Billy Bragg – Wikipedia

Posted on by
before-content-x4

‘ Nie chcę zmieniać świata, nie szukam Nowej Anglii, po prostu szukam innej dziewczyny »

( Nowa Anglia, 1983 )
after-content-x4

Billy Bragg (Barking, 20 grudnia 1957 r.) To brytyjski autor tekstów oraz gitarzysta i działacz.
Jego muzyka łączy elementy folk, punk i duszy z problemami politycznymi i społecznymi w tekstach, porównywalne z tradycją Piosenka protestacyjna .

Oprócz bycia muzykiem, Bragg jest także lewicowym działaczem politycznym i przekonanym przeciwnikiem jakiejkolwiek formy faszyzmu, rasizmu, seksizmu i homofobii. Często również zaangażował się w roszczenia polityczne-społeczne, wydając sławę w różnych kampaniach świadomości na temat problemów klasy robotniczej i często zajmując stanowisko wraz z angielską Partią Pracy w ideologicznej bitwie z Thatcherismo oraz wbrew pewnym wyborom wewnętrznej i zagranicznej polityki obecnych rządów brytyjskich.

1977: początek i Riff Raff [[[ zmiana |. Modifica Wikitesto ]

Stephen William Bragg urodził się 20 grudnia 1957 r. W Essex i podchodzi do muzyki w latach nastolatków, w czasie eksplozji ruchu punk. W 1977 roku, inspirowane głównie pracą starcia i dżemem Paula Wellera, wraz z jego sąsiadem Wiggy, który następnie będzie mu towarzyszył przez prawie całą ścieżkę swojej kariery, jego pierwszy punkowy/pubowy zespół rockowy, Riff I Riff Raff. [2]

Wystarczająco dużo czasu, aby opublikować garść osób, w tym Chcę być kosmonautem . [3] , Grupa topi się w 1981 r. Po tym doświadczeniu Bragg wchodzi do armii angielskiej, aby rozpocząć karierę wojskową, która trwa zaledwie kilka miesięcy, tylko wystarczająco dużo czasu, aby uświadomić sobie, że życie wojskowe nie jest dla niego. Płacając 175 funtów na urlop, pozostawia mundur do powrotu do świata cywilnego i jego głównej pasji, muzyki.

Po serii okazjonalnych prac Bragg zaczyna wykonywać solo, a gitara elektryczna i wzmacniacz zaczyna obracać się w brytyjskich pubach i proponuje swoje Piosenka protestacyjna , w połowie drogi między donoszeniem społecznym a sentymentalną introspekcją, ułożone ze spartańskimi dodatkami między ludem, bluesem i punk.

Nieskończona trasa koncertowa, która od lat dotknęła artystę, wnosząc jego nazwisko wielu, w tym Petera Jennera, kierownik artystyczny Charisma Records, który, pomimo tego, że jest na skraju bankructwa, w maju 1983 Pierwsza rekordowa umowa na publikację (z spółką zależną Pożytek ) z jego debiutanckiego albumu, Life’s A Riot with Spy vs Spy.

after-content-x4

1984: Life’s A Riot with Spy vs Spy [[[ zmiana |. Modifica Wikitesto ]

Zarejestrowane na początku lutego 1983 r. Na studiach Muzyka Chappell Londyn i opublikowane w maju, Life’s A Riot with Spy vs Spy zawiera siedem piosenek (na czas zaledwie 16 minut) głosu i gitary elektrycznej, odtwarzany teraz w wyraźny i intymny sposób, teraz z punkową szorstkość, która odnosi się do tradycji Piosenka protestacyjna autor: Woody Guthrie i Phil Ochs, ale zaktualizowane przez żrące pochodzenie starcia.

Już w tej pierwszej pracy, Bragg, pokazuje także to, co będzie osobliwą cechą jego pisania, a mianowicie wiedząc, jak scalić intimistyczne i romantyczne tematy (na przykład w Milkman Of Humanin Mimdness e in Nowa Anglia ) z bardziej odpowiednimi prośbami politycznymi i społecznymi (na przykład w ataku na system szkolny i problem bezrobocia Mieć i nie ), naprzemiennie dramatyczne tony z zdecydowanie bardziej ironicznymi i lżejszymi chwilami. [4]

27 lipca 1983 r. Bragg został wezwany do wystąpienia po raz pierwszy na żywo w audycji radiowej Johna Peela, aw październiku tego samego podpisuje umowę z Iść! Discs Records , który postanawia przedrukować pierwszy album.

W styczniu 1984 r. Disc osiągnął 30 miejsce na oficjalnej tabeli albumów, pozostając na czele niezależnych rankingów przez trzy miesiące.

1984: Brewing z Billy Bragg [[[ zmiana |. Modifica Wikitesto ]

W tym samym czasie, gdy muzyczny sukces, w Bragg, wola większego aktywizmu politycznego również rośnie, a 19 października 1984 r Margaret Thatcher i demontaż dwudziestu miejsc wydobywczych, które doprowadziłyby do utraty 20 000 miejsc pracy. Międzynarodowy rezonans strajku faworyzował poparcie ludzi z całego świata, a sam Bragg zapłacił za aresztowanie i próbę garnizonu pod południowoafrykańską ambasadą Trafalgar Square w Londynie.

W listopadzie tego samego roku drugi album piosenkarza wychodzi: Brewing Up z Billy Bragg. Chociaż muzycznie dysk nie różni się zbytnio od poprzedniej, z pewnością ujawnia muzyka w pełnym dojrzewaniu, który w trybie głosowym/gitarowym zaczyna preferować nieco bardziej aranżacje, dodając tu i tam chóry (( Miłość staje się niebezpieczna ), trąbka ( Saturday Boy ) lub organ ( Kochanek śpiewa ). [5]

Podczas gdy album jest dobrym sukcesem sprzedaży, osiągając 16. miejsce w brytyjskich rankingach, w lutym 1985 r. Wydano EP Beteween The Wars, którego tytuł został zainspirowany strajkiem angielskich górników i w którym Bragg (co daje przychody sprzedaży do sprzedaży Fundusz górników) krytykuje partnerstwo polityczne brytyjskich gazet, z których większość sprzeciwia się samemu strajkowi.

1986: Rozmowa z podatnikiem o poezji [[[ zmiana |. Modifica Wikitesto ]

W 1986 r. Bragg wraz z Paulem Wellerem i Jerry’m Dammersem z specjałów ożywia Czerwonego Wedge, organizacji urodzonej w celu wspierania i zbierania funduszy dla Partii Pracy, w związku z następującymi wyborami krajowymi, które z wkładem Z niektórych artystów brytyjskiej sceny (w tym Smiths, Jimmy Somerville, The and the Madness) promuje intensywną kampanię uświadamiającą z sceny Wielkiej Brytanii. Po porażce w wyborach, która widziała potwierdzenie Margaret Thatcher, Bragga Karta 88 , Ruch, który miał cel głęboko zreformowania brytyjskiego systemu politycznego, poczynając od przyjęcia nowej konstytucji. Niektóre z sformułowanych propozycji znalazły zgodę niektórych członków brytyjskiego systemu politycznego, takich jak na przykład zastąpienie lorda Izby wybranym Senatem. [6]

W październiku 1986 r. Wydano trzeci album z podatkiem o Poezji, którego tytuł jest inspirowany wierszem Władimira Majakovskij.

Wyprodukowane przez Johna Portera i Kenneya Jonesa i nagrane między marcem a lipcem, w Livingston Studios Londyn, dysk zdecydowanie stanowi punkt zwrotny na poziomie muzycznym, ponieważ dzięki większemu wykorzystaniu muzyków zaangażowanych w studio, w tym albumie Bragg udaje się połączyć ducha i entuzjazm poprzednich prac z nieco bardziej skomplikowanymi aranżacjami wzbogacającymi Typowe piosenki gitarowe i głosowe z akompaniamentem niepublikowanych narzędzi, takich jak fortepian, organy, skrzypce i wiatr.

Dysk jest poprzedzony przez jednostkę Łzy Levi Stubbs , romantyczny hołd dla trio producentów duszy Holland-Dozier-Holland które w latach sześćdziesiątych byli autorów wielu sukcesów Motown.

Reszta albumu jest podzielona między bardziej wyraźnie polityczne piosenki, takie jak przeprosiny związkowe W związku jest władza , krytyka amerykańskiego systemu imperialistycznego Pomóż uratować młodzież Ameryki lub to dla nieokiełznanego ramantyzmu angielskiej klasy politycznej Ideologia ( Podczas gdy oczekujemy demokracji, śmieją się na naszej twarzy, a na to, że nasze okrzyki stają się coraz głośniejsze, ich śmiech staje się coraz głośniejszy, ponad dźwiękiem ideologii, które starają się ), inne bardziej sentymentalne i romantyczne, takie jak Pozdrowienia do nowej brunetki W Życzę dni To jest Kochanie Jestem teraz dużym chłopcem . W niektórych przypadkach nawet polityka i romantyzm łączą się i stają się, jak w przypadku Małżeństwo ( Miłość to tylko moment dawania i małżeństwa, kiedy przyznajemy, że nasi rodzice mieli rację ), pretekst do krytyki instytucji małżeństwa. [7]

Rozmowa z podatnikiem o poezji okaże się jednak najlepszym sukcesem komercyjnym Bragga, osiągając ósme stanowisko na oficjalnej liście albumów, w rankingu sprzedaży Wielkiej Brytanii.

Pod koniec roku Bragg zostaje aresztowany i ponownie potępiony za wycięcie ogrodzenia bazy wojskowej podczas protestu anmilitarystycznego.

1988: Workers Playtime [[[ zmiana |. Modifica Wikitesto ]

1988 otwiera się z numerem jeden w tabeli: Ona opuszcza dom , Cover of the Beatles Classic, opublikowana jako singiel na cele charytatywne, w rzeczywistości osiąga szczyt na oficjalnej liście singli.

W październiku tego roku, dwa lata po jego poprzednim albumie, Workers Playtime wychodzi, naturalna kontynuacja procesu dojrzewania jego pisania rozpoczęła się od Rozmawiając z I to, choć nie powtarzając swojego sukcesu, uzyskuje dobry wynik sprzedaży, osiągając pozycję numer 17 w angielskim rankingu, a nawet kierując się w amerykańskim, w 198. miejscu.

Pomimo okładki odnoszącej się do socjalistycznej estetyki ludowej Republiki Mao z Mao, dysk ujawnia najbardziej intymną i mniej polityczną stronę piosenkarza -kongresowego. Porwany Gnicie na tymczasowe , poświęcony problemowi więźniów oczekujących na proces, Czekam na wielki skok do przodu , o roli artysty w obecnym społeczeństwie e Tender towarzysz , reszta albumu pozostaje Songs on Love: Ma nowe zaklęcie W Cena, którą płacą W Walentynki się skończyły O Muszę namalować obraz który widzi udział młodego pianisty drogi Tivy. [8]

W maju 1990 r. Pojawił się na Internationale, który, pierwotnie opublikowany przez wytwórnię artysty ( Rekordy użyteczności ), to celowo polityczny album, składający się głównie z okładek i przepisywania klasyki tradycji Piosenka protestacyjna socjalista. Piosenki jak Czerwona flaga W Życie górnika W Nikaragua Nikaragui Lub ten sam tytułowy utwór, hymn polityczny używany przez najbardziej odmienne międzynarodowe ruchy lewicowe i do kogo Bragg podaje nowy tekst i nowy układ, wykonaj tę płytę prawie pracą wojowniczy , zdecydowanie rozmieszczony i który jednak udaje się wspinać się po brytyjskich rankingach do sprawdzonego stanowiska numer 34. [9]

1991: Nie próbuj tego w domu [[[ zmiana |. Modifica Wikitesto ]

Nie wypróbuj tego w domu, czwarty album studyjny angielskiej piosenkarki -Sgwriter, został wydany 17 września 1991 r.

Szesnaście piosenek dla podwójnego LP, który być może reprezentuje najbardziej ambitne dzieło Bragga do tego momentu, zaczynając od gości wezwanych do współpracy w nagraniach: od Kirsty Maccoll po gitarzysta Smithsa, Johnny Marr, po Michaela Stipe i Peter Buck z rem.

Bardziej kompaktowy dźwięk, bardziej zbadane aranżacje, obecność baterii (rzadko używana w przeszłości) w różnych utworach płyty, bardziej introspektywnych tekstów, a czasem nawet trochę abstrakcji to niektóre z charakterystycznych elementów tej pracy, które uzyskują dobre recenzje i doskonały sukces komercyjny, umieszczając się na ósmym miejscu w angielskim rankingu albumów. [dziesięć]

Po promocyjnej trasie albumu Bragg zajmuje długi okres odpoczynku, poświęcając się przede wszystkim rodzinie i jego synowi, a zaledwie pięć lat później, w 1996 roku, wrócił na scenę z nowym albumem, William Bloke Who, Pomimo przedłużonej nieobecności w scenach, osiąga uczciwy sukces sprzedaży, ponownie wprowadzając 20 najlepszych.

Dysk zawiera angielską piosenkarkę -kongres prawie do pochodzenia, z zdecydowanie bardziej rzadką muzyką niż najnowsze ryciny i który widzi Bragga w różnych utworach, z jedynym dodatkiem gitary elektrycznej. Teksty są również znowu ostre i polityczne, bez zaniedbania sentymentalnej i ironicznej strony jego pisania. [11]

W 1997 roku Bloke on Boke został wydany, zbiór Wyjmuje się Pochodzący z poprzedniej sesji albumu ( William Bloke ) i którego tytuł jest grą słów, która odnosi się Blondynka na blondynce , album Boba Dylana. [dwunasty]

1998: Mermaid Avenue [[[ zmiana |. Modifica Wikitesto ]

W 1998 roku, po koncercie do Woody Guthrie Al Park Centralny z Nowego Jorku Bragg jest wybierany przez Norę, córkę samego Guthrie, piosenkarza -kongresowego i legendarnej figury amerykańskiej muzyki ludowej i głównym źródłem inspiracji dla wielu tekściarz ) [13] [14] .

Ilość wygrawerowanego materiału była taka, że ​​w ciągu kilku lat Bragg dał dwa dyski do wydrukowania. Pierwsza, zatytułowana Mermaid Avenue i która bierze swoją nazwę od piosenki o tej samej nazwie samego Guthrie (która z kolei cytowała New York Road, w której mieszkała przez długi czas), został opublikowany 23 czerwca 1998 r. Przez Elektra Records etykieta. [15] Album został wygrawerowany między Chicago (City of Origin of the Wilco) i Dublinem, z współpracą innych muzyków zaangażowanych w Natalie Merchant, byłej solowej pozycji zespołu 10 000 maniaków.

1999 widzi, jak Bragg powraca do występów na żywo jako Billy Bragg i The Blokes, grupa, której częścią są Ian McLagan (były gracz klawiatury z małymi twarzami), Ben Mandelson, Lu Edmonds, Martyn Barker i Simon Edwards.

2008: Mr. Love & Justice [[[ zmiana |. Modifica Wikitesto ]

Nowa dekada rozpoczyna się publikacją drugiego tomu dzieła poświęconego Guthrie, zatytułowanej Mermaid Avenue Vol. II. Oba dyski zostały następnie zebrane w pudełku (w 2012 r.), Zatytułowanym Mermaid Avenue: The Complete Session. [16]

W ostatnich latach nadal kultywował swoje polityczne zaangażowanie i szczególnie zaangażował się w wybory w 2001 r., Aby pokonać kandydatów Partii Konserwatywnej w Dorset, a tym samym przyczynić się do zwycięstwa pracy Jima Knighta.

4 marca 2002 r., Dokładnie dwadzieścia lat po swoim pierwszym występie na żywo jako solista, angielski, pół angielski. Tytuł pochodzi z kolekcji esejów i artykułów Colin Macinnes, które zawiera artykuł zatytułowany Młoda Anglia, pół angielskiego , o wpływie amerykańskiej muzyki pop na angielskie nastolatki. [17]

W 2003 r. Opublikowano obraz Must I Paint You, który obejmuje 40 najlepszych piosenek angielskiego artysty oraz niektóre rzadkie. [18]

W następnym roku Bragg współpracuje z zespołem Ska American mniej niż Jake, nagrywając jedną z ich piosenek ( Najjaśniejsza żarówka wypaliła się ), który został następnie uwzględniony w kolekcji Rock przeciwko Bushowi .

W październiku 2006 r. Została wydana kolekcja pudełek z kolekcji (z dodatkiem DVD na żywo) z czterech wcześniej opublikowanych albumów: Workers Playtime, Don’t Trując to w domu, William Bloke i Anglia Halfanglish.

W 2008 roku nowy album artysty został wydany, dwunasty w studio, a drugi nagrał z jego nowym zespołem wsparcia (The Blokes) AL Chapel Studios , W Lincolnshire , w marcu 2007 r. Tytuł, zaczerpnięty z powieści Colina Macinnesa, jest Mr. Love & Justice. Przybył do progu pięćdziesięciu lat, Bragg zawsze pokonuje swoje ulubione tematy, a te nowe piosenki wciąż mówią o problemach społecznych, polityce i miłości jak w Trzymam wiarę , otwarcie dysku i, w którym pojawia się także Robert Wyatt. Album wyprodukowany przez Grant Showbiz, został zaprojektowany z nieco bardziej złożoną strukturą dźwięku niż poprzednia Anglia, pół angielskiego I z mniejszymi suchymi układami niż w przeszłości. Pierwszy singiel wyodrębniony z albumu jest sprawiedliwy Trzymam wiarę , opublikowane w limitowanej edycji 7 ” , 17 marca 2008 r. Drugi singiel, podwójny Na bok Plaża jest bezpłatna To jest Prawie cię zabiłem następnie wydany w wersji cyfrowej 21 lipca 2008 r. [19]

W 2010 roku wychodzi Sześć piosenek z spadku presji , płyta CD z sześcioma utworami skomponowanymi specjalnie na program teatralny (zatytułowany dokładnie Spadek ciśnienia ), wystawiony na Wellcome Gallery z Londynu, w którym Bragg, w towarzystwie jego grupy, zaproponował swoje piosenki, chwile aktorstwa w formie instalacji komediowych i artystycznych. Ta komedia koncertowa została opracowana przez autora Micka Gordona, po przeczytaniu książki Progressive Patriot: A Poszukiwanie przynależności , napisane przez samego Bragga i w których ilustrują społeczne i polityczne idee angielskiego autora piosenek. [20]

Album w studio [[[ zmiana |. Modifica Wikitesto ]

Ep [[[ zmiana |. Modifica Wikitesto ]

Kolekcje [[[ zmiana |. Modifica Wikitesto ]

  • 1987 – Powrót do podstaw
  • 1987 – Sesje Peel
  • 1991 – Album Peel Sessions
  • 1993 – Ofiara geografii
  • 1996 – Życie jest zamieszkami między wojnami
  • 1999 – Docieranie do przekonwertowanych
  • 2003 – Czy muszę namalować zdjęcie? Niezbędny Billy Bragg
  • 2006 – Billy Bragg: Tom 1 (zestaw pudełkowy)
  • 2006 – Billy Bragg: Tom 2 (zestaw pudełkowy)
  • 2011 – Walcz piosenki

Na żywo [[[ zmiana |. Modifica Wikitesto ]

  • 1988 – Pomóż uratować młodzież Ameryki
  • 1995 – Bez popu, bez stylu, ściśle korzenie
  • 1999 – Trasa Mermaid Avenue
  • 2002 – Idąc na imprezę na południe
  • 2005 – Mieszkać w Barbican
  1. ^ Billy Bragga „Mao -ist Sing-Along” w SXSW . Czy npr.org , NPR, 14 marca 2008 r. URL skonsultowano się z 28 stycznia 2010 r. .
  2. ^ ( W ) Riff Raff – The Singles 1977-1980 . Czy BILLYBRAGG.com . URL skonsultowano 22 lutego 2021 (Zarchiwizowane przez Oryginał URL 7 lipca 2012 r.) .
  3. ^ Riff Raff – I Wanna Be A Cosmonaut – YouTube
  4. ^ Życie to zamieszki ze szpiegiem a szpiegiem – The Guardian
  5. ^ Brewing z Billy Bragg – Allmusic.com
  6. ^ Rock and Politics: The Experience of the Red Wedge – RadioClash.it
  7. ^ Rozmowa z podatnikiem o poezji (Ristampa) . Czy Rockol.it , 26 maja 2006 r. URL skonsultowano 22 lutego 2021 (Zarchiwizowane przez Oryginał URL 22 czerwca 2012 r.) .
  8. ^ Workers Playtime – BillyBragg.co . Czy BillyBragg.co.uk . URL skonsultowano się z 20 kwietnia 2012 r. (Zarchiwizowane przez Oryginał URL 4 grudnia 2011 r.) .
  9. ^ Internationale – Allmusic.com
  10. ^ Nie próbuj tego w domu – Allmusic.com
  11. ^ William Bloke – jeden album dziennie
  12. ^ Bloke on Bloke – Allmusic.com
  13. ^ Alessio Bruncialats, US Folk: 100 fundamentalnych albumów , W Dodatkowy stos , STEMAX COOP, #28 Winter/Spring 2008.
  14. ^ Man in the Sand: wywiad z Norą Guthrie
  15. ^ Mermaid Avenue – Allmusic.com
  16. ^ Mermaid Avenue: The Complete Sessions – American Songwriter (19 kwietnia 2012)
  17. ^ Anglia, Half English – Rockol.it (26 kwietnia, 2002) Wniesiony 13 czerwca 2012 r. W archiwum internetowym.
  18. ^ Muszę namalować obraz – rockol.it (3 Dicembre, 2003)
  19. ^ Mr. Love & Justice – ondarock.it
  20. ^ Spadek ciśnienia – wellcomecollection.org . Czy WellComecolection.org . URL skonsultowano się z 1 czerwca 2010 r. (Zarchiwizowane przez Oryginał URL 30 kwietnia 2012) .
  • Billy Bragg, Progressive Patriot: A Poszukiwanie przynależności (Bantam Press, 2006)
  • Andrew Collins, Wciąż odpowiednie dla górników: Billy Bragg (Virgin Books, 2007)

after-content-x4