Self -portrait jako alegoria malarstwa

Self -portrait jako alegoria malarstwa
Autor	Artemisia Gentileschi
Dane	1638-1639
Technika	Obraz olejny na płótnie
Rozmiar	98,6 × 75,2 cm
Lokalizacja	Kensington Palace, Londra

Self -portrait jako alegoria malarstwa Jest to obraz olejny na płótnie (98,6 x 75,2 cm) wykonany w 1638-39 przez włoskiego malarza Artemisia Gentileschi. Jest przechowywany w Londynie w pałacu Kensington.

Obraz – podpisany ze skrótem A.G.F., w którym F powinien być dla „fecit” – znajdował się w kolekcji króla Karola I. zaginionego po egzekucji króla, został następnie odzyskany w czasie przywrócenia i od tego czasu on i od tego czasu on on został odzyskany pozostał w prawdziwych kolekcjach.

To jest wspaniały Alegoria malarstwa , prawie wiernie wykonane zgodnie z ikonograficznymi kanonami opisanymi w Ikonologia Cesare Ripa (1611): Obraz jest personifikowany przez kobietę, która nosi długi złoty łańcuch na szyi z medalionem w postaci maski, ma czarne włosy trochę amaorate, nosi kanałę, trzyma jedną ręką. szczotkować i z drugą paletą. ^[Pierwszy]

Choć podążając za precyzyjnymi ikonograficznymi, ta alegoria pokazuje paginację wielkiej oryginalności: Kobieta jest przedstawiona obok niej, z powszechnie zwolnionym prawym ramieniem, aby dotrzeć do niewidzialnego płótna, na którym koncentruje się cała jej uwaga.

Jeśli – jak się uważa – przedstawiona kobieta jest tą samą artemisią, malarz będzie musiał użyć dwóch różnych luster, odpowiednio ustawionych, aby wycofać się w tej pozycji. Idea, że ​​alegoria jest również własną profesjonalistą, jest powszechnie akceptowana przez krytyków, pomimo pewnych wątpliwości co do prawdziwego wyglądu artysty.

Jak wyglądała Artemisia Gentile? Nie jest łatwo odpowiedzieć dokładnie na pytanie, ponieważ spośród licznych samokontretów wymienionych w jego korespondencji (jeden wykonany dla Cassiano Dal Pozzo, inny dla Dona Antonio Ruffo z Sycylii i innych) nie ma już śladów. Domniemany samokontret, zachowany w National Gallery of Ancient Art of Rzym, został niedawno wykluczony z katalogu artysty.

Zamiast tego mogliby opisać jego pojawienie się dzisiejszego nacięcia Jérome’a ​​Davida w Bibliotheque Nationale de France (co przypomina ci bliżej Alegoria skłonności , że nie kobieta przedstawiona na tym płótnie) i obraz Simona Voueta (pozostał w prywatnej kolekcji spadkobierców Cassiano del Pozzo), który uważa się za portret Artemisia (z miedzianymi włosami zebranymi w wyrafinowanej fryzurze, które pamięta z bliska Giuditta, który ścięci oloferne , Uffizi). Krytyka akceptuje również identyfikację Artemisii z Męczennik Malowane na drewnianym tablecie, dziś w prywatnej kolekcji.

Potem jest wiele biblijnych bohaterki, które pojawiają się w obrazach malarza, w których uważa się, że jego cechy somatyczne powtarzają się: pełne policzki, mięsiste usta, silny podbródek. Te same cechy również powracają w tej alegorii.

Jeśli kolory włosów zostały zmienione na czarne ze względu na zgodność ikonograficzną, można również pomyśleć, że zawsze korzystając z wolności oferowanej przez konieczność malowania samego samego siebie, ale alegorii, artemisii – która, jeśli datowanie Obraz jest poprawny, musiał mieć od czterdziestu pięć do czterdziestu sześć lat -nie opierał się pokusie reprezentowania młodszego.

Ale właśnie wyrzekając się klasycznego układu samego siebie, który służył do świętowania statusu społecznego artysty, to, co wyłania się z płótna, jest niezwykle sugestywnym wizerunkiem artemisii zakochanej w jego sztuce i opiera się na tym, ponieważ on zachowuje Jego kreatywność.