Destination… dehors! – Wikipédia

Destination… dehors! est un album de jazz de Jackie McLean. Il a été enregistré le 20 septembre 1963 à Englewood Cliffs, New Jersey et publié sur Blue Note Records.

L’ancien saxophoniste Jackie McLean a pris un grand nombre d’albums pour le label Blue Note du début des années 1960, commençant par Balancer, balancer, balancer (1960) et se terminant par Dance du démon 1968. En 1963, l’ancien saxophoniste Jackie McLean était fortement sous l’influence de John Coltrane et d’Ornette Coleman’s Jazz Garde. ^[d’abord] Cette année, la session de Quintet inhabituellement occupée a été créée avec le vibraphoniste Bobby Hutcherson et le tromboniste Grachan Moncur III, qui a également contribué trois des quatre compositions, y compris le premier titre de l’album, sur une simple ballade basée sur un sujet “Love and Hate”. Jackie McLean a noté dans le Notes de doublure , dans la pièce “Découvrez l’abandance, la tristesse et la beauté;” chaque aspect “mélange et se tiendra (en même temps) loin des autres, une vraie œuvre d’art.” ^{[McLean 1]} Une autre composition de Moncur est “ésotérique”; Le titre est dû à des changements de tact fréquents, à partir de ³ / / ₄ -Akt- à ⁴ / / ₄ -GAPE-TACT. Hutcherson et Haynes créent ici des figures rythmiques complexes. ^{[Jurek 1]}

Bobby Hutcherson lors d’un concert (2007)

La contribution de la composition de McLeans à la session, “Khalil le prophète”, est plus forte que les autres titres façonnés par son origine hardbop; Le titre le plus facile musicalement de l’album. ^{[Spencer 1]} Le saxophoniste note que la pièce est façonnée par des variations rythmiques: “Les sections de la mélodie ont beaucoup de pauses de batterie et Roy Haynes le gère avec une compétence qui témoigne de son championnat.” ^{[McLean 1]} Le dernier morceau de l’album est à son tour par Grachan Moncur III; “Riff Raff” est un “blues ajusté”, dit McLean, “Moncur crée une humeur avec une ligne simple; Le tempo et la mélodie transmettent le sentiment d’une relaxation complète. ” ^{[McLean 1]}

La couverture de l’album Blue Note conçu par Larry Miller appartient à la série de la série soi-disant “out” à cette époque de titres LP tels que Là-bas (1960), Pour déjeuner (1964) par Eric Dolphy et Joe Hendersons Dedans et dehors à partir de 1964. ^{[Blumenthal 1]} Le critique Robert Spencer, cependant, oblige que McLean, bien que cela soit aussi ambitieux de ses albums des années 60 comme Laissez la liberté sonner, un pas au-delà et juste Destination… dehors! , après tout, n’a jamais dépassé la ligne au jeu libre d’un Coltrane ou d’Ornette Coleman. ^{[Spencer 1]}

Richard Cook et Brian Morton mettent l’accent sur leur discussion sur l’album, qu’ils ont distingué avec la deuxième note la plus élevée, Destination! Déjà dans son titre significatif, montrez l’influence du mouvement de jazz alors libre sur le Bebopper McLean autrefois plus orthodoxe, qui ne rompt néanmoins pas avec les traditions. Donc être Destination! Un super album qui combine les deux directions. Malheureusement, c’est l’un des albums oubliés de cette période. ^{[Cook 1]}

Le critique Thom Jurek a donné à l’album dans AllMusic la note la plus élevée et a jugé que Jackie McLean avait avec cet album Eric Dolphy avant lui, la version de Chamber Music Jazz dans la connexion des éléments du sentiment de blues et le groove of the hardbop avec un cadre atmosphérique. Grâce à son travail avec Grachan Moncur III et Bobby Hutcherson, il aurait réalisé ce lien spirituel avec la musique de Dolphy; La combinaison des trois musiciens avec le section rythmique Roy Haynes et le bassiste Larry Ridley feraient un équilibre parfait entre les éléments; S’il y a une session de note bleue réussie selon John Coltranes Train bleu avait donné que c’était. En 1966, il était nouveau d’ouvrir un album avec une ballade; Et McLean utilise Moncurs Amour et la haine en exploitant toutes les possibilités tonales avec ce groupe; L’interaction des musiciens consiste dans le sens accru de la forme, Pauses et le changement de rythme. ^{[Jurek 1]}

Comme avec l’album précédent Un pas derrière Que ce soit l’utilisation d’intervalles qui formeraient le motif de base de cet ensemble et la base des compositions de Moncur, continue Jurek. Ses lignes de vent sont économiques, impressionnantes, chaudes et sont utilisées par le jeu de vibraphone de Hutcherson comme des textures. Les compositions de Moncurs sont plutôt angulaires et se rappellent plus les idées mélodiques Ornte Colemans au début des années 1960 que les considérations modales des Coltranes. Solo de Hutcherson dans Ésotérique Au milieu du complexe, le cadre mélodique compliqué est particulièrement formidable. ^{[Jurek 1]}

Khalil le prophète , McLeans uniquement la contribution de la composition à l’album, montrent un sens pour le changement de forme des bases du hardbop à travers une interaction harmonieuse entre Hutcherson, Moncur et McLean, McLean se déplace profondément dans les racines du blues sans se limiter aux structures 4/4 nues. Hutcherson accompagne son solo merveilleusement terne avec un jeu percutant et des figures d’arpèges. Moncurs Riff Raff Être un blues qui se promène qui a utilisé le vibraphone comme contrepoint; Moncur et McLean créent avec sensual, froussard éblouissant Groove blues . De tous les enregistrements Blue Note de McLeans, Thom Jurek résume, dont beaucoup sont parmi les photos classiques du jazz, rage Destination… dehors! Parce qu’il exprime la véritable âme et la complexité de ses compositions, arrangement et voix chantantes. ^{[Jurek 1]}

Selon le critique Robert Spencer, le vrai chef de la session Grachan Moncur III est; Il compare la constellation McLean / Moncur avec le Quelque chose d’autre Album (1958) de Cannonball Adderley, dans lequel “Sideman” de Cannonball tire finalement à l’oiseau. À Destination… dehors! Pour la théorie selon laquelle McLean a donné ses noms (plus connus) pour un projet qui est entièrement faux de la série des autres albums Jackie McLean de cette époque, notamment Un pas derrière , dans lequel Moncur est également présent. Néanmoins, il est exceptionnel en tant qu’albums McLean créés sans Moncur C’est l’heure ou Action . ^{[Spencer 1]}

Pour Spencer seul, Moncurs seul constitue le sens de l’album dans un sombre «amour et haine» têtu dans lequel McLean ( Aimer ) et moncur ( Détester ) définirait des solos contrastés. McLean joue extrêmement subtil. Il a bien réussi à la musique avec une plus grande largeur de force de communication que ce qui était commun dans la musique de cette époque: Destination… dehors! Bien que ce ne soit pas dans une introduction aussi sensible comme le travail de contemporains tels que l’avant-garde à l’époque, suivez ces courants dans l’intégration des éléments “Out” dans un cadre musical global, ce qui est très satisfaisant. ^{[Spencer 1]}

Roy Haynes vit à Der
Carnegie Hall im septembre 2007.

• BST 84165 (LP), 7243-5-71069-2-4 (CD, Rudy Van Gelder-Edition)

1. Amour et haine (Moncur) – 8:24
2. Ésotérique (Moncur) – 9:03
3. Kahlil le Prophète (McLean) – 10:24
4. Riff Raff (Moncur) – 7:09

• Au cours de la session, une prise incomplète de “Secret Love” a été créée, qui n’a pas été incluse dans l’album.

• Bob Blumenthal: Notes de doublure depuis Destination! , 2003

1. ↑ VGL. Blumenthal, Notes de doublure 2003

1. ↑ Cook / Morton, S. 1007.

1. ↑ ^{un b c d} Voir Thom Jurek, Discussion de l’album en Toute la musique

• Jackie McEan: La doublure note l’édition originale de Destination Out!

1. ↑ ^{un b c} VGL. Jackie McLean, notes de doublure originales

1. ↑ ^{un b c d} Voir Robert Spencer, Discussion de l’album dans Tout sur le jazz

1. ↑ La discussion de Thom Jurek sur l’album précédent Un pas derrière dans Toute la musique