Aialiyah (album) – Wikipedia

Aaliyah Jest to trzeci i ostatni album studio piosenkarza R&B o tej samej nazwie, opublikowany w lipcu 2001 roku, miesiąc przed jego śmiercią.

Ten tytułowy album ukazał się pięć lat po poprzednim. Zadebiutował pod numerem 2 Billboard 200 w Stanach Zjednoczonych z ponad 190 000 kopii, i stał się złotym płytką w ciągu zaledwie czterech tygodni. Po tragicznym zniknięciu artysty, które miało miejsce w katastrofie lotniczej, album poszedł na pierwszą pozycję Billboard 200, natychmiast stając się platyną. Album sprzedał się ponad dwa i pół miliona egzemplarzy w USA ^[11] . Po uzyskaniu pozytywnych recenzji z większości czasopism muzycznych ^[dwunasty] W Aaliyah Otrzymał nominacje na różne nagrody, w tym jedną na nagrodach Grammy Awards 2002 jako najlepszy album R&B. W tym samym roku zdobył American Music Awards w najlepszej kategorii albumów R&B/Soul.

Album oznacza powrót piosenkarza 5 lat po wydaniu jego poprzedniej pracy, chociaż w tym okresie nadal był w centrum uwagi dzięki współpracy, ścieżkom dźwiękowym i debiutowi kinematograficznym: „Zrobiłem kilka rzeczy, aby mnie widzieć, Aby społeczeństwo mnie nie zapomniało ”. ^[13] Aaliyah zaczął pracować nad tym albumem, zanim rozpoczął się filmowanie jego pierwszego filmu, Romeo musi umrzeć , ale potem zobowiązania do pracy trwały przetwarzanie, a zatem wyjście albumu. Podczas gdy on strzelał Królowa cholerstwa W Australii piosenkarz naprzemiennie zobowiązania na planie na sesje nagraniowe. ^{[14] [15]} Nagryj album w Australii, pomógł jej oderwać się od rozproszenia amerykańskiego biznesu i upewnić się, że album odzwierciedla jego prawdziwą osobowość, bez wpływów zewnętrznych. ^[13]

( W ) «Dźwięk, który słyszałeś wcześniej z Aaliyah, jest oczywisty, ale jest trochę inny. To trochę bardziej dojrzałe. »	( TO ) «Dźwięk, który słyszałeś w przeszłości z Aaliyah, jest oczywisty, ale jest trochę inny. To trochę bardziej dojrzałe ”
( Aaliyah [16] )

Piosenkarka powiedziała, że ​​zachowała swój styl, ale że pogłębiła pewne problemy i dojrzewała swoją artystyczną stronę, a także zbadała swoją ciemniejszą stronę w realizacji albumu. ^[17] Długoletni producent Timbaland wyprodukował tylko trzy utwory na płycie, podczas gdy reszta piosenkarka polegała, tak jak zrobił to na poprzednim albumie, debiutantowi i nieznanym producentom, pod umową z wytwórnią Blackground, jako Bud ‘Da, J. Dub i E. Siedzenia. Piosenki albumu mówią o sentymentalnych relacjach we wszystkich ich aspektach. ^[16] Artysta, po raz pierwszy producent wykonawczy swojej pracy, powiedział, że nie zainspirował się w szczególności na nic zewnętrznego, ale że wszystko narodziło się z alchemii urodzonej między nią a wszystkimi producentami albumu. ^[13] Piosenkarka była również w negocjacjach z Trentem Reznor z dziewięciu paznokci inh w celu produkcji materiału: „Myślę, że nasze dźwięki dobrze się zmieszały […]. Zobaczymy, jak to zadziała”. ^{[18] [19]} Ulubiona piosenka piosenkarza jest Obchodzi mnie 4 u , wyprodukowane przez Timbaland i napisane przez Missy Elliott, nagrane pięć lat wcześniej Jeden na milion Kiedy album został teraz opanowany. Piosenka Nigdy więcej W jego delikatny sposób staje w obliczu i bez chęci głoszenia tematu nadużyć i przemocy domowej: „Chciałem piosenki na albumie, który dotyczył poważnego motywu, ale nie w bigoty”. ^[13] Album powiększa muzyczne horyzonty, przekazując terytorium muzyki hip-hopowej R&S, pozwalając na wpływ jazz ( Odmawiam ), Dal Rock ( Co jeśli ) i od dźwięków Ameryki Łacińskiej ( Czytać między wierszami ).

Krytyka [[[ zmiana |. Modifica Wikitesto ]

Album został pozytywnie powitany przez krytyków, uzyskując pochlebne recenzje z wielu czasopism muzycznych. Na stronie Metacritic Otrzymał wynik 7,6 na 10, obliczając wyniki wszystkich uzyskanych recenzji. Wielu krytyków zauważyło różnicę w najwyższej jakości zarówno w porównaniu z innymi albumami R&B/Hip-Hop, jak i inni piosenkarze młodych kobiet z tego okresu.

Stephen Thomas Erleweine di Cała muzyka Nagrodził pracę 4,5 gwiazdki z 5 zdefiniowało album „Jedna z najsilniejszych miejskich płyt soul z okresu”, dodając, że „rzadko albumy muzyczne miejskie pojawiają się lepiej, i [które] nie było, było wiele lepszych zapisy niż to w 2001 r. ”. Krytyk napisał również, że „Aaliyah lubi teraźniejszość, pokazując asortyment dźwięków dźwięków i emocji pancultural”, w przeciwieństwie do trudności, z jaką Macy Gray i Jill Scott próbują sprawić, by ich klasyczna dusza działała. ^[20] .

Craig Seymour z Rozrywka co tydzień Opisał ten album jako „ekscytujący scenariusz melodramatyczny, mocno czas, który daje melancholijny wizję, a czasem pozostawiony, problemów serca”. Krytyk porównuje teksty swoich piosenek z typowymi tematami epoki wiktoriańskiej, definiując piosenkarza „Brutë Sistah” (Siostra Brontë, Sistah to afroamerykański slang dla siostry). ^[21]

Ernest Hardy Rolling Stone , W liczbie 2 sierpnia 2001 r. Napisał niezwykle pozytywny przegląd dysku, nazywając go „deklaracją siły i niezależności prawie bez wad”, dodając to, porównując go do innych arcydzieł ”,” Aaliyah I Kontrola W Velvet lina To jest Zrobiła mała pigułka Złożony w jednym albumie „Głosując z 4 na 5 gwiazdek, krytyk porównał również album do Rock miłośnicy sade i opisuje to jako manifest kobiecej niezależności, co według niego nie udało się Wszystko dla Ciebie Są na Janet Jackson Niedobitek Dziecko Delle Destiny. ^[22]

Również Sal Cinquemani of Skos Przypisał 4 -stary album na 5, oświadczając, że ” Aaliyah Zakłada brakującą więź między hip-hopem a elektroniką „i że piosenkarka” nauczyła się dostosowywać z producentem Serie bez utraty indywidualności, ale wręcz przeciwnie, czyniąc dźwięk własny”. ^[23]

Joshua Clover di Kręcić się Dał 8 na 10 punktów albumowi, chwaląc wokalne interpretacje piosenkarza, nazywając go „muzykologiem” i porównując jego głos do „syury elektronicznej […], który tworzy dalsze znaczenia poza tekstem”. Krytyk uznaje wkład Timbaland i statyczny, ale mówi, że to piosenkarka „czyni ich formalną elegancką artystyczną, inwestując złożoność dźwięku i złożoność emocjonalna”. ^[24]

Christopher John Farley przez Czas Pochwalił pracę piosenkarza, opisując ją jako „syrenę wyrafinowania” i wkładając album wśród najlepszych w 2001 roku. Krytyk zauważył, jak niesprawiedliwie album był częściowo zmęczony debiutem jego koleżanki Alicia Keys, potwierdzając: ”[.. .] Album Aaliyah zyskał w tym roku najlepsze recenzje dowolnego albumu. I chociaż album Keysa jest bardzo dobry, Aaliyah był lepszy i bardziej wymagający ” ^[25] .

Sonicnet Powiedział, jak ta praca jest „bliska perfekcji” ^[dwunasty] , podczas gdy Shaheem Reid z VH1 zauważył, jak piosenkarka ponownie zmieniła styl z tym albumem, nazywając go „najbardziej intymnym i introspektywnym” ^[26] .

Nathan Rabin di Cebula (A.V. Club) porównał płytę do innego albumu tego samego roku, Panna E … tak uzależniająca autor: Missy Elliott i napisała to, podobnie jak praca Elliotta ” Aaliyah Wprowadź w nim nocny i zmysłowy groove i zostaje w nim, ale wrzucił się w całkiem solidne piroettes […], aby powstrzymać się od zbędnego ”. Krytyk dodał, że„ Zaskakująco bezpieczny trzeci album mówi, że jasny młody człowiek jako młody człowiek Jako „ważny artysta” ^[27] .

John Mulvey z British Magazine Nme Uznał 7 punktów z 10 punktów, doceniając elegancję i dobry bez smaku „ampoltyczności i histrionizmu”, ale zauważając, że album jest „zadowalający, a nie niezwykły”; Krytyk mówi, że album mógłby być świetny, gdyby Timbaland „znalazł czas na poprowadzenie całego projektu”. ^[28]

Publiczny [[[ zmiana |. Modifica Wikitesto ]

Aaliyah Zadebiutował bezpośrednio na drugim miejscu Billboard 100 w USA, za piosenkami w małoletniej Alicia Keys na numer 1, z ponad 190 000 kopii, stając się albumem Aaliyah z najlepszym debiutem. W zaledwie czterech tygodniach, a przed przedwczesną śmiercią piosenkarza album był certyfikowany złoty dysk RIAA, a tydzień po tragicznym wypadku, w którym zabił artystę, album skoczył na pierwszą pozycję Hot 200 z ponad 350 000 Sprzedane kopie. Album pozostał na szczycie rankingu przez dwa kolejne tygodnie, stając się platynowym dyskem zaledwie sześć tygodni od publikacji. Aaliyah Jest to pierwszy album piosenkarza, który przybył na numer 1, a drugi, który stał się podwójnym platynowym dyskem niecały rok po publikacji, uznanie uzyskane 27 lutego 2002 r. ^[11] . Album pozostał w Hot 200 przez 188 tygodni ^[29] , prawie potrójne w porównaniu do poprzedniego albumu. W Kanadzie był to pierwszy album artysty, aby wejść na Top10, osiągając szóstą pozycję, a także pierwszy, który otrzymał certyfikat Platinum Disc od CRIA ^[30] .

W Wielkiej Brytanii album wszedł na stanowisko numer 25 w lipcu 2001 r., Aby osiągnąć pozycję numer 5 w styczniu 2002 r., Kiedy Więcej niż kobieta Przybył na numer 1 w rankingu osób. Nawet w Wielkiej Brytanii album stał się Platinum, uzyskując certyfikat BPI 12 września 2003 r. ^{[trzydziesty pierwszy]} . W Australii album był pierwszym z piosenkarza, który uzyskał certyfikat Gold Disc z powietrza ^[32] . W Nowej Zelandii album znalazł się na pozycji numer 25, tak jak w Wielkiej Brytanii, ale nie był w stanie wspiąć się dalej. W Szwajcarii dysk wszedł do rankingu pod numerem 13 w dniu 29 lipca, a następnie przybywa tydzień po najwyższej pozycji, pod numerem 6. W tygodniu po zniknięciu artysty dysk zwrócił się do Top10 na numer 8. Aaliyah Spędził 33 tygodnie w szwajcarskim rankingu, a także we Francji, gdzie dotarł do pozycji numer 9. Podobnie jak we Francji, nawet w Holandii dysk dotarł na numer 9, mijając 46 tygodni w tabeli. Również w Niemczech album osiągnął pozycję nr 9, również udało się uzyskać złoty dysk ^[33] Z sprzedaży ponad 150 000 egzemplarzy ^[34] . W belgii frankofonowej album osiągnął pozycję numer 10, podczas gdy w holendersku na pozycji numer 11.

Ranking (2001)	Pozycja osiągnęła
Australia	41
Austria [35]	21
Belgia (flamandzka)	11
Belgia (Wallonia)	dziesięć
Kanada	6
Dania [36]	34
Finlandia [35]	33
Francja [35]	9
Niemcy [35]	9
Włochy	40
Holandia	25
Nowa Zelandia [35]	25
Szwecja [35]	23
szwajcarski [35]	6
Zjednoczone Królestwo	5
NAS. Billboard 200	Pierwszy
NAS. Billboard Albumy R & B/Hip-hop	Pierwszy

Album otrzymał nominacje do kilku prestiżowych nagród sektora muzycznego. W 2002 roku uzyskał nominację do nagród Grammy za najlepszy album R&B i wygrał najlepszy album R&B/Soul podczas American Music Awards; ^[45] Podczas tej samej ceremonii wręczenia nagród piosenkarka wygrała również w kategorii najlepszej Singer R&B/Soul. Album pozwolił artystom uzyskać kolejną pośmiertną nagrodę, jako wybitna artystka na NAACP Image Award. ^{[czterdzieści sześć]} Album uzyskał dwie dodatkowe nominacje do Grammy dzięki osobom Kołysać łodzią To jest Więcej niż kobieta , oba mianowani w kategorii najlepszej interpretacji kobiet R&B, odpowiednio w 2002 i 2003 roku. Dysk otrzymał wiele nominacji podczas nagrody Soul Train Award, w tym z albumów R&B/Soul lub rap. Album wygrał w kategorii najlepszej singli R&B/Soul dzięki Kołysać łodzią . ^[47]

Magazyn muzyczny Skos W 2001 roku ukoronował album jako najlepszy album, nazywając go „Quinteranto del Rhythm & Blues, w tym nieograniczoną energię Prince’a i seksualne objawienie Diany Ross z Era-Disco”. ^[48] Skos Uwzględnił także album na liście 100 najlepszych albumów z 2000 roku na pozycji numer 72, stwierdzając, że „bardziej niezapomnianym” na albumie jest głos samego Aaliyah, który pokazuje „ukradkową zmysłowość”. ^[49]

Czasopismo Wibracja W 2007 roku, z okazji opublikowanego 150. wydania, wstawił album na liście „150 esect albumów z epoki Vibe”, opisując go jako „prawdopodobnie najlepszy album Soul of the Young Millennium, nawet jeśli na nowo zdefiniuje kategorię “. Magazyn chwali „produkcje science-fiction” Timbaland, tutaj w ich „najlepszej formie” i „falistej sopranowej” głosu Aaliyah. ^[50] Piosenkarka jest również obecna na tej samej liście z Jeden na milion .

Rysik Dołączył płytę na liście 50 najlepszych albumów w latach 2000-2005. ^[51]

Magazyn mody GQ Włożył album w rankingu „100 najfajniejszych albumów na świecie” na 66. pozycję. ^[52]

#	Tytuł	Producenci	Kompozytorzy	Czas trwania
Pierwszy.	„Potrzebujemy rozwiązania” (z Timbaland)	Timbaland	Steve „Static” Garrett; Tim „Timbaland” Mosley	4:02
2.	„Loose Rap” (zawierający statyczny)	Siedzenia z zachwytu i E.	Zachwyt; E. siedzenia; Statyczny	3:52
3.	“Kołysać łodzią”	Siedzenia z zachwytu i E.	Zachwyt; E. siedzenia; Statyczny	4:35
4.	„Więcej niż kobieta”	Timbaland	Statyczny; Timbaland	3:49
5.	„Nigdy więcej”	Bud’da	Bud’da; Statyczny	3:58
6.	„Opiekuję się 4 U”	Timbaland	Missy Elliott; Timbaland	4:33
7.	„Extra gładkie”	Siedzenia z zachwytu i E.	Zachwyt; E. siedzenia; Statyczny	3:55
8.	“Czytać między wierszami”	Bud’da	Bud’da; Statyczny	4:20
9.	„Masz nerwy”	Siedzenia z zachwytu i E.	B. Bush; Zachwyt; E. siedzenia	3:43
dziesięć.	“Odmawiam”	J-Black	J-Dub; Statyczny	5:57
11.	“Cokolwiek”	Siedzenia z zachwytu i E.	Statyczny	4:08
dwunasty.	“Mogę być”	S. A. Anderson	Durrell „Tank” Mafbs	2:59
13.	“To były dni”	Siedzenia z zachwytu i E.	Steve Garrett	3:24
14.	“Co jeśli”	J-Black	Czołg	4:24
15.	„Połysany” (Ukryty tor)	Siedzenia z zachwytu i E.	B. Bush; Steve Garrett; E. siedzenia; Rapture Stewart	3:35