Claude Feuillet – Wikipedia
Ten artykuł nie cytuje żadnego źródła i może zawierać błędne informacje (zgłoszone w lipcu 2021 r.).
Jeśli masz referencje lub elementy referencyjne lub znasz wysokiej jakości strony internetowe dotyczące adresowanego tutaj motywu, wypełnij artykuł, podając referencje przydatne do jego weryfikowalności i łącząc je z „Notatkami i odniesieniami”.
Pozycje homonimiczne patrz arkusz.
Claude Feuillet to francuski artysta urodzony . Mieszka i pracował w Montcaret w Périgord Pourpre.
W 1974 roku Claude Feuillet namalował swoje pierwsze obrazy, zainspirowane scenami z codziennego życia w Nikaragui.
1976, został zaproszony przez Cultural Culturama w Managua, gdzie wystawił swoją pierwszą serię naiwnych obrazów dotykowych.
W 1978 roku para i James, ich syn, opuścili Nikaraguę i osiedlili się w Kolumbii. Pierwsza wystawa w Bogotà w galerii Belaca, w której jego obrazy spotkały się z wielkim sukcesem. Nowa indywidualna wystawa w 1979 r., Która potwierdza atrakcyjność małych obrazów formatu. Odkrycie Amazonii i Andów Cordillera wydaje się być nowym źródłem inspiracji dla tego samego siebie.
W 1980 roku zilustrował teksty Milagros Palma MITICZNE SŁOWA WODY LUDZI aw 1982 r. We współpracy z 10 kolumbijskimi artystami, Kondor, mityczny wymiar świętego ave . Narodziny w Bogocie ich córki, Chéryl. Indywidualna wystawa w galerii Iriarte de Bogotà.
Już w 1982 r. Claude Feuillet stał się znany na arenie międzynarodowej: powrócił do Nikaragui, zaproszony przez Związek Painterów z Nikaragui, podróżuje do Europy i wystawiane w Amsterdamie (Galerie Hammer) i Hamburg (Galeries Preuss i M. Sarmiiento). Zaproszony przez Biuro Spraw Cultural Affairs of San Juan de Puerto Rico w 1983 roku, Claude Feuillet przedstawił swoje ostatnie prace w Casa Blanca.
Przed ostatecznie opuszczeniem Ameryki Łacińskiej w galerii Fernando Gordillo de Managua wystawiono 22 prac. Ilustrują Brzuch wielkiej kobiety Amazon Cudów Palma.
W 1984 r. Para wróciła do Francji, gdzie urodzi się trzecie dziecko, Gabriel. Po zamieszkaniu kilku miesięcy w Amboise osiedlili się w ULIS.
W 1985 r. Jego prace były wystawiane w Paryżu i Nowym Jorku przez naiwne i prymitywne galerie.
Już w 1986 r. Brał udział w pierwszym forum sztuki plastikowej w île-de-france i został zaproszony przez Abrahama Lancry’ego do Japonii na wystawę w galerii Bitjissu Sekaï. W tym samym roku został zaproszony przez Węgierskie Ministerstwo Kultury i wystawiono w Pataky Gallery w Budapeszcie.
1987, jego obrazy są wystawiane w Wally Findley Gallery w Chicago. W tym samym roku wyprodukował swoje pierwsze litografie na warsztatach Pons w Paryżu i został członkiem jesiennych targów. Został zaproszony na wystawę Arborescence, Salle Saint-Jean w paryskim ratuszu.
W 1988 roku Claude Feuillet był złotym medalistą na francuskim programie artystów, Grand Palais Paris. Wystaw w lipcu w Orangery Luksemburg Garden.
Podczas pokazów porównań na Grand-Palais de Paris Claude Feuillet dołączył do grupy malarzy maksymalistycznych, Gilou Group.
W 1989 roku Feuillet był gościem honorowym na pokazie Gametz-Le-Châtel.
W 1990 roku Feuillet przedstawił nową serię prac obrazowych, Machinacja… , w galerii Lancry i w Salon d’Angers. Stworzył fresk w UNESCO na świętowanie międzynarodowego roku czytania i pisania. Dołączył do stowarzyszenia artystów z Bastille Engineering i otwiera publiczność swoich warsztatów z otwartymi drzwiami.
W 1991 r. Claude Feuillet założył swoje warsztaty w Saint-Denis.
Wystawia w Bogocie (Kolumbia) i przedstawia piękną książkę Podróżni wielkiej anakondy (Indigo Ediciones) Napisane przez Milagros Palma i ilustrowane przez niego.
Kilka tygodni później wystawiał na Miami International Art Fair. Zaprezentuje tam te ostatnie prace do 1994 roku.
Podczas dużego rynku sztuki współczesnej w 1994 roku w Paris-Bastille Claude Feuillet przedstawił swoje ostatnie prace. Podobnie w 1995 r. Podczas pokazu porównawczych, w Eiffel-Quai Branly Space (Paris).
Od 1996 r. Feuillet rozpoczął nowy okres. Inspirację znajduje inspirację w zwierząt z lasu Amazonii, w ich mitycznym wymiarze, interpretując wizję szamanów. Następnie stworzył serię rzeźb: Danta, Harpi, Fourmelier Bear, Tiger, Anaconda … Polichrome wydruki oparte na żywicach i włókna szklanego, aw 1997 r., W brązu, wyprodukowanym w odlewni Paumelle. Rzeźby te są prezentowane w Caplain-Matignon Gallery (Paryż) i duży współczesny rynek w Paryżu-Bastille. Z okazji tej wystawy opublikowano katalog „Danta i inne niezwykłe zwierzęta z lasu amazońskiego”. Ta książka zostanie zaprezentowana na Paris Book Fair. Regionalny fundusz sztuki współczesnej SEINE ST-DENIS nakazuje mu drukowanie ekranu na temat lasu Amazon. W 1998 r. Claude Feuillet był gościem honorowym na Międzynarodowych Targach Sztuki Współczesnej w La Garenne Colombe. W 1999 roku wystawiał w galerii Céline (Paryż) i został zaproszony przez Suzanne Sucal, komisarza pierwszego dwuletniego biennale sztuki latynoamerykańskiej, Roof of the Grande Arche, Paryż.
W 2000 roku malarz wystawiony w skarbach Salle z Château Fort de Sedan i ponownie w Céline Gallery w Paryżu, gdzie przedstawiono jego książkę o sztuce: „L’Antre des Dantas i Bear Fourmelier. Bajeczne spotkanie w Amazonii ”. W tym roku jest kluczowym rokiem, w którym ulotka wkracza w nowy okres malarstwa. Zatrzymując się w mitycznym wszechświecie zwierząt z lasu Amazonii, koncentruje się na mieszance dwóch odległych światów, rzeczywistości i mitu. Zwierzęta jego Bestiary zapraszają do życia domowego w mieście. Z tej złożoności wynika irracjonalność, w której ostatecznie Każda istota ma funkcję, symbolikę. Po zintegrowaniu Adady, Stowarzyszenia Artystów Saint Denis, uczestniczy w otwartych drzwiach. W tym kontekście, w 2001 r., W 2001 r., Przedstawił bibliotekę miejską miastu obiektów, pudełka z 6 linotypami. Z Adadą wystawi się w Muzeum Sztuki i Historii miasta Saint-Denis. W 2003 roku wystawiał w Alfred Wild Gallery w Bogocie i Space Indigo w Paryżu
W tym roku jest kluczowym rokiem, w którym ulotka wkracza w nowy okres malarstwa. Zatrzymując się w mitycznym wszechświecie zwierząt z lasu Amazonii, koncentruje się na mieszance dwóch odległych światów, rzeczywistości i mitu. Wśród zwierząt, które często pojawiają się Tigre (le Jaguar), Anakonda W To, co najlepsze W Harpia (orzeł lasów tropikalnych) i Mrówkojad . Jednak zwierzęta te zapraszają do życia domowego w mieście. Z tej złożoności wynika irracjonalność, w której ostatecznie Każda istota ma funkcję, symbolikę.
W 2004 roku wypróbował wyzwanie: tworzenie mebli inspirowanych jego obrazowym i rzeźbiarskim wszechświatem. Po pierwszym osiągnięciu zawiesił swoją pracę, ponieważ musiał opuścić warsztat, w którym pracował w drewnie. Te projekty mebli są następnie zawieszone. W tym roku wystawiał w Galerie L’t Du Temps autorstwa Pascal Beyl w Mulhouse, zorganizowanej przez Claude Studera. W 2005 r. Feuillet wystawiał w galerii Alfred Wild, Bogotá. W 2006 roku prezentacja jego serii portretów rodzinnych. (Mieszana technika na papierze) w przestrzeni indygo w Paryżu. W 2007 roku został zaproszony przez Catherine Alexandre na wystawę „Art in Ten Movements” w Château Talleyrand-Périgord, Chalais. Jest zaproszony do zaprezentowania swoich dzieł „Arts en Fêtes 2007”, La Clayette, Saône et Loire oraz w Atelier-Galerie de Francine Chabloz i Jean Pierre Cardinaux w Oyé, Saône et loire. W 2008 roku wystawiał w Atelier-Galerie 55, Rue des Petitites-écies, 75010 Paris Seria 24 ilustracji z albumu Nino i Big Bad Wolf . Instalując swoje warsztaty o 2, Villa L’ermitage dołączył do grupy malarzy otwartych drzwi Ménilmontant i otwiera drzwi do publiczności.
W 2009 roku uczestniczył w otwartych drzwiach stowarzyszenia
Belleville Workshops, Paryż. Indigo Editions publikuje Kot o imieniu Rubens i przedstawia ilustracje książki
L’Elier-Galerie du 55, Paryż dziesięć To jest . W 2010 roku uczestniczył w kilku wystawach: „Miejsca artystów” zorganizowane przez Arcima Art Gallery, Paryż; W salonie artystycznym w Carrousel du Louvre, Paryż; „Route des Artistes” w Saint-Rémy de Provence; „Capital Art” w Grand Palais, Paryż. Francuscy artyści uczciwi. „Unchain My Art”, AAB, Paryż. Wystawa „Life Border” w ratuszu 9 To jest Dystrykt Paryża.
W 2011 roku otrzymał 2 To jest Nagroda w konkursie malarstwa lotniczego „Les Papillons de Carpentras” i wystawy w „Gueul'art”, Tuileries Bossy En Gardanne. „Nino and the Big Bad Wolf” jest czytany we France Musique przez Véronique Sauget.
W 2012 r. Stworzył ograniczoną serię ceramicznych zegarów i publikację katalogu przez Indigo Editions: „Claude Feuillet, Watch Sculptures” (prezentacja pana Ernoulda-Gandouet’a). Jest gościem honorowym w salonie na żywo w Le Mée-sur-seine. Centrum Guynemer w Chatillon, 92, pokazuje serię obrazów i pasteli.
W 2013 roku w Orangery of the Luksemburg Garden w Paryżu, jego ostatnie prace nad Amazonką.
W 2015 r. Został zaproszony przez Radę Generalną Gujany do wystawienia w Centrum Wystawy Ink Wystawiących „Three Rivers” w Cayenne, EPCCAV z Gujany. Tytuł wystawy retrospektywnej „The Amazon Forest of Claude Feuillet”.
Uczestniczy w Sacval, ścieżce sztuki współczesnej w dolinie Conie, Na , Trzecia edycja. Wykazuje „Mythiqy Animals of the Amazonian Forest”.
W 2016 roku, żonaty z Isabelle Gourcerol, osiedlili się w Périgord Pouple.
Recent Comments