Mario Sironi – Wikipedia

Mario Sironi (urodził się 12 maja 1885 w Sassari, na Sardynii i zmarł 13 sierpnia 1961 w Mediolanie) jest włoskim malarzem pierwszej połowy Xx ^{To jest} wiek, związany z ruchem futurystycznym.

Faszystowska praca , Budowanie informacji.

Mario Sironi est lub 12 maja 1885 W Sassari, podczas gdy on jest młody, jego rodzina osiedliła się w Rzymie i porzuca swoje studia inżynieryjne i zaczyna odwiedzać Accademia di San Luca, a badanie Giacomo Balla powiązało się również z Gino Severini i Umberto Boccioni. Jego osobiste badania są inspirowane poinlizmem. W 1914 roku osiadł w Mediolanie i zbliżył się do futurystów, z którymi podzielił się doświadczeniem jeździe na rowerze wraz z Filippo Tommaso Marinetti i Antonio Sant’elia podczas pierwszej wojny światowej. Z tego okresu Il Camion ((1914), prywatna kolekcja, Mediolan) i Motocyklista (1916, prywatna kolekcja).

W Włoszech współpracował jako ilustrator Lud Włoch Benito Mussolini, a przy tej okazji spotyka Margherita Sarfatti, również współpracę recenzji.

Na początku lat dwudziestych jego obraz pozostaje futurystyczny, nawet jeśli w jego stylu wydawał się coraz bardziej monumentalnymi formami ( Miejski krajobraz od 1921 r.), Pełen malarstwo metafizyczne („Malowanie metafizyczne), którego udziela osobistej interpretacji słynnych„ peryferyjnych ”.

W 1920 r. Sironi wyprodukował z Leonardo Dudreville, Achille Fuli i Luigi Russolo Manifestem „Przeciwko wszystkim zwrotom w malarstwie”, który jest przeciwieństwem grup nazywanej grupy Dwudziesty wiek . W 1922 roku uczestniczył w grupie dwudziesty wiek A zatem w swoim języku figuratywnym jest zgodny z zasadami, które Margherita Sarfatti napisała w rodzaju programu zawierającego określone standardy, do których członkowie muszą być zgodne. Uczeń należy do tego okresu, jest to portret wykonany w 1924 roku, którego powrót do modelu klasycznego jest oczywisty w leżeniu z trzema czwarte i w monumentalnych wymiarach kobiet, które przypominają obrazy obrazów XV ^{To jest} I XVI ^{To jest} wieki. W przeciwieństwie do większości artystów Dwudziesty wiek , Dla niego stylizacja nigdy nie stanie się stereotypem i do końca wie, jak znaleźć nowe ekspresyjne formy.

Na początku lat 30. XX wieku zainteresowania artystyczne Sironi pomnożyły się, od grafiki po scenariusz, architekturę po mur Praca , 1933, dla piątego Triennale Mediolanu), na mozaiku, na fresku. Jego działalność wydaje się zawsze bardziej zorientowana na produkcję monumentalnych dzieł i do świętowania faszystowskiego reżimu, który żywi się odzyskaniem tradycji sztuki włoskiej ( Włochy między sztuką a nauki , 1935, University of Rome).

W 1932 roku był najczęściej używanym artystą do realizacji wystawy rewolucji faszystowskiej, która odbyła się w Palais des Expositions w Rzymie (Salles S, P, Q, R).

Po wojnie malarstwo Sironi jest ciemne i dramatyczne, porzucając monumentalną i wielką elokwencję ostatnich lat na rzecz mniejszej przestrzeni, w szczególności z używania małych płócien ( Miasto , 1946, galeria Narciso, Turyn).

W 1949 r. [950 Sironi dołączył do projektu ważnej kolekcji Verzocchi, na temat pracy, tworząc oprócz autoportretu pracy Praca . Kolekcja Verzocchi jest obecnie przechowywana w Pinacotèque de Forlì.

• Self -portrait (1913)
• Motocyklista (1916-17) (odmalowany po 1920 r.)
• Il Camion (1914-15)
• Żółta ciężarówka (1919)
• Uczeń
• Samotność (1925–1926)
• Miejski krajobraz (1927)
• Praca (1949-50)
• Model rzeźbiarza 1922), prywatna kolekcja, bergame ^{[[[ Pierwszy ]}
• Rodzina Kolekcja Placentini, Rzym ^{[[[ Pierwszy ]}

• Giuseppe mazzariol, w Współczesny włoski obraz , Italian Institute of Graphic Arts, Bergame, 1958