[{"@context":"http:\/\/schema.org\/","@type":"BlogPosting","@id":"https:\/\/wiki.edu.vn\/all2fr\/wiki1\/kolumba-musee-wikipedia\/#BlogPosting","mainEntityOfPage":"https:\/\/wiki.edu.vn\/all2fr\/wiki1\/kolumba-musee-wikipedia\/","headline":"Kolumba (Mus\u00e9e) – Wikipedia","name":"Kolumba (Mus\u00e9e) – Wikipedia","description":"before-content-x4 Vue ext\u00e9rieure du nouveau b\u00e2timent Colomba (2007) Vue d\u00e9taill\u00e9e du mur ext\u00e9rieur, en septembre 2007 Colomb est le plus","datePublished":"2019-10-17","dateModified":"2019-10-17","author":{"@type":"Person","@id":"https:\/\/wiki.edu.vn\/all2fr\/wiki1\/author\/lordneo\/#Person","name":"lordneo","url":"https:\/\/wiki.edu.vn\/all2fr\/wiki1\/author\/lordneo\/","image":{"@type":"ImageObject","@id":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/44a4cee54c4c053e967fe3e7d054edd4?s=96&d=mm&r=g","url":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/44a4cee54c4c053e967fe3e7d054edd4?s=96&d=mm&r=g","height":96,"width":96}},"publisher":{"@type":"Organization","name":"Enzyklop\u00e4die","logo":{"@type":"ImageObject","@id":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki4\/wp-content\/uploads\/2023\/08\/download.jpg","url":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki4\/wp-content\/uploads\/2023\/08\/download.jpg","width":600,"height":60}},"image":{"@type":"ImageObject","@id":"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/3\/3e\/Kolumba.jpg\/220px-Kolumba.jpg","url":"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/3\/3e\/Kolumba.jpg\/220px-Kolumba.jpg","height":"211","width":"220"},"url":"https:\/\/wiki.edu.vn\/all2fr\/wiki1\/kolumba-musee-wikipedia\/","wordCount":5073,"articleBody":"     (adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});before-content-x4 Vue ext\u00e9rieure du nouveau b\u00e2timent Colomba (2007)  Vue d\u00e9taill\u00e9e du mur ext\u00e9rieur, en septembre 2007 Colomb est le plus ancien mus\u00e9e de Cologne, le mus\u00e9e d’art de l’archidioc\u00e8se de Cologne et \u00e0 c\u00f4t\u00e9 du mus\u00e9e Wallraf-Richartz. Le nouveau nom est bas\u00e9 sur le nouveau b\u00e2timent de l’architecte suisse Peter Zumthor pour le mus\u00e9e le 15 septembre 2007 sur le site de l’\u00e9glise Saint-Columba de la guerre.        (adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});after-content-x4Le mus\u00e9e a \u00e9t\u00e9 fond\u00e9 en 1853 par la Christian Art Association pour l’archidioc\u00e8se de Cologne et a transf\u00e9r\u00e9 l’archidioc\u00e8se de Cologne en 1989. Sur la base de la structure de collection traditionnelle du mus\u00e9e dioc\u00e9sain fond\u00e9e en 1853, la Kolumba se consid\u00e8re comme un mus\u00e9e d’art en parrainage de l’\u00e9glise, qui, au-del\u00e0 de toutes les divisions et sp\u00e9cialisations, aimerait fournir des questions sur la conception artistique. En tant que “mus\u00e9e de la pr\u00e9venance”, la Kolumba se consid\u00e8re comme une “offre de faire face \u00e0 la vie qui est devenue l’art”.        (adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});after-content-x4 Fondations \/ fouilles de l’\u00e9glise romane d\u00e9truite de Saint-Columba, en septembre 2007 Jusqu’au 9 avril 2007, le mus\u00e9e \u00e9tait \u00e0 proximit\u00e9 imm\u00e9diate de la cath\u00e9drale de Cologne sur Roncalliplatz. Selon les plans de l’architecte suisse Peter Zumthor, un nouveau b\u00e2timent a \u00e9t\u00e9 construit (posant la pierre de fondation le 1er octobre 2003), que le cardinal Meisner a inaugur\u00e9 le 15 septembre 2007. Le nouveau b\u00e2timent repr\u00e9sente \u00e9galement le concept de pr\u00e9sentation du \u00abmus\u00e9e vivant\u00bb architectural. Zumthor a converti le principe de comparaison de l’ancien et du nouveau dans le cadre du nouveau b\u00e2timent au plan d’\u00e9tage d’origine et aux restes du mur de Saint-Kolumba. La brique du nouveau b\u00e2timent, qui a \u00e9t\u00e9 sp\u00e9cialement br\u00fbl\u00e9e pour ce b\u00e2timent, se combine harmonieusement avec la nature et la ma\u00e7onnerie en briques de l’\u00e9glise romane de Saint-Colomba, qui a \u00e9t\u00e9 d\u00e9truite pendant la Seconde Guerre mondiale et les pierres de ciment de l’immeuble d’apr\u00e8s-guerre. [d’abord] De cette fa\u00e7on, l’architecture du mus\u00e9e fait face au continuum historique du b\u00e2timent et en fait partie elle-m\u00eame.        (adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});after-content-x4\u00c0 l’int\u00e9rieur, la construction est con\u00e7ue comme un “mus\u00e9e de verticalit\u00e9 spirituelle”. Les salles d’exposition d\u00e9veloppent leur atmosph\u00e8re \u00e0 travers l’impression pr\u00e9dominante de la lumi\u00e8re du jour changeante, et les sources de lumi\u00e8re artificielle sont distribu\u00e9es. Les nombreux fronts en verre du sol au plafond cr\u00e9ent l’impression d’une fusion de l’espace int\u00e9rieur et ext\u00e9rieur. De cette fa\u00e7on, le \u00abmus\u00e9e vivant\u00bb est \u00e0 nouveau incarn\u00e9, les fronti\u00e8res sont floues et une atmosph\u00e8re d’ouverture et de luttesse doit \u00eatre cr\u00e9\u00e9e. Le nouveau b\u00e2timent comprend les fondations de l’\u00e9glise roman de Saint-Colomba, d\u00e9truite pendant la Seconde Guerre mondiale et la chapelle “Madonna in the Rubble” construite par l’architecte de Cologne Gottfried B\u00f6hm. Le mus\u00e9e est “un concept unique” [2] , qui ne veut pas \u00eatre une r\u00e9f\u00e9rence pour d’autres mus\u00e9es de l’\u00e9glise, Ralf G\u00fchrer r\u00e9sume dans son sc\u00e9nario de th\u00e8se pour la gen\u00e8se du mus\u00e9e d’art. Les gens et l’\u0153uvre d’art entrent dans des sujets du concept Colomba [3] Parce que le cadre est propos\u00e9 de “s’impliquer dans la libert\u00e9 et les loisirs […], ce que Josef Pieper d\u00e9crit comme le r\u00e9el de l’homme”. [4]  Crucifix ivoire (2e moiti\u00e9 du XIIe si\u00e8cle)  Lochner: Madonna avec le violet  La collection va de l’antiquit\u00e9 tardive \u00e0 nos jours, de la sculpture roman \u00e0 l’installation de la salle, de la peinture m\u00e9di\u00e9vale au panneau \u00e0 la Peinture radicale , du ziborium gothique \u00e0 la marchandise du 20e si\u00e8cle. La recherche d’un ordre, de la mesure, de la proportion et de la beaut\u00e9 globales est un \u00e9l\u00e9ment de connexion de toutes les conceptions artistiques des directives de la collection h\u00e9t\u00e9rog\u00e8ne. L’access Herimannkruzifix Avec les t\u00eates romaines lapis lazula, roman Crucifix de l’ERP , Stefan Lochners Madonna avec le violet ), Les murs de mesure et les manuscrits parchemin ainsi que des preuves de pi\u00e9t\u00e9 populaire et l’une des collections les plus compl\u00e8tes des couronnes de chapelet. En 1996, cela a connu un enrichissement exceptionnel par le don de H\u00e4rle, dans lequel les deux tiers de l’une des anciennes collections priv\u00e9es allemandes les plus importantes sont contenues. Le 19e si\u00e8cle est repr\u00e9sent\u00e9 avec la peinture, le dessin \u00e0 la main et les graphiques d’impression religieuse. Dans le domaine du modernisme classique, une collection pourrait \u00eatre construite, qui joue un r\u00f4le important en tant que t\u00eate de pont entre le 19e si\u00e8cle et l’art contemporain. Le don du domaine partiel par Andor Weininger, qui \u00e9tait d’une grande importance au Bauhaus de Weimar et Dessau, a fix\u00e9 une \u00e9tape importante ici en 1999. Dans la modernit\u00e9, l’activit\u00e9 de collecte s’adresse aux discours artistiques sur les questions d’existence humaine, qui sont particuli\u00e8rement importantes pour l’\u00c9glise. Les repr\u00e9sentants de ces discours sont u. Herbert Campendonk, Hermann Stenner, Alexej von Jawlensky, Gerhard Marcks, Hildegard Domizlaff et Georges Rouault. Pour l’avant-garde des ann\u00e9es 1970, des \u0153uvres d’artistes telles que Joseph Beuys, Manolo Millares, Antonio Saura et Antoni T\u00e0pies peuvent \u00eatre trouv\u00e9es \u00e0 Colomba. Le mus\u00e9e poss\u00e8de \u00e9galement la collection la plus \u00e9tendue au monde de Paul Thek.Dans le domaine de l’art contemporain, des \u0153uvres individuelles et des groupes d’\u0153uvres peuvent \u00eatre trouv\u00e9s. Par Louise Bourgeois, Peter Dreher, Herbert Falken, Leiko Ikemura, Rebecca Horn, Roni Horn, Attila Kov\u00e1cs, Wolfgang Laib, Thomas Lehnerer, Joseph Marioni, Rune Mields, Agnes Martin, Thomas Rentmeister, Chris Newman, Richard Tuttle et Dar\u00edo Villalba. L’objectif de la collection est sur les s\u00e9ries de croquis, de conceptions et de signature papier. Un achat sp\u00e9cial a \u00e9t\u00e9 r\u00e9alis\u00e9 en 1999 avec le soutien de diverses fondations culturelles et des clients priv\u00e9s de la possession d’Eugen \u00e0 Oettingen-Wallerstein: c’est un crucifix d’ivoire roman qui remonte \u00e0 la seconde moiti\u00e9 du XIIe si\u00e8cle et attribue la tradition Rheinisch-Maasland. La sculpture de 53 cm du corpus du Christ se caract\u00e9rise par une forte plasticit\u00e9 et une pr\u00e9cision exceptionnelle des traits du visage et des cheveux pour les premiers jours. Apr\u00e8s avoir vaincu la souffrance, le visage a des caract\u00e9ristiques paisibles et tr\u00e8s humaines et individuelles. “Mus\u00e9e vivant” [ Modifier | Modifier le texte source ]] Le mus\u00e9e vivant Ne faites pas la diff\u00e9rence entre la collection constante et l’exposition d’\u00e9change. Il montre des \u0153uvres de sa propre collection de contextes changeants chaque ann\u00e9e. Les caract\u00e9ristiques de l’ambiance presque priv\u00e9e sont le manque d’\u00e9tiquettes d’objets et l’interaction des \u0153uvres, quel que soit le contexte chronologique, style historique ou m\u00e9diatique. Outre quelques \u0153uvres principales, qui sont toujours \u00e0 leur place comme des \u0153uvres d’identification, n’est qu’une s\u00e9lection de la collection, dont la mise en sc\u00e8ne suit les points de vue changeants. La comparaison constante de l’art ancien et contemporain cr\u00e9e un dialogue entre la m\u00e9moire ou le pass\u00e9 de la collection et la pr\u00e9sence du spectateur. Ce dialogue se poursuit dans les tourn\u00e9es et les \u00e9v\u00e9nements sur la musique, la th\u00e9ologie et la philosophie. De plus, l’examen des \u0153uvres d’art dans des essais gratuits sur les \u0153uvres individuelles, dans l’utilisation de la biblioth\u00e8que ou dans le recours aux lignes du mus\u00e9e peut \u00eatre approfondie. En ligne Stars pour Colomba Les travaux \u00e0 partir d’une grande vari\u00e9t\u00e9 de zones de collecte et de principaux domaines de travail sont pr\u00e9sent\u00e9s. Le dialogue entre les \u0153uvres augmente leur exp\u00e9rience et leur interpr\u00e9tation. Les expositions uniques \u00e9taient sur Andy Warhol – Cross ou Joseph Marioni – Triptych ; Probl\u00e8mes artificiels modifi\u00e9s \u00c0 propos de la couleur , Sur l’ambivalence et Sur la r\u00e9alit\u00e9.  La s\u00e9rie montre depuis 1993 \u2026 dans la fen\u00eatre Positions individuelles contemporaines. Le mus\u00e9e a \u00e9t\u00e9 visit\u00e9 plusieurs fois avec son concept et s’est \u00e9galement impliqu\u00e9 dans des contextes inhabituels (notamment le K\u00f6lnischer Kunstvein, Kunsthalle Baden-Baden, l’\u00e9glise et la station d’art St. Peter, Cologne, Schauspielhaus K\u00f6ln). Colomba de Bilbao \u00e0 Brisbane, de New York \u00e0 Berlin, est repr\u00e9sent\u00e9 par un pr\u00eat. En tant que trilogie, la s\u00e9rie de grandes expositions manuscrites que le mus\u00e9e a montr\u00e9es ( Vatican 1992, La biblioth\u00e8que de la cath\u00e9drale de Cologne 1998, L’art de la vie – Technique mourant 2001). La nouvelle pr\u00e9sentation de ses propres changements d’art le 14 septembre de chaque ann\u00e9e, le festival de l’augmentation de la croisi\u00e8re (apr\u00e8s la fermeture des deux semaines pr\u00e9c\u00e9dentes). Dans la salle 10, la s\u00e9rie de positions contemporaines se poursuit dans un changement trimestriel. Un livret d’artiste appara\u00eet \u00e9galement. Stocks du mus\u00e9e (s\u00e9lection) [ Modifier | Modifier le texte source ]] 2007: Exposition d’ouverture “The Infinite Space Expands” (15 septembre 2007 au 31 ao\u00fbt 2008), le mus\u00e9e s’est pr\u00e9sent\u00e9 dans cette premi\u00e8re exposition annuelle en tant que paysage souvenir avec un aper\u00e7u profond de l’histoire de la ville de deux mille ans. Le concept du mus\u00e9e s’est manifest\u00e9 pour la premi\u00e8re fois en \u00e9mettant de l’art contemporain et m\u00e9di\u00e9val. Ont \u00e9t\u00e9 publi\u00e9s, entre autres choses. A Gothic Relics, Crucifix de l’ERP, Books horaires du K\u00f6nig, tr\u00e9sor de l’\u00e9glise de Saint-Colomba, th\u00e9 iconal, relief en ivoire ottonien ainsi que les \u0153uvres de Josef Albers, Monika Bartholom\u00e9, Georg Baumgarten, Joseph Beuys, Heinz Breloh et Karl Burftf. 2008: \u00abMan Leave the Earth\u00bb (14 septembre 2008 au 31 ao\u00fbt 2009), cette exposition annuelle tournait autour de la responsabilit\u00e9 des humains dans la cr\u00e9ation et les id\u00e9es du monde cosmique, comme visible dans les designs artistiques. Dans la feuille de tension des diff\u00e9rents m\u00e9dias et dans le changement de si\u00e8cles, les conditions existentielles des humains ont \u00e9t\u00e9 discut\u00e9es ainsi que les possibilit\u00e9s de sa r\u00e9demption. Le spectre des m\u00e9dias allait des livres horaires m\u00e9di\u00e9vaux aux sculptures et aux peintures en passant par les installations vid\u00e9o et salles contemporaines. Un point culminant de l’exposition a \u00e9t\u00e9 la pr\u00e9sentation du sol de bijoux roman de l’\u00e9glise paroissiale de Saint-Pankratius d’Oberpleis. 2009: H\u00e9ritage (14 septembre 2009 au 30 ao\u00fbt 2010), la troisi\u00e8me exposition annuelle de la Kolumba a trait\u00e9 de ce qui reste. Des traces de l’existence humaine ont \u00e9t\u00e9 montr\u00e9es, qui se refl\u00e8tent dans des documents, des objets quotidiens, mais aussi dans les travaux artistiques. La valeur de la m\u00e9moire et de la responsabilit\u00e9 avec le patrimoine historique, pour laquelle la Colomba elle-m\u00eame est un exemple, a \u00e9galement \u00e9t\u00e9 discut\u00e9e. Certains faits saillants de l’exposition ont marqu\u00e9 des cadeaux importants en p\u00e9riode de r\u00e9cession \u00e9conomique, comme le bowl terriblement V\u00e9ratif de la fin m\u00e9di\u00e9vale avec le chef de John ou le relief avec le Christ de la voie \u00e0 Golgatha (tous deux acquis avec les moyens de la Fondation Renate K\u00f6nig), les livres d’artistes de la vaste dons Edith et Steffen Missmahl) Walter Ophey (hors propri\u00e9t\u00e9 priv\u00e9e). 2010: 4e exposition annuelle Noli Me Tangere! Ne me touchez pas \/ ne me tiens pas (15 septembre 2010 au 31 juillet 2011), l’exposition annuelle actuelle est une exposition sur la sph\u00e8re et les preuves \u00e0 pr\u00e9server. Avec 19 installations de chambres, le mus\u00e9e vous invite \u00e0 poser dans la 4e exposition annuelle dans le nouveau b\u00e2timent dans le traitement des \u0153uvres d’art de deux mill\u00e9naires et de penser essentiellement \u00e0 la pr\u00e9sence et \u00e0 l’absence, de la proximit\u00e9 et de la distance, sur les d\u00e9sirs et le respect. Sont expos\u00e9s u. Vitrine avec Pain Man, Ecce-Homo Relief, crucifix roman de l’ERP, Ivory Diptychon avec des sc\u00e8nes de passion et d’apparence, des \u0153uvres et des groupes d’\u0153uvres de Johann von der Auvera, Krimhild Becker, Anna et Bernhard Johannes Blume, Heinz Breloh et bien d’autres. 2011\/2012: 5e exposition annuelle (15 septembre 2011 au 31 ao\u00fbt 2012): penser. Dans Memoriam Walter Warnach . L’exposition s’est consacr\u00e9e \u00e0 “exp\u00e9rimenter le monde”. Le livre \u00e9tait au centre de la pr\u00e9sentation en mettant l’accent sur les livres d’artistes du cadeau Missmahl. Des \u0153uvres qui repr\u00e9sentent une dur\u00e9e d’un “Ars Memorandi” de la fin m\u00e9di\u00e9vale (Art of Memory) au “Little Love Happiness”, du tr\u00f4ne Madonna, “Sedes Sapientiae” (si\u00e8ge de la sagesse), aux types de types magnifiquement con\u00e7us, ont d\u00e9clar\u00e9 des outils de pens\u00e9e (y compris par Monika Bartholom\u00e9, Krimhild Becker, Victoria Bell, Josys, Josy. E Mields, Manos Tsangaris, Josef Wolf ou Peter Zumthor). [5] 2012\/2013: 6e exposition annuelle de Memoriam Joseph Geller: L’art est la liturgie. Paul Thek et les autres (15 septembre 2012 au 15 ao\u00fbt 2013). L’accent est mis sur l’\u0153uvre la plus \u00e9tendue de l’\u0153uvre de l’artiste, qui appartient au mus\u00e9e et, apr\u00e8s une tourn\u00e9e en Am\u00e9rique, pr\u00e9sente les principales \u0153uvres pour la premi\u00e8re fois. Ils entrent dans un dialogue vivant avec d’autres relev\u00e9s expose. 2014\/2015: jouer par c\u0153ur (15 septembre 2014 au 24 ao\u00fbt 2015): \u00c0 l’occasion du 50e anniversaire de Gaudium et SPES, l’accent est mis sur les travaux sur les sujets de “Joy and Hope”. 2015\/2016: Le fil rouge. Ordres de raconter (15 septembre 2015 au 22 ao\u00fbt 2016) 2016\/2017: Moi dans un \u00e9tat sans temps – \u00c0 propos de l’individu (\u00e0 l’occasion de \u00abDix ans de Columba\u00bb) 2017\/2018: Pas de deux -Daye ce titre, le mus\u00e9e a montr\u00e9 des \u0153uvres du mus\u00e9e romain-germanique ainsi que des pi\u00e8ces de ses propres collections dans son exposition annuelle. Le titre \u201ePas de deux\u201c Souligne le ballet classique. \u00abL’allusion \u00e0 la danse devrait d\u00e9crire le moment ludique entre l’antiquit\u00e9, le Moyen \u00c2ge et le pr\u00e9sent ainsi que les connexions \u00e0 travers le personnage culturel constant. [\u2026] Le mus\u00e9e romain-germanique repr\u00e9sente la p\u00e9riode jusqu’au Moyen \u00c2ge, Colomba le temps du Moyen \u00c2ge \u00e0 aujourd’hui. Les travaux expos\u00e9s proviennent d’environ 500 000 avant JC jusqu’en 2016. \u00bb [6] 2019\/2020: R\u00e9capituler 2021\/2022: Dans l’immensit\u00e9. Aspects de la vie juive en Allemagne (15 septembre 2021 au 15 ao\u00fbt 2022) 2022\/2023: faire ici \u00eatre suffisant – Ort und Subjekt (15. septembre 2022 – 14. ao\u00fbt 2023) [7] “Pour sensibiliser \u00e0 la perception: nous aimerions un mus\u00e9e vivant par rapport \u00e0 la r\u00e9alit\u00e9 et \u00e0 la dignit\u00e9 de l’architecture spatiale existante, des mat\u00e9riaux r\u00e9serv\u00e9s et durables, un minimum de technologie, de simplicit\u00e9 et de fonctionnalit\u00e9 en d\u00e9tail, une ex\u00e9cution prudente et amicale, un lieu de soi pour les humains et l’art” – Prambel du prix du concours d’architecture de 1997 Appuyez sur des voix [ Modifier | Modifier le texte source ]] \u00abUn chef-d’\u0153uvre de la modernit\u00e9 \u00e9galement c\u00e9l\u00e9br\u00e9 par les critiques, la Kolumba semble \u00eatre l’oppos\u00e9 complet de Cologne: r\u00e9serv\u00e9, noble, calme et harmonieux. Et pourtant, la construction des Suisses est une d\u00e9claration d’amour pour la ville. L’architecte a int\u00e9gr\u00e9 d’\u00e9normes fen\u00eatres dans la fa\u00e7ade lumineuse qui s’\u00e9tend jusqu’au sol. Ils attirent la vue des b\u00e2timents du quartier, les diff\u00e9rentes couches d’architecture post-guerre avec les pointes de la cath\u00e9drale en arri\u00e8re-plan – la vue devient une image encadr\u00e9e qui aiguise la vue des beaux d\u00e9tails des ann\u00e9es 50, la l\u00e9g\u00e8ret\u00e9, qui montre \u00e9galement le laid dans le cadre de l’ensemble entier. C’est exactement l’esth\u00e9tique du patchwork que Merlin Bauer pense: plus il en g\u00e8re, plus il le trouve excitant. \u00bb – The Tagesspiegel, tout le monde est gentil, 24 f\u00e9vrier 2008 \u00abQuiconque aime les loisirs dans un mus\u00e9e qui veut s’impliquer dans les \u0153uvres d’art sans \u00eatre distraits par des commentaires et des explications et des explications qui ont maltrait\u00e9 mal leurs oreilles ont une chance unique ici. M\u00eame un double. Vous pouvez m\u00eame aborder l’art, qu’ils soient m\u00e9di\u00e9vaux ou contemporains, tr\u00e8s impartiaux, m\u00eame na\u00efvement. Parce que m\u00eame les signes habituels et les inscriptions d’objets, qui affectent souvent l’effet esth\u00e9tique en tant que corps \u00e9tranger dans les expositions, ont \u00e9t\u00e9 distribu\u00e9s. N\u00e9anmoins, le visiteur ne re\u00e7oit pas l’ignorance. Un probl\u00e8me pratique \u00e9troit en tant que rappel des listes de billets d’admission qui ont cr\u00e9\u00e9 quoi et quand – a parfois compl\u00e9t\u00e9 par deux ou trois phrases dans le contexte intellectuel. ” – Peter Dittmar : Le Silence Returns, The World, 30 octobre 2007 \u00abUne fois par an, l’exposition, dans laquelle seule votre propre collection est pr\u00e9sent\u00e9e dans une s\u00e9lection sp\u00e9ciale. [\u2026] Par un petit livret informatif (gratuit) qui remplace le lettrage sur les objets, le visiteur fait une tourn\u00e9e de d\u00e9couverte par plusieurs points forts. Cela comprend la double projection de DVD de remplissage d’espace \u00abdans des \u00e9tangs calmes cach\u00e9s de crocodiles\u00bb, dans lesquels Marcel Odenbach a subjectivement document\u00e9 la fragile coexistence des auteurs et des sacrifices apr\u00e8s le g\u00e9nocide au Rwanda. Dans la pi\u00e8ce voisine, il y a des figures animales d’Erich B\u00f6deker et un autel brod\u00e9 suspendu au 14.\/15. Si\u00e8cle, sur lequel une licorne tourne la t\u00eate de la Vierge Marie apr\u00e8s la chasse. [\u2026] Manos Tsangaris a construit son installation, dans laquelle une personne est assise au centre, comme une \u00abmachine \u00e0 faible technologie\u00bb pour une perspective ludique et imm\u00e9diate entre l’int\u00e9rieur et l’ext\u00e9rieur. De l\u00e0, ce n’est qu’une petite \u00e9tape vers le sol de bijoux du temps au 1220. L’image du cosmos de l’\u00e9glise paroissiale d’Oberpereis, qui est courante au Moyen \u00c2ge, raconte les gens, le temps et le monde les uns aux autres. Colomba est un endroit plus m\u00e9ditatif, po\u00e9tique. ” – Gudrun von Schoenebeck : General-Anzeiger Bonn, 13 novembre 2008 Chef est le docteur en historien de l’art Stefan Kraus depuis l’adoption de Joachim Plotzek en 2008. [11] [douzi\u00e8me] Colomba: un concours d’architecture \u00e0 Cologne 1997 \/ Mus\u00e9e dioc\u00e9sain de l’archev\u00eaque . K\u00f6nig, Cologne 1997. ISBN 3-88375-299-1. S\u00e9lection un. Publi\u00e9, \u00e9dit\u00e9 et avec des textes de Joachim M. Plotzek, Katharina Winnekes, Stefan Kraus, Ulrike Surmann et Marc Steinmann, avec la collaboration de Michael Dodt, Joachim Oepen, Sven Seiler et Vera Gilgenmann, Photographs de Lothar Schnepf (= Colomb. Bande 2). ISBN 3-931326-56-X. S\u00e9lection deux. \u00c9dit\u00e9 et avec des textes de Stefan Kraus, Katharina Winnekes, Ulrike Surmann et Marc Steinmann avec la collaboration d’Eva Maria Klother et Joachim M. Plotzek, Photographies d’H\u00e9l\u00e8ne Binet et Lothar Schnepf (= Colomb. Bande 35). ISBN 978-3-9813182-4-1. Catalogue d’inventaire Paul Thek. Tombeau (= Classeurs et livres Colomba. Volume 38). \u00c9dit\u00e9 par Stefan Kraus, Ulrike Surmann, Marc Steinmann et Barbara von Fl\u00fce, avec des textes de Joachim M. Plotzek, Dirk Teuber, Michael Nickel, Friedhelm Mennekes, Jean-Christophe Ammann, Susanne Neubauer et Katharina Winnekes. Druckhaus Duisburg OMD, 2012, ISBN 978-3-9813182-7-2 (\u00e9galement en tant qu’\u00e9dition anglaise). Ulrike Surmann, Johannes Schr\u00f6er (\u00e9d.): Malgr\u00e9 la nature et l’inspection. Eucharistie – Changement et vue du monde. Greven Verlag, Cologne 2013, ISBN 978-3-7743-0611-0. Chaque dos: Colomba. L’\u00e9volution d’un mus\u00e9e. B. K\u00fchlen Verlag, M\u00f6nchengladbach 2015, ISBN 978-3-87448-399-5. Ralf G\u00fchrer: Colomba. Gen\u00e8se d’un concept. Verlag Ph.C.W. Schmidt, Neustadt an der Aisch 2020, ISBN 978-3-87707-188-5. T\u00e9moin PIA: Le concept Colomba. Mus\u00e9e en tant que laboratoire; Dans: Yearbook Art and Church 2019\u20132021 Profan, \u00e9d. v. Swiss St. Lukasgessellschaft F\u00fcr Kunst und Church \/ SSL, \u00e9diteur: Alexia Zeller \/ Veronika Kuhn, Baldegg 2021, ISSN 2297-7333. \u2191  Chaque dos: Colomba. L’\u00e9volution d’un mus\u00e9e. B. K\u00fchlen Verlag, M\u00f6nchengladbach 2015, ISBN 978-3-87448-399-5, p. 39 ( 4. Architecture et concept de Colomba; 4.1 Plan d’\u00e9tage, mat\u00e9riel et statistique ).  \u2191  Ralf G\u00fchrer: Colomba. Gen\u00e8se d’un concept. Verlag Ph.C.W. Schmidt, Neustadt an der Aisch 2020, ISBN 978-3-87707-188-5, p. 314.  \u2191  T\u00e9moin PIA: Le concept Colomba. Mus\u00e9e en tant que laboratoire; Dans: Yearbook Art and Church 2019\u20132021 Profan, \u00e9d. v. Swiss St. Lukasgessellschaft F\u00fcr Kunst und Church \/ SSL, r\u00e9dacteur: Alexia Zeller \/ Veronika Kuhn, Baldegg 2021, p. 66.  \u2191  Ralf G\u00fchrer: Colomba. Gen\u00e8se d’un concept. Verlag Ph.C.W. Schmidt, Neustadt an der Aisch 2020, ISBN 978-3-87707-188-5, p. 328.  \u2191  https:\/\/www.kolumba.de\/?language=ger&cat_select=1&category=1&artikle=420 Homepage Kolumba, consult\u00e9 le 3 octobre 2012.  \u2191  Archidioc\u00e8se de Cologne. La Kolumba montre une nouvelle exposition annuelle consult\u00e9 le 24 mars 2022  \u2191  Colomba :: Expositions :: 2022 Place & Sujet. R\u00e9cup\u00e9r\u00e9 le 12 f\u00e9vrier 2023 .   \u2191  F\u00e9d\u00e9ration des architectes allemands (BDA) Nike 2013 – Nike pour l’atmosph\u00e8re , consult\u00e9 le 25 juin 2013.  \u2191  Art The Art Magazine du 18 novembre 2013 La Kolumba \u00e0 Cologne est un mus\u00e9e de l’ann\u00e9e (DPA) ( M\u00e9mento \u00e0 partir du 10 juin 2015 Archives Internet ), consult\u00e9 le 18 novembre 2013.  \u2191  Centre de fondation allemande: Prix \u200b\u200bde Friedlieb-Ferdinand Runnge pour la m\u00e9diation artistique non conventionnelle , consult\u00e9 le 14 novembre 2017.  \u2191  https:\/\/www.kolumba.de\/?language=ger&cat_select=1&category=18&preview= Homepage Kolumba (Cologne), consult\u00e9 le 30 septembre 2012.  \u2191  Radio allemande Tons interm\u00e9diaires. Musique et questions sur la personne \u00e0 partir du 9 juin 2019 , consult\u00e9 le 9 juin 2019.  \u2191  V\u00e9rification du mus\u00e9e: Cologne Cologne. Dans: Fernseherien.de. R\u00e9cup\u00e9r\u00e9 le 12 novembre 2020 .   50.938416666667 6 954277777778 Coordonn\u00e9es: 50 \u00b0 56 \u2032 18,3 \u2033 N , 6 \u00b0 57 \u2032 15,4 \u2033 O       (adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});after-content-x4"},{"@context":"http:\/\/schema.org\/","@type":"BreadcrumbList","itemListElement":[{"@type":"ListItem","position":1,"item":{"@id":"https:\/\/wiki.edu.vn\/all2fr\/wiki1\/#breadcrumbitem","name":"Enzyklop\u00e4die"}},{"@type":"ListItem","position":2,"item":{"@id":"https:\/\/wiki.edu.vn\/all2fr\/wiki1\/kolumba-musee-wikipedia\/#breadcrumbitem","name":"Kolumba (Mus\u00e9e) – Wikipedia"}}]}]