
• Cœur pour 14 instruments, 1984
• Lanceur de sons pour 12 chaînes, 1984-1985
• Nouvelle erewhon Pour Ensemble, 1984–85 / 90
• accessoires pour 9 instruments, 1985
• … et sombre à nouveau Pour Bangs and Piano, 1985/90
• … et Dark II encore Pour Bangs and Organ, 1986
• Toujours silencieux pour quatre chœurs, 1986
• Fenêtre auditive pour Franz Liszt Pour piano, 1986-1987
• Brême Liberté. Singwerk sur une vie féminine , Opera 1987, livret: Thomas Körner (après le morceau du même nom de Rainer Werner Fassbinder). UA 4 juin 1988 Munich (1ère Biennale de Munich; Gasteig, Carl Orff-Saal; Directeur: Christian Kohlmann; Stage and Costumes: Birgit Angele; Ensemble Avance; Dirigent: András Hamary)
• Fragments de «Bremer Freiheit» Pour l’accordéon, le cymbalon et Timpani, 1988
• Manipter Bridges – String Quartet “à Schubert” , deux quatuors à cordes qui peuvent être joués simultanément en tant qu’Octtet, 1989-1990
• Chasser les loups pour 6 batteurs, 1989-1990
• Karawane – Réflexion sur le son de randonnée pour 12 fruits, 1989-1990
• Flûte de lumière, «jeu de surface» Pour la voix féminine, 5 joueurs de vent et autres instruments ad lib., 1989-1990
• Message (E. Ionesco), pour mezzo -soprano, baryton, haut-parleur et électronique, 1990
• Vol léger Pour le violon, la flûte et l’orchestre, 1990
• Segments i (pour sept centres sonores) Pour la flûte piccolo, l’euphonium, le contrebasse, le piano, le cymbalom, l’accordéon et les tambours, 1991–1992
• Segments II Pour le piano et la batterie, 1992
• Segment 3 Pour le hautbois, le contrebasse et l’accordéon, 1992
• Miséricorde Pour l’accordéon, 1992
• Sound Honeycombs 1 Pour violon, 1993
• Fin du monde pour 4 cuivres, 1993
• Une étude due – des vagues pour 2 clarinettes, 1993
• Peinture d’un tué (J.M.R. Lenz) pour le chœur de 72 voix, 1993
• À la nuit Pour l’orchestre, 1994/2001
• Les murs , Opera 1993–95. Libertto: Thomas Körner (après la pièce Les Paravents par Jean Genet). 20 mai 1995 Vienne (Théâtre et der Vienne; Directeur: Hans Neuenfels; chef d’orchestre: ULF Schirmer)
• Cargaison Pour l’orchestre, 1995
• Arène Pour l’orchestre, 1995
• Qui audit me Pour la vieille flûte, alto, guitare et conférencier (ad lib.), 1996
• Tragoedia – l’espace invisible Music Theatre (sans votes) pour ensemble, bande et électronique en direct, 1996-1997. Libertto: Thomas Körner. UA 1997 Bonn (Hall d’art et d’exposition de la République fédérale d’Allemagne)
• Nuage et lune Pour l’accordéon et le violoncello, 1996/2006
• Avance Impulsions mécaniques Pour la clarinette, l’euphonium, le violoncello et le piano, 1997
• Et j’ai vu comme une mer de verre, mélangée au feu … Pour l’orgue, 1997
• La montée du Titanic. Opéra Musiktheater, 1997. Ordre de l’automne styrien. 26 septembre 1997 Graz (Direction musicale et réalisateur: Dietburg Spohr)
• Spin 2 Pour violon et clavier, 1998
• Autoroute pour l’accordéon et 19 instruments, 1998–1999
• Les mythes Pour 6 batteurs, orchestre à cordes, 1999
• Giuseppe et Sylvia , Opera, 1999-2000. Libretto: Hans Neuenfels. UA 17 novembre 2000 Stuttgart (Opéra d’État; Directeur: Hans Neuenfels; Conception de scène: Reinhard von der Manne; Dirigent: Johannes Kalitzke)
• Autoroute Pour l’accordéon et l’ensemble, 1999/2003
• d’un autre côté pour 3 solistes et orchestres, 2000
• Haut Way pour un Pour l’accordéon, 2000
• Chanson de rêve Pour la batterie, 2000
• Masque et couleur pour baryton (mezzo -soprano) et piano, 2000, texte: Michael Krüger
• Umsphinxt … un puzzle pour les oiseaux de proie , Texte selon Friedrich Nietzsches ‘The Desert Grows’ pour 48stg Choir, 2000–01, texte: Friedrich Nietzsche
• D’un autre côté Pour la clarinette, l’harmonica, l’accordéon et l’orchestre, 2000-2003
• Le bon Dieu de Manhattan , Opera, 2004. Libretto: Yona Kim (après la pièce radio d’Inteborg Bachmann). 19 mai 2004 Schwetzingen (Rococotheater; Radio Symphony Orchestra Stuttgart, chef d’orchestre: Alexander Winterson)
• Lémurs et fantômes Pour la soprano, la flûte, la clarinette, le violon, le violoncello et le piano, 2004-2005
• Comme le hommage oiseau à györgy kurtág Pour violon, 2006
• Aviateur pour 2 clarinettes et orchestre, 2006
• Démons pour chœur et orchestre, 2006
• Snowbirds (comme un oiseau ii) Hommage à György Kurtág Pour violon et piano, 2006
• Projection – Hommage à Erich Hauser pour Trumpet Solo, 2007, 24 juin 2007, Rottweil
• Compte à rebours pour le contre -tenseur et l’orchestre, 2007. Texte: Ver du Bois
• Treillis Pour Fagott, 2008, UA Munich Ard Music Competition
• Drame Hybris / Niobe pour les votes Pour 6 solistes et 32stg Choir, 2008. Libretto: Yona Kim. 25 avril 2008 Schwetzingen
• EFUE et Light Field for Violin and Organ, 2008, y compris le 14 octobre 2008, Salzbourg
• Die Hunde des Orion pour 8 voix, 2010, entre autres: Witten, 24 avril 2010
• Formicarium pour une chorale en 36 parties, 2010, entre autres: Munich, 9 juillet 2010
• Inner Worlds III pour Basset Clarinet and String Quartet 1981/2014, entre autres: Mannheim, 4 octobre 2014
• Transformations de Pictor pour deux accordéonistes, 2014, entre autres: Bad Wildbad, 18 juillet 2014
• La Dame à la Licorne, n ° 1 pour violon, 2014, UA: Bad Wildbad, 18 juillet 2014
• Champ profond. Dix saints exposition à une métamorphose – Ballet, 2013, UA: Düsseldorf, 23 mai 2014
• Evil Geister – Opera, 2013/2014, Libertto Yoga Kim (après le roman “Evil Geister” de Fjodor M. Dostojewski dans la nouvelle traduction de Swetlana Geier), entre autres: Mannheim, 31 mai 2014
• Figaros Aria – Fragments for Koto and Accordeon, 2016, UA: Mannheim, 16 juillet 2016
• Exode pour 12 percussionnistes, 2015/2016, entre autres: Karlsruhe, 16 avril 2016
• Temps d’assaisonnement des frontières, 2016, WDR (Paul Hübner)
• Roses of Shadow – Ballet, Sound Choreography for Soprano et 8 instrumentistes, 2016/2017, UA: Düsseldorf, 16 décembre 2017
• Aexiron, Concert pour violon et orchestre à cordes 2017/2018, UA: Stuttgart, “Summer in Stuttgart”, 22 juillet 2018

• Beatrix Borchard (éd.) Adriana Hölszky , Klangportraits Volume 1, Furore Verlag Berlin 1991.
• Eva-Maria Houben: jaune. Entendre de nouvelles choses. Vinko Globokar, Hans-Joachim Hespos, Adriana Hölszky . Saarbrücken 1996, p. 262.
• Peter Petersen: … rêvé par Adriana Hölszky. Essayez Ingeborg Bachmann via une pièce de voyelle. Dans: Adriana Hölszky, éd. v. Eva-Maria Houben. Pfau, Saarbrücken 2000, pp. 44–55.
• Jean-Noel du Weid: La musique du 20e siècle . Francfurt Am Main & Leipzig 2001, S. 472. ISBN 3-458-17068-5
• Peter Petersen: Adriana Hölszkys ‘opéras’. Langage de musique de théâtre et théâtre instrumental vocal. Dans: de l’avenir d’un art impossible. 21 Perspectives on the Music Theatre, éd. B. Knauer / P. Krause. Assisthesis, Bielefeld 2006, pp. 85-108.
• Peter Petersen: Le poème de Lenz «Peinture de A Slain» dans le cadre d’Adriana Hölszky (1993). Dans: entre l’art et la science. Jakob Michael Reinhold Lenz, éd. Inge Stephan / Hans-Gerd Winter (= Publications for the Magazine for German Studies, New Episode Vol. 14), Lang, Francfurt A. M. 2006, pp. 59–81.
• Wolfgang Gratzer / Jörn Peter Hiekel (éd.): »Arrivée. Adriana Hölszky’s Text Compositions “. Edition New Journal of Music, éd. Par Rolf W. Stoll, Mayin 2007
• Concepts musicaux 160/161: Adriana Hölszky, éd. par Ulrich Tadday, édition text + critiques, Munich 2013, ISBN 978-3-86916-237-9.
• Maria Kostakeva, “Métamorphose et éruption. Élevage du monde du son Adriana Hölszkys”. Wolke Verlag, Hofheim 2013, ISBN 978-3-95593-053-0

• Torsten Möller: Article “Adriana Hölszky” . Dans: Mugi. Médiation musicale et recherche de genre: présentations du lexique et multimédia , éd. Par Beatrix Borchard et Nina Noeske, Université de musique et de théâtre Hambourg, 2003ff.