Mustershaus Am Horn – Wikipedia

Le Maison modèle sur le klaxon Est une maison d’essai ^[d’abord] du Bauhaus à Weimar. La raison de la construction de cette maison individuelle selon un projet de Georg Muche a été la première exposition du Bauhaus de 1923. Il a servi d’objet d’illustration sur la façon dont le Bauhaus a présenté la vie et le travail communautaires futures. ^[2] Il devrait offrir une réponse viable à la pénurie de logements, avec une construction modulaire et peu coûteuse, un plan d’étage orienté vers l’utilisation et un confort de vie grâce à la technologie moderne. Dans le projet, l’école Bauhaus a travaillé dans tous les ateliers pour la première fois en planifiant, en construisant et en équipant. ^[3] La maison modèle est le seul témoignage du Bauhaus achevé à Weimar. Le bâtiment est un monument depuis 1973. ^[4] La conversion et les extensions historiquement cultivées ont été démantelées dans le cadre de nombreuses mesures de rénovation. En 1996, le bâtiment a été déclaré site du patrimoine mondial dans le cadre du Bauhaus et de ses sites à Weimar, Dessau et Bernau par l’UNESCO. ^{[2] [5]} La maison a été principalement un immeuble résidentiel jusqu’en 1998 et peut maintenant être visité le musée.

contexte [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Dans la crise des années après la Première Guerre mondiale, plus d’un million d’appartements manquaient en Allemagne. Puisqu’il n’y avait pas non plus d’incitations pour une construction privée en raison du manque de locataires riches, les municipalités ont été forcées d’agir en tant que promoteur immobilier pour la première fois dans le logement social. En raison de la situation économique, les priorités étaient à faibles coûts de construction, qui devraient être réalisées en rationalisant le système de construction. Dans ces conditions de cadre, l’orientation du Bauhaus de Retour à l’artisanat pour Art et technologie – une nouvelle unité . ^[6] Walter Gropius, le fondateur du Bauhaus, a reconnu l’industrie comme une puissance déterminante de son temps. Faire face à la production industrielle et mécanique est devenue le Credo de tous les travaux de Bauhaus.

Découverte [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Pour Gropius, l’architecture était l’élément qui était censé combiner tous les ateliers en arrière-plan. Dans un bâtiment conjointement construit et équipé, tous les ateliers se réuniraient dans une œuvre architecturale. ^[3] La cabane de construction médiévale était considérée comme l’idéal pour la mise en œuvre du projet. ^[3] Malgré l’accent mis sur l’architecture, il n’y avait pas de classe architecturale, notamment pour des raisons financières. ^[8]

Un groupe autour de Walter Deterann a présenté les premiers modèles et modèles pour une colonie du Bauhaus à l’été 1919. ^[9] Le principe directeur était de construire un règlement pour les proches du Bauhaus afin d’assurer l’espace et la nutrition matériellement, de promouvoir une communauté de travail et de communauté et de fournir une pertinence pratique pour les ateliers. À l’origine non seulement une maison modèle, mais un tout devrait Expérience de construction développer. ^[dix] L’année suivante, Déterminé a fait des plans en béton pour un règlement sur le site La corne avant. Le système planifié était strictement structuré symétriquement. Il comprenait des bâtiments résidentiels, ateliers, communautaires et sportifs. La zone était entourée et limitée par des tours. ^[9] En fin de compte, cependant, les plans pour une colonie entière n’ont pas eu lieu à Weimar parce que le Bauhaus a dû quitter la ville en 1925. Au nouvel emplacement, Dessau, l’idée d’un projet de règlement pourrait enfin être réalisée. ^[2]

En 1920, le Bauhaus a loué la zone de colonisation prévue La corne . Le site était sur le Hornberg, la périphérie alors orientale de Weimar. Tout d’abord, les bâtiments d’urgence doivent être construits comme des logements. Cependant, cela a échoué en raison de la résistance des résidents de la rue La corne Cela a protesté avec véhémence de l’idée du règlement. ^[9]

Une coopérative de colonie a été fondée en avril 1922. ^[11] L’architecte Fred Forbát, qui travaille avec Gropius, a conçu un type de maison dans lequel “un grand espace de vie carré central de trois côtés flanquée de chambres inférieures et de chambres adjacentes”. ^[douzième] Cette base de départ devrait être variable à l’extension de six “cellules de salle” préfabriquées. Gropius a décrit cette construction modulaire comme un “kit en grand”. ^{[11] [13]} Les conceptions ont été présentées à l’administration de la ville en juillet 1922, où elles ont rencontré une forte résistance politique. La même année, l’inflation a dévalué les actifs de la coopérative de colonie. Le projet ne pouvait plus être réalisé comme prévu. ^[11]

Dans le même temps, trois ans après la fondation officielle du Bauhaus sous le parrainage et le financement de l’État de Thuringe, le Parlement de l’État a voulu voir les résultats de la nouvelle université, qui a continué à dépendre des fonds publics. De plus, le Bauhaus était de plus en plus sous pression par ses opposants politiques du camp conservateur nationaliste. Ces circonstances ont forcé l’école à démontrer son droit d’exister. ^[14] Le personnel enseignant et le corps étudiant ont initialement considéré le temps prématuré, mais peu de temps après, loué la pression. En septembre 1922, Gropius a ensuite présenté sa première proposition pour un programme d’exposition avec une «maison modèle» comme élément central: ^[15]

En plus de Gropius, deux autres designs étaient disponibles pour la maison modèle: la conception de Farkas Molnár Cubes rouges Et la conception du peintre Georg Muche, qui travaille dans l’usine de tissage depuis 1921. Muche convaincue en cas de vote scolaire interne ^[8] Le 6 octobre 1922, le personnel enseignant et le corps étudiant avec un discours passionné de sa conception. ^[17] Gropius s’est conformé au résultat du vote avec les mots:

planification [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Le concept de Masten fraîchement marié à l’époque visait à réduire le travail de la femme au foyer, “afin qu’elle puisse à nouveau se consacrer aux tâches mentales”. ^[8] Ce faisant, il a fait référence à une confrontation au contenu avec les courants religieux et ésotériques de son temps, qui était considéré comme très ouvert au Bauhaus. Selon certains experts, ce lien avec le spirituel se reflète également dans le bâtiment lui-même: il représente la situation sur une colline et celle d’un grec ^[19] Ou des temples indiens qui rappellent un «temple de la vie quotidienne». ^[d’abord] La maison était destinée à une famille de trois à quatre “sans personnel”. ^[20] Le manque de locaux pour les employés illustre une nouvelle vision de l’ordre social. ^[21]

Walter March et Adolf Meyer du cabinet d’architecture de Gropius ont repris la mise en œuvre pratique de la conception. ^[2] Tous les ateliers du Bauhaus ont été impliqués dans l’équipement de la maison, qui pourrait apporter leur perspective – également expérimentale – de la vie contemporaine. ^[2] La maison n’était pas expressément destinée à une référence immédiate. ^[d’abord]

financement [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Le projet de construction a été financé par l’industriel Adolf Sommerfeld, pour lequel Gropius avait conçu la maison Sommerfeld à Berlin-Lichterfelde en 1920/21. ^[13] Les demandes antérieures des industriels américains et de la ville de Weimar ont échoué. ^[22]

Plusieurs des entreprises de construction commandées ont travaillé au prix du coût, mais ont pu utiliser leurs matériaux avec une publicité efficace. ^[23] Certains meubles tels que le poêle à gaz étaient destinés comme de simples expositions et devaient être retournés selon l’exposition si aucun acheteur n’avait été trouvé. ^[24]

En raison de l’inflation, les coûts de construction ont initialement atteint 450 millions de points par rapport aux 100 points estimés et finalement 650 millions de points. ^[25]

Phase de construction [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Il a été construit en 1923 après la fondation du Coopérative de colonie sans but du but . ^[9] La pierre de fondation a été posée le 11 avril 1923. ^[8] Le client responsable lui-même était Gropius lui-même, la construction a été prise en charge Hut de construction sociale de Weimar . La période de construction a duré jusqu’au 15 août 1923 ^[26] Et n’était donc que quatre mois. ^[27]

La direction de la construction a tenté de construire des matériaux de construction et des constructions de construction, qui, selon Gropius, ont suivi “une nouvelle idée de construction synthétique” et promis une grande économie. Plus de 40 fournisseurs, ventes, entreprises et entreprises artisanales de taille moyenne ont été impliquées. ^[27] Le matériau de construction moderne Jurko-Light Concrete Stone ^[27] – Un module lumineux préfabriqué en slagéton lié au ciment ^[22] – a promis une période de construction rapide avec de meilleures propriétés physiques de construction. ^[27] Un autre matériau moderne a été utilisé pour l’isolation. Les plaques faites de tourbe transformée industriellement, deux fois, ont apporté des économies essentielles par rapport à un mur de briques en ce qui concerne les coûts des matériaux, des transports et des salaires ainsi que la zone bâti et l’exigence de chauffage. ^[22] Le torfole a également été posé sous la chape du sol. Le Maison à la corne Il aurait dû être l’une des premières maisons avec une isolation thermique terminée. ^[28] Les plafonds ont été conçus comme des plafonds creux en céramique avec des inserts en acier, le couvercle du toit comme un revêtement de piste de bitume multi-couches. ^[22]

Les bijoux de façade étaient tabous pour les supporters de Bauhaus. ^[29] A été plâtré avec un gris argenté résistant au temps Terra Nova -Del plâtre, ^[22] qui a réalisé un effet changeant à travers des particules de mica. Le mortier, qui n’était pas mélangé non seulement sur le chantier de construction, mais produit industriellement, avait une qualité constante, ce qui signifiait une économie de temps. Au lieu d’utiliser le plâtre à gratter habituel, vous avez choisi une corsage avec un grain de seulement 1 mm, qui a montré une structure de surface plus fine. ^[29] Les rebords de fenêtre étaient faits de dalles d’amiante. ^[28]

Des fenêtres de basculement d’économie d’espace avec du verre miroir en cristal ont été utilisées dans la salle de bain et la cuisine. ^[27] Les puits de lumière du salon se composaient de Matt Glass, avec lequel une lumière douce a été réalisée. ^[30] Les bandes de fenêtre, les plinthes et le revêtement mural dans la cuisine, la salle de bain et les clichés de lavage en verre de niveau blanc, noir et rouge. Le caoutchouc et le triolin ont été utilisés comme revêtement de sol. Ce dernier a remplacé le linoléum, qui était occupé par une taxe de luxe. À cette époque, la technologie moderne a été installée de manière globale: un système de chauffage central avec une chaudière à charbon, dans l’eau de chauffage de la cuisine et de la salle de bain et une buanderie maison avec chauffage au gaz et entraînement électrique au sous-sol. À l’époque, d’autres technologies ménagères modernes étaient un aspirateur, un rouleau à pain, une bouilloire, une machine à café, un sèche-cheveux, un cuisinière à gaz, un téléphone maison, une télécontresse et des surfaces de garde faciles. ^{[22] [27]}

Le troisième volume des Bauhausbuchs, publié en 1925, a été principalement consacré à ces nouveaux matériaux et technologies. ^{[trente et un]}

ateliers [ Modifier | Modifier le texte source ]]

En décembre 1922, le Bauhaus a appelé le «problème de la maison». La meilleure performance des participants individuels doit être connectée à un “tout uniforme”. ^[24] À l’intérieur, les étudiants du Bauhaus en particulier sont entrés en jeu. ^[22] 19 étudiants ont été nommés. ^[27] La fourniture d’ameublement a été distribuée aux ateliers comme suit: ^[32]
Sculpture:

Möbelwerkstatt:

Metalwerkstatt:

Atelier de peinture murale:

Atelier pour le tissage:

Atelier en céramique:

La première exposition Bauhaus a eu lieu du 15 août au 30 septembre 1923. L’exposition a été initiée par le So-appelé Bauhauswoche , un événement culturel majeur dans le style d’un festival très bien reçu. Gropius a ouvert le Bauhauswoche avec une conférence sur Art et technologie – une nouvelle unité . Cela a été suivi de conférences, notamment l’architecte néerlandais J. J. P. OUD sur le développement de l’architecture néerlandaise moderne. Une composante de l’exposition était une compilation de l’architecture internationale. Le Maison à la corne a été présenté dans ce contexte, ainsi que des travaux des Pays-Bas, de la France, de la Russie, de l’Allemagne et des États-Unis.

L’architecture de la maison modèle ne peut pas être vue pendant les 100 ans en raison du langage formel puriste. ^[33] Le stand technique le plus élevé a été recherché, des matériaux de construction à l’intérieur. ^[24]

Vue extérieure [ Modifier | Modifier le texte source ]]

La propriété est située dans la rue, qui est encore petite-busy aujourd’hui, La corne . Il peut être atteint par le parc directement opposé sur l’ILM, qui était l’itinéraire d’accès habituel à la période de construction. ^[35] La propriété de la maison modèle a une taille de plus de 2 000 m². ^[36] La maison ne rejoint pas l’orientation de ses maisons voisines. ^[37] Il est légèrement tordu par rapport à la rue afin que le spectateur reçoive une perspective plastique “extrêmement avantageuse”. ^[37]

Le plan d’étage de la maison est carré, avec une longueur latérale de 12,70 m, ^[38] Avec un espace de vie d’environ 120 m². ^[39] Exactement le milieu ^[38] Une structure carrée avec des bandes de fenêtre à deux côtés se trouve sur le toit. Cela peut entraîner l’impression que la maison avait deux étages, mais la cause est la hauteur de la salle du salon de 4,14 m. ^[40] La cheminée cuboïde est également angulaire. Depuis la façade, les fenêtres sont disposées asymétriquement, complètement adaptées aux besoins des pièces. ^[41] Néanmoins, un élément de conception est attribué à votre arrangement asymétrique, en tant qu’interaction pour la structure de façade symétrique. ^[42]

L’apparition du bâtiment était dans la littérature avec des temples ou une villa Cinquecento ^[43] par rapport. Les proportions des champs de façade suivent la coupe dorée. ^[44] Les traditions structurelles ou les modèles architecturaux peuvent être exclus en tant que modèles. ^[45] Masten a dit à propos des influences externes sur son architecture: “Tout le monde s’est rendu compte de ce qu’ils pensaient être correct […]: renouvellement.” ^{[quarante-six]}

Espace extérieur [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Les surfaces extérieures de la propriété n’étaient que simples. Cela s’est probablement également produit à partir de la pénurie pour maintenir la date de l’exposition. Le jardin de la propriété se compose d’une pelouse de type terrasse, qui tombe en raison de la pente des côtés de la rue. ^[36] Derrière la maison, il y a une division séparée à quatre temps divisée ^[36] Jardin commercial. ^[41] L’auto-épu fond était une nécessité et correspondait en même temps aux enseignements nutritionnels spirituels de certaines maisons de construction. Les étudiants de l’Université de Bauhaus ont été invités à gérer le jardin terrestre. ^[16] Les produits du jardin terrestre étaient déjà utilisés pour la cantine du Bauhaus à partir de 1920. ^[36] Dans le plan de construction, une zone du jardin est apparemment considérée comme une aire de jeux. ^[36] Il y a un hêtre sur la propriété qui ne faisait pas partie des arbres d’origine en 1923, mais est conservé comme un monument naturel. ^[41] Un chemin de gravier entoure la pelouse. ^[36] La propriété est clôturée d’une clôture en fil simple et noir. La reproduction d’aujourd’hui de la clôture est basée sur des photos de l’original. ^[41] Le modèle pour la clôture était un brevet de clôture de pâturage de la période avant la Première Guerre mondiale. Avec cette construction, une plus grande expansion pourrait être étendue. ^[36] La porte d’entrée est un projet de l’étudiant du Bauhaus Rudolf Baschhant. ^[41] Il a utilisé la construction de la clôture des pâturages et en a conçu un modèle graphique exigeant. La porte d’aujourd’hui est une reproduction de l’original. Dans les années 1920, des arbres orcut au fuseau ont fait la voie à la maison. ^[36]

espace intérieur [ Modifier | Modifier le texte source ]]

L’aménagement de la chambre de la maison suit le principe du «bâtiment en nid d’abeille», dans lequel une grande pièce principale s’entoure de petites pièces adjacentes. La moitié de la zone utilisable prend le siège Salon En affirmant qui marque le milieu du plan d’étage similaire à un atrium. Les chambres So-Salled de la dame, des hommes, des chambres pour enfants, des niches de travail, des chambres, de la salle à manger, de la cuisine et de la salle de bain sont situées dans un ring. Cette division a rendu les couloirs inutiles. ^[47] La conception du mur est également puriste. Les photos ont été régulièrement distribuées dans toute la maison. ^[48] Le concept de couleur est subordonné à l’architecture. Les tons pastel brillants, comme le jaune, le vert ou le gris, contrastent aux couleurs fortes accentuées; Un exemple de ce dernier est le sol à carreaux bleu rouge dans la salle à manger. ^[49]

Salon [ Modifier | Modifier le texte source ]]

L’espace de vie central symétrique a une superficie de 6 x 6 m ² . ^[50] Le plafond de la pièce à quatre mètres de la hausse quitte les vitres Matt des puits de lumière ^[51] Lumière du côté sud et ouest. La pièce n’a plus d’autres fenêtres. Les fenêtres des puits de lumière se composent de cadres de fenêtre en fer forgé qui incluent le poids du plafond. L’une des fenêtres peut être inclinée par un mécanisme de ciseaux. ^[51] Dans les salons, des fenêtres de tir ont été installées avec des poignées de fenêtre, donc des olives. Le porte-yeux optique dans le salon était le 4 x 4 m ² Grand tapis à motifs par Martha Erps, qui est perdu et dont on ne sait rien aujourd’hui. Le coin salon était meublé avec un canapé, une table et trois chaises de Marcel Breuer et la chaise à latte Ti 1A. ^[52] La source légère était une lampe debout de Gyula Pap, dont la prise est située comme curiosité à environ un mètre sur la zone murale. Marcel Breuer a conçu l’armoire de salon en différents éléments rectangulaires et différents types de bois. Aujourd’hui est dans Maison à la corne Une reconstruction complète par Gerhard Oschmann. Les couleurs du mur en vert olive et jaune clair ont été conçues par Alfred Arndt et Josef Maltan. ^[53] L’atmosphère se caractérise par des surfaces lisses et plates et l’isolation du monde extérieur, qui ne se produit que à la lumière du jour à la vapeur. L’architecture et la conception sont liés à l’intérieur et créent une atmosphère presque méditative, avec une concentration sur la vie de famille. ^[54]

Dans la niche de travail, il y avait un bureau et une chaise, également conçus par Marcel Breuer, ainsi qu’un téléphone à manivelle avec une connexion à la Chambre Et à l’extérieur. Il y avait aussi un tapis de Gunta Stölzl. Une lampe pivotante de Carl Jakob Jucker suspendue au-dessus du bureau. La lampe a été placée de manière flexible à travers un mécanisme télescopique. Cependant, la mise en œuvre n’était pas encore mature, donc le risque de choc électrique a été menacé. ^[55] La fenêtre de la niche de travail offre le seul moyen de regarder hors de l’espace de vie dans le jardin. ^[54]

Chambres [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Des chambres séparées pour Lady et Gentleman étaient inhabituelles dans la petite taille de la maison et aussi une idée moderne. ^[56] Dans le La Chambre des hommes Les conceptions du lit, de la table et du placard construit d’Erich Dieckmann viennent. Une chaise couverte de tissu a probablement été conçue par Marcel Breuer. Le chêne coloré en noir et les padouk rougeâtre ont été utilisés comme bois. Selon les documents de vente, il y avait également une table d’étagère, mais cela n’a pas encore été prouvé. Des zones d’étagère en verre opaque étaient attachées aux murs. La plafond et lampe à plafond sont revenus de László Moholy-Nagy. La lumière de lecture dans le mur est toujours conservée dans l’original. ^[57]

Le Chambre a des éléments de meuble similaires que celui La Chambre des hommes , à savoir l’intégration et le lit. Les placards ont été partiellement reconstruits en 1999. Le tapis vient d’Agnes Roghé, le mobilier conçu Marcel Breuer. Dans la chambre, une table de toilettes domine avec deux miroirs et chaises mobiles, la pièce du compagnon de Marcel Breuer. La table endommagée est maintenant dans la Fondation Bauhaus Dessau. Aujourd’hui c’est im Maison à la corne Une reconstruction de Gerhard Oschmann à partir de 2018/2019. Les appareils électriques modernes étaient le téléphone ainsi qu’un sèche-cheveux et un fer de fer. Les murs étaient gris, vieux blanc et jaune clair. ^[58]

La chambre des enfants borde la pièce de la dame dans un essieu léger dans une salle à manger et une cuisine. L’idée derrière cet arrangement spatial était que la mère a un œil sur les enfants pendant les travaux ménagers. ^[59] C’est la seule pièce de la maison avec un accès séparé au jardin. En plus de cela, c’est la plus grande pièce après le salon. L’équipement a conçu Alma Buscher et Erich Brendel, le tapis Benita Otte. L’armoire de jeu avec des éléments mobiles et plusieurs fonctions est dominante. Par exemple, un élément de placard peut également être utilisé comme théâtre de marionnettes. La plus ancienne variante du Cabinet date de 1924 et peut être vue aujourd’hui au musée du Bauhaus. Dans la salle des enfants, il y a une réplique de 2018/2019. Des panneaux en bois rouge, bleu et jaune sur les murs servaient de zone de peinture. L’apparence et la position du lit de lit et de la table à langer ne peuvent être supposées que sur la base de photos qui ont été réalisées par un bâtiment de salle en 1924 dans le cadre d’une exposition. Dans la chambre des enfants, il y avait un lavabo avec une connexion d’eau chaude. Le grand plafond est une vitre ronde et plate en verre avec une ampoule, aujourd’hui partiellement reconstruite. La couleur du mur d’origine n’a pas encore été déterminée. ^[60]

Il n’y a pratiquement pas eu d’informations sur l’équipement de la chambre d’amis. Il y avait probablement un lit et une vanité dans la pièce, une lampe électrique au plafond. Des informations sûres sont disponibles via les plinthes en rouge, tandis que les bandes blanches et noires ont été installées dans le reste de la maison. Cette salle sert de caisse enregistreuse aujourd’hui. ^{[soixante-et-un]}

Salles à manger [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Une salle à manger remplace la grande cuisine habituelle. ^[62] Le mobilier est opportun: une table avec une assiette de protection en verre, quatre chaises, une armoire construite. L’armoire construite et les trois cadres de fenêtres en bois figurent parmi les rares équipements de la maison de l’équipement à l’origine préservé. Tous les meubles de la salle à manger ont été conçus par Erich Dieckmann. En termes de couleur, ils restent simples, en coloration grise et noire. Contrairement à cela, le sol en lib en caoutchouc, qui est étonnamment rouge bleu et blanc. Correspondant à cela est la forme du plafond en verre de niveau cristallin. Un grille-pain et des plats de Jenaer étaient modernes, ainsi que des navires en céramique provenaient de l’atelier de Potter. La couleur du mur est fidèle à l’original. ^[59]

Benita Otte et Ernst Gebhardt étaient responsables de la conception de la cuisine. La conception de la cuisine, le Laboratoire de la femme au foyer , ^[63] a suivi une approche complètement nouvelle. L’installation et les conditions d’éclairage ont été adaptées aux processus de travail. Un journaliste néerlandais a proclamé: “Une telle construction est la chute de la femme au foyer allemande!” ^{[soixante-quatre]} La cuisine est l’une des premières cuisines construites en Allemagne et a été créée plus tôt que la cuisine de Francfort bien connue. ^[65] La kitchenette exposée aujourd’hui a été composée en 1998. ^[66] Le poêle à cuisson, à frire et à grill a été utilisé avec du gaz. Le revêtement mural est fabriqué comme dans la salle de bain en verre opaque blanc. La table à lavage a un chauffe-eau rapide. ^[65] Les composants d’ameublement de la cuisine sont les doses de stock de bogler en tant que navires en céramique pour stocker de la nourriture. Ils ont été conçus par Theodor Bogler et produits en série dans les usines de Stonewood à Velten-Vordamm. Une nouvelle édition est exposée; Les originaux peuvent être vus au musée du Bauhaus. Certaines parties de l’exposition de 1923 étaient également des navires de Duraxglas de Schott AG, puis assis à Jena. ^[66]

salle de bains [ Modifier | Modifier le texte source ]]

Le plafond de la salle de bain est laissé au niveau des portes et est donc significativement plus bas que dans les autres pièces. ^{[soixante-sept]} Dans la salle de bain, il y a un lavabo et une baignoire en permanence avec une fonction de douche supplémentaire. Un four de baignade à gaz des junkers a chauffé l’eau de bain. Les installations et les accessoires sanitaires modernes provenaient des usines de Triton de Hambourg. ^[56] D’autres accessoires d’équipement étaient des poignées, un espace de stockage et un porte-serviettes. L’ensemble du lavabo était recouvert de verre opaque blanc. La lampe rectangulaire sur le lavabo a été fermement installée sur le côté droit. Les murs étaient également recouverts de carreaux de verre opaques blancs, ceux-ci ne sont pas entièrement préservés. Aucun matériau équivalent n’a pu être étudié, c’est pourquoi les zones incorrectes ont été remplies de plaques de résine acrylique blanche en 1999. Le sol se déroule légèrement à une sortie. Le sol en caoutchouc n’a pas été conservé. À côté du lavabo se trouve un bloc d’eau avec une citerne supérieure, séparée par une porte séparée. ^[68]

Zone d’entrée [ Modifier | Modifier le texte source ]]

La reconstruction d’un miroir est située dans l’antirome. Vous trouverez ci-dessous une étagère en verre opaque qui peut être trouvé dans toute la maison. Au-dessus du miroir, il y a une lampe suffisante de László Moholy-Nagy, aujourd’hui comme une reconstruction. ^[69]

La maison est partiellement sous-sol. Le sous-sol est accessible depuis le couloir. Au sous-sol, il y a la buanderie, l’espace de rangement et la salle de chauffage. Selon le prospectus, il y avait une machine à laver dans la buanderie, qui était un équipement exceptionnellement moderne à l’époque. Le chauffage central au sous-sol, qui a fourni toute la maison, était tout aussi contemporain. La compagnie de Johannes Haag était fabricant du chauffage. Les photos du chauffage ne sont pas conservées. ^[70]

Le succès de la semaine du Bauhaus a dépassé toutes les attentes. ^[71] En conséquence, beaucoup ont été signalés sur la maison modèle. ^[72] Le bâtiment a appris l’éloge et le blâme. Les journaux du quotidien allemand ont témoigné du climat politique et social ennemi avec des commentaires de déficience polémique. Malgré les critiques, les revues spécialisées ont tenté de considérer une vision objective de l’architecture. ^[72]

Apparemment, il y avait un accord sur les éloges pour les travaux manuels. ^[72] Mais le bon travail ne se protégeait pas contre les mallisions. Pour des raisons de conception, la façade a été distribuée sur une base, qui immédiatement ^[25] a entraîné des dégâts d’eau au pied du bâtiment. ^[29] Plus tard, le toit plat devrait également s’avérer perméable à l’eau. ^[25]

Wallowed, il s’appelait “A House for Mars Dwellers”, “Public Latrine”, “A White Candy Box” ^[48] ou “Station North Polst”. ^{[soixante-treize]} Les enfants ont menacé: “Si vous n’êtes pas bon, vous viendrez au Bauhaus.” ^{[soixante-treize]} Il a été reconnu comme contradictoire que l’équipement de la maison, contrairement à l’intention, n’était abordable que pour les riches ou que la maison dans le plan d’étage était inflexible, malgré la flexibilité modulaire fortement annoncée dans le Bauhaus. ^{[48] [6]}

Les bâtiments et le plan d’étage étaient comme “schéma mort” ^[74] désigné. Un journal local rappelait une tente dans le désert: “De l’Oasis Biskra à Weimar”. Les nationaux socialistes l’ont également intitulé comme une “architecture du désert bolchevique culturel”. ^[25] Une voix contemporaine était: “Vous pensez que vous ressentez comment les gens doivent se détester les uns les autres qui doivent se rencontrer dans ce logement constructif tous les jours.” ^[25]

Le plan d’étage inflexible semblait incohérent, malgré la flexibilité modulaire fortement annoncée dans le Bauhaus. L’écart du groupe cible réel et planifié a créé beaucoup de ressentiment. Contrairement à l’intention, l’équipement de la maison n’était réalisable que pour les riches. ^[48] La contradiction qu’il ressemblait à une maison pour la classe riche, mais qu’il n’avait pas de chambre de jeune fille semblait incompatible. La commodité de l’équipement technique n’a pas pu aider à sur ce défaut. ^[72] On a supposé que la question du plan d’étage était: le peu d’espace que les humains ont besoin? À l’exception du salon, les chambres étaient petites avec environ dix mètres carrés par pièce et les plafonds avec environ 2,30 m ^[50] Bas pour que les visiteurs parlaient de «cabines» au lieu de chambres. ^[25] Dans la presse, vous lisez des comparaisons telles que les “cellules” ^[75] Ou “Tike-Tike Terreness”. ^[75] La disposition de la salle exiguë a empêché la position des meubles ordinaires dans les années 1960, ce qui a rendu une location difficile même avec la pénurie de logements. ^[25]

Le design des couleurs était perçu comme agréable, mais le design d’intérieur puristique était néanmoins trop chauve. ^[72] L’absence de seuils de porte dépassait les pierres d’achoppement, mais l’inconvénient a été démontré qu’il était “déjà doucement tiré sous les portes”, a déclaré l’ancien résident de Grönwald. ^[13] De la fin de la trentaine jusqu’en 1945, un officier de Wehrmacht vivait dans le Maison à la corne , qui a caché les cadres de porte simples sous des panneaux décorés en chêne-rustique. Ces composants temporaires ont pu être trouvés plus tard dans le sous-sol. ^[39]

Le jardin a également appris la critique indirecte en traversant les résidents du quartier en tant qu’abréviation sur le chemin de l’arrêt de bus. ^[25]

En conclusion, les revues contemporaines peuvent être résumées comme suit: la maison modèle est une approche dans la bonne direction, mais pas convaincante pour la vie sociale du futur. ^[72]

Selon l’exposition Bauhaus, qui se tenait Maison à la corne vide. Il appartenait au financier de la construction Adolf Sommerfeld, qui avait prévu de vendre la maison avec un profit. L’hyperinflation a contrecarré ce plan. ^[76] En novembre 1923, lorsqu’un kilo de pain a coûté 42 milliards de points, il s’est efforcé de minimiser ses dommages financiers. ^[25] Il a fait retirer l’ensemble de l’équipement mobile de la maison et transporté à Berlin. ^[76] Il a offert la maison en vain à l’achat.

En septembre 1924 ^[76] L’avocat Franz A. Kühn a acheté la maison et a vécu avec sa famille jusqu’en 1938. Il a eu l’architecte Ernst Flemming conversions et extensions: en 1926, la chambre de la dame a reçu une véranda avec un accès au jardin. En 1927, la zone d’entrée a été élargie avec un pare-brise. En 1933, la salle à manger et la salle des enfants ont été agrandies et dans le coin ouest de la maison, il y avait une toute nouvelle pièce avec une terrasse et une cave inférieure. ^[77] Cela a élargi la zone de base de moitié. Même si les modifications apparentes de la maison se sont adaptées esthétiquement, ^[76] avait perdu sa structure claire. ^[78] Les extensions ont fait l’idée de base du concept de la maison pour créer une maison avec la taille de la famille. Ces extensions ont été conservées jusqu’en 1998. Le jardin a également été repensé. ^[76]

En 1938, le Front de travail allemand a acheté la coercition ^[79] la propriété, ^{[2] [76]} Afin d’être une école Adolf Hitler dans le cadre de la “refonte” de Weimar par les nationaux socialistes sur le site ^[79] construire. Cependant, ce projet a été contrecarré par le début de la Seconde Guerre mondiale. Au lieu de cela, un officier de Wehrmacht a vécu dans la maison, ^[76] Jusqu’à ce que le front de travail soit exproprié par l’administration militaire soviétique en 1945. ^[79]

Entre 1945 et 1951, la maison était une propriété folklorique dans l’administration de confiance de la ville de Weimar. Dans les années de post-guerre, jusqu’à trois familles ont temporairement partagé l’espace de vie de 144 m² à l’époque. Pour cela, des mesures de conversion ont été effectuées à plusieurs reprises, les murs ont été transférés, l’utilisation de l’espace et la conception ont été utilisées ^[80] modifié. Jusqu’aux années 1980, la niche de travail était séparée du salon par un mur ou la salle de bain servait de cuisine pour la deuxième unité résidentielle. Entre-temps, le chauffage central n’a pas pu être utilisé en raison du manque de carburant, c’est pourquoi des fours et des cheminées supplémentaires ont été installés dans la chambre des enfants et des hommes. ^[80] Parfois, il y avait jusqu’à trois garages sur la propriété. ^[76] La ville de Weimar appartient depuis 1951. Il a été compris et habité jusqu’en 1998. ^[2]

À partir de 1971, l’architecte Bernd Grönwald a loué la propriété, ^[76] Pour un loyer mensuel de 75 gs. ^[25] Grönwald avait une position d’enseignement pour la théorie architecturale Université d’architecture et de construction (Université d’aujourd’hui de Bauhaus) et à partir de 1979, une chaire dans ce domaine. En 1973, il a lancé un projet de recherche sur l’histoire du Bauhaus et a développé les premiers objectifs de conservation des monuments pour traiter le bâtiment. Dans les circonstances difficiles de l’achat de matériaux dans la RDA, il a réussi à mettre en œuvre des mesures de préservation des monuments, en partie en house. ^[76] Les mesures de réparation ont fait la famille sur le système d’eaux usées, le système électrique et les murs. ^[25]

Le bâtiment est un monument depuis 1973. ^[4] À l’occasion du 50e anniversaire de la 1ère exposition Bauhaus, un cabinet d’exposition a été réalisé en 1973 ^[76] Ouvert dans la salle du milieu de la maison. Les résidents vivaient dans cette pièce. Les visiteurs sont venus plus. Au milieu des années 1970, Georg Muche a visité “sa” maison. Le Comité central du SED a fait tabouter l’intérêt public du Bauhaus en faisant la fête. ^[81] À partir de 1976, Grönwald a organisé plusieurs “Bauhaus colloquia”. Entre 1979 et 1988, les étudiants en architecture ont connu le Université d’architecture et de construction Ensuite, votre cours d’introduction. En 1983, le cabinet d’exposition a été repensé. Bernd Grönwald s’est engagé le 28 janvier 1991 au sous-sol de Maison à la corne Suicide, ^[82] Parce qu’il n’a pas vu le changement dans la réunification allemande. ^[25] Marlis Grönwald a vécu dans la maison jusqu’en 1998. ^[83]

Un cercle d’amis a été fondé en 1993, qui entre autres. comme objectif “la préservation de la protection du monument de l’université ou du Bauhaus”. La décision finale de rénover la maison a été prise en 1995. L’utilisation future n’était pas encore claire. Selon l’utilisation, le contrat aurait permis de construire un deuxième bâtiment sur le site. Le processus de rénovation est décrit comme “long et fastidieux”. ^[84] En 1998, les extensions ont finalement été supprimées et l’expansion et la sécurisation des composants à préserver ont été effectuées. L’objectif était de maintenir des éléments existants, à créer ou à le remplacer aussi authentiquement que possible. Le 14 avril 1999, la maison rénovée a été ouverte avec un Vernissage. ^[4]

En 1996 c’était Maison modèle sur le klaxon Dans le cadre du Bauhaus et de ses sites à Weimar, Dessau et Bernau ^[2] déclaré un site du patrimoine mondial de l’UNESCO et inclus dans la liste des moniteurs des Nations Unies. En 1998/99, le bâtiment a été fondamentalement rénové et réparé. La Fondation allemande pour la protection des monuments a été impliquée dans la rénovation de la façade. La tentative a été faite de se rapprocher le plus possible de l’état d’origine de 1923. La difficulté de la réparation est toujours qu’à l’exposition en 1923, les meubles étaient allés au financier Adolf Sommerfeld à Berlin. ^[85] Le mobilier d’origine était donc difficile à comprendre. Les travaux étaient fortement basés sur les prises de vue intérieures et externes historiques. ^{[quatre-vingt six]} Pendant la refonte dans les années 1990, les extensions ont été retirées, les armoires murales et les lumières ont été reconstruites, l’équipement de cuisine modélisé, modélisé, ^{[quatre-vingt six]} la propriété selon les anciens plans, etc. depuis 1998 ^{[quatre-vingt sept]} Le bâtiment était dans le parrainage du Freundeskreis de l’Université du Bauhaus Weimar e. V. Et a été utilisé comme maison d’invité et d’exposition.

Entre 1999 et 2017 le Freundeskreis de l’Université Bauhaus Weimar E.V. dans le Maison à la corne Une exposition permanente et 65 spéciaux sur différents sujets. ^[88]

Après un transfert à la ville de Weimar le 25 août 2017 ^{[quatre-vingt sept]} A coordonné la Fondation Weimar Klassik au nom de la ville pour récupérer le bâtiment et la propriété encore plus à l’État d’origine de 1923. ^{[22] [89]} Le modèle le plus important pour cela a été celui écrit du Bauhaus en 1925 Bauhaus livre n ° 3 . ^[90] Il n’y avait pas de documentation sur la conception des couleurs, seulement des photos en noir et blanc. La couleur d’origine a été redécouverte en 1999 lors des travaux de restauration et a maintenant largement restauré. ^[91]

Début 2019, la propriété appartenait à la Fondation Weimar Stiftung. ^[92] Depuis le 18 mai 2019, la maison est régulièrement ouverte aux visiteurs en tant que monument. ^[93] Une nouvelle exposition permanente est dédiée à l’histoire du bâtiment ^[22] Dans le but de rendre la conception et l’idée technologique compréhensible. ^[90] Les meubles de contour en barres métalliques indiquent le mobilier non existant. ^[33] Une reconstruction complète de l’intérieur n’est pas planifiée. ^[90]

• 

  La Chambre des hommes Avec une couleur murale reconstruite

• 

  Salle à manger avec un sol frappant

• 

  Chambre pour enfants avec un meuble de jeu modulaire

• 

  Jardin américain derrière la cuisine

Le Maison à la corne Weimar sera avec le Prix ​​européen Nostra honoré. ^{[quatre-vingt-quatorze] [95]}

• Modèles du Musterhauses suis corne Sont comme un kit en papier, ^[96] Bois, ^[97] Plastique ^[98] et la pierre ^[99] disponible.

• Ute Ackermann, Anke Blümm, Martina Ullrich: Maison sur la corne. Ligne: Architecture Bauhaus à Weimar. Hirmer, Munich 2019, ISBN 978-3-7774-3274-8.
• Freundeskreis de l’Université du Bauhaus Weimar e. V. (éd.): Maison sur la corne. Reconstruction d’une utopie. Éditeur de l’Université Bauhaus Weimar, Weimar 2000, ISBN 978-3-86068-122-0.
• Walter Gropius, László Moholy-Nagy (Hrsg.): Bauhaus Books 3. Une maison d’essai du Bauhaus à Weimar. Édité par Adolf Meyer. Éditeur de l’Université Bauhaus Weimar, Weimar 2009 (réimpression), ISBN 978-3-86068-079-7.
• Bernd Grönwald: Georg Muse et son travail dans la RDA. Dans: Forme + but, 8/6, Berlin 1975, S. 25-27.
• Marlis Grönwald, Bernd Grönwald: Haus Am Horn – Expérience pour la série. Dans: Forme + but, 15/2, Berlin 1983, S. 18–23.
• Paul Kahl: Les musées de Weimar. Un manuel mémorable. Sandstein, Dresde 2022, ISBN 978-3-95498-635-4, pp. 150-153.
• Lars-Christian Uhlig, Walter Stamm-Teske (éd.): Nouveau bâtiment sur le klaxon. Un échantillon de règlement à Weimar. Éditeur de l’Université Bauhaus Weimar, Weimar 2005, ISBN 978-3-86068-246-3.
• Klaus-Jürgen Winkler (éd.): Albums de Bauhaus. Bauhaus Exhibition 1923, Haus Am Horn, Architecture, Stage, Printing Company. Volume 4. Verlag de l’Université Bauhaus Weimar, Weimar 2009, ISBN 978-3-86068-372-9.

50.97388888889 11.3394444444444 Coordonnées: 50 ° 58 ′ 26 ″ N , 11 ° 20 ′ 22 ″ O