Sept opportunités – Wikipedia

Sept opportunités (Titre facultatif Buster Keaton, l’homme avec les 1000 mariées ; Titre original Sept chances ) est une comédie cinématographique silencieuse par et avec Buster Keaton à partir de 1925. Le film est basé sur la production scénique de David Belasco du morceau du même nom de Roi Cooper Megrue. L’homme d’affaires infructueux Jimmie hérite de sept millions de dollars s’il parvient à se marier en quelques heures.

Contrairement à Keaton, qui n’était pas satisfait de la comédie, les critiques parlent généralement d’un travail réussi, par lequel la poursuite finale est particulièrement soulignée. Est également Sept chances Le seul film Keatons qui a servi de base à deux nouveaux films (1947 et 1999).

Jimmie Shannon et son partenaire commercial Billy sont confrontés à la faillite lorsque Jimmie apprend qu’il hérite de sept millions de dollars de son défunt grand-père – à condition qu’il soit marié à 7 heures du matin au plus tard. Jimmie doit surmonter sa timidité notoire et fait une proposition de mariage pour sa Marie adorée. Parce qu’elle croit qu’il ne veut se marier qu’à cause de l’argent, elle le rejette.

L’urgence financière oblige Jimmie à déranger d’autres connaissances féminines pressées de faire une proposition de mariage, qui est généralement encore plus pressée. Son partenaire fait ensuite passer un rapport de mariage dans le journal. En fait, des centaines de femmes seront bientôt enthousiastes à l’idée d’épouser un millionnaire dans l’église.

Lorsque le Sexton refuse d’irriter l’église, la colère de ceux qui sont prêts à se marier déchargent Jimmie. Avec des centaines de femmes agressives dans des robes de mariée, Jimmie traverse les rues de Los Angeles et s’échappe sur le terrain environnant. Une avalanche d’éboulis, qu’il commence involontairement, les femmes fuient enfin.

En attendant, Mary a pu se convaincre de l’amour honnête de Jimmies. À la dernière minute, ils disent tous les deux oui, avec lequel l’héritier de Jimmie est sauvé. En embrassant la mariée, cependant, Jimmie est venue avant tous les puits.

Buster Keaton, probablement vers 1920.

Joseph Schenck, producteur des films de Keaton, avait les droits Sept chances Acheté sans consultation avec Keaton et a également assuré le poste de codirecteur à l’ancien détenteur des droits John McDermott. La pièce de Roi Cooper Megrue a présenté sa première en 1916 et était “ce genre de comédie incroyable que je n’aime pas” pour Keaton. ^[d’abord] Parce que Keaton Schenck devait de l’argent et une certaine faveur, il a accepté le tissu et a développé le film à partir d’un modèle littéraire avec son équipe d’auteurs Clyde Bruckman, Jean C. Havez et Joseph A. Mitchell, contrairement à leur autre façon de travailler. ^{[2] [d’abord] [3]} L’équipe a raccourci l’intrigue sur le plus essentiel et l’a adapté au médium du film muet et au style de Keaton: au lieu de l’esprit, l’humour visuel et les valeurs des spectacles devaient dominer. Les auteurs qui ont travaillé comme toujours sans script fixe, en tant que nouveau dernier acte, ont commencé une poursuite variée. Ils ont également repensé le personnage principal dans le sens de la personnalité sincère de la toile de Keaton: chez Jimmie de Keaton, la cupidité pour l’argent n’est pas la puissance de la publicité nuptiale désespérée, mais la pénurie d’argent et la loyauté envers son partenaire commercial. Il est secrètement amoureux de sa dernière épouse depuis longtemps. ^[4]

Keaton a également insisté sur sa liberté artistique habituelle pendant la fusillade. Le McDermott, qui a été transféré à toutes les décisions, est finalement sorti de la production. ^[2] Le film a été transformé en 35 mm et en noir et blanc. Le prologue romantique dans lequel Jimmie n’ose pas confesser son amour au cours des quatre saisons était dans le processus Technicolor No. 2 filmé. ^{[d’abord] [5]} Pour le reste du film, le processus de couleur complexe a été distribué. Au lieu de cela, Keaton a eu recours à un tour de film au cours de l’intrigue, qu’il Sherlock Jr. Utilisé dans une séquence de trucs connue: dans Sept chances Jimmie grimpe sur son roadster devant son country club pour se rendre chez Mary. Mais l’automobile reste à sa place: seul le fond change à travers un fondu de la maison de Mary, après quoi Jimmie sort du véhicule et franchit la porte du jardin. Lorsqu’il revient au club-house peu de temps après, le processus devient exactement. Des dimensions exactes étaient nécessaires pour ce bâillon lié au film. L’automobile et le buster Keaton ont dû être filmés dans une même position et la même distance à la caméra. L’effet a été donné en donnant sur les deux paramètres filmés à différents endroits. ^{[6] [7]}

Devant la caméra, il a travaillé pour la première fois avec l’acteur de personnage et comédien Snitz Edwards, qui peut également être vu dans les productions suivantes du côté de Keatons. Il a réalisé la poursuite frappante au point culminant du film avec environ 500 statististations dans les rues de Los Angeles avec environ 500 statistiques. ^[8] En tant que réceptionniste au Country Club, la star du cinéma ultérieure Jean Arthur a également une petite apparition.

Lorsque Keaton a montré la comédie terminée comme d’habitude dans le cadre des performances préliminaires, selon lui, les réactions étaient limitées. Ce n’est que lorsqu’il a accidentellement résolu des rochers dans le film pendant la poursuite et a fait rouler, les spectateurs ont réagi “pour la première fois pendant le film” avec une attente excitée. ^[9] “Nous avons ensuite formé 1500 rochers, la taille d’un pamplemousse jusqu’à huit pieds de diamètre […] Nous avons travaillé avec du papier mâché … néanmoins, par exemple, le gros morceau pesait 400 £.” ^[dix] Dans la séquence ajoutée, Jimmie Steine ​​Kicks, qui déclenche d’autres pierres. Une énorme avalanche d’éboulis en rochers se développe d’une grande variété de taille. Lorsque le groupe de mariées dans la vallée de Jimmie veut couper le chemin, il est fui par les rochers roulant, tandis que Jimmie se lève et habilement le rocher individuel
ÉVADE. À la nouvelle finale, Keaton a déclaré: “C’est le seul moyen de sauver le film.” ^{[11] [7]}

Comme le montre le graphique de fréquence de coupe, l’utilisation de titres intermédiaires (noir) dans la seconde moitié devient considérablement plus faible. La poursuite dynamique prend environ un quart du match total.

Faire des applications et rejeter est un sujet typique des films de Keatons, qui en Sept chances Les circonstances l’obligent à lui demander sept femmes d’affilée si elles veulent l’épouser. ^{[douzième] [8]} Comme le notent les cinéma, Keaton augmente le rythme avec chaque séquence d’une manière sans faille ” ^[13] : “[…] Le dernier dit” non “avant qu’il ne puisse même lui demander quoi que ce soit.” ^[14] Ce n’est pas seulement le désespoir du personnage principal: selon Robert Knopf, le film déforme les conventions sociales de la publicité nuptiale à absurde. ^[15] Pour Norbert Grob, le moment le plus touchant a été atteint lorsque Buster (Jimmie) “s’abstient enfin de ses inquiétudes pendant un moment” et s’accroupie et s’endort dans l’église, peu de temps avant que des centaines de mariées remplissent progressivement l’église. ^[16]

La comédie surréaliste de cette “comédienne mélancolique” observée par les critiques se présente encore et encore lorsque Buster flirte dans un salon de coiffure avec une dame qu’il ne voit que par derrière “, jusqu’à ce que le coiffeur soit ajouté – et sa tête enlève, c’est sa poupée de démonstration.” ^[16] Une autre forme de confusion ne partage pas directement les spectateurs d’aujourd’hui: Buster voit l’affiche d’une star féminine à une entrée de scène et a accès à sa garde-robe. En ce moment, un boîtier de costume est supprimé, ce qui couvre le nom sur l’affiche: “Julian Eltinge” – un imitateur de femmes très connu à l’époque. Peu de temps après, Buster vient du vestiaire avec un œil bleu. Walter Kerr dit que dans pratiquement aucun autre film, la vision simple des imitateurs des femmes à l’époque devient plus claire. “[Le public] a vu cela comme un talent, et non comme une indication que l’acteur peut être du transvestite.” ^[17]

La réception de la poursuite de douze minutes et de la joue en pierre qui a ajouté par la suite, que Keaton a non seulement donné une finale de film exceptionnelle, est particulièrement impressionnée. ^[18] Les décombres que le Buster pourrait tuer lui apporte le sauvetage des femmes en colère: “[…] Il se sent plus à l’aise sous les rochers.” ^[19] En tant que motif principal dominant de la comédie, Robert Knopf constitue l’augmentation constante des masses: à la quantité folle de mariées, à une équipe serrée de policiers, de baisses d’essaims et enfin des innombrables rochers de différentes tailles. La date d’horloge des sept approches a été établie dans une séquence de bâillon avec plusieurs montres au début de la poursuite. L’échafaudage narratif acquis de la nomination a donné à Keaton la liberté de se concentrer entièrement sur le développement de divers gags pendant l’évasion de Jimmie. ^[20] Sa capacité à créer des images fortes est particulièrement soulignée dans ce contexte. Afin de montrer autant que possible des quantités des mariées et des décombres utilisées, Keaton a fait filmer la poursuite avec des paramètres totaux. À Keaton, Groat ne triomphe pas la suggestion, “mais la valeur du spectacle, qui est souvent présentée pleine de luxure, presque présentée sur le plan onririque”. ^[16] Il a évité près de l’attitude, aussi parce que, à son avis, ils peuvent perturber le rythme d’une comédie: “[…] Une coupe [sur un étroite-up] peut empêcher le public de rire.” ^[21]

Sept chances Est venu au milieu du mars en 1925 ^[22] dans les cinémas américains. Comme déjà Sherlock, jr. Le film a été donné pour projeter le film à une vitesse de 1000 pieds en onze minutes et donc plus rapide que les films sonores d’aujourd’hui. ^[23]

Avec environ 600 000 $ de revenus aux États-Unis seulement ^[2] La comédie s’est avérée rentable: les historiens du cinéma quantifient les coûts de production moyens d’un film de Keaton avec 220 000 $.
Cela a fait le succès commercial extraordinaire de la production précédente de Keaton Le navigateur n’a pas dépassé, mais l’encouragement général de Keaton a confirmé la popularité exceptionnelle en tant que comédien de cinéma – même si le New York Times Déçu, la nouvelle comédie de Keaton ne serait «pas dans la même classe que Le navigateur . ” ^[24]

Keatons a redécouvert et restauré des comédies de films muets après la réussite de la performance de Le général À partir de 1962, à nouveau progressivement montré dans les cinémas. Expérimenté en septembre 1965 Sept chances Sa performance dans le cadre du Festival du film de New York. ^[25]

Même des décennies après avoir terminé son achèvement, Buster Keaton est resté dans son évaluation que Sept chances Son film le plus faible serait. Il est heureux de contredire les critiques d’aujourd’hui et les cinéphiles. Jim Kline pense que la comédie est un “travail merveilleusement étrange et imaginatif que [Keatons] ne mérite pas l’opinion”. ^[26] David Robinson parle du film comme un “véhicule idéal” pour la comédie de Keaton. ^[d’abord]

Sept chances Était le seul film de Keaton pour deux nouveaux films: l’auteur de Keaton, Clyde Bruckman, a travaillé en 1947 comme scénariste sur le court métrage Marié sans bride avec le Les trois compats a émergé dans les rôles principaux. En 1999 est venu Le baccalauréat (le baccalauréat) Avec Chris O’Donnell et Renée Zellweger dans les cinémas. ^[27] Les critiques préféraient généralement l’original: ^[28] “Le génie de Buster Keaton a obtenu un meilleur hommage.” ^[29]

• David Robinson: Buster Keaton , Pp. 119–125. Thames and Hudson Limited, révisé 2e édition, Londres 1970, ISBN 0-436-09881-4
• Walter Kerr: Les clowns silencieux . Da Capo Press, réimpression, édition originale chez Alfred A. Knopf, New York 1980, ISBN 0-306-80387-9
• Kevin Kline: Les films complets de Buster Keaton , S. 104–107. Citadel Press, New York 1993, ISBN 0-8065-1303-9
• Heinz-B. Heller, Matthias Steinle (éd.): Comédie des genres de films , Pp. 63–67. Philipp Reclam Jun., Stuttgart 2005, ISBN 3-15-018407-X
• Kevin W. Sweeney (Hrsg.): Buster Keaton: Interviews . University Press, Mississippi 2007, ISBN 978-1-57806-962-0
• Marion Meade: BUSTER KEATON: Couper à la poursuite, une biographie , S. 153–155. Harper Collins, New York 1995, ISBN 0-06-017337-8.
• Robert Knopf: Le théâtre et le cinéma de Buster Keaton , S. 92–96. Princeton University Press, 1999, ISBN 0691004420.

1. ↑ ^{un b c d} Voir Robinson, Keaton , S. 119.
2. ↑ ^{un b c} VGL. Marion Meade: Couper à la chasse , S. 153–155.
3. ↑ Voir Kline, Les films complets de Buster Keaton , S. 105.
4. ↑ Voir le bouton, Le théâtre et le cinéma de Buster Keaton , S. 92.
5. ↑ Voir. www.silellera.com .
6. ↑ Voir Robinson, Keaton , S. 124.
7. ↑ ^{un b} Kline, Les films complets de Buster Keaton , S. 106.
8. ↑ ^{un b} Voir la documentation TV de Brownlow et Gills Buster Keaton: un acte difficile à suivre , Partie 2.
9. ↑ «[…] Ils s’attendaient à quelque chose – pour la première fois sur l’image […]», VGL. Keaton im Gespräch mit George C. Pratt, en Buster Keaton: Interviews , S. 43.
10. ↑ «Nous sommes revenus en arrière, et je pense que pour une finition, nous avons construit quinze cents roches, à partir de la taille d’une taille de pamplemousse jusqu’à un diamètre de huit pieds, et nous sommes sortis sur la route de la crête, puis je suis allé là-haut et j’ai commencé. Au moins, je travaillais avec du papier Macé, bien que certains d’entre eux… par exemple, ce grand pondéré quatre cents livres. », Keaton Im Gespräch Mit Arthur B. Friedman, dans Buster Keaton: Interviews , S. 23.
11. ↑ «C’est la seule chose qui a sauvé l’image.», Keaton im Gespräch mit George C. Pratt, dans Buster Keaton: Interviews , S. 43.
12. ↑ Voir Kerr, Les clowns silencieux , S. 236.
13. ↑ «La façon dont il construit le tempo des séquences individuelles est impeccable.», Robinson, Keaton , S. 124.
14. ↑ Norbert Grob dans Comédie des genres de films , S. 64.
15. ↑ Knopf, Le théâtre et le cinéma de Buster Keaton , S. 94–96.
16. ↑ ^{un b c} Norbert Grob dans Comédie des genres de films , S. 66.
17. ↑ «Le public de la période a examiné l’identité féminine d’une manière simple: c’était un talent, pas un indice que l’interprète était un transvistite probable. L’attitude est rendue la plus explicite dans Keaton Sept chances […] », Kerr, Les clowns silencieux , S. 293.
18. ↑ “Keaton a ramené le film au studio et a inventé les rochers, se donnant non seulement une finition hilarante pour le film, mais l’une de ses congés d’orteil les plus représentatifs avec l’inanimé d’animation.”, Kerr, Les clowns silencieux , S. 225.
19. ↑ «[Les épouses] ne peuvent être acheminées que, enfin, par un revers de rochers géants qui peuvent eux-mêmes tuer Buster tout en le sauvant. Mais il est plus à l’aise avec des rochers. », Kerr, Les clowns silencieux , S. 240.
20. ↑ Voir le bouton, Le théâtre et le cinéma de Buster Keaton , S. 94–95.
21. ↑ «Les gros plans sont trop choquants à l’écran, et ce type de coupe peut empêcher un public de rire.», Keaton im Gespräch mit John Gillet, dans Buster Keaton: Interviews , S. 225.
22. ↑ La date de début exacte sera à Kline, Les films complets de Buster Keaton , P. 105, ainsi que sur le Imdb donné le 11 mars. Le site Web www.silellera.com En revanche, mène le 16 mars en tant que prémence.
23. ↑ Kerr, Les clowns silencieux , S. 37.
24. ↑ «[…] On ne pourrait jamais considérer Sept chances dans la même classe que Le navigateur . »,, New York Times 17 mars 1925.
25. ↑ S. Dates de prémension du film www.imdb.com , consulté le 6 novembre 2007.
26. ↑ “Le long métrage le moins préféré de Buster, Sept chances , est en fait un travail délicieusement drôle et inventif, totalement inférieur à son opinion désobligeante. », Kline, Les films complets de Buster Keaton , S. 105.
27. ↑ S. Titre lié au film www.imdb.com , consulté le 6 novembre 2007.
28. ↑ Voir les critiques également Le célibataire et Sept chances sur www.rottentomatoes.com .
29. ↑ “L’éclat de Buster Keaton mérite un meilleur hommage.”, Rob Blackwelter dans ses critiques SplicEdWire.com , consulté en novembre 2007.