Harold Lloyd – Wikipedia

Harold Clayton Lloyd (Né le 20 avril 1893 à Burchard, Nebraska, † 8 mars 1971 à Beverly Hills, Californie) était un acteur, comédien et producteur de film américain qui partageait également des gags et la direction de ses films. Entre 1913 et 1947, il a joué dans environ 200 films, atteignant son point culminant artistique et commercial dans les années 1920.

En plus de Charlie Chaplin et de Buster Keaton, Lloyd est l’un des trois grands comédiens du film muet. Le personnage du film qui l’a rendu célèbre était le sien Personnage des lunettes – Un jeune homme avec des lunettes qui recherchent du succès et du bonheur. Les marques de ses films étaient de vastes scènes de poursuite et des chefs-d’œuvre acrobatiques, en particulier grimpant sur des gratte-ciel à une hauteur étourdie. La photo est devenue légendaire De toutes choses, gratte-ciel! , comment il s’accroche au pointeur de l’horloge d’un bâtiment de haute pirage, les rues profondément en dessous. Lloyd, qui a lui-même réalisé beaucoup de ses cascades, était un membre fondateur de l’Académie des arts et des sciences du cinéma. En 1953, il a reçu la voiture honoraire pour le travail de sa vie.

Maison de naissance Harold Lloyd à Burchard

Harold Lloyd était le fils de James Darsie Lloyd (1864-1947) et d’Elizabeth Fraser Lloyd (1868–1941) ^[d’abord] Né dans le petit village de Burchard (Nebraska). Il avait un frère, Gaylord Lloyd (1888-1943), qui a ensuite contribué à plusieurs de ses films, en particulier en tant que sosie de Harold Sa royale nulté . En 1921, Gaylord était même le principal acteur d’une poignée de cultures de comédie.

Le jeune Harold est allé à l’école à Denver et à San Diego et a reçu des leçons supplémentaires dans le École d’art dramatique , San Diego. Sa famille s’est souvent déplacée à la recherche de travail. Au début, Lloyd a souvent aidé à faire de la randonnée des troupes de théâtre pour gagner de l’argent. À l’âge de douze ans, il était la première fois Little Abe dans Tess von the Uberville Même sur scène.

Film muet (1913-1928) [ Modifier | Modifier le texte source ]]

“The Best One Reel Comedies Made”: Publicité dans Moving Picture World à partir de juin 1919, à droite Bebe Diels

Lloyd a commencé sa carrière réelle en 1913 en tant que statiste pour la Edison Film Company et un peu plus tard The Universal Studios, où il a rencontré Hal Roach. C’était le co-fondateur de la société spécialisée dans les comédies courtes en 1914 rôle , pour lequel il a amené Lloyd à bord. Sous la direction de Roach, le potentiel comédien a rejoint le personnage dans certains courts métrages Willie Work (Jeu de mots: “Va-t-il travailler?”), Qui n’étaient pas du succès et dont un seul, Juste des noix , comme conservé. En raison de désaccords concernant le paiement, Lloyd est rapidement passé à Keystone de Mack Sennett, tandis que Roach, qui n’a pas pu trouver de remplacement adéquat pour Lloyd, a été pendant un certain temps en tant que directeur de l’Essanay.

À Keystone, Lloyd était principalement occupé à des rôles d’extras. Suis Amour, pillage et crash En tant que concessionnaire dont les chariots de fruits sont constamment entraînés sur la pile. Il avait un peu plus à faire Miss Fatty’s Seaside Lovers Quand il a été autorisé à entourer le sort agissant dans les robes des femmes. Lloyd avait probablement sa plus grande partie à Keystone dans le court métrage Counons d’audience En tant que jeune homme soupçonné à tort, un rôle qu’il a rempli complètement sérieusement, sans un soupçon de comédie.

Lorsque l’entreprise Pathé pourrait être gagnée pour les ventes, Lloyd et Roach se sont déchirés à la mi-1915 PHUNPHILM ENTREPRISE Encore ensemble. Une série de comédies de films muets, au centre du personnage qui est orienté vers Charlie Chaplin Lonesome Luke Stand, Lloyd a maintenant apporté son premier succès. La plupart de ces manuels à un seul accompagnés – quelques deux actes avec la figure sont connus – sont maintenant considérés comme perdus, le plus connu des préservés est Le film de Luke Moudle .

Avec le Luck -court métrage Leur donner des ajustements À la fin de 1915, Bebe Daniels et Snub Pollard ont rejoint Lloyd, qui devrait rester les partenaires les plus importants du comédien jusqu’à la fin de la décennie. Daniels était la fille des films qui devait être conquise, Pollard généralement l’adversaire. Le Bued Bud Jamison (de 1916 à 1919), le Sammy Brooks à petite échelle (de 1916 à 1924) et surtout Noah Young (de 1918 à 1934), qui était généralement occupé comme un homme musculaire constant, est devenu un autre Lloyd fréquent.

Après plusieurs courts métrages Luck Souligné à la fin de 1917 et à la place, Lloyd a développé la figure en toile avec laquelle il est devenu célèbre: il a laissé le maquillage omis et a posé une corne circulaire de lunettes, un chapeau de paille et le costume conventionnel d’un jeune employé (alternativement un capuchon de diapositives ou moins souvent un chapeau de cylindre a été utilisé). Le personnage offert dans le court métrage Au-dessus de la clôture (1917) Cependant, la nouvelle figure a introduit initialement à peine une différence avec le prédécesseur: Lloyd a continué à jouer un casse-cou non dilué et plus tard seulement a montré sporadiquement le gentleman inspiré romantiquement plus tard. Donc un film comme B. Pourquoi me choisir? (1918) Bien que déjà sur la vitesse, l’ingéniosité et le gangload des œuvres ultérieures, souffraient d’un héros qui a invité peu à s’identifier à son apparence rapide.

Le seul développement plus lent du comédien a finalement incité son partenaire et son être cher, Bebe Daniels à se séparer de lui après d’innombrables courts métrages et à participer à la place aux comédies du salon de Cecil B. DeMils. Il a été remplacé par Mildred Davis en 1919, qui commence par un total de quinze films De la main à la bouche A participé avant de renoncer à sa carrière cinématographique après son mariage avec Lloyd en 1923 à sa demande. Votre successeur dans un total de six longs films (de Pourquoi s’inquiéter? jusqu’à Le petit frère ) était Jobyna Ralston, qui, selon certaines sources, a été “l’amour” de Harold pendant un certain temps dans la vraie vie.

Snub Pollard a dit au revoir à Roach pour sa propre série de courts métrages peu après Bebe Danibe, après que Lloyd ait dû s’arrêter pour une période indéterminée en raison d’un grave accident: pendant le tournage Spooks hantés Le 23 août 1919, une bombe accidentellement tranchante a explosé lors des enregistrements publicitaires. Lloyd a perdu deux doigts sur sa main droite et temporairement sa vue. Après quatre mois et demi, le tournage pourrait se poursuivre, la main estropiée se cachait désormais dans tous les films de Gants Special, que le public du cinéma n’a jamais remarqué.

À la fin de 1919, depuis Se cogner à Broadway , avait doublé la longueur des films de Lloyd sur deux rôles (environ 20-25 minutes), qui s’est accompagné d’une augmentation reconnaissable de la qualité et d’une percée finale de Lloyd en tant que comédien. Le film à l’origine prévu comme deux -Ct Un homme fait de marin (1921) Enfin, pendant le tournage, a augmenté à une durée d’environ 45 minutes et est souvent considéré comme son premier long métrage. Lloyd lui-même n’a admis que ce nom à son prochain travail, Le garçon de grand-mère (1922). Ce film a aidé le type de rouleau à percer, avec lequel Lloyd est identifié aujourd’hui (bien qu’il ne soit pas réglé dessus): un homme moyen qui doit endurer une humiliation par ses concitoyens avant de le montrer à tout le monde avec une agilité d’esprit et une volonté inébranlable à la promotion.

Harold Lloyd et sa femme et partenaire de cinéma Mildred Davis (1925)

Avec Sécurité en dernier En 1923, le film le plus célèbre de Lloyd est entré dans les cinémas, qui intègre son escalade typique de grande hauteur, qui symbolise également la montée de la figure de film, parfaitement intégrée dans l’intrigue. La célèbre scène, dans laquelle le comédien est accroché au pointeur d’une montre, vient également de ce film. Un autre travail principal est considéré La première année (1925, plus tard le composant principal du film de compilation Le côté drôle de Harold Lloyd ), dans lequel Lloyd joue un étudiant perdant qui devient finalement une star du football de l’équipe universitaire. Est connu à tort du grand public Le petit frère (1927) avec Lloyd comme un disque supposé dans le Far West, qui est considéré par de nombreux critiques et fans comme le chef-d’œuvre réel du comédien. La poursuite de la comédie d’amour mérite également d’être mentionnée Fille timide (1924), qui est l’un des plus spectaculaires de l’histoire du cinéma. Un total de dix longs films (ou onze, selon le point de vue), que Harold Lloyds a fondé aujourd’hui la renommée d’aujourd’hui comme l’une des “grandes trois” de la comédie cinématographique muet.

Tonfilm (1929-1951) [ Modifier | Modifier le texte source ]]

À partir de 1929, Lloyd a commencé à faire des films sonores. Contrairement à beaucoup de ses collègues, la transition vers le nouveau médium n’a initialement causé aucun problème. Son premier film sonore Bienvenue danger , dont il existe également une version silencieuse avec un matériau partiellement alternatif, malgré certaines longueurs, du moins en termes commerciaux, c’était un succès complet. L’année suivante, la tentative de frappe artistique Sécurité en dernier pour construire avec Pieds en premier Fire: Le ton a mis en jeu trop réaliste, de sorte que le frisson a finalement superposé la comédie. Néanmoins, ce travail est avec son dernier succès en espèces Film fou ainsi que La voie Lactée aujourd’hui reconnu comme le meilleur film sonore de Lloyd.

Au cours des années 1930, la popularité de Lloyd a diminué, car le public de la période de dépression ne pouvait plus s’identifier à son type de rouleau autour de lui. Après l’échec commercial de son sixième film sonore Professeur Bénéficiant Il a abandonné l’acteur pour le moment en 1938, puis a essayé en tant que producteur des comédies Une fille, un gars et un gob (1941) et Mon espion préféré (1942). En 1944/45, il a accueilli la diffusion de la radio NBC Le vieux théâtre de la comédie d’or .

En 1947, le réalisateur et auteur de la comédie Preston Sturges a pu le persuader d’être un projet de film prometteur: The Screwball Comedy Le péché de Harold Diddlelock lié à la fin de La première année et était destiné à la gloire de couronnement de la carrière de Lloyd. Au cours du tournage, cependant, il y a eu des désaccords constants entre Lloyd et Sturges, deux maîtres de leur sujet avec une personnalité prononcée, de sorte que ni l’un ni l’autre était satisfait du produit final. Au box-office, le film s’est finalement avéré être un Herber Flop, ainsi qu’une version rationalisée par le producteur Howard Hughes et avec du matériel alternatif, le 1950 sous le titre Mercredi fou a été publié. L’incohérence de ce film historiquement intéressant se reflète encore dans son réception très différent.

Vie tardive et privée [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Dans les années 1950, le Lloyd encore très riche s’est finalement retiré dans la vie privée. Depuis février 1923, il était marié à son partenaire cinématographique à long terme Mildred Davis (1901-1969), avec qui il a eu trois enfants: Gloria (1924-2012) ^[2] et Harold (1931–1971), qui n’a survécu à son père que par trois mois et a été enterré aux côtés de ses parents. ^[3] Ils ont également adopté Marjorie (1925-1986) en 1930. La fille de Gloria, Susan, a ensuite dirigé le “Harold Lloyd Entertainment”, qui s’occupe de la succession de Lloyd. ^[2]

En 1925, Lloyd a été accepté dans le Freemason Covenant; Son lodge qui Alexander Hamilton Lodge n ° 535 , est à Hollywood. À partir de 1963, il a également occupé le poste de président des Shriners. ^[4] Lloyd a également participé au Parti républicain. Ses passe-temps comprenaient la photographie AKT et 3D. Le comédien a également expérimenté en privé des films couleur; Les deux premiers étaient sur Acres verts , son immense propriété à Beverly Hills, filmée, mais n’est jamais arrivée au public.

En 1960, il a agi en tant que président du jury de la Berlinale en 1960. Vers la fin de sa vie, Lloyd, dont l’autobiographie a été publiée en 1928, était encore deux documentaires composés de scènes de ses anciennes comédies, entre autres: Le monde de la comédie de Harold Lloyd (1962) et Le côté drôle de Harold Lloyd (1963). Ces films de compilation ont suscité un autre intérêt pour le travail du comédien, mais pour des raisons juridiques, ce n’était pas possible avant 1974 – après la mort de Lloyd – pour interpréter ses films dans leur version intégrale. Le groupe de durée de vie avait acquis les droits et évalué les films du cinéma et de la télévision. Lloyd s’était longtemps bloqué pour vendre ses films à la télévision ou aux cinémas sans aucune autre condition, car il craignait, par exemple, des blocs ou des coupes publicitaires. Ses films n’étaient donc pas très accessibles depuis longtemps. ^[5]

Harold Lloyd est décédé d’un cancer de la prostate à l’âge de 77 ans le 8 mars 1971. Il est situé dans le cimetière Parc commémoratif sur la pelouse forestière Enterré à Glendale, en Californie. ^[6]

Avec Charlie Chaplin et Buster Keaton, Lloyd est l’un des trois grands comédiens de cinéma muets. Dans le classement, il ne prend généralement que la troisième place et est maintenant moins connu sous le nom de Chaplin et probablement aussi Keaton, bien que dans les années 1920, il ait été le plus réussi des trois avec ses comédies: ses films ont joué trois à cinq fois plus que les œuvres de Keaton publiées en même temps, tandis que Chaplin était le magnétique encore plus grand, mais a radicalement réduit son émission de film après 1923. ^[7]

Contrairement à ses deux collègues, Lloyd ne venait aucune famille d’artistes. Il n’avait pas non plus de racines à Vaudeville, c’est pourquoi il ne se considérait pas principalement comme un comédien, mais plutôt en tant qu’acteur. Contrairement au “Genius de la comédie innée” Chaplin et Keaton, Lloyd a dû travailler dur pour être drôle du tout. Son producteur et ami Hal Roach l’a appelé plus tard le “meilleur acteur possible pour jouer un comédien”. Ce n’est que dans un long processus que Lloyd est passé d’un simple imitateur de Chaplin au comédien vedette avec son indépendant Personnage des lunettes . Contrairement à Chaplin et Keaton avec leurs chiffres excentriques excentriques du Tramp et de la “Stoneface”, Lloyd a plutôt joué un “type moyen”. Souvent c’est Personnage des lunettes Au début d’un film impuissant et anxieux, mais développe le courage au cours de l’action et trouve enfin le bonheur, le succès et une femme. Orson Welles a découvert que Lloyd était juste à cause de son All-American-Boy -Figure sous-estimée. Selon Ed Park, sa silhouette n’est pas aussi poétique qu’avec Chaplin ou Keaton, mais peut-être que la poésie de Lloyd n’est plus subtile. ^[8]

L’énorme popularité de Lloyd dans les années 1920 peut également s’expliquer par sa “croyance dans le succès de l’efficacité”, qui s’adapte dans cette décennie. Le Lexique du film international Analysé que plus tard, des générations plus sceptiques, l’accès à Lloyd était plus difficile: «Lorsque le gag devait être un moyen d’un but socialement critique, Lloydsche Gag était toujours irrésistible comme moyen de rire, mais n’a pas été autorisé à recevoir les ordres plus élevés en raison de son manque d’attitude de protestation. La vague du slapstick-Renaissance sur l’un des maître du genre (…) »en Allemagne, il n’y avait qu’une certaine redécouverte méritée dans les années 1980 à la télévision. ^[9] Le critique de cinéma Kevin B. Lee a fait valoir que Lloyd était plus pertinent que Chaplin ou Keaton aujourd’hui, car si ces deux comédiens ont organisé leur propre monde, le personnage de film plus réaliste de Lloyd serait dangereux dans nos vies. Bien que le Croûtes de lunettes Depuis les années 1920, ses actions d’horreur et d’impuissance de la mobilité sociale ont témoigné. ^[dix]

Dans la plupart de ses films des années 1920, Lloyd, bien qu’il n’ait jamais été appelé réalisateur ou auteur au générique d’ouverture, a également eu une grande influence dans de nombreuses régions derrière la caméra. ^[11] Même s’il a à peine l’influence historique du film d’un Keaton ou même de Chaplin, il peut également reconnaître les innovations et l’influence sur l’histoire du film: à Le garçon de grand-mère (1922) Il a brisé l’un des premiers comédiens (après Chaplins L’enfant ) Avec les conventions de comédie habituelles à cette époque et a ajouté un acte mélodramatique dans la comédie. Fonctionne comme Fille timide et Sécurité en dernier! a solidifié les bases des genres existants tels que l’action ou la comédie romantique. ^[douzième] À Le petit frère et Sécurité en dernier Il a également utilisé de nouvelles perspectives de caméra à l’époque.

Comme la marque de Lloyd, qui l’a également emmené d’autres comédistes, grimpant sur des gratte-ciel, qu’il a pratiqué dans un total de six films entre 1919 et 1947. Bien que le plus célèbre de Sécurité en dernier! , En fait une comédie, certains propriétaires de cinéma employaient des infirmières lors de la présentation des infirmières qui devraient s’occuper des spectateurs choqués en cas d’escalade de scènes en cas d’urgence. ^[13] Pour ce type de film, que Lloyd ne justifiait pas (voir par exemple le court métrage Clinds et dangers par Larry Semon), mais a conduit à la perfection, le terme est devenu Comédie frisée créé. ^[14]

À propos de la vie et du travail de Harold Lloyd, de son importance pour la comédie et en particulier le genre slapstick ainsi que sa relation avec les autres grands comédiens de son temps en 2017 par l’auteur et réalisateur allemand Andreas Baum au nom de ZDF / Arte, un documentaire télévisé international intitulé “Harold Lloyd: Hollywood’s inimeless Geneus” ^[15] (Titre anglais: “Harold Lloyd: le génie de la comédie intemporelle d’Hollywood”)) produit. En plus de nombreuses sections de films, le film présente et a. De nombreuses photos, documents et interviews qui n’ont pas été publiés à ce jour, par ex. B. avec des membres de la famille, des amis et d’autres comédiens ainsi que de nombreux enregistrements privés rares de la star et ont également été disponibles sur DVD dans une “coupe du réalisateur” plus longue avec un matériel bonus supplémentaire depuis 2017.

Stern sur la promenade de la gloire

• En 1951, Lloyd était le meilleur acteur pour un Golden Globe pour un Golden Globe Mercredi fou nommé.
• En 1953, Lloyd a reçu l’Oscar Honor comme un “comédien exceptionnel et un bon citoyen” ( Master Comédien et bon citoyen ). L’addition bon citoyen Tout au long de Charlie Chaplin, qui n’était plus portable en raison de sa proximité présumée avec le communisme dans cette époque McCarthy et qui s’est refusé de retourner aux États-Unis. ^[16]
• En 1960, Lloyd a reçu une étoile sur le Walk of Fame (près du 6840 Hollywood Blvd. et 1501 Vine Street) à Hollywood.
• En 1994, le United States Postal Service a publié une marque de 29 cents en l’honneur du comédien (conçu par Al Hirschfeld).

Les premiers travaux (sélection) [ Modifier | Modifier le texte source ]]

• 1914: la fille patchwork d’Oz
• 1915: juste des noix
• 1915: Amour, pillage et crash
• 1915: les amoureux de la mer de Miss Fatty
• 1915: Counons palais
• 1915: leur donner des ajustements
• 1916: le film de Luke Mouddle

Courts métrages “Lunettes” (sélection) [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Einaks (environ 10-15 min.):

• 1917: sur la clôture
• 1917: Bliss
• 1917: tous à bord
• 1917: passer à autre chose
• 1918: Hé là!
• 1918: Les escrocs sont-ils malhonnêtes?
• 1918: Pourquoi me choisir?
• 1918: Tentez votre chance
• 1919: Aller! En allant! Disparu!
• 1919: Demandez au père
• 1919: regardez ci-dessous
• 1919: sentiments de printemps (Fièvre printanière)
• 1919: Billy Blazes, Esq.
• 1919: juste voisins
• 1919: une lune de miel jazzée
• 1919: comptez votre changement
• 1919: Payez vos cotisations

Deux et trois fois (environ 20–40 min.) (Complet):

• 1919: se heurter à Broadway
• 1919: les enfants du capitaine Kidd
• 1919: De la main dans la bouche (De la main à la bouche)
• 1920: le mauvais prince (Sa royale royale)
• 1920: Earnches maîtrisé (Spooks hantés)
• 1920: un occidental oriental
• 1920: Höhenrausch (Haut et étourdi)
• 1920: l’Autoniste (Sortez et sortez)
• 1920: le numéro, s’il vous plaît? (Numéro, s’il vous plaît?)
• 1921: maintenant ou jamais (Maintenant ou jamais)
• 1921: High Society (Parmi les personnes présentes)
• 1921: Père Joy (Je fais)
• 1921: ne vous faible pas (Jamais affaiblir)

Long métrage [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Films sonores [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Films de compilation [ Modifier | Modifier le texte source ]]

• 1962: le monde de la comédie de Harold Lloyd (également producteur)
• 1963: Le côté drôle de la vie (Auch produzent)

• Adam Reilly: Harold Lloyd. Ses films – sa vie (= Livres de Heyne 32, Bibliothèque de films et de télévision Heyne. Vol. 17). Heyne, Munich 1980, ISBN 3-453-86017-9.

1. ↑ Elizabeth Fraser Lloyd Dans la base de données Find A Grave, consultée le 13 septembre 2017 (anglais).
2. ↑ ^{un b} Gloria Lloyd, fille de Harold Lloyd, décède , Variété, VOM 11. Février 2012.
3. ↑ Harold Lloyd Jr. Dans la base de données Find A Grave, consultée le 13 septembre 2017 (anglais).
4. ↑ Fémasons célèbres Harold C. Lloyd .
5. ↑ http://www.highbrowmagazine.com/4286-rembeging-harold-loyd-third-genius-silent -comedy
6. ↑ KNERGER.DE: La tombe de Harold Lloyd .
7. ↑ Article sur Harold Lloyd
8. ↑ Benjamin Wright: Se souvenir de Harold Lloyd: Le troisième génie de la comédie silencieuse
9. ↑ Harold Lloyd. Dans: Lexique du film international. Service de cinéma, consulté le 23 mai 2021 .
10. ↑ Kevin B. Lee: Obsession intemporelle: Pourquoi Harold Lloyd est plus pertinent que Keaton ou Chaplin
11. ↑ Benjamin Wright: Se souvenir de Harold Lloyd: Le troisième génie de la comédie silencieuse
12. ↑ Article sur Harold Lloyd sur PBS
13. ↑ Books Google, réserver sur Bill Strother
14. ↑ Benjamin Wright: Se souvenir de Harold Lloyd: Le troisième génie de la comédie silencieuse
15. ↑ Harold Lloyd: le génie de la comédie intemporelle d’Hollywood. Consulté le 29 novembre 2018 .
16. ↑ Wes D. Gehring: Chaplin’s War Trilogy: An Evolution Lens in Three Dark Comédies, 1918–1947