Madone Litta – Wikipedia

. Madone Litta (Włochy: Madonna Litta ) to stół wykonany około 1490 r. Reprezentujący Dziewicę i dziecko karmiącego piersią ( Madonna del Latte ). Conçu Par Léonard de Vinci, Ostateczna egzekucja w Panneau est Agiore, siedzisz o Giovanni Antonio Boltone i królewskiej Principre.

Teraz na płótnie prace są zachowane w kolekcjach Muzeum Hermitacji Świętego Petersburga ^{[[[ Pierwszy ]} .

Widzimy kobietę stojącą i karmiącą nagie dziecko. Jest to reprezentacja karmiącego piersią Dziewiczego Jezusa dziecka. Virgin nosi ubrania włoskiej ery renesansu. Trzymając dziecko, stoi przed budową otwartą przy dwóch oknach z widokiem na krajobraz. Dziecko kieruje się jedną ręką piersi, drugą gardłem.

Praca przypisywana Léonardowi i jej uczniom, prawdopodobnie została zaprojektowana w Mediolanie, Lombardii, w rodzinie Visconti, pod kierunkiem samego Léonarda, który osiedlił się w tym mieście w 1482 r. Skład pochodzi z powodu tego Madonna Benois (1478) i techniki dwóch obrazów różnią się. Artysta użył tutaj rozmoczonego, techniki, która nie pasowała do subtelnych skutków SFumato, a także podczas pracy z olejem.

Trzy badania przygotowawcze, jeden – Głowa kobiety prawie z profilem , od Léonardo da Vinci -, w Paryżu po Muzeum Luwru i pozostałe dwa -przypisane Boltraffio -do holenderskiego Instytutu Paryża i muzeom stanu Berlin ^{[Który ?] [[[ 2 ]} Ukończ teorię, która została naszkicowana w ostatnich latach: Leonardo zaprojektował ogólne ramy kompozycji, a jeden z jego uczniów byłby odpowiedzialny za malowanie obrazu. Rzeczywiście nie znajdujemy w tabeli „Wnętrze wyrażenia, ani niezwykła ekonomia trasy ^{[[[ 3 ]} » badań Luwru.

Wiemy, że w 1495 r. Panel został po raz pierwszy przywrócony (lub przygotowany do nadzorowania i ujawnienia w postaci ołtarza) przez nieznanego w Mediolanie. Przez prawie trzy wieki trudno jest podążać śladem tego obrazu.

Możemy z pewnością śledzić historię Madone Litta Od 1784 r., Kiedy książę Albero de Belgioioso d’Este kupił mu od pewnego giuseppe rho [?]. W 1813 r., Po śmierci księcia, weszła do kolekcji rodziny Litta (od miejsca, w którym wzięła imię) w Mediolanie. W 1865 r. Duke Antonio Litta sprzedał go Tarowi Alexandre II za pustelnię. Przy tej okazji jest transponowana na płótnie, co zmieniło jej stan ^{[[[ 4 ]} .

Madonna do dziecka , Test dłuta Zoana Andrei przeprowadzony na tablicy, której wstecz obejmuje grawerowanie, które reprezentuje Andrea Mantegna (BNF) ^{[[[ 5 ]} .

A Madonna del Latte jest wygrawerowany na początku XVI ^{To jest} wiek w Mantégnesque i według Léonarda (przeciwnie): Link z Madona Litta został ustanowiony wystarczająco wcześnie, nie będąc w stanie z niego czerpać, z wyjątkiem tego, że stół mógł zostać odtworzony podczas grawerowania.

W jego Wiadomość o dziełach , Marcantonio Michiel pisze, że widział Sierpień 1543 A Karmienie piersią Leonardo da Vinci w kolekcji Contrarini, Patricians of Wenece ^{[[[ 6 ]} . Jednak inwentaryzacja Giacomo contarini (1536-1595) opracowana w 1599 r., A następnie w 1736 r., Zawierał następujące wyróżnienie za każdym razem: ‘ Madonna z Bambinem na stole Scola del Zambelin bez SOZA » ^{[[[ 7 ]} ; Michel Hochmann (1987) uważa, że ​​ta „Madone Contrarinienne” pochodzi ze szkoły Giovanni Bellini ( Zambellin jako Weneckie) i pozostaje zagubiony lub obecny we Włoszech (w Brera lub La Ca ‘d’Oro). Znany jest również związek między Bellinim a Mantegną ^{[[[ 8 ]} .

Od Madonna Laroque , stół odkryty na południu Francji w 1998 r., Inwentaryzacja Contarini daje Madonnę dobrze dziecku z Jean-le-Baptiste, ale ta doskonale zidentyfikowana praca jest w Guiseppe Porta Dit Salviati.

Temat dziewicy karmiących piersią znajduje się również w publicznych miejscach kultu (Andrea Pisano dla kościoła Santa Caterina w Pizie, Ambrogio Lorenzetti dla Augustinian Concentent of Lecceto), jak dla prywatnego użytku wotywnego (cała seria pomalowanych medallionów przez Medallions przez Medallionów przez Hans Memling Workshop „Którzy zostali zawieszone w sypialni lub w łóżku w Baldaquin jako religijny talizman ^{[[[ 9 ]} . » ). Dla Madonna Litta , trudno jest zdecydować o braku dokumentów, ale mały format tabeli przypomina raczej prywatne użycie.

Jak często w Madonne del Latte , Dziecko Jezus trzyma w niewoli w lewej ręce, symbol pasji. Wyrażenie dziewicy pracowano ze szczególną uwagą, jak pokazano na rysunku przygotowawczym Leonardo da Vinci ^{[[[ dziesięć ]} z Muzeum Luwru. Jest to oznaczone zarówno tkliwość matki, jak i nasilenie. To, że tłumaczy podwójną naturę Chrystusa, że ​​Dziewica patrzy zarówno na swoje dziecko, jak i na syna Bożego.

Kompozycja pokazuje wielką znajomość wszystkich prac Leonarda. Twarz Dziewicy przyjmuje ideał kobiecego piękna stworzonego przez jej mistrza Andrei del Verrocchio, „Te same opadające powieki, ta sama twarz delikatnie ukształtowany ^{[[[ 11 ]} » . Twarz Dziewicy jest prawie w profilu, co daje wrażenie, że zwraca się do dziecka. Krajobraz z górami w oddali jest typowy dla badań perspektywy powietrznej Léonard. Złożoność nakrycia głowy, jego ruch ogłasza studia Léonarda dla Saint Anne i Ledę. Ale ogólne wykonanie różni się od ręki Mistrza.

Rzeczywiście, realizacja jako całość, bardziej wrażliwa na skończone Że Léonard, wykonanie krajobrazu, bardziej sucha, zdradza rękę ucznia Leonardo, a nie samego mistrza.

Nazwa najczęściej zaproponowana do identyfikacji wykonawcy studentów malarza to nazwa Giovanni Antonio Boltraffio ^{[[[ dwunasty ]} , podczas gdy David Alan Brown woli zobaczyć tam pracę Marco D’Oggiono ^{[[[ 13 ]} .