BLA OF OTERO – Wikipedia

before-content-x4

Z Wikipedii, Liberade Libera.

after-content-x4

Blas de otero (Bilbao, 15 marca 1916 r. – Madryt, 29 czerwca 1979 r.) Był hiszpańskim poetą.

Jest jednym z wykładników generowania ’36; podąża za prądem poetyckim drugiego okresu post -War zwanego „poezją wykorzenioną” ( Wykorzeniona poezja ), przez co autorzy wyrażają swój dyskomfort i złe samopoczucie wobec świata, który wydaje się chaotyczny i bolesny, w którym się nie rozpoznają.

Blas de Otero urodził się w Bilbao w 1916 roku. Otrzymał edukację religijną. Studiował prawo, karierę, która jednak nigdy nie ćwiczyła. Po kilku latach poświęcony nauczaniu postanowił całkowicie poświęcić się poezji. Poprowadził samotne życie, mijając przez większość czasu do Madrytu, gdzie zmarł w 1979 roku. Z ideologicznego punktu widzenia przeszedł od „chrześcijańsko-dramatycznej” do „marksistowskiego milit”.

W swoich wierszach Otero używa różnych zasobów stylistycznych: fonetyczne (aliteracja i anafora), syntaktyczne (paralele, powtórzenia) i leksykalne (gry słów, preferencje do używania popularnego leksykonu), wszystkie koncentrowały się na intencji podkreślenia treści koncepcyjnych i emocjonalnych jego wierszy.

Poetycka ścieżka Blasa de Otero podsumowuje ewolucję hiszpańskiej poezji swoich czasów. Jego podróż można zdefiniować następującymi słowami: „Od ego do nas”, gdy jego poezja wyraża się od wyrażenia jego osobistego złego samopoczucia, aby stać się świadectwem i potępieniem nieszczęść i niesprawiedliwości społecznej: Wiersz społeczny . Poezja społeczna jest dla BLAS narzędziem, dzięki któremu może przekształcić świat, potępiając niesprawiedliwość. W ostatnim poezji Blasa de Otero jest przytłoczona nową falą zakłóceń, które po raz pierwszy odczuwają i ostatecznie zmaterializują się w swoich wierszach, które nabierają „eksperymentalnego” tonu. Poetycką ścieżkę otero można podzielić na trzy cykle: pierwszy cykl odzwierciedla upodobanie wiersza „desarraigada”; Drugi cykl obejmuje wszystkie prace, które mieszczą się w gatunku „poezji społecznej”, a wreszcie w ostatnim cyklu znajdujemy „eksperymentalne” wiersze smakowe, za pomocą których hiszpański poeta wyraża swoje egzystencjalne obawy.

Pierwszy cykl: poezja ” wyrwane [[[ zmiana |. Modifica Wikitesto ]

Pierwsze dzieła, które publiczne otero to „dziki ludzki anioł” ( Anioł zaciecznie ludzki ) z 1950 r. I „Wzmocnienie świadomości” ( Przekraść świadomość ) z 1951 r. Jest to „poezja wykorzeniona”, wyraz „ja” i jej egzystencjalnych obaw, z jej pytaniami o znaczenie świata i ludzkiej naturze. W tym pierwszym cyklu są częścią:

  • Wiersze religijne, w których poeta zwraca się do „Boga”, który jest jednocześnie popychany i niezrozumiały dla człowieka. Przykładem jest poezja „człowiek” ( Człowiek );
  • Wiersze miłosne, również zaimpregnowane z tym samym pragnieniem dla absolutnej wiedzy;
  • Wreszcie niektóre wiersze, które zaczynają odzwierciedlać i zbliżają się do gatunku „poezji społecznej”. Z tymi dziełami Otero podejmuje pierwsze kroki od wiersza, w którym opanowuje „ja” w kierunku wiersza, który zamiast tego obejmuje „nas” i mówi o cierpieniu wszystkich ludzi z tamtych czasów.

Na tym etapie Klasyczne formy poetyckie : Blas de otero pokazuje się w szczególności jako doskonały producent Sonety a także próbuje w uwolnić . Gęstość stylistyczna jest niesamowita. W tej fazie postrzegamy wpływ Quevedo, Unamuno i Psalmów.

after-content-x4

Drugi cykl: poezja ” społeczny [[[ zmiana |. Modifica Wikitesto ]

W 1955 r. Otero opublikował „Pytam pokój i słowo” ( Proszę o pokój i słowo ), praca, do której podążają w 1959 r. „In Castigliano” ( En castillano ) i „on Hiszpania” ( To dotyczy Hiszpanii ). Z tej ostatniej poezji autor napisze trzy książki na ten temat. W tym drugim etapie poeta poinformuje swoje osobiste problemy, swoje obawy i poświęca się problemom „społeczności”, z postawą solidarności. To jest poezja społeczna ( Poezja społeczna ), przez co poeta wyraża i pokazuje ” Braterstwo „(tj. Jego braterskie i trzewne dzielenie się) z niecierpliwością i niesprawiedliwościami, które odczuwają wszyscy ludzie w ich życiu, a jednocześnie chęć jak najszybszego przezwyciężenia tego tragicznego stanu zbiorowego. Hiszpania i problemy tej ziemi przechodzą zbliżenie Dla poety. Wersety jego wierszy wyrażają, oprócz pragnienia pokoju i nadziei, także niepokój o wolność i oczekiwanie lepszej przyszłości. Głos poety jest widoczny w pozytywnym kluczu: Otero poczęcie poezji jako a „Konstruktywna walka”. W swoich wierszach poeta zmierza do wszystkich ludzi ” do zdecydowanej większości “, gdzie” Oni „(I), zostaw przestrzeń” nas „(My). Używany język jest prostszy. W tym drugim etapie zauważamy w pracach Otero Wpływ Machado, Alberti i Miguela Hernándeza. Najbardziej używane formy poetyckie nie są już sonetami, ale wolnym wierszem i popularnym wiersz.

Ostatni cykl [[[ zmiana |. Modifica Wikitesto ]

Po 1965 r. Wiersze Otero są inwestowane w powietrze nowości. To są lata, w których wymyślił poeta ” Madryt wychodzi „Otero zrozumiał, że poezja społeczna niestety nie była tak skuteczna, jak się spodziewał. Jednak nie rezygnuje ze swojej walki politycznej. Rozszerza kwestię swoich wierszy, przyznając jednak na intymność. Jego styl odzwierciedla jego obawy i jego obawy i jego obawy i Formalne ambicje odnowienia: wprowadza nowe rytmy, niezwykłe obrazy i surrealistyczne akcenty. Rezultatem jest niezwykłe wzbogacenie jego poetyckiego języka. Otero i jego poezja w tej trzeciej i ostatniej fazie w pełni obejmują eksperymentalne zmartwienia tych lat.

Otero był w stanie przez cały czas uchwycić najważniejsze aspekty hiszpańskiego społeczeństwa tamtych czasów. Te aspekty zostały wyrażone, poinformowane, zamieniły się w „głos” poprzez jego poetyckie prace. Poetycka ścieżka Otero w pełni odzwierciedla ewolucję hiszpańskiej poezji swojej epoki: od pierwszych wierszy, do których indywidualne obawy egzystencjalne są przedmiotem, na który przechodzimy do społecznych. Z tego powodu Otero można uznać za jedną z kluczowych postaci jego czasu i pokolenia.

  • Pieśń duchowa (1942)
  • Anioł zaciecznie ludzki (1950)
  • Przekraść świadomość (1951)
  • Proszę o pokój i słowo (1955)
  • Trzcina (1958)
  • Po hiszpańsku (1959)
  • To nie jest książka i Puerto Rico (1963)
  • To dotyczy Hiszpanii (1964)
  • Chwila (1970)
  • Wyrażenie i spotkanie (1969)
  • Werset i proza (1974)
  • Wszystkie moje sonety (1977)
  • Poezja z nazwami (1977)
  • Stary towarzysz (1978)
  • Blas de Oterro Poesie Guanda 1962 Pag.

after-content-x4