Modler Jazz – Wikipedia

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Modals jazz (Engl. Jazz modal ) est une variété formant de style (dans la composition et le jeu improvisé) dans le jazz moderne, qui au cours des années 1950 s’est développé à partir du jazz cool de New York et a été dérivé de jazz libre.

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Le jazz cool s’est développé à partir du Bebop, qui a été créé à partir de 1940 à partir des années 1950, de la scène de New York duquel a dérivé le milieu des années 1950, le modal jazz.

Dans les deux cercles de jazz cool autour de Gil Evans, Gerry Mulligan, John Lewis avec Miles Davis et d’autre part, Lennie Tristano et son école se sont développées dans l’intérêt des solistes dans l’intérêt des solistes [d’abord] Le type de jazz modal. Il est basé sur la théorie des échelles diatoniques que le compositeur et arrangeur George Russell en 1953 dans son livre théorique musical ” Le concept chromatique lydien d’organisation tonale ” (court: “Théorie des modes” ) Publié (voir également le concept de douzième ton du compositeur Arnold Schönberg et l’atonalité de la deuxième école Wiener).

En plus des compositeurs mentionnés, John Coltrane et Bill Evans ainsi qu’un peu plus tard Herbie Hancock, Wayne Shorter et McCoy Tyner sont les pionniers importants du jazz modal. La première publication du jazz modal s’applique Jalons par Miles Davis de 1958. Le sujet de 40 barres de Jalons est basé sur quelques, deux clients, des accords. [2] Ekkehard Jost Jazz gratuit voit c’est un effet initial du jazz modal, que John Coltrane en particulier reprend d’abord [3] . Les accords sont

|| c / gm c / am c / bb c / am: ||: a / cmaj7 a / dm7 a / em7: || a / fmaj7 | 

Avec ainsi f majeure (ou g dorisch) et C majeure (ou une éolie) Sound Supply. En ce qui concerne G, la famille du son ne serait pas claire, d’abord g mineur, puis g majeur. L’album Sorte de bleu , Davis en 1959 avec John Coltrane, Julian Cannonball Adderley, Bill Evans, Paul Chambers et Jimmy Cobb dans une pièce modale (par exemple Et alors ).

Dans le jazz modal, l’improvisation du soliste fonctionne sur quelques modes qui sont maintenus sur de longues distances (échelles) au lieu de séquences d’accords conventionnelles et harmonieuses. [4] En plus des échelles conventionnelles de la musique occidentale, les modèles qui remontent aux tons de l’église médiévale sont utilisés par les modaux et les échelles de tons non européennes, et des passages chromatiques sont également utilisés. Les musiciens modernes qui jouent dans un style modal utilisent également des techniques telles que les tons pré-stop et ronds, le cercle des tons, le jeu extérieur et d’autres techniques pour enrichir leur improvisation. [4] La primauté, sans corset d’harmonies conventionnelles et accompagnées de l’ensemble, a le soliste, qui est librement improvisé ci-dessus. L’accompagnement se compose souvent de quelques accords constamment répétés (vamps).

Le jazz modal peut être interprété comme le fait d’un détournement partiel du bebop, pour lequel les séquences d’accords complexes et le phrasé artistique étaient particulièrement caractéristiques des solos. Alors que le Bebop, avec ses nombreuses décorations, a forcé les musiciens à faire des exercices de doigts compliqués, le jazz modal avec ses séquences de tons minimalistes plutôt stériles semble plus détendue à cet égard. Le jazz modal est souvent calme à la méditative au rythme, mais il a toujours de l’excitation en raison de ses harmonies souvent inhabituelles à des dissonances nettes (pas rudes).

La reconnaissance du jazz modal en tant que style séparé est considérée comme controversée. Cependant, son importance pour la transition de l’improvisation contraignante du solo pour libérer les échelles d’argile pour libérer le jazz est généralement reconnue.

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  1. Wolf Burbat: L’harmonie du jazz. 2e édition, DTV, Munich 1989, ISBN 3-423-04472-1, p. 133.
  2. Joe Viera: Le jazz. Musique de notre temps. Oreos, Shapelach 1992, 1992, ISBN 3-923657-38-28-2, p. 153.
  3. Ekkhard Jost, Free Jazz, ISBN 978-3936000-09-2
  4. un b c d C’est Mike Schoenmehl: Piano de jazz moderne. Les fondements musicaux en théorie et en pratique Schott, Mainz 1992, ISBN 3-7957-0215-1, p. 112.

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