Charles-Frédéric Soehnee – Wikipedia

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Charles-Frédéric Soehnée (Né le 3 novembre 1789 à Landau dans le Palatinat sous le nom de Carl-Friederich Söhne, † 1er mai 1878 dans le Pré-Saint-Gervais près de Paris) était un peintre français et fabricant de malfaiteurs.

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Charles-Frédéric Soehnee est né en tant que quatrième enfant du marchand Johann Jakob Friederich Söhne (Jacques Frédéric Soehnee) et Caroline-Wilhelmine (née Krüger) en 1789 à Landau dans le palatinat.

Après que son père et son frère Johann Michael Söhne (Jean-Michel Soehnee) a fait un apprentissage avec la famille de pourtalès, un grand commerce de Neuchâtel / Suisse, et où ils ont ensuite pris des fonctions de premier plan, qui ont fondé la société “Sohnee L’Sine & Cie” en 1797, qui a produit des fabrics colorés et imprimés. Ses usines se trouvaient dans les villes de Mühlhausen, Colmar et Munster en Alsace. Ils y ont employé plus de 1 500 travailleurs. Le siège de l’entreprise était à Paris, où leurs familles sont également allées.

À Paris, Charles Frederic Sohne a étudié la peinture de 1810 au peintre néoclassique Anne Louis Girodet de Roussy-Trioson. Son camarade et ami Pierre Louis de Laval (1790-1842) a peint un portrait de lui en 1812. Sohehnee a dû faire face à la technologie de peinture des anciens maîtres et à la composition de leurs moyens de peinture, car en 1822, il a reçu son doctorat sur ce sujet.

Charles-Frédéric Soehnee a fondé l’entreprise avec un frère en 1829 Soehnée Frères à Paris. Le succès de l’entreprise lui a apporté de nombreux prix. Son succès économique le rendait riche et indépendant, de sorte qu’il ne dépendait pas de la vente de ses photos.

Sohnee avait une collection de dessins du peintre baroque Joseph Parrocel (1646-1704), qui est maintenant dans la collection Louvre.

Jusqu’à il y a quelques années, l’œuvre artistique sensationnelle et bizarre de Charles-Frédéric Soehnee était complètement inconnue, car Charles-Frédéric Soehnee et son travail nous ont abandonnés à toute une série de puzzles. Fin 2008, le peintre allemand Otfried H. Culmann l’a redécouvert pour le public allemand.

La phase créative productive de Sohehnees semble avoir été extraordinairement courte. Toutes ses aquarelles trouvées jusqu’à présent datent de 1817 et 1819 [d’abord] . Jusqu’à présent, environ sept albums de cette époque ont été trouvés avec quelques centaines de dessins aquarelles dans le format environ 22 × 35 cm.

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Les aquarelles montrent des scènes fantastiques de nomades dans un désert sombre avec des rats gigantesques, des taupes, des escargots, des crabes, des birdschafts, des dinosaures d’air, des cubes et d’autres êtres monstrueux étranges sur lesquels des gens enveloppés et en partie déchiquetés roulent. Des groupes de personnes qui tournent le dos sur le spectateur peuvent être tirés sur des côtes de conduction. Visions apocalyptiques d’un monde dans lequel les gens sont si mauvais qu’ils doivent allaiter leur soif pour la “première rupture” sur toute la trayon d’un rat gigantesque. Un groupe de personnes, avec un prêtre swing désespérément, s’est installé sur un immense escargot nu rampant. Titre: “Travel to Hell”. Un bestiaire bizarre avec lequel ce dernier groupe humain s’est apparemment arrangé, jusqu’à la nuit suivante et le lendemain, où l’horreur devient encore plus horrible.

Les scènes semblent que Jacques Callot avait vu des personnages de Bosch à travers les lunettes d’Alfred Kubin. Sohehnee était sous l’influence d’Alexandre-Jean Noël (1752-1834) dans la présentation de ses personnages, mais ses visions sont absolument uniques.

En contraste passionnant avec ses sujets d’image Macabrees, la légèreté virtuose de son coup de pinceau et la sensibilité et la luminosité parfumées de ses couleurs, qu’il peint souvent avec des lavations noires, est souvent peinte.

Ses photos portent des titres comme Voyage en enfer (Voyage en enfer), Le berceau de la mort (Le berceau de la mort) oder Le lieu consacré silencieux (Lieu consacré au silence), qui, cependant, ne font pas grand-chose pour résoudre l’énigme de ces images. Il y a aussi un mystère pourquoi il a peint de telles visions grotesques. Une explication possible serait que le déclenchement de la Vulkan Tambora en Indonésie en 1815 a utilisé un changement climatique dans le monde, et il y a eu des années de sécheresse, d’inondations, de famines, de rats et de plaies d’escargots qui mettent les gens dans la peur et l’horreur. Cette situation dramatique aurait pu être une motivation pour les visions finales peintes par Soehnee.

Jusqu’à présent, les peintures à l’huile de sa main n’ont pas été trouvées.

Jusqu’à présent, une lithographie de Ch.F.Sehnee a également été trouvée, avec deux scènes: “Way to Hell” et “Jugement du destin”. Ceux-ci ont été réalisés par la lithographie Godefroy Engelmann, une alsacie de Mühlhausen, qui y a fondé un atelier d’imprimerie en 1814 et à Paris en 1816 et est l’un des pionniers de la phrase colorée en France.

  • Charles-Frédéric Soehnée: Recherches nouvelles sur les procédés de peinture des anciens ; suivies de la traduction de différents fragments de l’ouvrage de Lessing sur l’antiquité de la peinture à l’huile Paris: J. M. Eberhart, 1822.
  • Patrick Mauriès: Charles-Frédéric Soehnée, voyage en enfer . Paris ISBN 2070779505
  • Otfried H. Culmann: Le Palatinat Pilantast à Paris . Dans: Rheinpfalz. 5 janvier 2009
  1. L’art étrange de Charles-Frédéric Soehnée, à travers une exposition et un livre ( Mémento des Originaux à partir du 21 février 2009 Archives Internet ) Info: Le lien d’archive a été utilisé automatiquement et non encore vérifié. Veuillez vérifier le lien d’origine et d’archiver en fonction des instructions, puis supprimez cette note. @d’abord @ 2 Modèle: webachiv / iabot / www.latribunedelart.com
  • Soehnée – Avec de nombreuses couleurs Fig., IN: Nouveau journal daté du 25 mars 1997 (anglais)
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