Gilbert Amy – Wikipedia

Gilbert Amy jest francuskim kompozytorem, dyrygentem i pedagogiem 29 sierpnia 1936 W Paryżu członek Akademii Sztuk Pięknych.

Pochodzenia angielskiego przez jego ojca i Burgunda przez matkę, po raz pierwszy kusi go, podczas gdy jeszcze jest dzieckiem przez architekturę. Ma dwanaście lat, kiedy jego ojciec zabiera go na koncert, który będzie dla niego objawieniem, pojawia się pod wrażeniem. Ale zakończył swoje wtórne studia z Pierwszy ^Jest Ogólna nagroda filozoficzna przed wybraniem studiów muzycznych.
Wchodząc do National Conservatory of Music w Paryżu, jego nauczycielami będzie Simone Plé-Caussade, Henriette Puig-Roget, Darius Milhaud. Michel Fano poprowadzi go w klasie Oliviera Messiaena, z którym będzie pracował dwa lata. Będzie także studiował fortepian na osobności z Yvonne Loriod i organem z Rolande Falcinelli.

Jego muzyczne upodobania trafiają do Barttók, Strawińskiego, a następnie do szkoły Wiednia. Później będzie współpracować z Pierre’em Boulezem, do którego pokazał Fortepian 1957/59) i uczyć się z nim w kierunku orkiestry. W 1958 roku Boulez zamówił pokój, tak będzie Ruchy Za 17 instrumentów, grał w tym samym roku Domaine Musical . Jego prace zaczynają być wykonywane we wszystkich wysokich miejscach muzycznego stworzenia: donaueschingen ( Krótka kantata Dla sopranu, fletu, marimba i wibrafonu w 1957 r.) Darmstadt (gdzie odkrywa Karlheinz Stockhausen, Bruno Maderna, Luigi Nono, Henri Pousseur) Venice, Royan, Berlin, Warszaw Z Fundacji Forda, gdzie spotka wielu artystów, w tym malarzy i rzeźbiarzy, ale także kompozytorów i pisarzy. W 1967 roku przejął zarządzanie Koncerty muzyczne domeny Do 1974 r., Data, w której całość przestała działać. W 1973 roku był doradcą muzycznym w radiu w O.R.T.F.

W tym samym czasie Gilbert Amy poprowadził genialną karierę jako dyrygent, zarówno we Francji, jak i za granicą, prowadząc zróżnicowany repertuar. Wśród orkiestr, które wyreżyserował, Paris Orchestra, National Orchestra of France, Paris Opera Orchestra, BBC Symphony Orchestra, Hamburg Radio Orchestra, L ‘Bavarian Broadcasting Symphony Orchestra, Chicago Symphony Orchestra, itp. W 1976 r. Założył nową Philharmonic Orchestra Radia France, której był pierwszym dyrygentem i dyrektorem artystycznym do 1981 roku. Dzięki temu szkoleniu będzie on liczne koncerty, produkuje nagrywania i zapewni kilka wycieczek we Francji i za granicą.
W 1982 roku nauczał kompozycji i analizy muzycznej na Uniwersytecie Yale. Był dyrektorem National Higher Conservatory of Music w Lyonie w latach 1984–2000, zastępując Pierre Cochereau.
Wszystkie jego działania i obowiązki dyrektora i pedagogika nie uniemożliwiły Gilbertowi Amy regularne komponowanie przez prawie 60 lat. Jego katalog jest bogaty w części we wszystkich gatunkach, dziełach instrumentalnych, komorze i dla zestawach, głos i tekst zajmują miejsce wyboru. Jednak nie porzucił kompozycji orkiestry, która pozostaje również w centrum jego odbicia na dźwięku i przestrzeni, co nam pokazuje Belka , kompozycja lat 80. dla dużej orkiestry i jedno z jego najbardziej udanych dzieł jego dojrzałości.

Został wybrany do Akademii Sztuk Pięknych 6 Mars 2013 , na krześle Serge Nigg i otrzymane pod kopułą 15 października 2014 autor: François-Bernard Chews. Jest przekazany na sesję szkolną pięciu akademii 28 października 2014 .

Cena [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

• 1972 Grand Prix de la Sapem
• 1979 National Music Grand Prix,
• 1983 Grand Prix de la Sapem
• 1986 Grand Prix Miasta Paryża
• 1987 Charles-Cros Academy Academy Nagroda
• 1988 Muzyczna krytyka nagrody za Miss with a Jubilo
• 2004 Nagroda Cino Del Duca za całą swoją pracę.

Dekoracje [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

1950 [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

• Dym oko , dla głosu i fortepianu, wiersze Louisa Parrot (1955-56)
• Warianty Dla fletu, klarnetu, wiolonczeli i fortepianu (1956)
• Dym oko Dla sopranu i orkiestry, wiersze Louisa Parrot (1957)
• Krótka kantata Dla sopranu, fletu, wibrafonu i ksylomarimba, na czterech wierszach Federico Garcia Lorca (1957)
• Ruchy Dla siedemnastu instrumentów (1958)
• Sonata na fortepian (1957-59)

1960 [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

• Epigramy For Piano (1961)
• Wynalazki I i II Dla czterech instrumentalistów (1960–61)
• Śliki W przypadku podwójnego zestawu dwunastu instrumentów (taki, który można zastąpić pasmem magnetycznym) (1962)
• Epigrame Notebooki For Piano (1964)
• Alpha-Beth For Wind Sextuor (1964)
• Eksperymenty dźwiękowe dla filmu (niedokończone) Piekło z Henri-Georges Clouzot (1964)
• Cykl For Percussion Sextuor (1966)
• werset Dla sopranu i orkiestry z wiersza René Char (1965–1967)
• Intonować Dla dużej orkiestry (1967–69)
• Trajektorie For Violin and Orchestra (1968)
• Przekaźnik For Brass Quintet (1967-1969)

1970 [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

• Ta gwiazda uczy kłania się Dla chóru męskiego, dwóch fortepianu, zespołu instrumentalnego i zespołu magnetycznego, na „Boskiej komedii” Dante (1970)
• Recytatywne powietrze i odmiany, dla 12 solistów (1970)
• Gry i kształty For Oba and Instrumental Ensemble (1971)
• Gry Dla Hautbois (1971, przepisany na saksofon sopranowy w 2011 roku, stworzony przez Claude’a Delangle ^{[[[ 2 ]} )
• … niejasna katastrofa Dla mezzo-sopranu i klarnetu en la (napisane w 1971 roku w hołdzie dla Jean-Pierre Guézec ^{[[[ 3 ]} )
• Wdrożonej przestrzeni Dla lirycznego sopranu, dwóch fortepianów (zobowiązanych) i dwóch grup orkiestr (1972)
• Powstrzymuje się For Orchestra (1972)
• Gry Dla jednego w czterech obojach (1973)
• Sonata pian’e forte W przypadku sopranu, mezzosoprano i dwunastu instrumentów podzielonych na trzy grupy (1974)
• Siedem witryn Dla Solo i Ensemble (1975)
• Ech 13 Dla czterech solistów i razem (1976)
• Po … niejasnej katastrofie Dla mezzo-sopranu i Petit Ensemble (1976)
• Trzy badania Dla fletu (1977)
• Siedem drobiazgów Dla organów (1977)
• Adagio i wąskie For Orchestra (1978-1980)
• Shin’anim sha’ananim (1979), dla solistów i małej orkiestry

1980 [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

• Sezon w piekle Dla sopranu, fortepianu, perkusji i zespołu magnetycznego (1980)
• Prawie żartujące Dla wiolonczeli (1981)
• Prawie to nie osiągnięte For Guitar (1981)
• Miss with a Jubilo Dla kwartetu wokalnego, Chóru Dziecięcego ad libitum, mieszany chór i orkiestra (1983)
• Napisane na płótnie W celu odzyskania i małego zestawu, na literach Rainer Maria Rilke (1983)
• Trzy przerywniki Dla skrzypiec i dwóch perkusji (1984)
• Według „Writings o płótnach” For Chamber Orchestra (1984)
• W trio Dla klarnetu, skrzypc i fortepianu (napisane w 1985 roku na sześćdziesiątą rocznicę Pierre’a Boulez, stworzone przez interkonemporaryczny set 31 marca 1985 r. W pierwszej wersji i 86 przez tych samych muzyków w kompletnej wersji w kompletnej wersji w kompletnej wersji ^{[[[ 4 ]} )
• Belka Dla Grand Orchestra (1986-89)
• Dodana wariacja Dla siedemnastu instrumentów i zespołu magnetycznego (1984–1986)
• 5/16 Dla fletu i akompaniamentu ad libitum drewnianej perkusji (1986)
• Puzon Badanie czterech puzonów (1987)
• Ukośny i Dla fortepianu (1987)
• Ukośny 3 Dla fortepianu (1989)
• Płacz Dla Countertenor, Tenor, baryton-bas, duży chór mieszany i orkiestra (1989)
• Pamięć Dla wiolonczeli i fortepianu (1989)

1990 [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

• Oskliże II Dla fortepianu (1991)
• Symfonie For Five Brass (1992)
• Kwartet smyczkowy N ^O 1 (1992)
• Czas oddechu (i) Dla 2 klarnetów (lub 2 bass -basset) (utworzony w Paryżu w 1993 roku ^{[[[ 5 ]} , poprawione w 1996 r.)
• Czas oddechu (ii) W przypadku skrzypiec, saksofonu (altówka i tenor) i puzonu (1993)
• Trzy wynalazki Dla organów, (1993-2001)
• Wysokie trio , dla klarnetu (i basu), perkusja, Alto (1994)
• Czas oddechu II W przypadku saksofonu, puzonu i skrzypiec (dowództwo zespołu międzykonemporacyjnego, który stworzył go w 1994 roku ^{[[[ 6 ]} )
• I harmonie Dla Harpe Solo, (1995, dedykowane Marie-Claire Jamet i Fabrice Pierre ^{[[[ 5 ]} )
• Krótki : Kwartet smyczkowy N ^O 2 (1995)
• Trzy sceny dla orkiestry (1996)
• Strawinskian , dla Marimba Solo (1996)
• Hai Ku , dla fortepianu (1997-2005)
• Pierwszy okrąg , Opera w 4 aktach po A. Soljenitsyne (1996-99)
• Koncert dla wiolonczeli i orkiestry (1999-2000)

2000 [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

• Ruch Dla Horn and Piano (2000)
• Czas oddechu III Dla głównego rogu i zestawu (2001)
• Badanie odmian Dla fortepianu (2001)
• Mały zróżnicowany motyw , dla 1 lub 2 skrzypiec (2002)
• 6 duosów For Viurons (2002)
• Adagio , dla skrzypiec i fortepianu (2002)
• Cień i światło , 4 sztuki dla solo alto (2003)
• 4 melodie na wiersze René Leynaud (2003-2004)
• Cień i światło , wersja dla 2 Altos (2004)
• Litanie dla Ronchamp , dla 8 głosów, 2 kantory, kwartet smyczkowy i perkusja (2005)
• Koncert fortepianu i orkiestry (2005/2006)
• Oddech For Orchestra (2007)
• Po Ein … es praeliudium Dla orkiestry smyczkowej i 2 rogów (2006)
• Serca, które kryje Dla zestawu SetThest Ensemble and Device (2011)

Bibliografia [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

• Larousse muzyki, muzyka francuska , Marc Vignal, 1988.
• Teodor Piekarz i Nicolas Slonimsky ( Trad. z angielskiego autorstwa Marie-Stella Pâris, Pref. Nicolas Slonimsky), Słownik biograficzny muzyków [« Baker’s Biograficzny słownik muzyków »], T. Pierwszy : A-g , Paris, Robert Laffont, coll. „Bukieny”, 1995 ( ROMPR. 1905, 1919, 1940, 1958, 1978), 8 ^{To jest} wyd. ( Pierwszy ^Odnośnie wyd. 1900), 4 728 P. (ISBN 2-222-06510-7 ) W P. 79 .
• Wywiad z Gilbertem Amy, W Rémy Campos, Konserwatorium Paryża i jego historia: instytucja w pytaniach , Paryż, l’oeil d’Or, 2016, (ISBN 9782911661790 ) .

Linki zewnętrzne [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Gilbert Amy
Poprzedzony		Śledzony przez
Funkcje w kulturze