Theatrum mundi – Wikipedia

. Teatr świata ( Grand Théâtre du Monde Zgodnie z tradycyjnym tłumaczeniem w języku francuskim) jest barokowym poglądem, że inspirowało wielu autorów Anglii, Francji, Włoch i Hiszpanii w złotym wieku. Bardzo wcześnie uważa się go za wspólne miejsce lub klisz, ponieważ w Don Kichote, który pontyfikuje na „komedii tego świata”, Sancho Pança odpowiada słynnemu porównanie! Chociaż nie jest to tak nowe, że słyszałem, jak to robi wiele razy ”( Don Kichot , Ii, 12).

Wszystkie istoty odgrywają pewną rolę, świadomie lub pomimo siebie, na dużej scenie świata i są marionetkami, których sznurkami jest wielki zegarmistrz. Dubiurge rzeczywistości lub fikcji to „Stwórca”, podwójna Boga i autor Grand Théâtre du Monde autor: Pedro Calderón de la Barca, Ou le Mage Sicandre z Iluzja komiczna Z Pierre Corneille dwie postacie, z których barok tragedianie zadali pytania twórczej siły reżysera, takich jak Wszechmogący.

Musisz zobaczyć czytanie świata przez teatr i inscenizację. Aktor i postać zawarte przez ten, odzwierciedlają sam obraz głośnego widza, który jest już aktorem wszechświata. Proces zdolności był w stanie podać tę centralną ideę tragikomedii, która pokazuje nie mniej niż trzy rzeczywistości osadzone w sobie. W związku z tym aktor jest obserwowany przez sam widza poświęcony przez innego świadka i tak dalej.

Ta metafora ma swoje pochodzenie w greckich myślicieli starożytności. Przede wszystkim alegoria jaskini Platon można uznać za prekursor koncepcji opakowania. Potem w jego Wywiady , Epictetus wprowadza pojęcie roli, jaką odgrywać człowieka na świecie, rolę, której człowiek nie powinien wykraczać poza i który stanowi dla niego obowiązek wobec bogów (znajdujemy także metaforę maski teatralnej). Odgrywanie roli to osiągnięcie swojego przeznaczenia w doskonale uporządkowanym i harmonijnym świecie ( Manuel Epictète, autor: Arrien).

Wtedy to pojęcie znajduje się w Policraticus („Book of States Man”) Jean de Salisbury, biskup przed ludzkim XII ^{To jest} wiek. W tego rodzaju moralnej encyklopedii w ośmiu funtach medytuje przez kilka rozdziałów trzeciej książki o tym, że „życie człowieka na ziemi jest komedią, w której wszyscy zapominają, że odgrywa rolę ^{[[[ Pierwszy ]} ». Ta komedia odbywa się na scenie/na świecie, podczas gdy audytorium jest związany z chrześcijańskim rajtem. W każdej epoce tylko garstka mędrców w pełni akceptuje tożsamość ważny poszukiwany przez Boga. Ta akceptacja pozwala im wydostać się teatr świata , aby przyjąć niebiańską pozycję w audytorium , i zobaczyć i zrozumieć role odgrywane w komedii. Wśród tych mędrców Jean de Salisbury ma stoicznych filozofów lub proroków takich jak Abraham i Jean Baptist ^{[[[ 2 ]} .

Szekspir przekazuje tę samą ideę poprzez swoją pracę, jak ilustrują te cytaty:

„Cały świat jest teatrem/ i wszyscy mężczyźni i kobiety, są tylko aktorami;/ mają swoje wpisy i swoje wycieczki,/ i mężczyzna w jego życiu odgrywa różne role …”

– Jak byś chciał , Akt II, scena 7.

Lub

„Trzymam ten świat, co to jest: teatr, w którym każdy musi odgrywać swoją rolę. »»

– Merchant Wenecji , ACT I, Scena 1.

jak również

„Nasza rozrywka się skończyła. Ci aktorzy, starałem się powiedzieć, że wszyscy byli duchami: rozproszyli się w powietrzu, w subtelnym powietrzu. Niezależnie od tej fantazji bez siedzenia, uroczyste świątynie i ten duży glob, nawet z tymi, którzy ją zamieszkują, rozpuści, znikną taki niematerialny spektakl, nie pozostawiając tylko mgły. Jesteśmy z tej samej tkaniny co sny, a nasze małe życie otoczone jest snem […] ”

– Burza , Akt IV, scena 1.

I

„Życie jest tylko cieniem marszu, biednym aktorem /, który porusza się przez godzinę na scenie / A potem nie słyszymy go; Jest to historia / opowiedziana przez idioty, pełna dźwięku i furii, / nie znaczą niczego. »»

– Makbet , Act V, scena 5.

W przeciwieństwie do Epictetus, dla Szekspira „Odgrywać swoją rolę, to być świadomi chaosu i absurdu tego świata: nic nie ma sensu, wszystko jest tylko wyglądem i iluzją ^{[[[ 3 ] W [[[ 4 ]} . » Dla współczesnych myślicieli metafora teatr świata Odbijane w samej formie Théâtre du Globe (amfiteatr w półkolu, podział siedzeń pionowych i poziomych w zatokach …), a tym samym zapewniał wartości regularności, stabilności i porządku niezbędnego dla systemu mnemonicznego systemu mnemonicznego ^{[[[ 5 ] W [[[ 6 ]} .

Znajdujemy tę barokową alegorię nawet w wielkich tragikomediach XVII ^{To jest} wiek, w Prawdziwy Genest Saint w szczególności Jean Rotrou, gdzie główny bohater konwertuje i stawia swoje talenty jako aktor w służbie Boga ^{[[[ 7 ]} Mówiąc: „Zbierający się świat i jego niepoważna chwała/to komedia, w której nie znałem mojej roli” (Akt IV, scena 7, około 1303-1304).