Miraclle z L’Esclem – Wikipedia

before-content-x4

W stylu Wikipedii, darmowe L’Encyclopéi.

after-content-x4

Cud niewolnika , nazywane również Saint Marc ratujący niewolnika , jest obrazem tintoret wykonanego między 1547 a 1548 Świetna szkoła San Marco . Obecnie jest wystawiany w Galeries of the Academy of Wenece.

Obraz reprezentuje interwencję Świętego Marca, patrona Wenecji, który, aby uratować niewolnika, który miał zostać męczennikiem za modlitwę, uczynił go niepowodzeniem w torturach, zgodnie z jednym z odcinków hagiograficznych zgłoszonych w Złota legenda autor: Jacques de Voragine [[[ Pierwszy ] .

Na scenie święty interweniuje, aby uczynić niewrażliwym wydłużonym niewolnikiem nago na ziemi, który jest męczennikiem przez jego mistrza, z ślepotą i łamaniem członków, za czczoną jego relikwia. Dzięki interwencji Saint Marc narzędzia męczeństwa (ostre punkty, które powinny go zaślepienie, i młotami, które powinny złamać nogi), stając się bezużytecznymi.

Wszystkie liczby są napisane w scenariuszu architektonicznym.

Tintorethe kondensuje swoją uwagę na postać świętego, który powstaje z nieba, reprezentując go w kradzieży do góry nogami z odważnym spojrzeniem, pochylając się w kierunku ciała niewolnika, co nie jest zawarte w opowieści o opowieści o Złota legenda Ale który jest obecny w brązowej płaskorzeźbie z tym samym przedmiotem wyrzeźbionym przez Jacopo Sansovino w jednym ze stanowisk chóru bazyliki Saint-Marc. Gest pełen pozycji i ruchów tłumaczy emocje obecnych ludzi, którzy powstają na widok cudu i ma obrotu w przeciwieństwie do ruchu cudu mistrza siedzącego po prawej Złamane męczeństwo.

after-content-x4

Cała scena odbywa się w środowisku orientalnym. Światło pochodzi z trzech oryginalnych punktów: z przodu, z halo Marc i z tyłu. Sam tintotret reprezentowałby się w brodatym człowieku stojącym ubranym na czarno, obok tureckiego w czerwonym turbanie, pośrodku po lewej stronie. Witalność kolorów i kontrastów podkreślają plastikową wigor postaci i żywotność pociągnięć pędzla, które przechodzą od gęstych dotknięć do szybkich i fal, które określają szczegóły tła, podkreślając teatralność odcinka.

Tintoretto używa odwrotnej perspektywy, aby umieścić interwencję Saint Marc [[[ 2 ] .

Różne wpływy na sztukę Tintotorethe można zobaczyć na obrazie: podczas gdy anatomie są inspirowane Michała Anioła, jasne i intensywne kolory są typowe dla szkoły weneckiej.

Jak Usunięcie ciała Saint Marc , Prace zostały przywrócone w latach 1815–1816 przez Giuseppe Baldassini i Antonio Florian na podstawie dyrektyw Pietro Edwards. Interwencja była w rzeczywistości fałszowaniem: prace zostały zmniejszone i zmodyfikowano niektóre elementy ikonograficzne [[[ 3 ] .

Malarstwo jest częścią wyimaginowanego muzeum francuskiego historyka Paula Veyne’a, który opisuje go w swojej pracy dokładnie zatytułowanej Moje wyobrażone muzeum [[[ 4 ] .

  1. Texte na Wikisource
  2. Paul Florensky, Odwrotna perspektywa , Allia, 2013 (ISBN 2844856551 ) W P. 48 .
  3. Laura Mocci, Antonio Florian, Słownik biograficzny Włochów , Rzym, Institute of the Italian Encyclopedia, 1997. URL skonsultowano 28 listopada 2014 .
  4. Paul Veyne, Moje wyobrażone muzeum lub arcydzieła włoskiego malarstwa , Paris, Albin Michel, , 504 P. (ISBN 9782226208194 ) W P. 392-393 .
  • Zasoby dzieł sztuki Voir et modifier les données sur Wikidata:
  • Michael Levey , Tintoret i temat cudownej interwencji, Royal Society of Arts Journal , 1965.

after-content-x4