Barberini-Diptychon – Wikipedia Wikipedia

L’empereur triomphant sur la plaque du milieu

Dans la vue latérale, les différentes profondeurs des reliefs peuvent être particulièrement bien observées.

Le Barberini-diptychon L’une est l’une des œuvres les plus importantes de la sculpture en ivoire antique tardive. Il a été créé dans Ostrom et est maintenant au Louvre à Paris (numéro d’inventaire OA 9063).

Il s’agit d’une représentation composée de cinq plaques, dont quatre sont encore préservées. La représentation suit le type de le triomphateur de toutes les nations (Dt.: Conquérants de tous les peuples ). L’empereur montré est très susceptible d’être Justinien (527 à 565), mais également Anastasius (491 à 518) n’est pas exclu.

Au dos, il y a une liste des rois austrasiens commandés par Brunichild et servait des fins liturgiques. Il est probablement survenu vers 613 et montre que le diptyque avait atteint l’empire franconien dès le début, probablement en cadeau, car au 6ème siècle, il y avait des relations assez étroites entre la Gaule et l’Empire romain oriental.

En 1625, le savant Nicolas-Claude Fabri de Peiresc a donné le travail Cardinal Francesco Barberini, qui l’a donné à Rome et est devenu une partie de l’importante collection Barberini. En 1899, il a été acquis par le Louvre.

Le diptyque mesure 34,2 × 26,8 cm, la plaque moyenne 19 × 12,5 cm avec une épaisseur d’environ 2,5 cm.

Le diptyque était à l’origine décoré de gemmes, qui au fil du temps est tombée de leurs versions. De plus, l’éléphant ivoire représente l’une des matières premières les plus chères (tout à fait comparables à l’or). Les deux indiquent que l’œuvre a été commandée par l’empereur lui-même, puis a donné une personnalité importante.

Un cavalier dans une magnifique armure romaine et avec une couronne impériale est indiquée sur la plaque intermédiaire. Il roule sans étriers. Remarquable la profondeur du soulagement, les parties sont complètement «à jour». Un tel travail de percée entièrement plastique est extrêmement rare pour l’ivoire diptyque et une raison de compter le diptychon de Barberini parmi les œuvres les plus importantes de ce genre.

La femme ci-dessous a clairement un caractère allégorie. Il correspond à des représentations Tellus / Gaia, seulement qu’au lieu d’une corne d’abondance, il fait des fruits / cadeaux dans un creux de sa robe. Il peut également être considéré comme un symbole d’une province pacifiée. La représentation de Victoria est sur un petit globe sur lequel une gravure en forme de X est attachée. Il est partiellement traité comme un monogramme du Christ. Avec les bandes ornementales, il est frappant que deux types différents aient été utilisés.

En principe, la représentation des traditions romaines païennes suit le triomphateur de toutes les nations (“Gagnant sur tous les peuples”), une connotation chrétienne n’obtient que le diptyque par le record supérieur, dans lequel le Christ est décrit comme un cosmocratrice. Cette composition a des précurseurs de pagane directe (au lieu de la figure du Christ, il y en avait une seule personnification de Constantinople). Les costumes de cheveux (chaussettes) du Christ et de l’ange sont une indication importante de la détermination du temps d’origine.

La barbe sculptée subséquente de l’officier élevé de rangement sur la plaque latérale est inhabituelle. Il peut s’agir d’un ingrédient d’une époque ultérieure. Le sac en bas à droite de lui est probablement un sac d’or, en principe un attribut d’un consul, mais ici en ce qui concerne le sujet de la le triomphateur de toutes les nations Peut-être voir plus comme des proies.

Il y a sur la plaque inférieure (de gauche à droite):

• Deux cadeaux amènent les Perses ou les Orientaux (y compris cela coronaire or )
• un lion
• Un Victoria avec Tropaion
• un éléphant
• Deux Indiens (marque de reconnaissance: les “cornes” sur le front), dont la première apporte une dent de dent d’éléphant
• un tigre

Le style est un résumé antique tardif, mais montre également un certain niveau de réalisme. En raison de sa haute qualité, il est probablement originaire d’un atelier impérial à Constantinople.

Le Barberini Diptych est dans le successeur du Consulardi typty en deux parties. Avec l’avènement du Codex et la baisse de l’importance de la planche d’éveil, le type de diptyques à cinq parties a été créé. Au Moyen Âge, les codes spéciaux ont été conçus comme un code magnifique, mais ils n’ont été travaillés qu’en ivoire dans des cas exceptionnels. Les plaques comme la plupart des diptyques de cinquième partie ont été probablement utilisées comme couvercle avant d’un magnifique code. Surtout de la Renaissance carolingienne, cependant, il existe des diptyques antiques, dont certaines peuvent difficilement être distinguées des experts des modèles de rôle antiques tardifs. Néanmoins, des recherches dans le cas du diptyque de Barberini ont convenu qu’elle est apparue avant 613.

L’empereur montré peut probablement être identifié avec Justinien I. Dans le temps en question (première moitié du 6ème siècle), la présentation en tant que peuple est la plus susceptible de le souligner. Cependant, ces dirigeants doivent être pris avec prudence; Ils suivent souvent la convention plus que la réalité.

La barbe à l’arrière-plan de la plaque centrale et les deux sur le côté gauche de la plaque inférieure portent un costume persan; La présentation peut donc être liée aux 532, appelés «paix éternelle» ainsi Une référence à la victoire romaine dans la bataille de Dara 530 est également concevable. Les justinians du modèle d’hippodrome pour la plaque intermédiaire étaient une statue équestre attaquée littéraire.

Poids de bronze avec le même motif que sur la plaque centrale du Barberini Diptych (musée byzantin, Athènes)

Le même motif peut également être trouvé sur un poids de bronze dans le musée byzantin à Athènes, bien qu’il puisse être un faux selon le diptyque de Barberini; La pièce n’est pas mentionnée dans la littérature spécialisée sur le diptyque.

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