Inferno (Film, 1980) – Wikipedia

Piekło to fantastyczny włoski film terrorystyczny wyreżyserowany przez Dario Argento i wydany w 1980 roku. To druga część Trylogia trzech matek , Po Westchnienie (1977) i wcześniej Trzecia matka (2007).

Rose, młoda nowojorska poeta, kupuje starą książkę, która mówi, jak trzy czarownice oczarowały trzy rezydencje na całym świecie. Po przeczytaniu książki zaczyna myśleć, że jej dziwna rezydencja w Nowym Jorku może być jednym z nich. Napisała list do swojego brata Marka, studentki muzyki w Rzymie, aby poprosić ją, aby przyszła do jej domu, ale ten list po raz pierwszy wpada pod oczami przyjaciela Marka, który martwi się. Ella wzywa swojego brata, aby dał mu list, który do niej wraca, ale zostaje zamordowana, zanim była w stanie z nią porozmawiać. Młody człowiek odkrywa list rozdarty u stóp jego zwłok i odlatuje do Nowego Jorku …

Szczegółowe podsumowanie [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Rose Eliot (Irene Miracle), młody poeta mieszkający samotnie w Upper West Side w Nowym Jorku, kupuje starą książkę zatytułowaną Trzy matki W Kazanii (Sacha Pitoëff), właściciel sklepu z antykami. Książka opowiada o życiu trzech złych czarownic, które rządzą światem, używając smutku, łez i ciemności. Autorem książki jest Emilio Varelli, architekt alchemika, który wpadł w zapomnienie. Książka opowiada o spotkaniu Varelli z trzema matkami Underworld: Mater supiriorum (Notre-Dame des westchnienie), Mater Larcimarum (Notre-Dame des Tears) i Mater Tenebrarum (Notre-Dame des Darkness). Zbudował dom dla każdego: jeden w Friborg-en-Brisgau w zachodnich Niemczech, jeden w Rzymie we Włoszech i w Nowym Jorku w Stanach Zjednoczonych.

Rose zdaje sobie sprawę, że mieszka w jednym z tych oczarowanych domów. Pilnie pisze do swojego brata Marka (Leigh McCloskey), studentki muzyki na University of Rome, aby poprosić ją o odwiedzenie jej. Korzystając z książki jako przewodnika, Rose schodzi do piwnicy budynku i przechodzi przez dziurę w podłodze prowadzącej do zalanego pokoju. Właśnie wtedy Rose przypadkowo upuszcza brelok do wody, a ona musi zejść do dziury, aby je odzyskać. W zalanym pokoju widzi obraz, na którym napisano „Mater Tenebrarum”. Podnosząc klucze i przygotowując się do pływania w kierunku powierzchni, staje się twarzą w twarz z zwłoką gniczkową. Udręka, ucieka w pośpiechu, zapominając o swoich butach w piwnicy. W tym czasie nastąpiło małe trzęsienie ziemi, a ciemna sylwetka obserwuje wyciek dziewczynki.

W Rzymie podczas lekcji muzyki Mark próbuje przeczytać list swojej siostry. Jednak, czując na nim wzrok pięknego nieznajomego (Ania Pieroni), nie jest w stanie. Pod koniec kursu nieznany szybko opuszcza klasę, a Mark podąża za tym, zapominając list, który zostawia na swoim stole. List odbiera jej przyjaciółkę Sarah (Eleonora Giorgi), która ją czyta. Zaintrygowana treścią listu, bierze taksówkę, aby udać się do biblioteki Angelica i znajduje kopię funtów trzech matek. Po zamknięciu biblioteki kradnie książkę i próbuje wyjść z wyjściem awaryjnym, w którym wpadła na przerażającą sylwetkę, która rozpoznaje książkę i atakuje dziewczynę. Rzuca książkę i uciekła. W windzie swojego budynku spotyka Carlo (Gabriele Lavia), która mieszka na dolnym piętrze, i prosi ją, aby nie zostawiła jej w spokoju. Carlo przyjmuje i razem idą do mieszkania Sarah. Wzywa Marka i prosi go, aby przyszedł tak szybko, jak to możliwe. Nagle światła pojawiają się w mieszkaniu. Myśląc, że jest to przepięcie, Carlo sprawdzi skrzynkę bezpieczników w zniżce. Sarah przychodzi do niego i uważa go za umierając z nożem posadzonym na gardle. Niedługo nadchodzi kolejka Sary, aby zostać dźgniętym przez czarnego zabójcę w rękawiczkach. Zaraz potem Mark pojawia się na miejscu i znajduje dwa zwłoki, a także list od Rose. Po przybyciu policji wychodzi na ulicę i widzi taksówkę powoli, z taką samą nieznaną, jaką widział w klasie siedzących na tylnym siedzeniu (jest to kwestia larcimarum materii).

Mark dzwoni do Rose, ale z powodu złej więzi telefonicznej prawie nic nie usłyszał. Obiecuje go odwiedzić w Nowym Jorku – i połączenie jest odcięte. W tym czasie Rose widzi dwa cienie, które pękają w jej mieszkaniu. Ucieka z tylnych drzwi, których klamka pęknie, raniąc różu. Dziewczyna schodzi po schodach ratowniczych w opuszczonym pokoju, w którym zostaje pochwycona porysowanymi dłoniami i szalona dekapitacja.

Po przybyciu do Nowego Jorku Mark zauważa tablicę do domu Rose z tekstem wskazującym, że Mystique Georges Gurdjieff mieszkał w tym domu w 1924 r. W domu spotkał się z konsjerżiem budynku, Carol (Alida Valli) i a Pielęgniarka (Veronica Lazăr), która opiekuje się starym profesorem niemym Arnoldem (Fiodor Chaliapine Fils), który porusza się wyłącznie na wózku inwalidzkim. Później Mark spotyka hrabinę Elise (Daria Nicolodi), z którą Rose podzieliła się swoimi odkryciami. Mówi Markowi wszystko, co zna i zwraca uwagę na rurki domu, dzięki któremu możliwe jest komunikowanie się w różnych częściach budynku. Elise zauważa krople krwi na dywan przed mieszkaniem Rose i informuje Marka. Podąża śladami krwawych schodów i schodzi po schodach awaryjnych do opuszczonego pokoju. Tam spogląda na kanał wentylacyjny – i nagle czuje się chory i znika. Elise schodzi, by go szukać, ale przez okno widzi, że ciało Marka jest ciągnięte przez ciemną sylwetkę. Elise próbuje uciec przez schody awaryjne, terroryzowała, ale zamki wszystkich podłóg, z wyjątkiem strychu, są zamknięte. Wspina się na strych, gdzie koty rzucają się na nią. Tajemnicza postać zamordowała Elise. Tymczasem Mark ożywił się i pochyla się, zaciskając serce i upadając. Znajduje go Carol i pielęgniarka, która daje mu leki i nosi na kanapie w mieszkaniu Rose.

Następnego dnia Mark spotyka Kazaniana i prosi go o wieści od Rose. Kazanian nie mówi nic znaczącego, ostrzega tylko, że z dnia na dzień będzie całkowite zaćmienie księżycowe. W swoim sklepie kazańskie schwytanie kotów należących do Carol i wkłada je do torby. Tej nocy poszedł je utopić w małym stawie Central Parku. Po zanurzeniu torby przypadkowo wpada do samej wody. To wtedy dziesiątki szczurów z przybycia kanalizacji rzucają się na niego i łamie. Wołanie Kazaniana słychać przez sprzedawcę hot dogów, którego furgonetka jest w pobliżu. Sprzedawca chwyta duży nóż do cięcia i biegnie, aby spotkać się z okrzykami. Wtedy zaćmienie nastąpi i zaślepione ciemnością sprzedawca przypadkowo dźgnął Kazańczyka.

Carole i John (Leopoldo Mastelloni), kamerdyner Elise, znajdują biżuterię Elise i postanawiają je ukraść, informując, że jego żona nagle uciekła. John idzie do hrabiego, ale jest następnie chwycony drapiącą ręką. Carol słyszy dźwięk potłuczonego szkła i podąża za Johnem do mieszkania. Gdy elektryczność jest wycięta w mieszkaniu, oświetla świecę i poszukuje Johna. Widząc jego zniekształcone zwłoki, Carol rzuca świecę ze strachu, co powoduje wykresy zasłon. Próbując wyłączyć ogień, ciągnie zasłony ognia, w których zaplątcza się i wypada przez okno.

Tymczasem Mark odkrywa pustą przestrzeń na podłodze pokoju Rose. Odrywa parkiet i wchodzi do tajnego przejścia, który prowadzi go do schodów prowadzących do mieszkania profesora Arnolda. Stary człowiek to zauważa i używa mechanicznego generatora głosu, aby powiedzieć mu, że nazywa się Varelli. Zapytany o to, co stało się z Rose, Varelli zasygnalizował Marka, aby zbliżył się, rzekomo porozmawiać z nią w uchu. Wtedy próbował go zabić strzykawką. Mark odpycha starego człowieka, który bierze szyję do nici swojej maszyny. Mark uwalnia go, ale starzec umiera. Mark zauważa cień, który podąża za nim i wystrzelił się w pościgu w domu już prawie całkowicie. Pościg doprowadził go do starego pokoju rozsypanego świecznikiem, w którym siedzi pielęgniarka. Pielęgniarka oświadcza, że ​​jest Tenebrarum. Znika w powietrzu, pozostawiając tylko odbicie w lustrze. Odbicie wyłania się następnie z lustra, zamieniając się w personifikację śmierci. Mark ucieka od budynku, który upada i biegnie na zewnątrz w kierunku strażaków, którzy właśnie przybyli.

W 1977 roku Westchnienie był wielkim sukcesem nie tylko we Włoszech, gdzie jest umieszczony 7 ^{To jest} z kasy 1976–1977 ^{[[[ 2 ]} , ale także w Hiszpanii, zachodnich Niemczech, Stanach Zjednoczonych, Japonii i Francji, gdzie pozostaje największym sukcesem Argento ^{[[[ 3 ]} .
Wykorzystując komercyjny sukces filmu, Argento i Daria Nicolodi, którzy mieli scenariusz, ogłosili to Westchnienie była tylko pierwszą częścią proponowanej trylogii, którą nazywali Trzy matki ^{[[[ 4 ]} . Podstawowa koncepcja trzech filmów pochodzi z powieści Wzdycha z głębokości Thomasa de Quinceya, seria jego Wyznania angielskiego zjadacza opium . Wiersz z prozą książki zatytułowany Levana i Our Matki Bożej Sadies ^{[[[ 5 ]} , Szczegóły, jak, podobnie jak trzy parki i trzy łamy, są też trzy smutek: Mater larcimarum (notre-Dame des Tears), Mater supiriorum (notre-dame des zupirs) i Mater Tenebrarum (notre-Dame des dénèbres)) ^{[[[ 6 ]} . Jak sugeruje tytuł, Westchnienie koncentruje się na materiale supiriorum; Zła siostra przedstawiona w Piekło to match tenebrarum. Ostatni rozdział trylogii Argento, Trzecia matka (2007), Porte O Mother of Tears ^{[[[ 7 ]} .

Nicolodi jest początkiem oryginalnego skryptu, ale nie jest to wymienione w kredytach. Nicolodi wyjaśnił, że nie próbowała jej przypisać, ponieważ „walczyła tak mocno, aby moja pokora, ale doskonała praca Westchnienie Albo rozpoznałem (do kilku dni przed pierwszym, nie wiedziałem, czy zobaczę moje imię w napisach filmu), nie chciałem tego przeżyć, więc powiedziałem: „Rób, jak chcesz, i tak, Historia przemówi za mnie, ponieważ napisałem „” ^{[[[ 8 ]} . Pracując z oryginalnych notatek Nicolodiego, Argento napisał scenariusz, przebywając w nowojorskim pokoju hotelowym z widokiem na Central Park ^{[[[ 4 ]} .

Po sześciu do siedmiu miesiącach scenariusza Dario Argento spędza około tygodnia z Dardano Sachetti zamkniętą w emeryturze rodzinnej przed mostem Matteotti w Rzymie, aby przejrzeć cały scenariusz. Z wyjątkiem sceny scenariusz nie ulegał znacznym modyfikacjom. Według Sachettiego jego udział w filmie jest ograniczony do tej rewizji scenariusza. Sacchetti mówi, że otrzymał za to dobrze zapłacone, ale wyraźnie uzgodniono, że nie należy go cytować w kredytach ^{[[[ Pierwszy ]} .

Przypisanie ról [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Problemy administracyjne, do których Argento nie osiągnął realizacji tego filmu, były zgodnie z jego trudnością i musiał zmierzyć się z presją w czasie przesłuchań ^{[[[ 9 ]} . Włoska dystrybucja obejmuje Darię Nicolodi w roli Elise de Longvalle Adler, która znajduje wtórną rolę w filmie Argento po jej zauważeniu występu w Dreszcze niepokoju . Sarah, młoda dziewczyna z śmiertelnym zaklęciem w filmie, ucieleśnia Eleonora Giorgi, pewna wartość kina gatunku włoskiego, która rozpoczęła się w Giallo Tarentula z czarnym brzuchem (1970) Paolo Cavara. Po zagraniu Westchnienie , Doświadczona aktorka Alida Valli ponosi ten film w roli Carol, The Concierge. Podróżni Argento, tacy jak Ania Pieroni, Gabriele Lavia lub Fulvio Mingozzi, są również dystrybucjami. Rumuńska aktorka Veronica Lazăr, która zaczynała w filmach Ostatni tango w Paryżu Bernardo Bertolucci, interpretuje kluczową rolę Tenebrarum, którego wzrok imponuje Marka Elliota na wydziale.

Główna rola Marka Elliota była początkowo przeznaczona dla amerykańskiego aktora Jamesa Woodsa, który musiał odrzucić ofertę, ponieważ był zajęty na planie Videodrome (1983) David Cronenberg ^{[[[ dziesięć ]} . Rola w końcu spada do Leigh McCloskey, amerykańskiego aktora telewizyjnego, który rozpoczyna ten sam rok do gry w serii Dallas Za co nakręci 46 odcinków do 1988 roku.

Po zaproponowaniu Nancy Allen, która była zbyt zajęta, główną rolę kobiecą powierzono Irene Miracle, amerykańskiej aktorce, która rozpoczęła karierę w kinie włoskim, w Giallo Bestia zabija z opanowaniem (1975) Aldo Lado i włoska komedia erotyczna Nagie drzwi (1976) autor: Luigi Cozzi i właśnie został oddany kobiecym objawieniu roku 1979 r. Złotemu globom udanego brytyjskiego filmu Alan Parker, Midnight Express . Jednym z powodów, dla których Argento wybrał to jego talenty w zsynchronizowanym pływaniu, co było bardzo praktyczne do sfilmowania sceny tańca podwodnego.

Chwila Westchnienie bardziej skoncentrowane na postaciach, Piekło jest bardziej wszechstronny i zróżnicowany. Jedną z wschodzących postaci jest Kazanian, niepokojące ^{[[[ 11 ]} . Postać jest ucieleśniona na ekranie przez komedię Franco-Swiss Sacha Pitoëff. Według Jamesa Graceya Argento powiedział, że zainspirował go snująca atmosfera i surrealizm filmu W zeszłym roku w Marienbad (1961) Alain Resnais i wybór Sacha Pitoëff wydaje się być ukłonem w stronę tego filmu ^{[[[ 9 ]} .

Filmowanie [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Strzelanie Piekło miał miejsce głównie na planie w studio Incir w Paolis w Rzymie ^{[[[ dwunasty ]} , ale krótki czas był również zarezerwowany na strzelaninę na świeżym powietrzu w Nowym Jorku, szczególnie w Central Parku ^{[[[ 6 ]} . Scena śmierci Sacha Pitoëff została nakręcona na zewnątrz w Central Parku latem 1979 roku. William Lustig, który był koordynatorem produkcji filmu, pamięta:

„Filmowali aktora niosącego torbę zawierającą rodzaj mobilnego mechanizmu, aby uwierzyć, że był pełen kotów. Chodzi po jeziorze, popycha torbę pod wodą i wpada do wody. W tym czasie przywiązano do niego mechaniczne fałszywe szczury w celu zbliżenia. Kiedy rodzaj hot dogów stoi w jeziorze … ten typ faktycznie biegnie na moście pleksiglasowym pod wodą; To sprawiło, że naprawdę biegał na powierzchni jeziora. Wszystkie efekty specjalne z żywymi szczurami zostały zastrzelone w Europie. ^{[[[ 4 ]} »

Podczas produkcji filmu Argento cierpiał na ciężkie zapalenie wątroby i musiał przeprowadzić pewne sekwencje, rozciągając się na plecach. W pewnym momencie choroba stała się tak bolesna, że ​​przez kilka dni pozostała sypialnia; Strzelanie było wówczas ograniczone do drugiej drużyny, z której część przeprowadził Mario Bava ^{[[[ 4 ]} . Argentyńczyk, żeby to powiedzieć Piekło był jednym z filmów, które lubił, ponieważ jego wspomnienia z filmu są zniszczone przez pamięć o bolesnej chorobie, z której cierpiał ^{[[[ 4 ]} .

Zestawy i efekty specjalne [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Argento zaprosił swojego mentora, Mario Bava, do zapewnienia części efektów optycznych, obrazów na pamięci podręcznej i efektów specjalnych ^{[[[ 4 ]} . Pewne plany krajobrazów miejskich, które widzimy Piekło są w rzeczywistości miniaturami drapaczy chmur zbudowanych przez Bava z kartonów mleka pokrytych zdjęciami. Budynek, w którym mieszkała Rose, był w rzeczywistości tylko częściowo zbudowany w studio; Zrobił tylko kilka pięter i musiał zostać ukończony wizualnie przez małą rzeźbę zbudowaną przez Bavę. Ta rzeźba zapala się w ogniu do wyniku filmu ^{[[[ 4 ]} .

Bava działa również jako dyrektor drugiej drużyny podczas części strzelania. Amerykański krytyk Maitland McDonagh zasugerował, że Bava nakręciła słynną podwodną scenę filmu ^{[[[ 6 ]} Ale ta sekwencja została faktycznie obrócona w zbiorniku na wodę przez Gianlorenzo Battaglia, bez żadnego specjalnego efektu ^{[[[ 4 ]} . Syn Bavy, Lamberto Bava, był asystentem filmu ^{[[[ 13 ]}

Wynik filmu z ogniem domu został nakręcony bez podszewki przez Leigh McCloskey. Po zakończeniu strzelania producent filmu, Claudio Argento, zapytał McCloskeya, czy zgadza się sam wykonać wodospad, ponieważ kaskader zatrudniony do tej pracy złamał mu nogę. Producent zapewnił aktor, że scena będzie „absolutnie bez niebezpieczeństwa”. Aktor przyjmuje, a kiedy wejdzie do seta następnego dnia, zauważa, że ​​„wszystko jest chronione przez trzy rzędy pleksiglasu i wszyscy noszą kaski witryny. Jestem jedynym, który muszę mnie postawić na środku zakrętu, który … nie muszę mówić, że zrobiłem to wszystko instynktownie … Nadal czuję oddech szklanych drzwi, które za mną tęsknią. Kiedy powiesz ci słowa, jest to jedno, ale kiedy czujesz, że to okno przechodzi przed tobą z dźwiękiem samolotu odrzutowego, nigdy tego nie zapomnisz! »» ^{[[[ 14 ]} .

Piekło jest dystrybuowany we Włoszech przez 20th Century Fox 8 lutego 1980 . Zgłasza w sumie 1 331 763 000 LIRE na terytorium krajowym ^{[[[ 15 ]} . Film po raz pierwszy odniósł obiecujący sukces w kasie z pierwszym filmem w Rzymie, w którym zwrócono 500 biletów, gdy pokój był pakowany, a publiczność siedziała nawet na podłodze pokoju. Ogólnie film plasuje się na 15 ^{To jest} Place du Box-Office Włochy 1979-1980 ^{[[[ 16 ]} .

Z powodów, których nigdy nie określono, Fox nie zobowiązał się do tego Piekło w kinach w Stanach Zjednoczonych. W wywiadzie dla Maitlanda McDonagha Argento postawił hipotezę, że decyzja Foxa była spowodowana nagłą zmianą kierunku w studio, który umieszczony Piekło i kilkadziesiąt innych filmów, ponieważ zostały one zatwierdzone przez poprzedniego kierownictwa ^{[[[ 6 ]} . Film pozostawał niedostępny przez pięć lat i wydany bezpośrednio w VHS w 1985 roku za pośrednictwem kluczowej spółki zależnej od studia. W następnym roku był przedmiotem późnej wycieczki Foxa, do projekcji przez tydzień w kinie w mieście Nowym Jorku ^{[[[ 17 ]} . Na całym świecie film miał tylko bardzo ograniczoną jadalnię. Jak zauważył Mavre: „Ci, którzy widzieli Piekło W kinach poza Włochami miały szczęście ” ^{[[[ 18 ]} , co wyjaśnia, że ​​Inferno nie był wielkim sukcesem komercyjnym ^{[[[ 19 ]} . We Francji film zapisuje 214 962 wpisów i prawie tyle samo w Hiszpanii z 214 865 przyjęć ^{[[[ 20 ]} .

Publikowanie wideo jest dostępne tylko od dłuższego czasu w Stanach Zjednoczonych. Film jest dostępny tylko na wideo we Włoszech od 2002 roku ^{[[[ 21 ]} Po przejściu telewizyjnym 7 czerwca 1994 ^{[[[ 22 ]} . Podobnie, pierwsze francuskie VHS pochodzi z 2002 roku ^{[[[ 23 ]} .

Krytyczne powitanie [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Paolo Mereghetti przypisał filmowi dwie gwiazdy i napisał w swoim Słownik filmów : „[To film] dla jego fanów, jest to najlepszy w jego barokowym i wizjonerskim stylu”. Krytyk kinowy Kim Newman oszacował, że był „prawdopodobnie najbardziej niedocenionym horrorem lat 80.” ^{[[[ 24 ]} . W 2005 roku magazyn Całkowity film katalogowany Piekło 35 ^{To jest} Spośród 50 najlepszych horrorów wszechczasów ^{[[[ 25 ]} .

Morando Morandini, który dał filmowi dwie i pół gwiazdki, pisze: „Jak w Westchnienie , Fantastyczny wymiar pozwala Argento się obejść bez logiki. Sklep rzeźnika jest taki sam, a gotycki BRIC-A-BRAC działa w nadmiarze ”. Pino Farinotti przypisuje mu trzy gwiazdki bez komentarza. Rudy Salvagnini, w swoim Słownik horrorów , przypisuje cztery gwiazdki filmowi, opisując go jako: „Ważny film, w którym Argento, na szczycie swojej chwały, chciał uwolnić się od ograniczeń narracyjnych, aby dać swobodę jego talentu wizualnego” ^{[[[ 26 ]} .

Olivier Père uważa, że ​​„Argento postępuje według rymów wizualnych, fetyszowych i muzycznych (postępowy rock Keitha Emersona, Nabucco de verdi), aby rozwinąć film zbudowany jako gęsiątą grę, w której teleskop kilka miejsc i fatalnych przeznaczenia ” ^{[[[ 27 ]} , podczas gdy w przypadku Threet Jean-Baptiste jest to najbardziej hermetyczna praca Argento: „Jeśli rozumiesz Piekło , rozumiesz całą pracę Argento ” ^{[[[ 28 ]} , obserwacja, która potwierdza Francka Suzanne w DVDCLASSIK , ten film „w żadnym wypadku nie powinien służyć jako brama do swojej filmografii” ^{[[[ 29 ]} .

Bibliografia [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

• Zasoby audiowizualne :