Popularna ballada – Wikipedia

. Popularna ballada , lub po prostu ballada , wyrażenie przyjęte po raz pierwszy w Kolekcja starych ballad ^[Pierwszy] (opublikowane w Londynie w latach 1723–1725) i powszechnie stosowane wśród uczonych (we Włoszech zastąpił definicję Epic-Lile Song ), wskazuje szczególny rodzaj narracyjnej pieśni o szerokiej dyfuzji w europejskim popularnym świecie i wśród krajów, które miały kolonialną przeszłość z europejską dominacją.

Wyróżnia się na tle innych form opowieści o historii, która odnosi się do jednego wydarzenia, podkreślającego jej działanie, kosztem charakterystyki bohaterów (która ma miejsce w konwencjonalnych formach) oraz opisu środowiska i środowiska i środowiska i Sytuacja, w której historia ma miejsce i rozwija, zaniedbywając tło, wprowadzać słuchaczy bezpośrednio w kolejne wydarzenia, które często kończą się w tragiczny sposób. Historia jest w formie bezosobowej, czasem dialogu, i nie zawiera komentarzy do historii, a czasem kończy się moralnością.

Często jest śpiewana na archaicznych melodiach, ze zwrotkami, z ogólnie monodyczną egzekucją, nawet jeśli we Włoszech rozwinęła się tradycja chóralna w ostatnim czasie. ^[2]

W wielu krajach pierwsze źródła ballady pochodzą z rękopisów późnego wieku, ale dopiero w XVIII wieku rozpoczęła się systematyczna kolekcja tekstów ze źródeł doustnych, a muzyka została nawet później zebrana.

W tradycji różnych krajów europejskich, w bardzo dużych ciało Znane ballady, różne kategorie można wyróżnić, pod względem funkcji i treści, które reprezentują różne stadiony ewolucji historycznej (odniesienia do przedchrześcijańskiego magicznego świata, bohaterskie i historyczne ballady inspirowane legendami wydarzeń historycznych, ballad religijnych, piosenek na podstawie piosenek na podstawie Riddles and Set w świecie zwierząt), co sprawia, że ​​wierzysz, że ta tradycja może być znacznie starsza.

W oparciu o geograficzne, etniczne i językowe grupy badań Erica Seemanna, kategorie, w których popularne ballady grupują się znacznie w niektórych dużych obszarach, takich jak Skandynawia, w których tradycja duńskich ballad wyróżnia się, aż do wysp Oer Oer na które istnieje bardzo bogate dziedzictwo tańca do tańca; Podobnie jak tradycja anglo-scozzańska (również obecna w kulturach byłego imperium brytyjskiego, jak w Irlandii, w USA, w Kanadzie), która obejmuje korpus szkockich ballad, z silnymi analogami z tradycją skandynawską i kulturą północnej Anglia (tam ballada Brytyjczycy), który wyprodukował ważny natywny cykl, taki jak ballady na Robin Hood i Ballady graniczne , O wojnach granicznych. ^[2]

Na obszarach spędzających niemiec, do których Austria, część Szwajcarii, Francja i która może również obejmować tradycję flamandzką i holenderską, również wiele rodzajów ballad obecnych w innych tradycjach jest nieobecnych, szeroko rozpowszechnionych na obszarach romańskich (Włochy, Francja, Katalonia , i pod pewnymi względami hiszpańskie i portugalskie ballady, oprócz tych obecnych w dawnych koloniach Quebecu i Afryki Zachodniej), w których francuska tradycja pojawia się z kontaktami z angielskim i skandynawskim.

Obszar Bałkanów obejmuje ballady w języku serbskim i chorwackim, w języku słoweńskim, bułgarskim i macedońskim, z wpływami na tradycje albańskie i rumuńskie, w których zachowuje się sztuka improwizacji. Na obrzeżach tej tradycji znajduje się grecki, z autonomicznym i węgierskim rozwojem, którego ballady zachowuje się głównie w Transylwanii.

Wreszcie obszar języków słowiańskich, z tradycją Czech, Słowacji, Polski, Ukrainy i ważnym repertuarem rosyjskim, w którym znaczna liczba narracyjnych piosenek przetrwa w tradycji tradycji ziele , z własnymi stylami i tematami.

Charakterystyka [[[ zmiana |. Modifica Wikitesto ]

Uczony Albert Lloyd sformułował teorię, zgodnie z którą główna idea ballad zależy od firm, które ją opracowały, a zatem ewolucja od magii po heroiczne, wreszcie sługi, podczas gdy jej funkcja zmienia ‘rozrywka. Zgodnie z tą teorią ballady zachowałyby przed-feudalne archaiczne cechy na obszarach wschodnich. ^[2]

Charakterystyka „ogólnej” muzyki, wspólna dla wszystkich warstw społeczeństwa, od feudalizmu po pierwszą industrializację (według teorii W.Wiora), pozwoliła na interwencję profesjonalnych muzyków na przestrzeni wieków, którzy w trakcie stałych i powolnych modyfikacji w trakcie stulecia i powolnej modyfikacji Różne interpretacje ballad, poprzez ciągły proces rekreacji, który charakteryzował jej transmisję, powodują one problem zidentyfikowania epoki, w której powstały one szczególnie złożone.

Wraz z narodzinami prasy rozproszenie Broadsides (Wyrażenie tłumaczone z „latającymi arkuszami”), niektóre wersje popularnych ballad ustawiły się na siebie, powodując rozkład innych wersji, a tym samym określanie upadku ballady rozumianych jako kompleks wariantów na ten sam temat, rozpowszechniając inne, bardziej literackie i bardziej literackie i Często ich subiektywny i moralistyczny charakter. ^[3]

Rodzaj transmisji w czasie i przestrzeni charakteryzuje się przyjęciem typowych sekcji kultury „ustnej”, z tendencją do opowiadania tego samego rodzaju historii w ten sam sposób, uciekając się do stereotypów zarówno w narracji, jak i w języku:

• . powtórzenie całych wersetów z różnymi funkcjami;
• . Przyrostowe powtórzenie (Odmiana, która dodaje coś do celów narracyjnych), z efektem ciągłości i postępu historii;
• Technika skaczące i utrzymujące się , który polega na przechodzeniu od chwili (lub jednego miejsca) historii do drugiej, co daje tylko istotne punkty z ulgą. Czytane przez wielu uczonych w wyniku syntezy wykonanej w pamięci ustnej o narracji, być może bardziej szczegółowe;
• obecność powstrzymuje się , o zmiennej amplitudzie, połączonej z odpowiednio muzycznym aspektem ballady, często interpretowanej jako wskaźnik rdzeniowej przeszłości i który w niektórych przypadkach ma precyzyjne ruchy taneczne.

Nawet melodie ballad potwierdzają długą doustną transmisję, dla częstego archaizmu (ballady są często modalne i w niektórych regionach pentatonicznych) oraz przez szerokie zastosowanie techniki wariacji, która charakteryzuje je jako wybitnie skompozycje doustne.
Istnienie wielu muzycznych wersji tego samego tekstu jest tradycyjnie związane z tą techniką, ponieważ należy zapamiętać częstą obecność kilku wersji tej samej ballady z innym tekstem, ale opartym na tej samej melodii.

Betrand Bronson, w swoich badaniach na balladach, identyfikuje zasady ewolucyjne w ciągłości, zamierzone jako tendencja do utrzymywania tradycji i odmiany, zamierzonej jako tendencja do ciągłej zmiany przez wykonawców, którzy dostosowują tekst i melodię do ich wrażliwości i posiadania do posiadania i posiadania do posiadania gust muzyczny. ^[3]