Antonio Squickons – Wikipedia Wikipedia

before-content-x4

Antonio Squicciardi

Antonio Squicciardi (Bari, 4 lipca 1957 r.) To włoski malarz.

after-content-x4

Zadebiutował jako malarz w 1970 roku w Bari z personelem Al Margherita Theatre , a następnie na Zurych naraża się na kolektyw Młodo Color Masters , Pierwsze międzynarodowe doświadczenie, a następnie Frankfurt w 1978 roku, Amsterdam w 1979 r., Nowy Jork i Paryż.

W latach siedemdziesiątych w Akademii Sztuk Pięknych w Brerze przez długi czas uczęszczał do Studio Di Bruno Cassinari w Mediolanie. W 1984 roku współpracował w wizualnym otoczeniu zestawu filmowego Ginger e Fred autor: Federico Fellini, jako asystent helostumistów Danilo Donati. Przeprowadzając się do Saint Paul de Vence, pracował w badaniu Marc Chagall.

Z 2014 roku jest realizacją manifestu pracy Sklep marzeń Utworzone przez Petruzzelli Theatre of Bari. W ostatnich latach są wystawami na Wschodzie: Korea Południowa, Chiny, Japonia. Ponadto jego wielki wnuk i słynny artysta Raspidon.

The Painter of the Night: The Years of Formation and Protest. [[[ zmiana |. Modifica Wikitesto ]

Po dzieciństwie minęło w całości na studiach o imieniu „Village of the Boy” Cassano Murge (BA), od września 1962 r. Do lipca 1969 r., W tej uczelni odkrył swój talent na rysunku i już zaczyna marzyć o byciu malarzem, kiedy kiedy On dorasta. Opuszczając uczelnię, ojciec zmusza go do debiutu w bardzo młodym wieku z personelem malarskim w 1970 roku w Bari. Następnie zapisał się do Instytutu Sztuki i zaczyna uczestniczyć w G. A. P. Group (młodych artyści apulijskich), z którymi organizują kolektyw We wszystkich Puglii. Po szkołach średnich przeprowadził się do Mediolanu, gdzie uczęszczał do Brera Academy of Fine Arts.

W Mediolanie zaczyna się nowa ścieżka życia wewnętrznego, zaczyna opowiadać o płótnach wszystko, co udało mu się zrozumieć swoje emocje, na dobro i ból, z głębokim patosem, czasem kontrowersyjnym dla hipokryzji, którą czytał u tych, którzy szkolą się Przyjaciele sztuki, a następnie z oderwaniem, obserwowali jego krwawienie, a następnie wyśmiewają je. Krytyka, w tamtych latach, wymyślona dla niego etykieta malarza nocy, za jego częste aranżacje artystyczne w niekanonicznych i konwencjonalnych miejscach w funkcji przestrzeni wystawowych, takich jak kluby nocne na przedmieściach Milanowych oraz skarga przeciwko instytucjom kulturowym i ich ciężkim konserwatywnym bezwładnościom w rozpoznawaniu i kwalifikowaniu nowych form ekspresji artystycznej.

Kontynuuje wtedy, aż do jego protestu nastąpiło 15 września 1984 r. Z okazji wystawy Domenico Cantatore w zamku Svevo w Bari: ognisko, z ogniem napędzanym dziesiątkami jego prac [Pierwszy] . Później zamieszka w Paryżu, gdzie spotyka się i zaprzyjaźnia się z Davidem Hockneyem w tym samym personelu w Paryżu i żyje wspaniałym doświadczeniem artystycznym przez około rok w Paryżu.

W 1984 r. Współpracował przy wizualnym przygotowaniu zestawu filmowego Ginger i Freda przez Federico Felliniego, jako pomocnika – projektanta kostiumów Danilo Donati, nadając ci ciało Barokowe, wizjonerskie, rozczarowane i sarkastyczne obrazy Fellinian: Sarabanda skrzydlonych koni, gołębi, nieprawdopodobne muzycy, zakochani ryby : << W swoich postaciach cyrkowych istnieją gwałtowne tony jego wiecznych kontrowersji z obsesyjnym i codziennym małym - burżuazyjnym >>, pisze o tym, przypominając jej współpracę, Federico Fellini. Po Cinecittà, kolejnym etapem treningowej i artystycznej ścieżki, jest przeniesienie do Saint Paul de Vence, gdzie pracuje i mieszka w badaniu Marc Chagall.

after-content-x4

<< W artystycznej panoramie ... jest wielu malarzy, którzy przechodzą przez całe życie ... dalekie od życia prawdziwego z wielkimi emocjami ... radosnymi lub pełnymi cierpienia. Zawsze zamierzam szukać odpowiedniej techniki i przetestować ją z trywialnymi tematami, zapalając się, by wyglądać pięknie, aby czuć się dobrze w innych. Są artyści, którzy nawet jeśli żyją w swoich studiach, zawsze są uważni i ciekawe, bardzo wrażliwi na życie, miłość, stając się cierpieniem. Nie musisz się zamykać tylko w aspekcie technicznym. Musimy zbliżyć się do płótna i kolorów i podążać za niezliczonymi chwilami życia ... szczęśliwego lub dramatycznego, aby odbyć długą podróż do siebie >>. Antonio Squicciarrini.

Następnie w 1992 r. Spotkanie z Mary Boone, która organizuje swoją pierwszą wystawę w Nowym Jorku. Z 2014 r. Jest realizacją manifestu dzieła „La Bottega dei Sogni”, utworzonego przez Petruzzelli Theatre, który oznacza i definiuje powrót do Bari. Z tych lat jest to praca eksploracyjna – obsesyjna i intrygująca – postaci postaci z błazna: <<<<<<<<<>.

Znana galeria sztuki Bari przynosi go do Stambułu (Turcji) dla personelu malarskiego, a w następnym roku w Palazzo San Leucio, Royal Palace of Caserta, przedstawia nowe obrazy na temat motywu podawanego jego pismami na temat Erosa.

Artystyczna dojrzałość, ulice Wschodu, jego bohaterowie, jego miłości, jego marzenia, jego wizje, jego maski również pasjonują się Wschodem: od 2016 r. Do tej pory w Korei Południowej w Chinach w Japonii.

W grudniu 2020 r., Za pięćdziesiąt lat działalności artystycznej, jest w budowie sztuką osobistą zatytułowaną „50 lat marzenia Antonio Squicciarini” Hangaram Art Museum z Seul Arts Center Seulu.

  1. ^ Cytidiano „IL Tempo”, 26 września 1984 .
  • Sztuka współczesna. Sztuka współczesna od drugiej wojny światowej do dziś , N.34, n.36, n.37, n.38, n.39, n.44 wyd. Mondadori.
  • Sztuka – 328 – DiCember 2000, pag. 220-223, wyd. Cairo Mondadori.
  • Antonio Squicciarini – 50 lat snów , Seul Arts Center Hangaram Muzeum sztuki, katalog wystawowy, 2020
  • Cytidiano „IL Tempo”, 26 września 1984

after-content-x4