Widziałem, jak tam stoi – Wikipédia

Widziałem ją stojącą tam to piosenka The Beatles, napisana przez Paula McCartneya i Johna Lennona. To pierwszy tytuł ich pierwszego albumu, Proszę proszę ja , opublikowane w Wielkiej Brytanii The 22 Mars 1963 . Otwiera także ich pierwszą amerykańską dysk, Przedstawianie… The Beatles , Opublikowane na 10 stycznia 1964 .

20 Farthlin Road, dom Paula McCartneya, w którym skomponowano część piosenki.

Świeżość i energia komunikacyjna, która wyłania się z Widziałem ją stojącą tam Zasłużył mu na otwarcie albumu. To dla Pawła Honor śpiewania pierwszej piosenki grupy powraca na jego pierwszą płytę.
Paul McCartney określa podstawy piosenki (wówczas nazywa się Siedemnaście ^{[[[ Pierwszy ]} ) powrót samochodu z koncertu w Southport, w Merseyside, w Lipiec 1962 ^{[[[ 2 ]} . Myśli o tym, że składa się z córki siedemnastu, aby można było tam łatwo zidentyfikować społeczeństwo Beatlesów, głównie kobiety ^{[[[ 3 ]} . W rzeczywistości pomyślał o Iris Caldwell, jego narzeczonej z czasów i siostrze Rory Storm, lidera rywalizowanej grupy i przyjaciela Rory Storm i Hurricanes, w którym grał Ringo Starr.
Podobnie jak prawie wszystkie piosenki tamtych czasów, Paul skomponował go na swojej pierwszej gitarze, Zenith Model 17.

Póżniej w Wrzesień 1962 r (lub pięć miesięcy przed nagraniem), kiedy w jego domu 20 Filllin Road , W Liverpoolu przedstawia piosenkę Johnowi Lennonowi, jest prawie ukończona. Po wysuszeniu szkoły kończą ją w salonie na gitarach i trochę na fortepianie. Ale John wskazuje, że pierwsze zdanie słów jest niezręczne. „Pierwotnie słowa były ‘ Miała zaledwie siedemnaście lat, nigdy nie była królową piękności » . Wiedziałem, że to źle, napisałem to tylko dlatego, że się objęło ” , Raconte McCartney ^{[[[ 2 ] W [[[ 3 ]} . Lennon zatrzymuje go i śmieje: „To żart, to zdanie, prawda?” Musisz to zmienić! »» ^{[[[ 4 ]} . Po podróży alfabet siedemnaście ( ‘ pomiędzy, czyste, szczupłe, wredne… » ), Lennon zastępuje ‘ Nigdy nie była królową piękności » przez ‘ wiesz co mam na myśli » bardziej niejednoznaczne ( „Miała zaledwie siedemnaście lat, widzisz, co mam na myśli?” »» , które można zrozumieć jako wdrożenie seksualne) ^{[[[ 2 ] W [[[ 3 ]} . Następnie Lennon i McCartney kończą melodię i napisze słowa w podręczniku ćwiczenia Liverpool Institute , gdzie studiuje Paweł ^{[[[ 3 ]} .

Linia basowa piosenki, która daje groove i wzmacnia atmosferę Rock ‘n’ roll , został podjęty notatkę do piosenki Chucka Berry’ego, Mówię o tobie , Opublikowane w 1961 roku. „Doskonale pasował do tego utworu” , wyjaśnia McCartney. „Nawet dzisiaj większość ludzi mi nie wierzy, kiedy im mówię. Dlatego utrzymuję, że linia basu nie musi być oryginalna ” ^{[[[ 3 ]} . . 16 Mars 1963 , The Beatles nagrywa tę piosenkę Berry na żywo w programie Saturday Club w BBC, który można teraz usłyszeć na dysku On Air – Live at the BBC Volume 2 ^{[[[ 5 ]} . Basista jest bardziej prawdopodobny, że jego partner John Lennon, który zostanie pozwany kilka lat później, za to, że użył kilku słów z innej piosenki Chucka Berry’ego Spotkać się ^{[[[ 6 ]} .
John powiedział, że Paul wykonał dobrą robotę, aby wyprodukować piosenkę George Martin o nazwie „Food”.

EMI Studios Abbey Road to album Proszę proszę ja jest rejestrowany w mniej niż dziesięć godzin.

Widziałem ją stojącą tam , Wtedy zawsze zatytułowany Siedemnaście , jest zapisywany w studio N ^O 2 D’Abbey Road Le 11 lutego 1963 , podczas 585 -minutowego maratonu, w którym dziesięć piosenek z albumu jest przechowywanych w boksie Proszę proszę ja . Dziewięć gniazd jest rejestrowanych rano, po pracy Jest miejsce John Lennon ^{[[[ Pierwszy ]} .

Odliczanie ‘ jeden dwa trzy cztery! » charakterystyczne dla piosenki, sugestywne dla koncertów w Cavern Club oraz głównej idei producenta George’a Martina, aby zrobić album na żywo ^{[[[ 3 ]} , nie pojawia się przed dziewiątym gniazdem; Wcześniej McCartney wprowadza piosenkę z prostym szeptem. Być może jest to powód, dla którego Beatlesi mają problemy z tempem podczas pierwszych ośmiu zajętych, przyspieszając tempo za każdym razem. McCartney używa tej anomalii jako wymówki, gdy myli się słowami w szóstym hacie ( ‘ Ona… nigdy nie tańczę z innym… » ). Szybko wyzdrowiał, ale George Martin to zauważa i przerywa nagrywanie. W obliczu wyrzutu Martina basista broni się: „Idzie za szybko! »» ^{[[[ 7 ]} .

Po przerwie na lunch, gdy czterej chłopcy skoczą do zaskoczenia wszystkich, woląc od razu dopracowywać swoje utwory, Martin postanawia dodać klaśny. Technika Superriposition, termin odpowiedni do wyznaczenia Ponowne nagranie Lub następnie stosuje się przesadne. Później po południu Beatlesi nagrali trzy inne połowy (dziesięć, jedenaście i dwanaście), a zatem spotykają się wokół mikrofonu, aby zarejestrować swój ręcznik ^{[[[ Pierwszy ]} . Jeden z nich jest błędny w rytmie, a inne są zdestabilizowane, co prowadzi do całkowitego zamieszania. McCartney próbuje przekierować wszystkich, mówiąc niskim głosem: „OK, powinieneś złożyć małe zamówienie …” Po ciszy jeden z Beatlesów zaczyna pisać ręce z pełną prędkością, powodując ogólną wesołość ^{[[[ 7 ]} .

Podczas mieszania albumu, 25 lutego 1963 W Abbey Road Studio 1, pod nieobecność Beatlesów w drodze na koncert w Leigh w Lancashire, nowe i dwanaście gniazd są uważane za najlepsze i używane do ostatniej mieszanki piosenki ^{[[[ 8 ]} . Przeprowadzane są dwie wersje, jedna mono, druga stereo. W tym czasie miksowanie polegało tylko na umieszczeniu instrumentalnego utworu na poziomie z głosem. W przeciwieństwie do obecnych technik było to dość proste i szybkie działanie.

Szczegóły techniczne: Powinieneś wiedzieć, że w 1963 roku nagraliśmy tylko na BTR3 2-Piste Speakers o nazwie Twin-Track: A Track for Instruments, drugi dla głosu lub na przykład gitara solo. To była naprawdę prehistoria wielokrotnego multipalisty. Beatlesi nagrali na tego typu urządzenie z testu artysty 6 czerwca 1962 Do 1963 r., Kiedy EMI przyjęła taśmę 4-pistoletową. . Ponowne nagranie były dość skomplikowane w osiągnięciu. W ten sposób, aby uratować klapy Widziałem ją stojącą tam , Technika polegała na wstrzyknięciu, za pośrednictwem konsoli miksującej, dwie wtyczki zarejestrowane tego samego ranka na pierwszym bliźniaczce (wzięte 9) na drugim podwójnym Track, który sam nagrał w czasie rzeczywistym odtwarzany na żywo.

Możemy zauważyć, że amerykańska wersja piosenki zaczyna się od „Four!” W rzeczywistości, kiedy technicy Vee Jay otrzymują główny zespół z albumu „Please Me”, aby wprowadzić wersję amerykańską „The Beatles”, uważają, że hrabia Paula jest błędem niezauważonym i jest to Silny, aby to poprawić … usuwając go, nie więcej lub bardziej. A ponieważ nie mogą właściwie wyciąć „piekarnika”, niechętnie postanawiają go zostawić!

Tłumacze [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

(Klamy polegają na pisaniu w jego rękach.)

Zespół techniczny [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Zazwyczaj Rock ‘n’ roll W Widziałem ją stojącą tam jest opisany przez George’a Martina jako piosenka „Bulgotanie, które pędza, obciążone energią, nieodparte” ^{[[[ 7 ]} . Ta pierwsza piosenka określa styl Beatlesów dobrze na swoich początkach: proste teksty i energiczna, ale zawsze muzyka melodyczna ^{[[[ 9 ]} .

Ta piosenka, która otwiera album Proszę proszę ja , to rock wszystko, co jest najbardziej klasyczne dotyczące jego struktury i postępu umów ( Ja W . W I …). Most jest w środku . , z wejściem na I i wróć do . Kiedy głos piosenkarza moduluje się w Suraigus ( ‘ … I trzymałem ją za rękę w Maïïïïïoby » ). Tylko szczególność, refren ( ‘ Jak więc mogłem tańczyć z innym, kiedy zobaczyłem, że tam stoi » ) jest śpiewane, zaczynając od Ja , Rising in Umiera Sol W . I Do . Piosenka jest szczególnie oznaczona energiczną i szybką linią Bass Paula McCartneya, przeszczepioną piosenką Chucka Berry’ego ^{[[[ 3 ]} .

Odliczanie ‘ jeden dwa trzy cztery! » Charakterystyka piosenki wywołuje atmosferę koncertu i oryginalny pomysł nagrania albumu na żywo ^{[[[ dziesięć ]} . Dziennikarz Richard Williams równolegle między tym wprowadzeniem a Elvisa Presleya Niebieskie buty zamszowe Siedem lat wcześniej, który otworzył także jego pierwszy album ^{[[[ 11 ]} .

Piosenka opowiada prostą historię, typową dla rockowych piosenek ‘n’ Roll of the Time. Młody mężczyzna jest w klubie i zauważa, że ​​dziewczyna „której piękno jest nieporównywalne”, ponieważ nigdy nie widział tańca. Trochę zawstydzony, przecina pokój, by z nią zatańczyć i zakochuje się. Piosenkarz jest wspólnikiem słuchacza, kiedy mówi o wieku swojego podboju; To pierwszy przykład identyfikacji z społeczeństwem w tekstach Beatlesów, który staje się jednym z kluczy do ich sukcesu ^{[[[ 7 ]} .

W Grudzień 1963 , Capitol Records publikuje piosenkę w Stanach Zjednoczonych, w twarz b pierwszego singla Beatlesów opublikowanych w tej wytwórni, Chcę potrzymać Cię za rękę . Ten tytuł jest pierwszym N ^O 1 grupy w tym kraju, z 18 stycznia 1964 i przez siedem kolejnych tygodni. Widziałem ją stojącą tam Wejdz do Billboard Hot 100 . 8 lutego 1964 I zostań tam na jedenaście tygodni, osiągając czternaste miejsce.

Widziałem ją stojącą tam Stanowi jeden z głównych atrakcji koncertów Beatlesów, The Time of the Cavern Club z Hamburga (stąd nagranie amatorskie jest opublikowane w europejskiej wersji bootlegu Na żywo! w gwiazdorskim klubie w Hamburgu w Niemczech; 1962 w 1977 r.) Do pierwszej amerykańskiej trasy koncertowej w Luty 1964 . Bardzo energiczna wersja, nagrana na koncercie w KarlaplansStudion w Sztokholmie 26 października 1963 , jest dostępny na dysku Anthology 1 opublikowane w 1995 roku. Poprzedzi te słowa Johna Lennona: „Najlepsze, co zrobiliśmy, nigdy nie zostało nagrane. […] Graliśmy Real Rock w kinach tanecznych, w Liverpoolu i Hamburgu, a to, co wyprodukowaliśmy, było fantastyczne. Nie było nikogo, kto mógłby nas dopasować w Wielkiej Brytanii ” .

Zostanie to rejestrowane dziesięć razy w studiach BBC. Wersja zaczerpnięta z serialu Łatwy bit z 20 października 1963 , zarejestrowane cztery dni wcześniej można dziś znaleźć na dysku Mieszkaj w BBC i inny, nagrany 7 września 1963 Dla Saturday Club , Włóż do fal 5 z następnego miesiąca, jest dostępny On Air – Live at the BBC Volume 2 ^{[[[ dwunasty ]} .

Piosenka została zinterpretowana przez członków Beatlesów nawet po separacji grupy. John Lennon grał to podczas ostatniego występu publicznego 28 listopada 1974 Obok Eltona Johna w Madison Square Garden, przedstawiając go publiczności jako pisemną piosenkę „starej narzeczonej, od której jestem rozdzielony, zwany Paul!” ^{[[[ 13 ]} . Ta wersja znajduje się na albumie Elton na żywo, Tu i tam . Ze swojej strony Paul McCartney regularnie włącza go do swoich koncertów od późnych lat 80. XX wieku.

Publikacja we Francji [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Piosenka przybywa do Francji Wrzesień 1963 r Po stronie B 45 obr./min („super 45 okrążeń”), w towarzystwie Proszę proszę ja ; Z boku pojawia się Ode mnie dla ciebie I Zapytaj mnie dlaczego . Okładka jest ilustrowana zdjęciem Angus McBean (W) , to samo na EP Hity Beatlesów ^{[[[ 14 ]} .

Piosenka została w szczególności podjęta przez WHO, Daniel Johnston i Link Wray. . 28 listopada 1974 , Elton John zinterpretował go w Madison Square Garden w towarzystwie Johna Lennona ^{[[[ 15 ]} (Wersja opublikowana naprzeciwko B singla Philadelphia Freedom ^{[[[ 16 ]} ). Tiffany zinterpretowała to w 1989 roku i dotarła do 8 ^{To jest} pozycja w Wielkiej Brytanii i wersji rur, w bardziej twardym skale, 82 ^{To jest} w Stanach Zjednoczonych w 1978 roku. Francuska grupa Mickey 3D stworzyła ją wersją, którą znajdujemy na albumie Mieszkaj w Saint-Etienne (2004).

W 1963 roku Johnny Hallyday zinterpretował to po francusku pod tytułem Kiedy zobaczyłem go przede mną . Bidochoni uczynili to parodią zatytułowaną Napaść na mojego dziadka . Mimi, piosenkarka meksykańskiej grupy flans, zinterpretowała ją w języku hiszpańskim pod tytułem Zatrzymałem się tam (co znaczy Widziałem, jak tam stoisz ).

Ta piosenka jest w filmie Rain Man: To jest piosenka, którą Raymond (Dustin Hoffman) śpiewał swojemu bratowi Charlie Babbitt (Tom Cruise), gdy był mały.

Adaptacja en Romanache (Grischun Rumantsch) en 2005 Par Mario Pacchioli & Band, sous with Tittre Sco ‘La Steva jest .

Piosenka pojawia się na albumie Ostatni stojący mężczyzna Jerry Lee Lewis, wydał 26 września 2006 . Na tym utworze Little Richard, kolejna ikona rock’n’rolla towarzyszy pianistowi w śpiewaniu ^{[[[ 17 ]} .

Powiązane artykuły [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Bibliografia [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

• Mark Hertsgaard ( Trad. z angielskiego autorstwa Élie-Robert Nicoud), Abbey Road: L’Art des Beatles , Paryż, zapas, 1995 , 498 P. (ISBN 2-234-04480-4 )
• Mojo ( Trad. z angielskiego), The Beatles, 1961–1970: dziesięć lat, które wstrząsnęły światem , Paris, éditions de Tournon, 2004 , 456 P. (ISBN 2-914237-35-9 )
• Philip Norman ( Trad. z angielskiego przez Philippe Paringaux), John Lennon: życie , Paris, Robert Laffont, 2010 ( Pierwszy ^Odnośnie wyd. 2008), 862 P. (ISBN 978-2-221-11516-9 )
• Steve Turner ( Trad. z angielskiego), The Integral Beatles: The Secrets of All Songs , Paryż, kolekcja hors, 2006 , 288 P. (ISBN 2-258-06585-2 )
• (W) Mark Lewisohn ( Pref. Ken Townsend), The Beatles: Sessions nagrań , Nowy Jork, Harmony Books, 1988 , 204 P. (ISBN 0-517-57066-1 )
• Jean-Michel Guesdon i Philippe Margotin W . Beatles : suma , Paryż, dąb/EPA, dwa tysiące trzynaście , 672 P. (ISBN 978-2-85120-779-1 )

Linki zewnętrzne [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]