Bone Terechkovitch – Wikipedia

before-content-x4

Kostia Terechkovitch ,, To Constantin Terechkovitch , urodzony na przedmieściach Moskwy i zmarł W Monako jest francuskim malarzem i grawerem (naturalizowany ) pochodzenia rosyjskiego.

after-content-x4

Kontekst rodzinny [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Jean -Pierre Crespelle odtwarza kontekst rodzinny, w którym wykształcono Kostia – zmniejszając Konstantyn – Terechkovitch i jego starszego brata Sevoloda: „Jego rodzice należeli do tej inteligencji artystów i intelektualistów, którzy mieszkali w Rosji, jak w odległej kolonii, otrzymując z Europy jej pomysły i snobis, powieści i sukienki” [[[ Pierwszy ] . Jego ojciec, „Znany lekarz” , kieruje wyobcowanym azylem w pobliżu Moskwy, jego matka jest tłumaczem języka rosyjskiego Stéphane Mallarmé, Paul Verlaine i José-Maria de Heredia. Życie rodzinne jest podzielone między Datchę na wsi i mieszkaniu w Moskwie, oba są miejsca stałych fragmentów pisarzy i artystów, w których mówimy tylko po francusku [[[ Pierwszy ] .

Od dzieciństwa Kostia zachowa olśniewane wspomnienie swoich wizyt w bliskich relacjach rodziców, bardzo szczęśliwej kupiec Siergiej Chtchoukine, wielkiego klienta Avant -Garde Maling Merchants w Paryżu -Ambroise Vollard, Berthe Weill, Daniel -Henry kahnweiler – i kto, „Dostany dużym stylem” – powiedział Henri Matisse (miał dwadzieścia obrazów) i Pablo Picasso (pięćdziesiąt płótna) i dzikie bestie na długo przed francuskimi amatorami ” : Pałac Chtoukine ukształtował wybór Kostii, aby być malarzem [[[ Pierwszy ] .

Oprócz malarstwa i podobnie jak jego brat Sevelod, rekordowy posiadacz rosyjskiego skoku, Kostia Terechkovitch jest wówczas sportowcem, którego praktykuje (będzie mistrzem sztafetowym uniwersyteckim w 1917 r.) I którego zachowa pasję całą swoją życie [[[ Pierwszy ] .

Studia, emigracja [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Po przejściu z BAC w wieku piętnastu lat rodzice Kostia Terechkovitch wysyłają go w ramach przygotowań do sztuk pięknych w warsztacie malarza Moskwy Constantin Youon, „Strażak pokryty wyróżnieniem przez cara i który odniesie sukces w kabriolecie, aby zakończyć Stalin Prix” [[[ Pierwszy ] . Następnie wszedł do konkursów, w których otrzymał trzecie miejsce na pięciuset kandydatów do szkoły malarstwa, rzeźby i architektury w Moskwie, w warsztacie Pavel Kouznetsov. W tym samym roku 1917 r. Rewolucja rosyjska wybuchła dezorganizacja społeczeństwa obywatelskiego. Korzystając z tego jako okazji, postanowił wyjechać do Paryża, wówczas stolicy sztuki, do którego dotarł dopiero w 1920 roku po wielu przygodach i małych transakcjach, bądź „Trzy lata wędrowania, które prowadziło go do Ukrainy, Kaukazu, Persji i Konstantynopola” [[[ 2 ] .

Opuszczając Moskwę w rzeczywistości, angażując się w noszące nosiciele odpowiedzialne za repatriację kolejową niemieckiego rannego na Syberii („W pociągu nie było ani lekarzy, ani leki, i nie mogliśmy zrobić nic, aby uratować tych nieszczęśliwych ludzi, wywołyli więcej późnego Terechkovicth który widzi, że wszyscy umierają z powodu braku opieki. To była najstraszniejsza era w moim życiu ” [[[ Pierwszy ] ; W armii angielskiej okupującej Konstantynopola. Istnieje jego nauka wiedzy i miłości konia, ostateczna pasja, którą będzie żył później na torach wyścigowych i że jego obraz przywróci [[[ Pierwszy ] .

after-content-x4

Termin Odyssey: Francja [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Tajny pasażer łodzi wyjeżdżający do Marsylii na pokładzie, który znów mieszka w twardości i czarnym kurzu węgla, a następnie Docker w Marsylii, Terechkovitch przybywa do Gare de Lyon w Paryż . Tam, po trzech dniach wędrowania, rosyjski Żyd, którym powierza, że ​​jego odyseja wita go, znajduje na nim dobry pokój Boulevard de Magenta [[[ Pierwszy ] .

Trzeci miesiąc, duża suma sześciuset franków wygrała przez szczęśliwą niedzielę w Chantilly Races upoważniła go do rezygnacji z nauką Masters of the Louvre Museum i wizyty galerii; Czwarty miesiąc, kolejny szczęśliwy zbieg okoliczności, że Boulevard Saint-Michel malarz Lazare Volovick, towarzysz czasowy Odyssey, który ujawnia istnienie Montparnasse („Wszyscy malarze tam są”, mówi Volovick), gdzie nawet wieczór, w kopułach , widzi między innymi wśród całej rosyjskiej społeczności, którą szybko znajdzie w sąsiedztwie, Chaïm Soutine, Moïse Kisling i Marc Chagall [[[ Pierwszy ] .

MontParnasse [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Sześćset franków bitej śmietany pozwala mu prowadzić życie artysty, wciąż powstrzymując się od malowania w odniesieniu do ceny kolorów, ale uczestniczenie, wykonanie rysunków, które zachęciło go Michel Larionov, kupi mu kawałek Franc Akademia i Akademia Grande Chaumière. Chociaż nie ma mistrza, po drugie, regularnie spotyka Maurice’a Loutreuila [[[ Pierwszy ] .

Kostia Terechkovitch łączy Moïse Kisling, Pinchus Krémègne, André Lankoy, a zwłaszcza Chaïm Soutine, który zostaje jego wielkim doradcą i z którym rozpoczyna dwadzieścia lat wzajemnego szacunku, napięć i pojednania: „Soutine był moim przyjacielem”, powiedzie Terchkovitch Jeanowi-Pierre Crespelle, ale nie byłem jego: z jego dziwną postacią, nie mógł mieć przyjaciół … mężczyzna był niemożliwy, ale uwielbiałem jego obraz … pożyczanie … Ja pieniądze, nie chciał o tym myśleć. Wolał przedstawić mnie kupcom i zażądał od Marcellina i Madeleine Castaing, którzy tylko za niego przysięgali, że wziął mnie na płótna. Zborowski również, w jego przypadkach, zabrał mi obrazy ” [[[ Pierwszy ] . Idąc równolegle do uprawiania sportu w wyścigach, uprawia fizyczną formę, która pozwoli mu zaangażować się przez pewien czas jako model, podobnie jak jego przyjaciel Volovick, w argentyńskim rzeźbiarzu Lagosse, w którym jest zamieszkany, odżywiony i otrzymuje dwadzieścia franków na sesję . Wracając do niepewności z odejściem Lagosse w Argentynie, każdego wieczoru z jego walizką do kopuły lub Rotunda w poszukiwaniu charytatywnej duszy zdolnej do jej gospodarza, jego kariera rozpoczęła się w 1921 roku pod jego skrzydłem i oferuje mu emeryturę osiemdziesięciu franków miesięcznie, aby pozwolić mu malować, a następnie mieć miejsce, stare opuszczone warsztaty fotografa znajdujące się w pustej grupie Rue Ernest-Cresson i gdzie otrzyma pierwsze wizyty do Maurice Brianchon i Raymond Legaeult [[[ Pierwszy ] .

W 1923 r., Po zgromadzeniu Berlina i jego rosyjskiej diaspory artystycznej (między innymi jest między innymi Maurice Blond i Izaak Mintchine), został skonfrontowany jako jego rodak z trudnym wyborem powrotu do Rosji lub powrotu do Paryża. Nie popełniając błędu swojego pierwszego patrona Serge’a Romoffa, który powróci do Moskwy, aby odnotować radykalne wygnanie awangardy na rzecz realizmu socjalistycznego i umrzeć tam w nędzy, Terechkovitch wraca do Paryża.

Po podpisaniu umowy z kupcem Charlesem-Auguste Girard, który zauważa jego wysłanie na jesienne targi z 1925 r., Kostia Terechkovitch jest wysyłana wszystkie koszty wypłacone przez ostatnie, które chce krajobrazów Południa, do Saint-Tropez, którego powraca , po przystanku w Avallon, niosąc „Działa już udane” ( Czynnik Avallon ), „Wydany z pewnego powierzchownego kubizmu, który stanowi lepszy niż obietnica” [[[ Pierwszy ] . Galeria Charles-Auguste Girard zorganizowała swoją pierwszą osobistą wystawę w 1927 roku.

W 1933 roku wyprodukował zestawy i kostiumy rosyjskiego pokazu baletowego w Monte-Carlo. Ożenił się w tym samym roku z Yvette le Mercier, „Młoda i Norman Blonde spotkali się podczas pobytu w évreux” i który stanie się jego głównym modelem (seria Młoda kobieta w kapeluszu że szczotkuje z 1936 roku to „Yvette”) [[[ Pierwszy ] , wkrótce za nim dwie córki pary, Francja i Nathalie, „W licznych scenach rodzinnych na przestrzeni lat świadczy o oczywistym szczęściu” [[[ 3 ] . Od 1934 roku uczestniczył w wystawach Grupa przyjaźni Z Jeanne Besnard-Fortin, Serge Charchoune i Emmanuel Mané-Katz [[[ 4 ] .

Druga wojna Światowa [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

W 1939 r. Kostia Terechkovitch zaangażowana w legion obcy [[[ 3 ] . Podczas okupacji niemieckiej schronił się z rodziną w domu niedaleko Avallon, gdzie wznawia malowanie [[[ 3 ] , zanim później został powitany w Saint-Tropez przez André Dunoyer de Segonzac. Z tego okresu datuje się w większości obrazów portretów artystów, których podziwia, w szczególności Pierre’a Bonnarda, którego stary snów, który go prześladował, spotkał się z kanapą w 1941 roku [[[ Pierwszy ] .

Po drugiej wojnie światowej, osiedlenie się w pawilonie przy Boulard Street, Terechkovitch Voyage, jest zainteresowany wszystkimi głównymi konkursami sportowymi, w tym wyścigami koni i igrzysk olimpijskim (do których asystę co cztery lata będzie odbywać się na Worldwide) [[[ 3 ] i osiedla się na jakiś czas w Menton. Został mianowany Knight of the Legion of Honor w 1951 r.

Tematy dojrzałości dla Kostii Terechkovitch będą głównie jej rodziną i dwiema córkami Francja i Nathalie, po malowaniu bardzo wielu tancerzy, krajobrazów (krawędzi Margla, plaż, nadmorskich, wiejskich i wiosek). Pasjonując sportem, jesteśmy mu winni wyścigowe konie i etapy koni (to jego własny koń, Antheos, którego maluje na czele płótna na płótnie Skok rzeczny W „Pełen ruchu i kolorów” , które zawiesił w 1957 roku Salon malarzy, którzy są świadkami czasu [[[ 5 ] ), ale także akwarele w tenisa, sport, który praktykuje w towarzystwie Christian Boussus. Krytyk sztuki André Salmon, informuje Jacques Busse, napisze o tym: „Paleta tego malarza, jego kolorowy leczenie” – mówi jego osobowość. Gdyby nie mógł się przekroczyć, przynajmniej był na szczęście ” [[[ 3 ] .

Kostia Terechkovitch jest pochowana w Roquebrune-Cap-Martin, gdzie mieszkał w części roku.

Tematy w malarstwie [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

  • Portrety artystów (malarzy, tancerzy), w tym datowane [[[ 6 ] : Ilia Zdanevitch (1930), Chaïm Soutine (1933), Tatiana Riabouchinska (około 1933 r.), Maurice de Vlaminck (1939), Pierre Bonnard [[[ 7 ] (1941), André Dunoyer de Segonzac (1941), Henri Matisse (1941), Georges Rouault (1941), Kees Van Dongen (1942), André Derain (1942), Maurice Utrillo (1943), André Derain (1943), Georges (1942), Georges Braque (1943), Ethéry Pagava [[[ 8 ] (1945), Raoul Dufy (1948), Marc Chagall (1961); Nie datowane: Othon Friesz.
  • Portrety rodzinne, z małżeństwa artysty w 1933 roku [[[ 6 ] : Yvette (z domu le Mercier), Francja i Nathalie Terechkovitch.

Wkład bibliofili [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

  • Gabriel-Joseph Gros, Bukiet panny młodej , Trzydzieści litografii, suche i oryginalne widoki oryginalne z tekstu Maurice Asselin, Michel Ciry, Jean-Joseph Crotti, Hermine David, René Resident, André Derain, Othon Friesz, Édouard Goerg, Edmond Heuzé, , Kostia Terechkovitch, Louis Touchagues … sześćset trzydzieści numerów, Marcel Sautier, Paryż, 1945.
  • René Laporte, Modele małych dziewcząt , Wiersze, dwanaście oryginalnych litografii Kostia Terechkovitch, dziewięćdziesiąt dziewiętnaście liczb kopii, Wolfsberg Editions, Zurych, 1949.
  • Nicolas Placments, Lista wielkich win 1957 – Pod znakiem małej dziewczynki , ilustracje Kostia Terechkovitch, album w Spirales, Draeger Frères, 1956.
  • Nathaniel Hawthorne, Minotaur Tales , Tłumaczenie Pierre’a Leyrisa, ilustracje Kostia Terechkovitch, Éditions Marne, Tours, 1954.
  • Léon Tołstoy, Hadji-mourat , Trzydzieści oryginalnych litografii Kostia Terechkovitch, sto dwadzieścia pięć kopii, The Franco-Swiss Bibliophiles, 1955.
  • Katalog Winów Nicolas, Draeger Editions, 1957.
  • Guy de Maupassant (przedmowa André Maurois), Silny jak śmierć , Oryginalna litografia Kostia Terechkovitch, kolekcja „Grand Prix of the Best Love Avels”, wydawca André Sauret, Imprimerie Nationale, 1958.
  • Colette, Muscat Trellis , Czternaście oryginalnych litografów Kostia Terechkovitch, R. Léger Editions (Imprimerie D. Viglino), 1961.
  • François Piétri, Les Princes de Sang , Dwadzieścia jeden ilustracji desek, w tym Frontisece de Kostia Terechkovitch, Flammarion, 1962.
  • Jean Giono, Drogi i ścieżki – wydanie malarzy, którzy są świadkami czasu z okazji ich Xi To jest Wystawa w Muzeum Galliera , Pięćdziesiąt sześć wstawiennictwa rysunków w faksymie Yvette Alde, Pierre Ambrogiani, Michel Ciry, édouard Goerg, Henri Hayden, Camille Hilaire, Isis Kischka, Roger Lersy, José Palmeiro, Joseph Pressmane, Michel Rodde Gabriel Zendel …, éditions du Musée Galiera, 1962.
  • André flament, Wydarzenie sześćdziesięciu malarzy – wydanie malarzy, którzy są świadkami czasu podczas ich czasu XII To jest Wystawa w Muzeum Galliera , wzbogacony dwadzieścia oryginalnych litografów opublikowanych przez Fernand Mourlot i podpisane, w tym Yvette Alde, Roger Bezombes, Yves Brayer, Jean Comer, Michel Comer Galliera, 1963.
  • Pierre Lyautey i Raymond Cogniat, Historia Francji , cztery tomy zilustrowane przez Paula Aïzpiri, Louis Berthomme Saint-André, Yves Brayer, Bernard Buffet, Christian Caillard, Roger Chapelain-Midy, Michel Ciry, André Coutaud, André Dignimont, Lucien Fontanarosa, Michel de Gallard, Édouard Goerg, André Hamburg, Jean Jansem, Édouard Georges Mac-Avoy, André Minaux, Clément Serveau, Kostia Terechkovitch, Louis Touchagues, Pierre-Yves Trémois, Book Club, Philippe Lebaud, 1963.

Plakaty [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

  • Podbródek, morze, góry i cud , litografowane przez Mourlot Frères.

Wystawy osobiste [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

  • Galerie Charles-Auguste Girard, Paryż, 1927.
  • Musée de l’thénée de Genève, 1934.
  • Galerie de l’Elysée, Paryż, 1938.
  • Galerie Pétridès, Paris, 1942, 1953, 1958, 1964, 1969, 1971, 1976.
  • Galerie Dubourg, Paris, 1946.
  • Galerie Bernier, Paris, 1948, 1951, czerwiec-lipiec 1957 [[[ 9 ] .
  • Terechkovitch – akwarele, litografie , Galerie Matarasso, Nice, 1953.
  • Bone Terechkovitch – RéTrocesspective , Château Grimaldi, Cagnes-sur-Mer, 1959.
  • Galerie O’Hara, Londyn, 1959.
  • Obrazy Constantin Terechkovitch , Galerie Acquavella, New York, Avril-Mai 1961.
  • Galerie Yoshii, Tokio, 1965.
  • Kostia Terechkovitch – litografie , Galerie La Gravre, Paryż, maj 1968 [[[ dziesięć ] .
  • Galerie Tamenaga, Tokio, 1969.
  • Terechkovitch – litografie , Galerie La Lithography, Avenue Matignon, Paryż, czerwiec-wrzesień 1975.
  • Hołd dla Terechkovitcha , Galerie étienne de Sassi, Paris, 1980.
  • Terechkovitch – retrospektywa , Museum of Menton, 1986.
  • Terechkovitch – litografie, 1947–1949 , Galerie France T., Paryż, wrzesień-październik 1989.

Wystawy zbiorowe [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

  • Fall Fair, Paryż, 1925.
  • Kostia Terechkovitch, André Lankoy , Galerie Henry, Paris, 1925.
  • Rosyjscy artyści pracujący we Francji: Marc Chagall, Chaïm Soutine, Ossip Zadkine, Jean Pougny, Kostia Terechkovitch .
  • Librairie-Galerie Jeune Europe (reż. Antonio Annante), 45 Rue Vavin, Paryż, .
  • Pierwsze malowanie Biennale we Francji , pod honorową prezydencją Henri Matisse, plakat zaprojektowany przez Raoul Dufy i Kostię Terechkovitch, Menton, 1951.
  • Bimillenna de Paris – Committee Montparnasse – Wystawa malarzy i rzeźbiarzy Paris School , La Pouole, Paryż, czerwiec-lipiec 1951 [[[ 11 ] .
  • Szkoła Paryża , Galerie Charpentier, Paris, 1954, 1968, 1963.
  • Salon malarzy, którzy są świadkami czasu , Galliera Museum, Paris, 1957, 1961, 1962, 1963.
  • Mistrzowie rzeczywistości poetyckiej , Galerie des Granges, Genewa, 1972.
  • Osiem poetyckiej rzeczywistości , Museum of Fine Arts of Gaillac, czerwiec- [[[ dwunasty ] .
  • The Painters of Poetic Reality – darowizny Guy Bardone i René Genis , Abbey Museum, Saint-Claude (JURA), kwiecień- [[[ 13 ] .
  • Od Cuno Amit do Zao Wou -ki – The Cailler Print Fund , Museums Arts Art the Pully, Fugrrier-Avril 2013 [[[ 14 ] .
  • Ci artyści, którzy chrząkali évreux , Museum of Art, History and Archaeology of évreux, 2014.
  • Prowansja, kraina spotkań między artystami i pisarzami , Pozdrowienia Muzeum de Provence, Marsylia, .
  • Skrzyżowane spojrzenie , Galerie Danielle Bourdette-Gorzkowski, Honfleur, [[[ 15 ] .
  • „Sukces jego niezwykłego płótna Agent Avallon oznaczał początek jego sukcesu, który stwierdził się na płótnach, które są zarówno kolorowe, jak i zbudowane. Już w 1925 r. Florent Fels, gospodarz Żywa sztuka , uczynił go umową. Od tego czasu stał się malarzem szczęśliwego życia. Niedawny syn Album Dla Nicolasa jest syntezą wszystkich jego badań. Kiedy nie maluje swojej żony, jego córek lub bardzo żywych nieruchomych, pasjonuje się scenami wyścigowymi. »» – René Barotte [[[ 5 ]
  • „Malarstwo Terechkovitcha jest podobne do obrazu Pierre’a Bonnarda, o ile daje wrażenie rozmycia. Ta niejasność wydaje się tłumaczyć, ze strony Terechkovitcha, czuły uczucie w odniesieniu do istot i rzeczy, które reprezentuje. Gdyby opisał je dokładniej, ryzykuje odkrycie i pokazaniem ich wad, co zaszkodzi jego szczęściu. Formy, w jego obrazach, nie mają pełni, jaką mają w Bonnard. Wręcz przeciwnie, pojawiają się Graciles i sugerują mniej ideę dojrzałości niż dojrzewanie … Żywność kolorów jest nieco gorączka, aby ustalić porozumienie z pożądaną niedokładnością rysunku. »» – Yvon Taillandier [[[ 9 ]
  • „Za uprzejmą fasadą osób ukrywa rygorystyczną technikę. To ten rygor, który daje jej zakres przesłania Terechkovitchu i który umieszcza go w sztuce naszych czasów wśród mistrzów. »» – Jean-Paul Crespelle [[[ 16 ]
  • „Podobnie jak w życiu, w którym szczęśliwie łączy miłość do sportu (wszyscy znają swoją pasję do koni) i żarliwą czułość życia rodzinnego, Terechkovitch zawsze trzyma, pod widoczną długością, cenne poczucie prestiżowej równowagi i poczucia cudu w sztuce. Ta jedyna jakość wystarczy, aby dać mu miejsce, które zajmuje wśród mistrzów sztuki współczesnej. Jego krajobrazy, umiejętnie skonstruowane, sprawiają, że myśleliśmy o wielkich klasykach gatunku i jego portretach, zawsze tłumaczą istotę charakteru modelu … płótna Terechkovitch nigdy nie są zmęczone i nie męczą nas. Przenoszą nas do obszaru bajki i zaklęcia i sprawiają wrażenie, że ta bajka znajduje się w naszym zasięgu. »» – Moussia Toulman [[[ 17 ]
  • „Sztuka Terechkovitcha zachowała jakąkolwiek gamę jasnych i tańczących akcentów jak deszcz płatków kwiatowych. »» – René Huyghe, z akademii francuskiej i Jean Rudel [[[ 18 ]
  • „Urocza sztuka dekoracyjna, impresjonizm na skraju rosyjskiego artysty, który po wielu przygodach przybył do Paryża w 1920 r., Gdzie był powitany przez swoich rodaków i Larionowa. Teraz pomnoży kompozycje, w których impresjonistyczny przykład przebija Pissarro pod bardzo słowiańskim genialnym kolorami. Jego własne córki były jego ulubionymi modelami. »» – Gérald Schurr [[[ 19 ]

Francja [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

  • Musée Toulouse-Lautrec, albi, Portret Maurice de Vlaminck , 1939.
  • Muzeum Picasso, przeciw [[[ 20 ] :
    • Antibes Terrace , rysunek ;
    • Cyrk , rysunek ;
    • Modele małych dziewcząt , rysunek ;
    • List do pływaka , rysunek.
  • Évreux, Muzeum Evreux:
    • Krawędzie Marne , olej na płótnie;
    • Évreux, Cambolle Farm , olej na płótnie;
    • Évreux, spacer po ogrodzie , Gwasz na papierze.
  • Muzeum Grenoble [[[ 20 ] :
    • Okno , olej na płótnie;
    • Abrevi L.B. , olej na płótnie.
  • Jean Cocteau Museum Collection Séverin Wunderman:
    • Portret Pierre Bonnard , olej na płótnie, 65×41 cm, 1941 [[[ 13 ] ;
    • Portret Raoul Dufy , 1948.
  • Muzeum Sztuki Nowoczesnej miasta Paryżu [[[ 21 ] :
    • Kostiumowy portret , olej na płótnie, około 1927 r.:
    • Martwa natura z papryką , olej na płótnie, 1953;
    • Jodła , Litografia, około 1961 roku.
  • Muzeum National The Arts Modernate:
    • Tancerka Tatiana Riabouchinska , olej na płótnie, około 1933 r.;
    • Ethéry Pagava w „Les Foains” , olej na płótnie, 1945 [[[ 8 ] .
  • Abbey Museum, Saint-Claude (JURA), Darowizna Guy Bardone i René Genis [[[ 13 ] .
  • Muzeum sztuki współczesnej i współczesnej w Strasburgu, Merry -go -Round by The Sea , olej na płótnie [[[ 20 ] .
  • Hôtel de la prefektura de haute-garonne, toulouse, Na polu wyścigowym Evreux , olej na płótnie [[[ 20 ] .

Finlandia [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Serbia [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Suisse [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

  • Muzeum typu Lucuste, Staw krawędź w évreux , 50 × 73 cm , Kolekcja Ancienne Walter Minnich [[[ 22 ] .
  • Muzeum sztuki pully.

STANY ZJEDNOCZONE [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

  1. A b c d e f g h i j k l m n i o Jean-Pierre Crespelle, „Terechkovitch: szczęście Rue Boulard”, rozdział 9 ( pp. 223-239 ), Żyjący MontParnasse , Hachette, 1962.
  2. Werner Lange, «Terechkovitch» taniec Artyści we Francji pod okupacją , Éditions du Rocher, 2015.
  3. A B C D i E Jacques Busse, Słownik Bénézit , Gründ, 1999, Tome 13, strony 540-541.
  4. Bénézit Dictionary, Jeanne Besnard-Fortin , Gründ, 1999, Tome 2, P. 245 .
  5. A et b René Barotte, «Bone Tereckovitch», Salon malarzy, którzy są świadkami swojego czasu – sport , Achilweber/Hachette, 1957.
  6. A et b Z nut France Terechkovitch „Constantin Terechkovitch”, Malarze rzeczywistości poetyckiej , Abbey Museum, Saint-Claude, 2012.
  7. Kostia Terechkovitch, „Kiedy szczotkowałem portret Bonnard”, Opera – cotygodniowe teatr, kino, listy i sztuka , 5 lutego 1947 r.
  8. A et b Muzeum National The Arts Modern, „Ethery Pagava” Kostia Terechkovitch w kolekcjach
  9. A et b Yvon Taillandier, „Terechkovitch’s Smiles”, Znajomość sztuki , n ° 64, czerwiec 1957 r.
  10. Kostia Terechkovitch, „Wywiad o jej wystawie w La Galerie La Gravure”, program Dzisiejsza sztuka , France Culture, 18 maja 1968 r.
  11. Komitet Montparnasse, Wystawa malarzy i rzeźbiarzy Paris School , katalog sprzedawany na rzecz prac 14 To jest I 6 To jest Arrondissements, czerwiec 1951 r.
  12. Gaillac Museum of Fine Arts, Osiem poetyckiej rzeczywistości , Prezentacja wystawy, 2011
  13. A B i C Saint-Claude Abbey Museum, The Painters of Poetic Reality – darowizny Guy Bardone i René Genis , 2012
  14. Muzeum sztuki pully, Od Cuno Amit do Zao Wou -ki – The Cailler Print Fund , zestaw prasowy, 2013
  15. „Dziesięciu malarzy dostarcza swój krzyż”, Zachodnia Francja , 6 lipca 2016
  16. Jean-Paul Crespelle, Terechkovitch , Pierre Cailler Editions, 1958.
  17. Moussia Toulman, «Kostia Terechkovitch», Malarze, którzy są świadkami swojego czasu – bogactwo Francji , Achille Weber/Hachette, 1961, pp. 234-235 .
  18. René Huyghe i Jean Rudel, Sztuka i współczesny świat , Larousse, 1970, Tome 2, pp. 341 .
  19. Gérald Schurr, Guidargus of Maluce , Les éditions de l’Amateur, 1996, P. 894 .
  20. A B C i D Muzea Narodowe, Kostia Terechkovitch w kolekcjach
  21. Muzeum Sztuki Nowoczesnej miasta Paryżu, Kostia Terechkovitch w kolekcjach
  22. Muzeum typu Lucuste, Kostia Terechkovitch w kolekcjach
  23. Richard R. Brettell, Paul Hayes Tucker i Nathalie H. Lee, Dziewiętnaste Ant dwudziestowieczne obrazy w kolekcji Richarda Lehmana , Metropolitan Museum of Art/Princeton University Press, 2009.
  24. Muzeum Sztuki Nowoczesnej San Francisco, Kostia Terechkovitch w kolekcjach
  25. Lombrail-Teucquam, licytatorzy w Paryżu, Kolekcja Roberta i Manette Martin , 9 czerwca 2016

Bibliografia [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

  • Maurice Raynal, Antologia malarstwa we Francji od 1906 r. Do dnia dzisiejszego , Wydania Montaigne, Paryż, 1927.
  • Florent Fels, Terechkovitch , Le Triangle Editions, Paryż, 1928
  • Louis Chéronnet, Kostia Terechkovitch , Sequana Editions, Julliard, Paris, 1943
  • Maximilien Gauthier, Constantin Terechkovitch , Pierre Cailler Editions, Genewa, 1948
  • Gisèle d’Assailly, Z malarzami poetyckiej rzeczywistości , Julliard, Paris, 1949.
  • Jean-Paul Crespelle, Terechkovitch , Les Grande Monographs Collection, Pierre Cailler Editions, Genewa, 1958.
  • Raymond NaCenta, The School of Paris – The Painters and the Artistic Climate of Paris od 1910 roku , Oldbourne Press, Londres, 1960.
  • André Dunoyer de Segonzac i Jean-Paul Crespelle, Obrazy Constantin Terechkovitch , Éditions Acquavella Galleries, Nowy Jork, 1961.
  • Jean Paul Crespelle, Żyjący Montpparnasse , Hachette, Paris, 1962.
  • René Huyghe, z Akademii Francuskiej i Jean Rudel, Sztuka i współczesny świat , Larousse, 1970.
  • Georges Vigne Terechkovitch , Kolekcja Les Masters of Modern Painting, Flammarion Editions, 1972.
  • Fernand Mourlot (przedmowa Jacques Prévert, Wspomnienia i portrety artystów , A.C. Mazo, Paris, 1972.
  • Kitamiro pineAmiekawa, Ci mistrzowie w swoich warsztatach , Asahi Sonorama, Japon, 1980.
  • Lydia Harambourg, The Paris School, 1945-1965 – Słownik malarzy , Ides et Calendes, 1993.
  • Paul Morand, Claude Roger-Marks i François Dulte, Malarze rzeczywistości poetyckiej , „Schools and Movements”, The Library of Arts, 1994.
  • Gérald Schurr, Guidargus of Maluce , Les éditions de l’Amateur, 1996.
  • Emmanuel Pééort, Słownik malarzy, rzeźbiarzy, projektantów i grawerów , Gründ, 1999.
  • Jean-Pierre Delarge, Słownik nowoczesnej i współczesnej sztuki plastycznej , Gründ, 2001.
  • Richard R. Brettell, Paul Hayes Tucker i Nathalie H. Lee, Dziewiętnaste i dwudziestowe obrazy w kolekcji Richarda Lehmana , Metropolitan Museum of Art/Princeton University Press, 2009.
  • France Terechkovtich, Terechkovitch, litografia , Wyd. The Arts Library, 2010, (ISBN 978-2-88453-155-9 ) .
  • Philippe-Alexandre Pierre, „Constantin Terechkovitch, litograf szczęścia życia”, w Drukuj wiadomości W N O 237, 2011, P. 79-80 .
  • Praca zbiorowa, Malarze rzeczywistości poetyckiej , Grand Sud Editions, Albi, 2011.
  • Cyril Dumas, Malarze rzeczywistości poetyckiej , Maison Cazenave, 2016.

Linki zewnętrzne [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

after-content-x4