Historia pracownika – Wikipedia

before-content-x4

Historia pracownika To szósty album Fabrizio de André. To czwarty album koncepcyjny wydany przez autora piosenek.

after-content-x4

„Napisaliśmy„ historię pracownika ”, ja, Bentivoglio, Piovani, w bardzo dręcznym roku, a kiedy się pojawiłem, chciałem spalić płytę. Po raz pierwszy ogłosiłem mnie politycznie i wiem, że użyłem zbyt mrocznego, trudnego, wiem, że nie mogłem mi wyjaśnić ”.

( Fabrizio de André w wywiadzie dla Niedziela kuriera z stycznia 1974 r [3] )

Jak często zdarza się w zapisach de André, piosenki są ze sobą powiązane przez wątek narracyjny: w tym przypadku temat ma silną konotację polityczną, ponieważ jest to historia młodego pracownika, który po wysłuchaniu piosenki francuskiej Niech wejdzie w kryzys i decyduje się na bunt, bez wyrzeczenia się jego indywidualizmu. Następujące piosenki mówią o jego samotnym stanowisku, z szybką (i marzyłą) sukcesją faktów, a następnie doświadczenia upadłościowego przemocy i wreszcie w więzieniu, świadomości potrzeby powszechnej walki. Inne tematy objęte płytą to francuski maj i terroryzm. [4]

Jednak dysk jest prawie nie atakowany przez bojową prasę muzyczną i blisko ruchu studenckiego. Więc zostaje sprawdzony na przykład przez Simone Dessì:

«Historia pracownika jest okropną płytką: sensacyjnie nieudana próba nadania„ politycznej ”treści absolutnie tradycyjnej muzyki i systemu kulturowego, bez żadnych wysiłków przed odnowieniem i jakimkolwiek samokrytycznym przemyśleniem: piosenka Bombarolo Jest to mistrzowski przykład kulturowej i politycznej zniekształceń ”

( Simone Dessì [5] )

W ostatnich latach został osądzony przez Riccardo Bertoncelli jako „Verboso, datowany dysk [6] »

Enrico Deregibus również daje zasadniczo negatywny osąd:

«Album zawsze był uważany również przez jego autora za jednego z najbardziej zdezorientowanych. Antarchistyczna żyła De André musi połączyć się z marksistą Bentivoglio, a często szwy i sprzeczności są zbyt widoczne. To nie przypadek, że jest to ostatni odcinek współpracy między nimi ”

after-content-x4
( Enrico deregibus [7] )

Kolejnym negatywnym przeglądem jest Fiorella Gentile, który pojawił się Witam 2001 :

„Muzyka nadaje nazwę czegoś, co czasami wygląda jak ścieżka dźwiękowa filmu na mafii (z syntezatorem zamiast Scacciapensieri), czasem nazwa ekscytującego dla Dario Argento (z basem, który odtwarza bicie serca), inni odzyskają tony Cohena i Guccini: ale pozostaje ciemnym produktem, który nie ma już starego uroku ”.

( Fiorella Gentile [8] )

Opinia publiczna z zadowoleniem przyjmuje również album w negatywny sposób [9] .

Dokładnie z okazji publikacji albumu, Giorgio Gaber Polemizza z De André, stwierdzając, że ten ostatni użył „języka w szkole średniej, który zatrzymał się w Dante, który sprawia dobre obawy, ale nie rozumiesz, czy jest to liberalne czy dodatkowe parlamentarne ” [3] ; De André odpowie na Gabera z okazji wywiadu z Niedziela kuriera z stycznia 1974 r., Oświadczając: „Szanuję i podziwiam Giorgio i przepraszam, że on, który oświadcza, że ​​komunista powiedział, by powiedzieć te rzeczy pierwszemu dziennikarzowi, którego poznał. Mógł do mnie zadzwonić, zrób mi swoje obserwacje: omówilibyśmy, że omówilibyśmy , bylibyśmy tam porównani. Zatem jednak przeliterował świat, który już był tak skrytykowany ” [3] .

Tylko piosenek dysku Zapytają cię o naszą miłość [dziesięć] W następnych latach znajduje się w repertuarze Live Ligurian Artist [11] . Pozostałe piosenki były wykonywane na koncercie tylko przez kilka lat, jest tego przykładem May Song Opublikowano w składzie pierwszej trasy koncertowej w 1975 roku Bomba w głowie W Do zamaskowanej piłki W Pieśń ojca W Bombarolo To jest W mojej godzinie wolności które zostały ponownie rozpoznane tylko w niektórych terminach trasy koncertowej 1976 [dwunasty] .

Wartość muzyczna dysku zostanie w pełni rozpoznana przez większość krytyków, tylko w latach 90. [13]

Wstęp [[[ zmiana |. Modifica Wikitesto ]

Po ataku instrumentalnym, który będzie wznawiany przy różnych okazjach w innych utworach, postać pracownika jest wprowadzana, obserwując zbuntowanych studentów z lat 68 ( Walczyli, gdy grali / szczenięta maja było normalne … ).

May Song [[[ zmiana |. Modifica Wikitesto ]

Pierwsza piosenka, May Song , jest swobodnie pobierany z śpiewania francuskiego maja Dominique Grange z 1968 roku, którego tytuł jest Każdy z was jest zaniepokojony [14] . Kiedy De André skontaktował się z nią, aby opublikować utwór, francuska piosenkarka dała mu go, nawet nie prosząc go o prawa autorskie.

Z May Song Istnieje wersja z innym tekstem (i daleko od dosłownego tłumaczenia oryginału [7] ), czasami prezentowany na żywo przez genuesowego piosenkarza -SongWritera; Istnieje nagranie opublikowane przez powiązanych producentów w antologicznym pudełku stereo 8 tej wersji.
Refren tej wersji brzmi: „Nie zatrzymałeś wiatru, zmusiłeś go do marnowania czasu”; Istnieją również inne różnice.

Piosenka została ponownie zinterpretowana na albumie Tysiąc czerwonych maków przez Alberto Cesa i kantowivo, podczas gdy Zbłąkane piosenki Został przetłumaczony na Lombard przez Barabàn.

Bomba w głowie [[[ zmiana |. Modifica Wikitesto ]

W tej piosence pracownik konfrontuje się z sześćdziesięcioma osiem i idealnie dołącza do młodych ludzi, choć pięć lat spóźnienia, wybierając podejście indywidualistyczne i gwałtowne. Piosenka zaczyna się od pracownika, który poświęca się, biernie i rezygnuje, do swojej pracy; Później, podczas piosenki, widzimy jej wewnętrzną ewolucję, ze względu na wizję przykładu młodych rebeliantów. Do nich, pod koniec piosenki, idealnie dołączy. [15]

Do zamaskowanej piłki [[[ zmiana |. Modifica Wikitesto ]

Ta piosenka reprezentuje pierwsze marzenie, pierwsze doświadczenie marzeń, w którym pracownik z wybuchem wysadziłby symbole mocy i duchów Chrystusa, Maryja, Dante Alighieri, admirała Nelsona, Ojca i Matki . Tutaj moc wyraża się we wszystkich aspektach społeczeństwa burżuazyjnego: kulturowego, rodzicielskiego, politycznego i ideologicznego, religijnego itp. Chodzi o usunięcie maski od hipokrytów, delegitymizacji władzy i wpływu na instytucje.

Dream numer dwa [[[ zmiana |. Modifica Wikitesto ]

Sen trwa, a pracownik jest w procesie i ujawniony przez sędziego ( Oskarżeni słuchanie, słuchaliśmy cię. Nie wiedziałeś, że masz świadomość fosforu posadzonego między aortem a intencją ), który wskazuje, jak bomba odnowiła i zasilała system; Zgodnie z osobistą żądzą władzy pracownik faktycznie osądził, wykonał i zabił potężnego, aby wyrzeźbić miejsce, stając się jedynym potężnym symbolem.

Osobliwość piosenki jest tekst, całkowicie recytowany na rytmicznej bazie, przeplatanej częściami orkiestrowymi.

Pieśń ojca [[[ zmiana |. Modifica Wikitesto ]

Sędzia udzielił pracownikowi wybrania spokojnego i zintegrowanego życia, i postanawia podjąć rolę swojego ojca, dobrze umieszczonego na jego miejscu między „Little” i „Big”, odkrywając nędzę i bezużyteczność jego życia. Hipokryzja i kruchość burżuazyjnego życia, Bieche i małe lęki przejmują, dopóki nie obudzą go ze snu.

Piosenka została ponownie zinterpretowana przez Oliviero Malaspina na koncercie i albumie Faber, kruche przyjaciel .

Bombarolo [[[ zmiana |. Modifica Wikitesto ]

Pracownik, poruszony desperackim motywacjami („jeśli nie całkowicie w porządku, prawie nic złego”), przygotowuje urządzenie, z którym próbuje wykonać prawdziwy atak, którego jedynym efektem jest wyśmiewanie go, w szczególności przed swoją dziewczyną, w AT w tym samym czasie ujawniając swoją manię bohaterów i niezręczność.

Piosenka kończy się przykładem wznowienia wprowadzenia dysku.

Piosenka została ponownie zinterpretowana przez piosenkarza -kongistra i aktywistkę Luca Bassanese wraz z oryginalnym Kocani Orkestar z Macedonii na albumie Rynek I na albumie Dwa tysiące czerwonych maków . [16]

Zapytają cię o naszą miłość [[[ zmiana |. Modifica Wikitesto ]

Pracownik z więzienia widzi swoją wywiad z kobietą, widzi krzyki przed gazetami i wraca do ich związku. Teraz, gdy są oddzielone od więzienia, pracownik patrzy na kobietę i obawia się o swoją przyszłość, prawie zrezygnował, prosząc ją o wzięcie jej w dłoni i dokonanie autonomii jej wyborów.

Piosenka była pierwotnie uprawniona List do kobiety I był skomponowany dla ówczesnej dziewczyny Roberta, tej samej „bohaterki” Czerwiec ’73 . [17] Na publicznym spotkaniu 10 lipca 2010 r. I na kolejnym koncercie 12 lipca w Saluzzo, Cristiano de André, otwierając swoją drugą trasę „De André Canta de André”, w którym grał piosenki swojego ojca Fabrizio, powiedział piosenka Składał się z ojca dla swojej pierwszej żony (i matki Cristiano) Enricy „Punry” Rignona i że może pomóc, pomimo dziury zamka, do pierwszej egzekucji piosenki właśnie ukończonej w środku nocy , przez Fabrizio do Consorte, wyraźnie się poruszył. Okoliczność została również potwierdzona przez Cristiano w wywiadzie, opublikowanym na Wydruk , następujący 22 lipca 2010 r. [18]

Piosenka została ponownie zinterpretowana przez Eugenio Finardi na koncert i album Faber, kruche przyjaciel oraz z Lino Straulino w albumie Tysiąc czerwonych maków .

W mojej godzinie wolności [[[ zmiana |. Modifica Wikitesto ]

Pracownik w więzieniu dokonuje ostatecznego dojrzewania między indywidualizmem a zbiorowymi walkami. Piosenka zaczyna się od wyrzeczenia się godziny powietrza, opisuje bezużyteczność więzienia i dojrzewanie, które prowadzi więźnia do „zrozumienia, że ​​nie ma dobrych mocy”, a kończy się zajęciem sekund przez więźniów, w tylko zdanie na temat liczby mnogiej: walka nie jest już sterylnym indywidualnym protestem bohatera, ale zbiorową walką, która wznawia temat May Song . Muzycznie piosenka wznawia zarówno tę ostatnią, jak i Bomba w głowie .

Piosenka została ponownie zinterpretowana przez granicę w albumie Tysiąc czerwonych maków Oraz Giovanni Truppi, Vinicio Capossela i Mauro Pagani wieczorem poświęcone okładkom Sanremo Festival 2022.

Strona A

Teksty Fabrizio de André i Giuseppe Bentivoglio (z wyjątkiem Dream numer dwa ), Muzyka Fabrizio de André i Nicola Piovani.

  1. Wstęp – 1:42
  2. May Song – 2:24
  3. Bomba w głowie – 4:01
  4. Do zamaskowanej piłki – 5:12
  5. Dream numer dwa – 3:13 (Testo: Fabrizio de André i Roberto Dané)
Strona b
  1. Piosenka ojca – 5:14
  2. Bombarolo – 4:20
  3. Zapytają cię o naszą miłość – 4:19
  4. W mojej godzinie wolności – 5:09

Jak poprzedni Nie do pieniędzy, aby nie kochać ani do nieba , ten album został również nagrany w Ortophonic Studios w Rzymie, zlokalizowanym w Piazza Euclide (teraz nazywane są Forum Music Village Studies) [19] ; Technik dźwięku jest Sergio Marcotulli, ojciec pianistycznej jazzu Rita.

  1. ^ http://discografia.dds.it/scheda_titolo.php?idt=2433
  2. ^ Historia pracownika (certyfikacja), ON Fimi . URL skonsultowano się z 2 września 2019 r. .
  3. ^ A B C Zęby Speroni, Od André S’arrabbia z Gaberem , W Niedziela kuriera , N. 1, Milan, styczeń 1974 (Zarchiwizowane przez Oryginał URL 8 maja 2006 r.) .
  4. ^ Stefano Giannini, Historia pracownika Fabrizio de André , The Reflection, 2005, s. 11-16.
  5. ^ Recenzja Simone Dessì opublikowana na Muzeum a następnie przedrukowano w objętości Dawno, dawno temu był kot , Rzym, Edizioni Savelli-The Bread and the Roses, 1977, s. 1. 44.
  6. ^ Riccardo bertoncelli (opieka), Belin, jesteś pewien? Historia i piosenki Fabrizio de André , Stołki, 2003, s. 1. 94, ISBN 978-88-09-02853-1.
  7. ^ A B Enrico deregibus Utwór biograficzny , opublikowane w Riccardo bertoncelli (opieka), Belin, jesteś pewien? Historia i piosenki Fabrizio de André , Stołki, 2003, s. 1. 55, ISBN 978-88-09-02853-1.
  8. ^ Fiorella gentile, Fabrizio de Andrè: A „czytanie” ( Jpg ), W Witam 2001 , 2 grudnia 1973 r., S. 33-35.
  9. ^ De André przybywa do kina. Dori Ghezzi: „Jego raj był na ziemi” – muzyka – show – repubblica.it
  10. ^ Uwzględniony również w podwójnym albumie na żywo z PFM z okresu dwuletniego okresu lat 79.
  11. ^ Jak można przeczytać w drabinkach koncertów różnych wycieczek zgłoszonych w Franco Zanetti i Claudio Sassi, André w koncercie Fabrizio , Giunti Editore
  12. ^ Franco Zanetti i Claudio Sassi, André w koncercie Fabrizio , Giunti Editore
  13. ^ Alessio Tommasoli, Recenzja: Fabrizio de André – Historia pracownika . Czy Storiadellamusica . URL skonsultowano się z 11 maja 2014 r. .
  14. ^ Każdy z was jest zaniepokojony . Czy antiwarSongs.org , Piosenki przeciw wojnie. URL skonsultowano się z 11 maja 2014 r. .
  15. ^ Historia pracownika: najlepszy album Fabrizio de André . Czy Wegather , 26 lutego 2020 r. URL skonsultowano 4 marca 2020 r. .
  16. ^ Dwa tysiące czerwonych maków . Czy Lisolachenoncera.it . URL skonsultowano się z 11 maja 2014 r. .
  17. ^ Michelone 2011, s. 1 142.
  18. ^ Andrea Scanzi, Cristiano de André: „Mój ojciec Fabrizio jest kruchym przyjacielem” , W Wydruk , Prato, 22 lipca 2010 r. URL skonsultowano się z 11 maja 2014 r. (Zarchiwizowane przez Oryginał URL 13 kwietnia 2013) .
  19. ^ Nicola Piovani, Tego popołudnia na podłodze z Fabrizio , W Republika , 12 sierpnia 2007 r. URL skonsultowano się z 11 maja 2014 r. .
  • SOREGIANNINI, Historia pracownika , Refleksja, 2005.
  • Heghro Tracragi, Nawet jeśli uważasz, że się uniewinni … Fabrizio de André, aktualność poetyckiego i społecznego przesłania , Edizioni Selecta, Pavia 2002. ISBN 88-732-072-4.
  • Domenico Guzzo, Storia di Un Impiegato (1973) autor: Fabrizio de André. Niemożliwe rewolucja małej burżuazyjnej między „ładnym miesiącem maja” a latami , w „Dyspssidences”, n. 10, 2010, s. 71–82.
  • Guido Michelone, Fabrizio de André – historia każdej piosenki , Siena, Carritor, 2011. ISBN 978-88-7999-511-6
  • C. Sassi i O. Semellini, May of Fabrizio de André , Milan, Aerostella, 2012.
  • Michele Rossi, Ale ile drogi musisz nie robić, aby „stać się tak piłkami/ że nie możesz już zrozumieć/ że nie ma dobrych mocy”? Historia pracownika Fabrizio de André ‘ W ” ’68: Budowa i dekonstrukcja mitu. Włoskie zastosowania i reprezentacje ruchu „„ Ruch ”, pod redakcją Sandro de Nobile, Chieti, Solfanelli, 2018. ISBN 978-88-3505-096-4

after-content-x4