Clara Haskil – Wikipedia

Clara Haskil , urodzić się 7 stycznia 1895 w Bukareszcie i zmarł 7 grudnia 1960 W Brukseli jest pianistą rumuńskim i szwajcarskim.

Odkrycie wczesnego talentu [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Clara Haskil w latach dwudziestych.

Clara Haskil pochodzi z żydowskiej rumuńskiej rodziny („Haskil” wydaje się pochodzić z czasownika hebrajskiego השׂכיל, co oznacza „rozeznanie”, związane ze słowem Haskala ^{[Ref. niezbędny]} ) i okazuje się być utalentowanym dzieckiem. W wieku trzech lat już rozmnaża się palcem melodie, które słyszała. Matka Clary, Berthe Haskil, pianistka i amatorski muzyk, daje jej pierwsze lekcje gry na fortepianie, a Clara ujawnia narkotyki ucha i palcowania ^{[[[ Ref. pożądany]} . Jej matka podała jej imię ku pamięci swojej starszej siostry, którą podziwiała z pasją i która zmarła w wieku dwudziestu lat, kiedy przeprowadzała genialne studia fortepianu w Bukarest Conservatory. Clara pracuje również na skrzypcach i jest również obdarowana dla tego instrumentu. Ma dwie siostry, Lili, jej starszą, która gra na pianinie i Jane, najmłodszą, która uczy się skrzypiec.

Jego ojciec zmarł w 1899 r. W wyniku zapalenia płuc na noc w grudniu podczas pożaru w ich budynku, a jego matka musiała wesprzeć rodzinę, udzielając lekcji na fortepianie, francuskie, niemieckie, niemieckie, niemieckie, niemieckie, Niemiec, niemiecki, niemiecki, niemiecki, niemiecki, niemiecki, niemiecki, niemiecki, niemiecki włoski, współczesny grecki, a następnie otwieranie małych warsztatów szycia, aby zostać z dziećmi. Ale jego praca nie wystarczy, a rodzina przetrwa dzięki pomocy jednego z jego braci, Izaaka. Actuaire, Izaak zostanie dyrektorem krajowym, jednej z pierwszych rumuńskich firm ubezpieczeniowych. Będzie w stanie pomóc Haskilowi ​​i stopniowo stanie się szefem rodziny.

Clara Haskil nadal rozwija swoje dary, zawsze z matką. Przyjaciel Haskil zabiera małą dziewczynkę do śpiewającego nauczyciela z oranżerii, która gra sonatinę Mozarta, której nie zna. Clara gra ją natychmiast bezbłędnie, za jednym razem, a następnie odtworzyła ją, transponując ją ^{[[[ Ref. pożądany]} . Ma pięć lat. Postanawiamy zmusić go do rozpoczęcia lekcji w Conservatoire.

Lata szkolenia w Wiedniu i Paryżu [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Kiedy Clara ma siedem lat, rodzina postanawia wysłać ją na studia fortepianu w Wiedniu ^{[[[ 2 ]} . Idzie tam sama z innym wujkami, trzydziestoletnim lekarzem Avram wujek-wujek-który nie praktykuje i ma prawdziwą pasję do swojej małej siostrzenicy. W Wiedniu Avram sprowadza go do słynnego pianisty Antona Door. Zaskoczony darowiznami dziecka, pisze do wiedeńskiego codziennie Nowa darmowa prasa który publikuje następujący artykuł:

Profesor Anton Door zwraca naszą uwagę na małą dziewczynkę, której talent muzyczny jest całkowicie wyjątkowy. Pisze do nas:

„W dzisiejszych czasach pojawił się u mnie lekarz z Rumunii i trzymał siedmioletnią dziewczynkę, córkę wdowy. To dziecko jest cudownym: nigdy nie otrzymała prawdziwego nauczania muzycznego – ale nie jest to konieczne, ponieważ wszystko, co gramy, w możliwościach jej małych rąk, gra go po kolei, bez winy i który jest bardziej pod względem tonu. Przedstawiłem jej sonatę, łatwą, od Beethovena: rozszyfrowała ją w doskonały sposób i bez żadnych problemów. Jesteśmy przed zagadką: ta dojrzałość mózgu dziecka jest naprawdę przerażająca. »»

Clara Studies w Wiedniu w profesorze Richard Robert. Ten nauczyciel, którego Rudolf Serkin był również uczeń ^{[[[ 2 ]} , jest doskonałym pedagogiem, który widzi smutne dziecko i organizuje mały pokój, w którym może się bawić. Mała Clara, wówczas zaledwie osiem lub dziewięć, uczy się szybko i gra swoje pierwsze koncerty Mozarta.

Po trzech latach studiów z Richardem Robertem wujek Avram postanawia wziąć Clary, wówczas dziesięć lat, w Paryżu. Nie zobaczy już swojego nauczyciela. Clara przedstawia się na egzaminach wstępnych na fortepianie i skrzypcach w Paryżu. Nadal bada skrzypce równolegle z pianinem, dopóki zniekształcająca skolioza zdiagnozowana w 1914 r. Zapobiega kontynuowaniu tego instrumentu.

W 1907 r. Została uczniem Alfreda Cortota, ale znakomity pianista go nie lubi, a przed innymi uczniami często wysyła ją, mówiąc: „Słyszymy cię następnym razem!” „On nawet powie:„ Grasz jak sprzątaczka! I odłoży go z powrotem w ręce swojego kolegi Lazare-Lévy ^{[[[ 2 ]} . Gabriel Fauré, wówczas dyrektor Conservatoire de Paris, poczuł ją przywiązanie i gratuluje ją po usłyszeniu jej gry w jednym z jej dzieł, Motyw i warianty : „Nie wiedziałem, że w tym, co napisałem! ».

Clara mieszka sama w Paryżu ze swoim wujem Avramem, milczącym mężczyzną, a podczas wakacji w Rumunii, gdzie pozostała rodzina Clary, jej matka widziała ją tak smutną, że postanawia wynająć mieszkanie w Paryżu. Z istotnych powodów nie będzie mogła wziąć Lili i Jane. Wujek Avram, chory, wraca do Bukaresztu i wszedł do firmy ubezpieczeniowej swojego brata, gdzie pozostał do 1911 roku.

W 1909 roku, o czternastu lat, Clara zdobyła pierwszą nagrodę skrzypcową na konkursie francuskiej Unii Młodzieży, której przewodniczy Jacquesowi Thibaudowi, ale tylko druga nagroda fortepianu w Conservatoire ^{[[[ 2 ]} . W następnym roku, w 1910 roku, Clara zdobyła swoją pierwszą nagrodę fortepianową w Conservatoire w klasie Alfreda Cortota ^{[[[ 2 ]} . Zaczyna dawać koncerty. W Wiedniu Szwajcarski Impsario jest zainteresowany nim i organizuje wycieczkę po północnych Włoszech i Szwajcarii. Ferruccio Busoni, która usłyszała, jak Clara grała w Zurychu, oferuje matkę, że dziewczyna przychodzi na studia w swoim domu w Berlinie, i odmawia odmowy, że Clara będzie żałować całego życia przez całe życie ^{[[[ 3 ]} .

Pierwsza wojna światowa i jej skolioza [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Osiągnięcie zniekształcającej skoliozy Clara Haskil jest mile widziany w Berck, na północy Francji, gdzie leczono pacjentów z gruźlicą kości. Będzie tam mieszkać. Będzie uwięziona w gipsowym gorsecie przez długi ^{[[[ 2 ]} I pozostanie w Berck do końca wojny w 1918 r.

W 1917 r. Matka Clary Haskil zmarła na raka. Jego wujek Avram jest w obozie dla uchodźców (został aresztowany, wziął obywatelstwo austriackie). Dlatego Clara jest sama. Chociaż do tej pory nie była szczególnie podlegająca strachu scenicznego, stanie się strasznie inwazyjny i paraliżujący. Często odmawia gry, udając, że „nie pójdzie …”. Ponadto jest rzadko zadowolony z jego wydajności.

Początki jego kariery muzycznej: jego pierwsze wielkie sukcesy i jego patronowie [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Po pierwszej wojnie światowej wróciła do Paryża. Georges Eneresco następnie interweniuje ze państwem rumuńskim, aby upewnić się, że młody muzyk będzie w stanie ukończyć tam swoje studia muzyczne; W 1921 roku zagrał w Lozannie. W Paryżu pianista spotyka M ^Ja Gélis-Didot i M ^Ja Paul Desmarais, który trzyma salon i należą do najbardziej aktywnych patronów w paryskim świecie muzycznym.
To jest M ^Ja Desmarais, który oferuje Clary Haskil do udania i odzyskania siły w Szwajcarii w towarzystwie pielęgniarki. Znajduje tam swojego wuja Avram, którego postać znacznie się rozwinęła i odbyła ważne spotkania w zakresie uznania swojego talentu w Szwajcarii. W tych latach, w latach 1920–1950, Szwajcaria była jedynym krajem, w którym społeczeństwo uznało geniusz Clary Haskil i zapewniła go o swojej lojalności.

Młody pianista nie ma pewności siebie. Podczas swojego pierwszego koncertu z orkiestrą francuskiej Szwajcarii i jego szefem Ernesta Ansermetem jego strach na scenie jest tak silny, że nie wyobraża sobie, aby wejść na scenę. Koncert jest jednak sukcesem, a Ernest Ansermet nadal mu gratuluje. Clara Haskil spędza noc w hotelu, aby powtórzyć towarzyszowi swojego pokoju: „Czy on nie jest wściekły, panie Ansermet? ». Ta nadmierna krytyka wobec siebie, pułapka paraliżująca przed wejściem na miejsce i chorobę Parkinsona jego wuja Avrama, który odmawia opieki, której nie jest zapewniana przez jej siostrzenicę, doprowadziła ją do odmowy, a nawet anulowania koncertów i zapobiegaj karierze jego kariery Burzanie. Czasami napisano, że Clara Haskil miała trzeźwą grę, „wyprzedzając swój czas” i że z tego powodu zostałaby odrzucona przez paryską opinię publiczną. To nie jest: krytyka tamtych czasów i kilka nagrań lat 1920–1930 pokazują przeciwnie, bardzo wirtuoz, namiętny i romantyczny pianista benzyny ^{[[[ Ref. pożądany]} .

Jego kariera zdeptała pomimo poparcia jego patronów. W 1924 r. W Brukseli jej koncert spotkał się z wielkim sukcesem … ale nie zostanie ponownie zaangażowana przed 1930 r. Dała dwa koncerty w Wiedniu, gdzie w tym czasie grała konia roboczy , Drugi koncert Rachmaninova: to ogromny sukces, ale będzie to jego jedyne występy w Wiedniu do 1952 roku …

M ^Ja Gélis organizuje wycieczkę po Ameryce Północnej, a Clara Haskil triumfuje w Nowym Jorku. Oszołomiony występem tego 29 -letniego młodego pianisty, krytyka Musical Courrier Z Nowego Jorku napisanego 13 listopada 1924 r. Bardzo komplementarny artykuł o wielkiej wrażliwości:

” Powiedz to M ^lle Haskil gra z całą swoją duszą może wydawać się absurdalnie sentymentalna; Jednak nie ma innego ani lepszego wyrażenia. Wydaje się, że szuka czysto wewnętrznego i głębszego znaczenia myśli i uczuć znalezionych w samym duchu kompozytora poprzez jej muzykę. Jej gra wskazuje na ogromne i sympatyczne zrozumienie ludzkich impulsów, wszystkich pasji, pragnień, radości i smutku, nadziei i kolejnego zniechęcenia, które zainspirowały skład, które interpretuje. Słyszeć M ^lle Haskil zinterpretował Schumann, Chopin, Ravel, ma ścisłe dotknięcie objawienia natury tych ludzi, motywów, które sprawiły, że piszą – i które sprawiły, że pisali tak, jak to zrobili. Nie jest to już prosty koncert, jest raczej intymną komunią z geniuszem. »»

Clara Haskil wróciła do Nowego Jorku w następnym roku, w 1925 roku, ponownie dzięki M ^Ja Gélis, wówczas dopiero pod koniec 1926 r. – na początku 1927 r., W szczególności na koncert z brytyjskim dyrygentem Leopold Stokowski. Ten koncert jest ogromnym sukcesem, a Léopold Stokowski poleca go swoim agentowi. Ta ostatnia jest gotowa zorganizować wycieczkę po Stanach Zjednoczonych, ale z powodu braku, aby Clara Haskil posiada 100 dolarów niezbędnych do kosztów reklamowych, znaczną sumę w tym czasie, ta trasa nie zostanie wykonana i nie wróci do Stanów – Unis trzydzieści lat później.

W przypadku muzyki kameralnej jej partnerzy od razu entuzjastycznie podchodzą do dialogu, który jest z nią ustanowiony, podobnie jak Pablo Casals, który uwielbia grać w jej firmie. W 1927 r., W stulecie śmierci Beethovena, wielki skrzypek Eugène Ysaÿe wybrał ją na trzy koncerty dziesięciu sonat na skrzypce i fortepian mistrza.

Maison Gaveau oferuje mu dbanie o całą swoją karierę w jedynym stanie, w którym gra tylko na pianinach marki. Ponieważ nie lubi tych instrumentów, odmawia, pomimo prób powtarzających się podejść francuskiej marki, która w ten sposób w końcu poddanie się.

Spotyka księżniczkę Polignac, z domu Winnaretta Singer, jednego z ostatnich głównych prywatnych patronów Xx ^{To jest} wiek. Księżniczka rozpoznaje w niej wielkiego muzyka i decyduje się jej pomóc, nie tak bardzo za jej fortuną (jej chciwość jest legendarna), zapewniając jej fortepiany w rezydencji Henri-Martin Avenue ^{[[[ 4 ]} . Clara może zatem zacząć działać tyle, ile chce, i stopniowo jest wprowadzona w muzyczne wieczory, które księżniczka daje w jej salonach. Elita dzieła artystycznego znajduje się w „Ciociu Winnie”, jak nazywają to stali bywalcy, Clara spotyka Strawińskiego, Poulenc, Rubinstein, Horowitz. Ale Clara, która ma chory nieśmiałość, nigdy nie skorzysta z tych spotkań, z wyjątkiem swojego spotkania pewnego wieczoru w 1936 r. Z młodym pianistą z ogromnym talentem Dinu Lipatti, również rumuńskim. Natychmiast między nimi staje się głęboka przyjaźń, że tylko śmierć jego przyjaciela w 1950 r. Zatrzymuje się. W 1938 roku stworzyła dla niego symfonię koncertową dla dwóch fortepianów.

Trudne lata drugiej wojny światowej: schroni w wolnej strefie i w Szwajcarii [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Budynek w Vevey, w którym Clara Haskil mieszkała w latach 1951–1960.

Przybywają niektóre kontrakty, niektóre fragmenty w francuskim radiu, w których podejmuje wyzwanie nauki w ciągu 8 dni, drugi koncert Brahms NA. 83. Tydzień później zinterpretowała to na żywo w radiu. Jego talent zaczyna wygrywać, ale wojna przychodzi, by kwestionować wszystko. Clara Haskil ma spowiedź żydowską i musi się ukryć. Dzięki jej siostrze Jane członek National Orchestra w Francji, mija z muzykami w strefie wolnej i, w nieoczekiwany sposób, zostaje zebrana w dworku innego obrońcy sztuki, hrabiny Lily Pastré. Rzeczywiście, dzięki naleganiu Youra Gullera, towarzysza oranżerii, Clara jest hostowana we własności hrabiny w Montredon, która jest już zbudowana przez wygnańców i uciekinierów.

W 1942 r. Jego zdrowie pogorszyło się. Ma coraz więcej trudności w czytaniu, coraz więcej gwałtownych bólów głowy atakuje ją prawie codziennie: zdiagnozowano guz przysadki mózgowej ^{[[[ 5 ]} . Przynosimy z Paryża ucznia pierwszego Wielkiego Neurourgijskiego, który zgadza się nie płacić za swoją działalność i prosi tylko o uderzenie w podróż i dokumenty dla bezpłatnej strefy. Operacja, która odbywa się w Marsylii, trwa dziewięć godzin w znieczuleniu miejscowym; Przez cały czas interwencji, aby sprawdzić, czy nic z jej mózgu nie jest dotknięte, Clara Haskil gra na stole operacyjnym koncert „Młody człowiek” z Mozarta, „jego koncert”, jak to nazywa. Jego rekonwalescencja jest szybka i niesamowita. Aby uczcić ten „Powrót do życia”, zorganizowany jest koncert w ogrodach Montredon. Gra na koncercie w Ré Minor KV 466 z Mozart. Raport Antoine Goléa wywołuje piękny absolut, odważny przeciwstawienie się złu i cierpienia wojny.

Ponieważ można ją zatrzymać w dowolnym momencie i że po zwolnieniu z podsumowania zorganizowanego przez francuską policję Vichy, prasą jest schronienie się w Szwajcarii, której odmawia. Ten sam krąg przyjaciół i wielbicieli, którzy w Szwajcarii zajął się zebraniem pieniędzy niezbędnych do jego operacji, jest teraz zajęty uzyskaniem dokumentów, które pozwolą mu być mile widzianym w tym kraju, które od swoich początków rozpoznały je. Po ostatecznym wahaniu, prawie na platformie stacji, Clara Haskil idzie sama samotnie do pociągu do Szwajcarii Listopad 1942 . Przybywa do Genewy dwadzieścia cztery godziny później. Oficer celny, który sprawdza jego dokumenty, powiedział mu: „To Mademoiselle Haskil czyni nas tak piękną muzyką …” Jej krąg przyjaciół prowadzi ją w kantonie Vaud, gdzie zamieszka aż do śmierci. Pomimo zakazu opuszczenia kantonu, uzyska na koncerty w Szwajcarii. Lojalność szwajcarskiej opinii publicznej zapewni jej skromny dochód, który będzie miała w ciągu tych lat pod koniec wojny.

Późne uznanie międzynarodowe [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Pamiątkowa tablica w Vevey.

Podczas gdy jego życie było głównie z rozczarowania, cierpienia i opuszczenia wizyty w karierze, która obiecała być wyjątkowo genialna, Clara Haskil podtrzymywała, a jej wytrwałość w końcu przynosi jej genialne uznanie. Pod koniec wojny została zaproszona na cały świat. Najpierw w Szwajcarii, gdzie może teraz swobodnie poruszać się i gdzie gra w Genewie, Zurychu, Chaux-de-Fonds i Ascona, wówczas w Anglii, gdzie nagrywa dla BBC seria sonat Scarlatti, które znają wielki sukces. W 1947 roku nagrała swoją pierwszą komercyjną płytę dla firmy Decca (wciąż w 78 okrążeniach): czwarty koncert Beethoven z Carlo Zecchi.

Clara Haskil była bezpaństwowa, zapytała i uzyskała szwajcarską obywatelstwo w 1949 roku, co zakończy jej problemy administracyjne do zabawy w niektórych krajach ^{[[[ 2 ]} .

W ciągu ostatnich dziesięciu lat życia jej program jest przeciążony koncertami i może kupić fortepian od marki Steinway. Gra w Holandii, w Niemczech (po wahaniu się: jak wybaczyć?) Gdzie jest zawsze bardzo oklaskiwana, aw Francji, gdzie w końcu rozpoznajemy jej wyjątkowy talent. W 1956 r. Została wybrana przez Philharmonia Orchestra i Herbert von Karajan na europejską trasę koncertową w hołdzie Mozartowi, którego dwustulecie narodzin jest obchodzone. Publiczne nagranie dokonane podczas Mozartwoche w Salzburgu w Strażu zeznań i zostało opublikowane przez Festiwal Salzburga na temat Compact Dis. Następnie poszła na trasę koncertową w Stanach Zjednoczonych, jednak ograniczona do Bostonu i Nowego Jorku, gdzie prowadzi cztery koncerty z Charlesem Munchem i Paulem Parayem i otrzymuje owacje na stojąco. Tam, ponieważ wszędzie podejmujemy formułę opublikowaną kilka lat temu w wiedeńskiej gazecie: „Clara Haskil została wysłana na Ziemię, aby zagrać w Mozarta” . Podobnie jak kometa, pianista oświetla północnoamerykańskie niebo, ale już nie powraca: kruche zdrowie artysty jest rzeczywiście przerażające amerykańskie impresario.

„The Great Lady of Music”: Jej wyjątkowa gra i jej kruche zdrowie [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

„Wielka dama muzyczna” , jak teraz nazywaliśmy to, stoi w obliczu wymagań kariery, która przeraża i wyczerpuje młodszą od niej. W latach 1957–1958 dwukrotnie graniczyła ze śmiercią i była zmuszona tymczasowo opuścić życie muzyczne. Następnie uważa się za „w zawieszeniu”, ale wraca na scenę, wznawia sesje nagraniowe, z których niektóre pozostawiają twoich producentów i inżynierów dźwięku: niektóre ruchy prac wymagają tylko jednego gniazda, o ile jego gra osiąga ciepłą doskonałość. Tak więc w latach 1956–1958 dla firmy Philips zarejestrowała z skrzypkiem Arthur Grumiaux Sonatami Mozarta na fortepian i skrzypce K.301, K.304, K.376, K.378, K.454 i K.526, a także całka sonat fortepianowych i skrzypc Beethoven. W liście do żony z dnia 26 czerwca 1953 r. Arthur Grumiaux pisze: „Mój pierwszy koncert, że z Clara Haskil (wydaje się, że załączone zdjęcie) było, wydaje się wspaniałe. Miałem największą radość z tym wspaniałym artystą, wspaniałym muzykiem i … skromnym, który wielu by się naśladował ” . Arthur Grumiaux poznał Clary Haskil na festiwalu Pablo Casals, a spotkanie było punktem wyjścia do ich wycieczek koncertowych i nagrania, a także wspaniałą przyjaźnią. Charlie Chaplin, który mieszkał w pobliżu Vevey, doświadczył wielkiej przyjaźni i wielkiego podziwu dla Clary Haskil. Często zapraszał ją do Ban Manor, a zwłaszcza na wszystkie Boże Narodzenie, gdzie po obiedzie położyła się na fortepianie. Ogłosił o nim: „Znałem trzech geniuszy w moim życiu: Einstein, Churchill i Clara Haskil” .

Wszystkie zeznania zgadzają się: istniał niezwykły kontrast między jego pojawieniem się na scenie a jej grą. Postępując powoli na fortepian, wydawała się kobietą o ekstremalnej kruchości, bardzo starej, zgarniętej z powodu pogorszenia jego skoliozy. Publiczność wstrzymywała oddech i zastanawiała się, czy dotrze na fortepian; Potem, gdy tylko jego palce skontaktowały się z klawiaturą, publiczność została natychmiast urzekona. Osłabienie jej sił fizycznych zmusiło ją do zmniejszenia dynamiki dźwięku jej gry, która teraz rozkwitła od potrójnego niuansu fortepianu do prostego silnego. W tym dołączyła do środków dźwiękowych Chopina, którego była zbyt rzadka i genialna tłumacza.

Udając się do Brukseli w 1960 roku, aby znaleźć Arthura Grumiaux, upadła na schody stacji Midi, a po przewiedzeniu ze szpitali do klinik umiera 7 grudnia ^{[[[ 6 ]} . Została pochowana na cmentarzu Montparnasse w Paryżu, w pobliżu jej dwóch sióstr ^{[[[ 7 ]} .

Clara Haskil jest nazwana Knight w Narodowym Zakonie Legionu Honoru ^{[[[ 6 ]} .

Międzynarodowy konkurs na fortepian Clara Haskil został utworzony w 1963 roku, aby utrwalić pamięć wielkiego szwajcarskiego pianistę pochodzenia rumuńskiego ^{[[[ 8 ]} . Odbywa się co dwa lata w Vevey, gdzie mieszkała, gdzie ulica nosi jej imię i gdzie jego reprezentująca posąg został wzniesiony.

W sierpniu 2017 r. Dokument Pascal Cling, Prune Jaillet i Pierre-Olivier François Clara Haskil, tajemnica tłumacza Rematruje swoją artystyczną podróż i życie ^{[[[ 9 ]} .

W listopadzie 2017 r. Belgijski dramaturg Serge Kribus przedstawia swoją sztukę Clara Haskil, Prolulude et Leak W The Blocry Theatre w Louvain-La-neuve z Anaïs Marty w roli pianisty ^{[[[ dziesięć ] W [[[ 11 ]} . Bardzo udokumentowana, ta tylko jedna śledzi w monologu polifonicznym historia Clary Haskil, od dzieciństwa po śmierć, przez kaprysy europejskiej historii historii europejskiej Xx ^{To jest} wiek ^{[[[ dwunasty ]} . Sztuka jest następnie przedmiotem wyjątkowej reprezentacji w rumuńskim Instytucie Kultury w Paryż ^{[[[ 13 ]} . Tekst pojawia się w styczniu 2019 r. W kolekcji pielęgniarek teatru na pierwszym planie ^{[[[ 14 ]} . Sztuka została wznowiona w 2021 r. W tytułowej roli Lætitia Casta, w towarzystwie pianisty Işıl Bengi w inscenizacji Safy Nebbou w Théâtre du Rond-Point w Paryżu ^{[[[ 15 ]} .

Bibliografia [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

• Jérôn spiecket, Clara Haskil , Biografia z ilustracjami i dokumentami. Katalog, dyskografia. Przedmowa Herbert von Karajan, Lozanne, Payot Editions, 1975, 284 s.
• Martin Melkonian, Clara Haskil, portret , Paris, kolekcja tłumaczy Les Créators, wydania Josette Lyon, 1995, 144 s. 1.
• André tubeuf ” Hołd: grobowiec Clara Haskil », Tuning Fork , Paryż, N ^O 411, Styczeń 1995 W P. 40–43 (ISSN 1292-0703 )
• Martin Melkonian, « Clara Haskil lub uczucie muzyczne », Symfonia , Paryż, N ^O 14, Luty-marzec 1997 W P. 4–8 (ISSN 1272-5765 , OCLC 69041600 )
• Anton’s Scherrer, « W imieniu Clara. Pół wieku konkurencji Clara Haskil w Vevey », Annals Veveysanes W tom. 17, 2018 W P. 75-93 (ISSN 2235-4905 ) .

Powiązane artykuły [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Linki zewnętrzne [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Bazy danych i słowniki