Copla Andalluz

Couplet andalous (souvent raccourci aussi Distique ) ou Chanson espagnole Décrit un genre de musique folk espagnole qui s’est progressivement développée à partir de diverses chansons plus anciennes et des formes vocales telles que Cuplé, Tonadilla et Zarzuela au début des années 1930. Dans les années 40 aux années 1960, le Distique En plus de Flamenco et du Bolero, les genres les plus populaires de l’espagnol u-music, similaire à la Chanson en France et au hit allemand de cette époque. Bien que le Couplet andalous est souvent appelé style andalous, il y a aussi de nombreuses chansons et interprètes d’autres régions telles que Aragón, Etretradura, Valence et Madrid.

En tant que précurseur du Couplet andalous applique généralement que J’ai couplé , une variante espagnole des couplets de la France et de l’Italie à l’Espagne. Après ce genre de chanson en Espagne, en raison de fréquentes allusions sexuelles dans les textes, a été moralement discutable, après la Première Guerre mondiale, Raquel Meller était particulièrement acceptable pour rendre ce genre musical socialement acceptable et pour populariser au-delà de l’État espagnol et des limites de la langue.
En conséquence, Quintero, León et Quiroga ont commencé la première coplas en 1931 (parmi eux Le lys et Demain sort ) Composant pour concha piquer. Concha Piqueer a parcouru les États-Unis dès le début et a répandu la copla là-bas. Après la guerre civile espagnole en 1939, la copla a reçu son nom Chanson espagnole . Juana Reina a particulièrement aidé à populariser la copla dans les années 40, elle façonne le style comme une référence pour le classique d’une chanteuse de copla. La chanteuse Estrellita Castro, qui est à moitié galican, a apporté la copla avec le film en 1937 Soupir d’Espagne (“Soupir d’Espagne”) pour la première fois à l’écran.

Dans les années 40, Manolo Caracol et Lola Flores sont devenus le couple Copla le plus important de l’histoire. Le couple Pepe Blanco et Carmen Morell ont suivi.
Après que Lola Flores et Manolo Caracol se soient séparés, Lola Mexico et les États-Unis ont voyagé. Après avoir célébré un grand succès à l’étranger, elle a été célébrée en Espagne en tant que chanteuse de Copla la plus importante.
À la fin des années 1960, un nouveau chanteur est venu changer la copla pour toujours: Rocio Jurado. Jurado a modernisé la Copla et a contesté le régime de Franco à travers ses apparences révélatrices. Après la mort de Franco, la Copla a d’abord perdu la popularité car elle était associée à beaucoup avec le temps du régime de Franco.
En 1978, la chanteuse Isabel Pantoja fait ses débuts dans l’émission de télévision En chantant , qui a été lancé pour sauver la Copla, et dans laquelle tous les grands noms de Copla, y compris Rocio Jurado, Lola Flores, Juana Reina, l’ancienne star des enfants Joselito et dans une interview ont exécuté le fondateur de la copla Concha Piquer (qui s’était retiré en 1958 en raison de problèmes de voix).

En 1937, Estrellita Castro a déjà réalisé le premier film Copla: Soupirs d’Espagne . Des stars comme Lola Flores, Antonio Molina, Juana Reina et Paquita Rico sont devenues importantes en toile.

Filmographie (sélection) [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Au fil des décennies, la popularité des autres chansons a affecté Copla. Au début, la forme originale de la Copla provenait fortement de la Chanson française et du Cuplé ainsi que de l’insert musical et du mélange d’éléments divers, populaires et urbains, similaires à la sainete Tonadilla (par exemple sous la forme du seguilla) ^[d’abord] et Tsarzuela en forme. Le style classique des années 40 et 1950 dans les années 1960 est propre et plus basé sur le bolero et les nouvelles créations de poding. Le style flamenco, qui pour la première fois dans les années 40 puis a fleuri à la fin du 20e siècle, est basé sur le flamenco. La copla moderne est principalement influencée par le flamenco pop et les ballades de la musique pop moderne.

Forme originale [ Modifier | Modifier le texte source ]]

La forme originale a été particulièrement popularisée par Concha Piquer. Raquel Meller et Imperio Argentine avaient jeté les bases de la Copla par leur engagement envers le Cuplé, et ils sont donc devenus le dernier Cuplé et les premiers chanteurs de Copla. En 1934, la Coplas, connue de Quintero, León et Quiroga Maria de O, Maria Magdalena et Maricruz composé. Ils ont été interprétés par Estrellita Castro, qui, aux côtés de Concha Piqueer, a popularisé et annoncé la plupart des coplas dans les années 1930. L’interprète masculin le plus important de la Copla dans son archétype était Miguel de Molina, qui a vécu en Argentine jusqu’à sa mort depuis son évasion en 1942.

Interprète le plus connu

Style classique [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Au début des années 40, un style développé dans la Copla, qui, à partir de là, peut être appelé “style classique”. Le style a été façonné par divers chanteurs au cours des décennies, qui ont laissé un style très personnel. Antonio Molina est particulièrement développée à partir des hommes classiques. Le style classique est celui qui est le plus associé au régime franco. Les coplas sont surtout caractérisés par leurs histoires tragiques ou par la mélodie pasodoble.

Frappé par Juana Reina [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Après que Estrellita Castro ait présenté le pasodoble comme identification avec l’Espagne dans les années 1930, Juana Reina Reina a créé l’image des pasodobles de corrida à travers sa coplas. Francisco Alegre et capote de grain et d’or est devenu d’énormes succès et a célébré la corrida en tant que patrimoine culturel espagnol. Il a souvent été souligné par l’élégance de Juana Reina et la forme de la Sainte Vierge qu’elle représentait. Elle est devenue la figure la plus populaire des années 40 et 1950. Elle a également fait d’innombrables films. Son style est resté unique et n’était que persécuté ou imité par quelques-uns.

Interprète le plus connu

Frappé par Antonio Molina [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Antonio Molina est l’un des rares représentants masculins de la copla classique. Contrairement aux autres chanteurs de son temps, il ne se consacre pas au style flamenco, mais à la copla classique. Il triomphe également en tant qu’acteur et devient un homme avec la puissance qui parvient à atteindre le public à travers sa longue finale de chanson.

Interprète le plus connu

Frappé par Lola Flores [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Lola Flores, qui était appelée “Torbellino de Colèques” (c’est-à-dire “tourbillon coloré”), façonne la copla avec son interprétation intuitive constituée de danse, de chant et de son vent vertébral très spécial. De nombreux autres chanteurs ont pris leur tempérament et leur intuition en tant que modèle, et donc un style s’est développé qui était moins de la voix, mais a plutôt prêté attention à la création en chant.

Interprète le plus connu

Devenu Durch Marife la Triana [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Marifé de Triana est appelée l’actrice de la Copla en raison de son interprétation dramatique et exagérée, dans laquelle elle a souvent fait des larmes sur scène et captive le public avec une vue de la mort. De nombreux chanteurs ont accepté cette interprétation et sont ainsi devenus les successeurs de Marifé de Triana.

Interprète le plus connu

Star des enfants [ Modifier | Modifier le texte source ]]

De nombreux longs métrages de Copla ont été réalisés dans les années 1950, notamment avec les stars pour enfants Marisol et Joselito. Les deux impressionnent par leur sympathie et leurs voix claires qui ont conquis toute la génération. Cependant, les deux ne sont jamais devenus de vrais représentants de la Copla.

Interprète le plus connu

Frappé par Rocío Jurado [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Rocío Jurado s’appelait “La Más Grande” (“le plus grand”). Sa voix a apporté une nouvelle force sans précédent dans la Copla. Parfois, on disait que sa voix était déjà comme un opéra. Avec une énorme élégance, une provocation et une voix forte et impressionnante, elle a révolutionné la copla précédemment récité en faisant une musique claire et forte d’elle. Dans Jet, La comédie musicale de la copla de 1992, elle est devenue une légende à travers son apparence.

Interprète le plus connu

Frappé par Isabel Pantoja [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Isabel Pantoja a fait ses débuts en 1978 sur la série En chantant . Isabel Pantoja est considérée comme une héritière directe du style de Juana Reina. Il modernise le style classique et célèbre la copla comme un genre de type opéra avec des vêtements très chers et des spectacles excessifs. Mais il interprète également la coplas moderne et s’ouvre ainsi aux jeunes.

Interprète le plus connu

Style d’autres provinces [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Catalogne [ Modifier | Modifier le texte source ]]

De nombreux émigrants andalous vivent en Catalogne. Ils ont donc influencé de nombreux chanteurs cataloniques avec la copla et le flamenco. La jeune génération des années 40 et 50 a réuni les amis andalous et il y avait donc un certain nombre de chanteurs de copla catalonique.

Aragon [ Modifier | Modifier le texte source ]]

La danse folklorique d’Aragón est la Jota. De nombreux jotas sont chantés et appartiennent à la copla.

Madrid [ Modifier | Modifier le texte source ]]

La danse folklorique de Madrid est les Chotís. De nombreux chotís sont chantés et appartiennent à la copla, par exemple À la voiture ou Les nardos Von Nati Mistral.

Valence [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Concha Piqueer est né à Valence et est devenu le personnage principal de Copla. Bien qu’ils aient toujours parlé à un accent andalous, il y avait de nombreux Valencianos qui sont également devenus des chanteurs de copla.

La Rioja [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Comme dans Aragón, le Jota de la danse folklorique, qui est chanté et appartient donc à Copla, est également à La Rioja.

Style flamenco [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Dès les années 40, ce sont principalement des hommes qui ont chanté Coplas dans le style flamenco. Manolo Caracol et Rafael Farina faisaient partie des pionniers. Au début du nouveau millénaire, il y avait de plus en plus de chanteurs qui s’occupaient de ce style. Avec l’émission de télévision Ça s’appelle un couplet Est même devenu un vrai style de la pente au flamenco. Antonio Cortés et Maria Lozano Ça s’appelle un couplet sont les représentants les plus importants du style flamenco aujourd’hui.

Interprète le plus connu

Style populaire [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Lorsque la Copla a perdu en popularité, des interprètes comme Manolo Escobar et Marujita Diaz ont rendu la coplas plus populaire et moins dramatique et ont ainsi créé un style des années 70 complètement nouveau et moderne. Des stars comme Rosa Morena ont même apporté un rythme disco léger à la Copla.

Interprète le plus connu

Couplet pop [ Modifier | Modifier le texte source ]]

De nombreux interprètes modernes ont légèrement changé la copla vers la ballade. Rocío Jurado a été le premier à changer la copla vers la ballade, avec des titres comme Séville et Vive le pasodoble . Mais Carlos Cano a également fait des coplas nouveaux et non classiques comme Habaneras de Cádiz et Maria le portugais . Ainsi, les interprètes modernes, qui sont en fait actifs dans des styles de copla complètement différents comme Eríka Leiva et Antonio Cortés, ont également changé certaines coplas dans une espèce moderne et ballade. Les enfants d’interprètes plus âgés tels que la fille de Lola Flores Lolita ou la nièce de Rocío Jurado Rosario Mohedano ont également fait des versions plus modernes de Coplas.

Interprète le plus connu

L’émission télévisée Wurde Wurde Wocheils Freitags dans Jahr 1978 et toutes les regards Großen de l’architecte (Die Sich uniquement n’arrière que sur Arting Artenaye MODERABER WAR du journaliste Lauren Posty. Dans publié Saßen Staßen Wie Paco de Lucia, Mariangue of and the Componum Juan Solano, Manuel Quiroga et Rafael de León.
Goste: Lola Flores, Joan Queen, Rocío Swal, Paquita Rico, Paquita Diaz, Piquer, Isabel Pantoja, Vargas, Isrely Vargas, Carmen Moreme, Carmen Moreme. Gracia de la Puebon, Antoliton et Triana, anthor du puebon, Antolito moins.
gène Maria de O, Le BlackBerry, Francisco Alegre, Je suis un mineur, Soupirs d’Espagne et autre.

Le chanteur de granadine, compositeur et poète Carlos Cano, décédé en 2000 à l’âge de 54 ans, est considéré comme un renouveler essentiel de Copla. Il a non seulement libéré la copla du Franquismo Ruch en interprétant la vieille coplas sous une nouvelle forme; Il a également écrit sa propre coplas, qui est maintenant interprétée par de nombreux chanteurs.
En 1990, le spectacle était Les distiques Organisé par Carlos Herrera, un ami Canos. En 1992, la comédie musicale Copla était pour l’Expo92 à Séville Jet Inscrit, dans lequel Rocio Jurado, Juana Reina et la nouvelle découverte à l’époque sont apparus. En 2004, la télévision espagnole a apporté l’émission Tout avec le couplet .
En 2007, le style, fondé en 1931 avec le compositeur Trio Quintero, León et Quiroga, a été fondé par le spectacle Ça s’appelle un couplet Une renaissance.

Après 2000, il y a eu un nouveau renouveau d’intérêt pour le Couplet andalous observer.
Au printemps 2009, la Bibliothèque nationale espagnole d’histoire et de développement du genre en tant que patrimoine culturel de l’Espagne a consacré une exposition avec de nombreux documents de temps tels que des affiches, des scores, des photos, des documents publicitaires, des opérateurs de son et des extraits de films. L’exposition s’est accompagnée de plusieurs concerts et de tables rondes sur le sujet. ^[2]

Le programme Se Llama Copla est une émission de casting qui est régulièrement à la télévision andalou depuis septembre 2007 Canal Sur prend place. Joana Jiménez est devenue la gagnante de la première saison. Déjà en 2010, elle était sur la tournée aux États-Unis et en Amérique latine. Les autres chanteurs de la première saison ont été Antonio Cortés (qui a été adopté de la Roumanie à l’âge de 2 ans), Eríka Leiva (qui a reçu le surnom du volcan Cadiz) et Maria Lozano, qui est devenue le dernier représentant de la Flamenco Copla. Laura Gallego, 17 ans, a été la gagnante de la saison 2, suivie de Sandra Cabrera, Miriam Dominguez et Miguel Ángel Palma. Gloria Romero était 6e, s’est fait un nom à travers son interprétation inhabituelle. Au cours de la 3e saison, un chanteur de flamenco-Copla a gagné contre les autres années: Alejandra Rodríguez, suivie de Sandra Arco, Paco Quintana et Nazaret Compaz. Mercedes Ríos, le 11e, était liée à l’archétype de la copla et a ainsi allumé une discussion d’identité dans la Copla. Dans la saison 4, un homme a remporté la compétition pour la première fois avec Fran Doblas. Antonio Cortés a reçu un record d’or pour son CD “Lo Que A Mi Me Esta Pasando” lors de la finale de la 4e saison. Un an plus tôt, SE Llama Copla avait reçu une plaque d’or pour sa boîte CD / DVD avec le concert du stade olympique, dans lequel se trouvaient 40 000 personnes.
Le spécialiste de la Copla et journaliste Hilario López Millán est assis sur le jury. Les invités étaient Marifé de Triana, Diana Navarro, Dolores Abril, Maria Vidal, Maria José Santiago et Rosa López.

Liste des chanteurs de SE Llama Copla [ Modifier | Modifier le texte source ]]

1ère saison (2007/2008):

• Jona Jiménez, Antonio Cortés, Leiva Erica, Maria Lozano, Rosa Marín (finale)
• MAITE MORENO, MARI Carmen Abad, Juan Calero, Maria Angeles Marin, Joaquín Saez (Eliminierungsphase)
• Inés María Robles, Andrés Bernete, Rosa Mª Luján, Paqui Torres, Carmen Cinta, Patricia García, Mª Ángeles Pérez (Ausgeschieden)

2 saison (2008/2009):

• Laura Gallego, Sandra Cabrera, Miriam Dominguez, Miguel Ángel Palma (finale)
• Immaculate Garcia, Gloria Romero, Nicolás García, Cristina Romera, Rocío Guerra, Jonás Campos, Sergio Pérez, Álvaro Rey (Eliminierungsphase)
• Antonia Gómez, Almudena Domínguez, Sara de la Cruz, María Luisa España, Lidia Prada, Miriam Fontalba (Ausencheden)

3e saison (2009/2010):

• Alejandra Rodríguez, Sandra Arco, Paco Quintana, Nazareth Compaz (finale)
• Veronica Carmona, Álvaro López, Laura est Laura M, Abraham Ruíz, Rachel Peña, Juan Carlos Mata, Ríos Mata, Rhythms (Eiminiinieuringsphase)
• Miriam Jaén, Carolina Barroso, María Jesús Durán, Mayka García, Immaculate Paniagua, Selene Molina, Mª Ángeles Fernández (Auggeschieden)

4 Staffell (2010/2011):

• Fran Doblas, Anaraida Sanchez, Álvaro Vizcaino, Verónica Rojas (finale)
• Àlvaro Hernandez, Patricia del Río, Isabel Mª Geniz, Mila Balsera, Juan Jesús Serrano, Juanma Jerez (Eliminierungsphase)
• CASTRO REMEDE, MARISOL Delgado, Marilo Ruiz, Maria Jose Aguilar, Maria Fernandez, Rocío Navarro, Immmaculate García, Jessica Rizzio, Macarena Roldan (Ausgeschieden)

Pasión Vega, Diana Navarro, Concha Buika, Martirio, Clara Montes et l’ancien chanteur de flamenco Miguel Poveda sont quelques-uns des chanteurs de Copla modernes qui ont connu un grand succès ces dernières années. Avec le CD Route verte Diana Navarro a réussi avec Copla en 2008 depuis des décennies. Le chanteur Falete est l’une des figures modernes les plus populaires de la Copla. En 2007, Plácido Domingo a pris le CD Passion espagnole sur lequel il coplas comme Antonio Vargas Heredia , Yeux verts et Le jour de ma naissance chante. La chanteuse pasteur Soler est devenue la dernière Idol Copla des générations modernes, elle crée la nouvelle copla pop.

Le mode Copla est principalement façonné par celui des Sevillanas. Les femmes les portent souvent Robe de queue , une robe avec un train et des volants sur la jupe. En tant qu’accessoires, le danseur utilise éventail (Sujets), peigne (Peigne fendu) et Châle de Manille , pour vous mettre en scène. Ces dernières années, de grandes boucles d’oreilles se sont également transformées en un composant essentiel du mode Copla féminin. Les hommes portent souvent le classique Chapeau de Cordoue . Toni Benítez est l’un des créateurs de mode les plus importants de la Copla.

• Maria du OR (Loón et Valverde) Für Frist Castro – 1933 (Version de Weeerer: Lola Flores, Isabel Pantoja, Marifé de Trinana U.)
• Francisco Alegre (Quintero, Leon et Quiroga) Für Queen Queen – 1948 (Version Wiiter: Isabel Patoja, Charo Demande)
• Capote de Grana et Gold (Quintero, Leon et Quiroga) Für Queen Queen – 1952 (version Weiter: Isabel Pastoria, Pastora Soler U.A)
• Arena Tower (Gordillo, llabrés und sramiento) Für Marifé de Triana – 1956 (Weitere VersionNt Pastora Soler, Miriam Dominguez U. a.)
• Pena Peninta Peninta (Quintero, León et Quiroga) Für Luisa Ontaga – 1950 (Version Wester: Lola Flores, Antonio Cortés U.)
• Le Zarzamora (Quintero, Leon et Quiroga) Für Flores – 1946 (version Wether: Rocio Sword, Isabel Pantoja U.)
• L’Empire (Shadow, Quezed et Valderrama) Für Juanito Valderrama – 1956 (Waking Antonio Cortés, Alejandra Rodriguez U.)
• Minero de soja (Perelló et Montorio) pour Antonio Molina – 1955 (autres versions: Hakim, David Bisbal et autres)
• The Girl of Fire (Quintero León et Quiroga) Für Manolo Characol – 1944 (Version: Joan Joan Joenez, Antonio Cortés U.)
• Tatuaje (Valery, Quiroga und a Lion) für avec un piquer – 1941 (Weitere Versionen: Gloria Romero, Maria Lozano, Veronica Rojas U. A.)
• Green Eyes (Valverde, León und Quiroga) Für Concha Piquin – 1937 (Weitere Versionen: Jonás Campos, Miguel de Molina, Rocío Jurado, Plácido Domingo U. A.)
• Avez-vous eu Cadiz (Burgos et Cano) Für Carlos Canno – 1986 (Version Weerer: Juan Carlos Mata U.)
• Avril et mai (Quintero, León et Quiroga) Für Concha Piquer – 1957 (version Weiter: Rocio liraind U. a.)
• AGONIA CUCHILLITO (Oxchaito, Valerio und Solano) Für Marifé de Triana – 1964 (Weet Version: Eríka Leiva, Miriam Dominguez U. A.)
• Le jour où je suis né (Quintero, Guillen und Mosazo) Für Argentina Empire – 1936 (Weitere Versionen: Gloria Romero, Plácido Domingo U. a.)
• Poème de ma solitude (Loón et Solano) Für Gracia Montes – 1961 (Version de Weiter: Rosa Marín U.)
• Mon Salamanca (Sálazar, Gómez und Pitto) Für Rafael Farina – 1962 (Weitere VersionEn: Alejandra Rodriguez, àlvaro vizcaino U. a.)
• Roman Mercedes (Quintero León et Quiroga) Für Concha Piquin – 1948 (version Weiter: Paquita Rico, Mercedes U.)
• C’est ainsi que Carmen (Loon et Solian) Für Isabel Pantoja – 1981 (version Weiter: Mila Balsera, Rock Warrior U.)
• Mon ami (Lears und Solano) Für avec Marquez Piquer – 1970 (Weitere Versionen: Rocío Dúrcal, Miriam Dominguez a.)
• Cuna Cane (Bloods, Duran U et. De Villajora Empire – 1928 (Version Leiter: Lola Flores, Isabel Pantoja U.)
• Carmen d’Espagne (Quintero León et Quiroga) Für Queen Queen – 1952 (Beeerer Versionen: Rocío Swalist, Carmen Sevilla U. a.)
• Le Lily (Lyon, a tiré sur un Quiroga) Für Estrellita Castro – 1941 (Weitere Versionn: Maria Vidal, Rocío Jurado U. a.)
• Super d’Espagne (Quintero León et Quiroga) Für Strils Castro – 1936 (Version WEETHER: Dyango, Rocío Savings.)
• The Clavel (Loón, Segura et Solano) Für Sawado – 1970 (Version de Weerer: Isabel Pantoja, Sandra Arco U.)
• Pastora Imperio (Leond und Solano) Für Rocío Jurado – 1988 (Weitere Version: Sandra Arco, Leava Leiva U. a.)
• A Cantaora (Quintero León et Quiroga) Für Queen Queen – 1947 (Version Beeerer: Marifé de Triana, Laura Gallego U.)
• La copla dans ma voix (de Juan et Marvizón) Für Patricia Vela – 1993 (version de Weiter: Jonah Campos U. A.)
• Ils connaissent (León und Solano) Für María Vidal – 1982
• J’ai peur (León und Solano) pour le prince gitan – 1964 (version Weitere: Lola Flores, Rocío Jurado, Marifé de Triana U. a.)

• 2011: Eríka Leiva – super mon super
• 2011: Le concert de Málaga s’appelle Copa (CD + DVD)
• 2010: Antonio Cortes – Qu’est-ce qui m’arrive (CD)
• 2010: Miguel Poveda – Coplas del Ama
• 2009: Le meilleur s’appelle Copla (2CD)
• 2009: Joana Jimenez – Salvaora (CD)
• 2009: Manolo Escobar – 50 ans de chant (3CD)
• 2008: Diana Navarro – Green Camino
• 2008: Passion Vega – Pure Passion
• 2007: Diana Navarro – 24 Rosas
• 2006: Rocío Jurado – Rocío toujours
• 2006: Concha Buika – Ma fille Lola
• 2005: Isabel Pantoja – Symphonie du couplet
• 2002: Gracia Montes – vous mère
• 2001: Marifé de Triana – Porqué
• 2000: Passion Vega – Couronne de perles
• 1999: Isabel Pantoja – Tu Vera
• 1999: Gracia Montes – Mes meilleures chansons
• 1994: Pastora Soler – Nos distiques
• 1994: Hommage à Juanito Valderrama (divers)
• 1994: Juanito Valderrama – Grands succès
• 1991: Rocío Jurado – Séville
• 1990: Isabel Pantoja – La chanson espagnole
• 1990: Carlos Cano – Live
• 1990: Marifé de Triana – Canta Mi Corazón
• 1990: Lola Flores – Forever Lola
• 1988: Isabel Pantoja – Al Alimón!
• 1988: Rocío Jurado – Rafael de León
• 1987: Carlos Cano – Restez avec le couplet
• 1985: Isabel Pantoja – marin léger
• 1983: Manolo Escobar – Courage
• 1982: Lola Flores – Ma Coupe du monde 82
• 1981: Rocio Jurado – Chansons d’Espagne
• 1976: Marifé de Triana – Ay Sevilla
• 1976: Isabel Pantoja – Girl Isabel
• 1975: Rocío Jurado – Rocío
• 1973: Manolo Escobar – Great èxitos
• 1968: Juanito Valderrama – Père Coplillas
• 1967: Lola Flores – Lola récite Rafael de León
• 1964: Manolo Escobar – pointes et coquelicots
• 1961: Rafael Farina – mon ami chien
• 1960: Juanito Valderrama – L’émigrant
• 1960: Lola Flores – Flamenco Swallow
• 1957: Miguel de Molina – Triniá
• 1956: Paquita Rico – Reina Mercedes Romance
• 1956: Juanito Valderrama – Le roi de l’autoroute
• 1956: Marifé de Triana – chante
• 1956: Star de Palma – Campanera
• 1952: Joan Queen – Mate de Gran et Golden
• 1951: Antonio Molina – El Macétero
• 1948: Juana Reina – Francisco Alegre
• 1947: Juana Reina – La Lola va aux ports
• 1946: Lola Flores – La Zarzamora
• 1946: Lola Flores – Salero
• 1946: Manolo Caracol – La Salvaora
• 1943: Lola Flores – El Lerele
• 1941: Concha Piquer – Tatouage
• 1939: Estrellita Castro – My Jaca
• 1936: Carmen Amaya – Maria de la O.

1. ↑ Kersten Knipp: Flamenco. Shrkamp, ​​Frankfurt AM Main 2006, ISBN 3-518-45824-8, S. 21-2
2. ↑ Rapport sur l’exposition Dans l’offre en ligne d’El Mundo le 3 février 2009