Chris Whitley – Wikipedia

Chris Whitley ( 31 sierpnia 1960 – 20 listopada 2005 ) był amerykańskim piosenkarzem i gitarzystą, żeglującym między bluesem, rockiem i ludem.

Christopher Becker Whitley Nait le 31 sierpnia 1960 W Houston w Teksasie. Jego ojciec w reklamie i artysta matki, jego dzieciństwo często widzą, jak podróżuje na południowym zachodzie Stanów Zjednoczonych. Po rozwodzie rodziców, gdy ma 11 lat, wyjechał z matką w małym domku w Vermont. Jego pierwszą pasją będzie motocross, weźmie udział w wielu zawodach, do 15 roku życia, kiedy zdecyduje się przejść do muzyki i zacznie uczyć się gitary ^{[[[ Pierwszy ]} .

Jego pierwsze wpływy to Jimi Hendrix i Junior Wells, ale to odkrycie Johnny’ego Wintera, National Guitars String Instrument Corporation, Slajd-Guitar i Otwarte Tunings, które pozwalają mu stopniowo tworzyć własny styl.

Chris porzuca Lykée w ubiegłym roku i wychodzi do przeprowadzki do Nowego Jorku, gdzie będzie żył małą pracą, i odtwarza muzykę na ulicy. Zauważony przez pracownika biura podróży, który często przybył, aby go wysłuchać, zaoferowano mu bilet lotniczy do Europy, dokładniej dla Belgii. Miłośnik sztuki, poezji, muzyki, że jest talerzem, aby dołączyć do starego kontynentu. Będzie tam grał w kilku grupach (w stylach tak różnorodnych jak funk, pop/rock, a nawet rap), i będzie rodeo grupy A w 1984 roku z Alanem Gevaertem (później i do dziś, członek grupy Deus), który odniesie pewien sukces.

Chris wrócił do Nowego Jorku w 1990 roku z siostrą Gevaerta, Hélène, która została jego żoną, z którą mieli córkę Trixie Whitley w 1988 roku w Gandawie.

Oświecona miłośnik poezji (Great Lover of André Breton, André Gide, Albert Camus, René Char, Pierre Reverdy, Charles Simic, Guillaume Apollinire, Paul éluard ^{[[[ 2 ]} ), Cinema Lover (Ingmar Bergman) i Art (jego matka jest rzeźbiarzem i zobaczyła samotność z dala od miasta), będzie wykuł swój unikalny styl muzyczny przez lata, pod wpływem bluesa, jazzu, pisania piosenek oświeconego i elektronicznego muzyki muzycznej , z którymi prawdopodobnie potarł ramiona podczas pobytu w Europie. Jego unikalny styl gitary, zasadniczo akustyczny, ale także elektryczny, przekracza prostą mieszankę bluesa, rocka i folk. Jego różne wpływy rozciągają się od theloni mnicha do Kraftwerk, w tym Stooges lub Lou Reed.

Jest to seria zagrożeń, galerów i spotkań, które doprowadziły talent Chrisa Whitleya w kierunku większego sukcesu. Następnie Chris żył w swojej pracy w fabryce wykonawczej w Nowym Jorku. Przyjmując zaproszenie przyjaciela fotografa na sesję fotograficzną w parku w Nowym Jorku, zostanie zaprezentowany podczas tej sesji Daniel Lanois, piosenkarka i kanadyjskie producent (U2, Emmylou Harris, Peter Gabriel). Po popołudniu zdjęć i dżemu na gitarze z Lanois, ten ostatni oferuje Chrisowi skontaktowanie się z firmą płytową.

Życie z prawem (1991) [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

W 1991 roku pierwszy album Chrisa Whitleya, Życie z prawem W Sony Music. Nagrano w Daniel Lanois Studio w Kingsway, z Malcolm Burn (Dylan, Iggy Pop, Midnight Oil) w produkcji. Wpływy bluesowe, bluegrass, country, rock i ludowe, nie do powstrzymania kompozycje i produkcja, pozwalają albumowi odnieść znaczący krytyczny sukces i tworzy solidną bazę fanów Chrisowi Whitleyowi. Tytuł wyodrębniony z albumu zostanie nawet wybrany na B.O. filmu Thelma i Louise .

Din of Ecstasy (1995) [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Cztery lata później, w 1995 r., Chris odzyskał pod-znak pracy (gdzie pojawił się obok Fiony Apple, Mercury Rev lub Jamiroquai) wydał album Din of Ecstasy . Zanotował więcej elektrycznego w tym pełnym okresie grunge, pomyli wielu fanów pierwszego albumu zamiast tworzenia prawdziwej publiczności. Ten ciemny album, mocno zacieśniający się w kierunku niezależnego od rocka dźwięku, podkreśla elektryczną grę Chrisa, bez porzucania wpływów bluesowych, oczywistego w tytułach takich jak „Know” lub „Nowa maszyna”.

Nieznany Land (1997) [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

W 1997 roku Chris Whitley wydał swój trzeci album, Nieznana ziemia , bardziej dostępne niż Din of Ecstasy . Z dużą ilością promocji (dodatkowa wersja CD z klipami i wykonaniem), reklamą, wieloma fragmentami telewizyjnymi, ten album tym razem ma tendencję do mniej mrocznych i większej liczby tytułów pop. Ponownie Chris ujawnia swoje talenty kompozytora i gitar elektryczny z oczywistymi Hendrixes. Dzięki niejasno dźwiękom FM, ten album z tytułami takimi jak „Automatic”, „Power Down”, „Aerial”, „uszczelka” wydawała się zbudowana, aby dotrzeć do szerszej publiczności.

Latem 1997 r., Nie ma komercyjnego sukcesu, Sony Music/Prace postanowił oddzielić się od Chrisa, który następnie nie ma umowy.

Okres niezależny: Messenger Records, Ulftone, Fargo Records (1998-2005) [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Dirt Floor (1998) [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Internet staje coraz bardziej jako przeważające media, społeczność fanów znajduje się wokół strony internetowej „The New Machine”, która da Chrisowi pomysł nagrania albumu specjalnie dla jego fanów, bez żadnego dysku na dysku lub presji komercyjnej, w bezpośrednim dystrybucji.

Wreszcie, jest to wytwórnia Messenger Records, założona przez Brandona Kesslera, a następnie studenta w Nowym Jorku, i organizowanie początków swojej wytwórni z University City, która oferuje Chris, którego jest fanem, do dystrybucji tego albumu.

Chris wychodzi z izolacji w rodzinnym domku Vermont. Z wyłącznym materiałem przechwytywania jednym z najlepszych mikrofonów atmosfery na rynku, zapisuje 9 tytułów Brudna podłoga , Na żywo, sam na gitarze i śpiew, drewniana desca służąca jako perkusja. Złożony z tytułów takich jak „Scrapyard Lullaby”, „Altitude”, „Loco Girl” i odważnej okładki „The Model” Kraftwerk, Voice and Banjo, album zostanie wydany w 1998 roku. Prostota aranżacji, jakości, jakości o kompozycjach i interpretacji pozwoli temu albumowi odnieść pewien krytyczny sukces w towarzystwie komercyjnego sukcesu lepszego niż najnowsze albumy Chrisa wydane w Sony. Jakość nagrywania dźwięku albumu będzie nawet ogiernikiem w wielu sklepach HiFi w USA.

Sukces albumu jest częściowo napędzany dużą kampanią promocyjną prowadzoną przez Messenger Records z pomocą fanów, obejmując ich w drużynach ulicznych, które postawią Chrisa przed sceną i mediami. Dystrybucję albumu w Europie zapewnia Ulftone Music, która zorganizuje kilka wycieczek w Europie, zwłaszcza z Patem MacDonaldem (były Timbuk3).

Live at Martyr’s (1999) [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

W 1999 roku wydał pierwszy album na żywo zatytułowany „Live At Martyrs”, na którym Chrisowi towarzyszyła kilka tytułów jego córka Trixie.

Perfect Day (2000) [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

W 2000 r Perfekcyjny dzień , Album Covers, szczególnie odważny projekt we współpracy z awangardowymi muzykami jazzowymi Billy Martin i Chrisem Woodem (z trio Martin, Meski & Wood). Nagrany w kilku haczykach na żywo, Whitley na wokale i gitarę, Chris Wood na Basse i Basse, Billy Martin na perkusji i perkusji. Weź okładki między innymi Hendrix, drzwi, Lou Reed, Howlin ‘Wolf, Willy Dixon, Muddy Waters, Bob Dylan całkowicie odpowiednie i przekształcone przez trio.

W 2000 roku widzimy Chrisa Whitleya interpretującego tytuł Roberta Johnsona w dokumencie „Hellhounds on My Trail: The Afterlife of Robert Johnson”.

Rocket House (2001) [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

W 2001 roku Chris podpisał kontrakt z albumem w wytwórni ATO, autor: Dave Mathews (autor: Dave Matthews Band). Wyjdzie Rocket House , album przygotowany przez Chrisa w jego domowym studio, syntetyczne, elektroniczne i unoszące się, fortepian często ma pierwszeństwo przed gitarą dla świeżej i przyjemnej mieszanki. Kilka uczestnictwa w CD, w tym Dave Matthews i New York DJ DJ Logic, spotkało się podczas Jam Blues/Funk z gitarzystą Living Color, Vernon Reid, który zostanie dobrym przyjacielem Chrisa. Kilka wycieczek nastąpi, gdzie Chris zwróci się ponownie z kompletną grupą, a więcej trzeźwie czasami będzie po prostu towarzyszy DJ -a.

W tym samym roku wydało VHS w niskim losowaniu Złomowisko , dokument wideo wypełniony wywiadami, klipami i wyciągami koncertowymi, dokumentem archiwum w pierwszych latach nowej „niezależnej” kariery Chrisa.

Rocket House zostanie wydany w Europie na francuskiej wytwórni Fargo Records i będzie początkiem długiej współpracy Chrisa z etykietą Michela Pampene.

Long Way Around: An Anthology (1991-2001) (2001) [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

W 2001 roku zostanie wydany Sony Music Columbia/Legacy Division Long Way Around: An Anthology (1991-2001) , z ciekawą broszurą i kilkoma niepublikowanymi lub alternatywnymi. Będzie zaskoczony tytułami wydanymi na innych wytwórniach, w okresie po sony Chris.

W tym samym roku Chris uczestniczył w B.O. filmu Mężczyźni z wykopalisk ( Knoveround Guys ) Brian Koppelman z Johnem Malkovichem i Dennisem Hopperem.

Około 2002 r. Chris wyjechał do Europy i przeprowadził się do Niemiec w Dreźnie, gdzie spotka swojego ostatniego partnera, Susann, który również przyjmie rolę menedżera.

W 2003 roku Chris uczestniczył w ścieżce dźwiękowej filmu Świnie będą latać Od Eoin Moore muzyka, która zostanie również wydana na płycie CD. Odkrywamy pierwsze wersje „Blues Noblocation” lub „Breaking Your Fall”, które zostaną znalezione później na innych albumach.

Paryżowa wytwórnia Fargo Records, kierowana przez Michela Pampelune, już dystrybutora we Francji albumu Rocket House, oferuje około 2002 roku Chrisowi na podpisanie Francji i Europy, dla kilku albumów w wytwórni.

Hotel Wad Horizon (2003) [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

W 2003 roku wydany w Fargo Hotel rozległy horyzont , nagrany w Dreźnie, jego nowy punkt przywiązania, z Heiko Schramm i Matthiasem Machtem (basistą i perkusistą niemieckiej grupy Tijuana Mon Amour), którzy będą mu towarzyszyć na ostatnich trasach. Ten album z Jazzy Sounds ma pulsujący groove, który trio będzie się doskonale odtworzyć na scenie. Album obejmuje tytuły takie jak „New Lost World”, „Hotel Wast Horizon” lub „Breaking Your Your Fall”.

Weed (2004) [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

To było w 2004 roku Chwast W Fargo, albumu, w którym Chris ponownie nagra kilka tytułów od początku swojej kariery, w minimalistycznej formie blisko tego, co można było słychać na scenie. Sam na gitarze, Chris Records w swoim mieszkaniu, w parku, pod mostem, w pokoju hotelowym, stare tytuły znajdują nową młodość i świeżość podkreślającą talent autora piosenek Chrisa.

War Crime Blues (2004) [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Nieco później w tym samym roku Wojen Crime Blues Kto wciąż wychodzi w Fargo, gdzie tym razem są to oryginalne kompozycje, gitara/głos, silnie zaimpregnował Bluesa, który tworzą niesamowity album Power. Jest wściekły „Dead Cowboy Song”, bardzo blisko „Dead Chłopaka”, którą Chris gra na scenie od lat, pocierając ramiona bardziej romantycznymi tytułami, takimi jak „Her Furious Angels”. Album kończy się okładką „Nature Boy” w Cappella.

Soft Dangerous Shores (2005) [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

W 2005 r., Po długiej ciąży, Miękkie niebezpieczne brzegi Owoc nowej współpracy z Malcom Burn został ostatecznie ujawniony. Skrupulatnie opracowany przez wiele miesięcy przez dwóch wspólników, ukończonych podczas przerwy między trasami, jest to ciemny album, w którym głos i gitara Chrisa są owinięte w wiele warstw syntetycznych dźwięków, a pogłos Vaporer. Album z bardzo działającymi dźwiękami, z enigmatycznymi tekstami, które wciąż zaskakuje swoją oryginalność i niesklasyfikowalny styl.

Pod koniec lata Chris nie ma się dobrze. Wielu fanów opowiada koncerty, na których nie wydaje się komfortowy na scenie, i wydaje się być zakłócony. Po kilku tygodniach bez wiadomości krążenie plotek na temat jego stanu psychicznego i jego zdrowia niepokoi fanów. . 20 listopada 2005 , Chris Whitley wychodzi z błyskawicy raka płuc.

Reiter in (Chris Whitley i The Bastard Club) (2006) [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Nagrany na krótko przed jego zniknięciem, Reiter in (Chris Whitley i The Bastard Club) Wydany w 2006 roku w wytwórni Little Morning Dew Records. To musiał być początek serii współpracy między muzykami, którą Chris chciał, aby stać się regularnym i prowadzić do kilku albumów i tras. Na tej płycie ultra surowe i elektryczne osłony Stooges, Gary Numan, Willie Dixon lub nawet Flaming Lips mieszają z oryginalnymi kompozycjami.

Schokacja Blues (2006) [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

W 2006 roku również wydano Zwichnięcie blues , album w duecie z Jeffem Langiem, australijskim Bluesmanem, który został jego przyjacielem po spotkaniu w 1993 ^{[[[ 3 ]} . Ten album bluesa, skomponowany na trasach i nagrany Kwiecień 2005 W Melbourne ma między innymi zapierającą dech w piersiach wersję prawie 10 minut od klasycznego „Stagger Lee”. To najnowszy album nagrany przez Chrisa Whitleya.

On Air (2008) [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

To było w 2008 roku, które zostało wydane Na antenie , schwytanie na żywo wspaniałego koncertu podanego w Niemczech 8 września 2003 i nagrane przez Radio Breme.

Od 2006 roku regularnie umieszczają koncerty „Chris Whitley Celebration”, w Bellows Fall w Vermont lub w Austin w Teksasie. Koncerty, w których uczestniczy wielu muzyków przyjaciół Chrisa, takich jak Vernon Reid (Living Color), Alejandro Escvedo, Doug Pinnick, Eric Johnson … a także Trixie Whitley i Dan Whitley. Przez lata wielu artystów twierdzi, że jest wpływem Chrisa Whitleya, który niestety nigdy nie odniósł sukcesu, na który zasłużył, ale który pozostawia spuściznę ponad piętnastu albumów, których znaczenie w historii rocka z lat 90. i 2000 jest niepodważalne.

Gra gitarowa Chrisa Whitleya koncentruje się głównie na mistrzostwach gry w budynku i użyciu wielu otwartych strojów. Wśród jego ulubionych instrumentów wielu krajowych gitar metalowych, modele Stylo o W TRIOLIAN Lub Reso-fonic (w tym jeden z 1929 r. I jeden z 1930 r.). Używa także Gibsona Lesa Paula, Gibsona Melody Maker, Gibson ES-125 i kilku błotników. Niektóre tytuły są również napisane lub interpretowane z Banjo Bart Reiter lub gitarą akustyczną Gibson L-0 ^{[[[ 4 ]} . Jego gitary są wzmocnione przez Fender Pro Junior. Używa wąskiego gardła wykonanego z kawałka kierownicy rowerowej, wyciętych do zwrócenia i pozwalająca nutom przerazić się w standardowy sposób. Po prawej stronie mediator Dunlop Purple, a także metalowe zakładki.
Instrument sam w prawej jest również drewniana deska wzmacniana przez mikrofon podwójnego basu Fishman, na którym uderza w stopę.

Muzyczny styl Chrisa Whitleya jest bardzo duży, mieszający blues, rock, hard rock, folk. Chociaż skomponował niektóre tytuły instrumentalne, muzyka pozostaje nierozłączna i silnie powiązana z tekstami, których wpływy wyraźnie zakorzenione w bluesie na pierwszym albumie są coraz częściej umieszczane w streszczeniu i poezji aż do ostatnich albumów. Wielki kochanek poezji, uważał jednak pisanie piosenki za sztukę samodzielnie.