Radziecki realizm socjalistyczny – Wikipedia

W Związku Radzieckim (jak we wschodnim bloku, w Mongolskiej Republice Ludowej, Chinach, Korei Północnej, Wietnamie i Kubie, ale trzydzieści lat przed wszystkimi tymi krajami), realizm socjalistyczny jest wybranym prądem artystycznym, z wyłączeniem innych ^{[[[ Pierwszy ]} , przez komunistyczną władzę do reprezentowania w „wzorowy” sposób, najbardziej przenośni, jak to możliwe, w pozycjach, które są zarówno akademickie, jak i heroiczne, ” społeczna rzeczywistość popularnych klas, pracowników, aktywistów i walczących »Zainteresowane kraje, w miarę pojęcia reżimu w porozumieniu z zasadami marksistowsko-leninowskiej ^{[[[ 2 ]} . Pozostałe prądy artystyczne były zatem zabronione jako „kontrrewolucjoniści”.

W 1917 r., Pod kierownictwem Vladimira Maïakovskiego, Cubo-Fuuristes zajął obok bolszewików: w marcu 1918 r. Wydali pierwszą i jedyną liczbę liczb Journal of Futurists zatytułowany „Long Live the Revolution of the Spirit” i manifest, w którym artyści sami samodzielnie „Proletarian sztuki” jest podpisany w tym samym roku.

Młody bolszewicki rząd, a zwłaszcza Anatoli Lounatcharski, ówczesny komisarz ludzi z instrukcją, ma pewne trudności ze zbieraniem bardziej klasycznego frędzania rosyjskich intelektualistów, co prowadzi go do zainteresowania tą grupą zdeterminowanych młodych ludzi i entuzjastów. Niektóre są wybrani do znalezienia Sekcja sztuki plastikowych (Izo) i co tydzień, Sztuka gminy ( W gminach ISKYSTVO ), który generuje członkostwo wśród młodych artystów, którzy nie wahają się „Marxiser” ich punkt widzenia na sztukę: sztuka przeszłości, ze względu na jej powiązania z burżuazją, jest nieodwracalnie odrzucona, a stworzony obiekt drastycznie zanika za stworzeniem Proces w artystycznym ponownym ponownym czytaniu pojęcia znaczenia historii. Sztuka musi stać się całkowitym procesem, który przekształca życie ludzi i nie jest już fabryką przedmiotów, które mają odwrócić uwagę burżuazyjne.

Ambitny „kolektyw futurystycznych komunistów” poprosił w styczniu 1919 r. O dołączenie do pojedynczej partii, w imię „rewolucji kulturowej”, i ma nadzieję, że powierzono im ważne zadania w rządzie, ale stanowi przeciwko wielkiemu rozczarowaniu: jakiś partia partyjna Członkowie nie przestrzegają swoich poglądów na temat niezbędnego zniknięcia wielkich arcydzieł, a Lenin jest jednym z nich … Trzy miesiące później publikacja przyszłości-komunistyczna jest aresztowana i ten pierwszy sojusz między artystami i politykami zostaje złamany ^{[[[ 3 ]} .

Konstruktywizm: Utylitarny wymiar sztuki [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Maïakovski reformuje grupę z 1923 r. W towarzystwie niektórych futurystycznych poetów i dyrektora Sergueï Eisenstein, Lef (Le Front de Gauche des Arts), która jest organizowana wokół głównego pomysłu: sztuka musi powrócić na ulicę – co nie jest całkiem nowym pomysłem . Jest jednak oczywiste, że ta nowa grupa cierpi również na teoretyczne niejednoznaczności: czasami sztuka jest deklarowana, a artysta staje się producentem, a czasem działalność człowieka jest uznawana za nieodwracalnie kreatywną. Konfliktują z innym prądem, który pojawił się w latach dwudziestych, konstruktywiści, którzy pojawili się w stworzonych nowych instytutach artystycznych. Niektórzy malarze posunęli się tak daleko, aby zrezygnować z sztalugi, aby zapewnić użyteczny materiał artystyczny: design, architektura, zestawy teatralne …

Ich wizja sztuki w ogóle, a w szczególności literatura jest niezwykle funkcjonalistyczna, co być może nie jest bez powtórzenia nowej polityki gospodarczej (NEP) wdrożonej w 1921 r. W związku z tym opowiadają się, zamiast życia podwajającego sztukę – nawet jeśli ta sztuka jest A Prism tak zaskakujący jak futuryzm – (re) budowa życia. W tym sensie poezja liryczna i czysto fikcyjna literatura są powołane do zniknięcia na korzyść nowej formy, fractographie (Montaż, montaż materiałów dokumentalnych itp.). Do tego dodano koncepcję porządku społecznego, która stawia oficjalną sztukę w służbie kolektywu.

„Preoletkoult” lub „pre -kulturowość”: zarys sztuki proletariackiej [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Dostarczane przez materializm historyczny i zaprojektowany jeszcze przed rewolucją rosyjską, Proletkoult (w języku rosyjskim; „pre -kulturowość” w innych językach) można uznać za próbę zastosowania marksistowskich teorii do tworzenia artystycznego i zaczyna się od prostego pomysłu: ponieważ kultura jest powiązana z nadbudową, triumfalne pojawienie się proletariatu w technicznym , Pola ekonomiczne i ideologiczne muszą naturalnie powodować specyficznie kulturę proletariacką. Czy zwolennicy rewolucji zastanawiają się: czy kultura proletarna pojawi się dopiero po podboju władzy, czy powinna ją przygotować? Czy klasa robotnicza powinna położyć fundamenty w obrębie cywilizacji burżuazyjnej?

W przypadku pisarza Alexandre Bogdanov postanowiono pytanie: pilnym zadaniem proletariatu jest zbudowanie tej nowej kultury, aby zajmować dziedziny artystyczne i kulturowe. Aby to zrobić, zorganizował się w 1909 roku z Anatoli Lounatcharski Szkoła Capri , letnie seminarium finansowane przez Maxime Gorki. Poprzedni rok był dostępny Filozofia marksistowska , zbiór artykułów Vladimira Bazarova, Bogdanova, Lounatcharskiego, Bermann, Hellfond, Iouchkévitch i Souvorov, który położył podstawy tego raportu o sztuce i ideologii marksistowskiej, bazy określone w wielu publikacjach, w tym w broszurze w 1911 roku ( Zadania kulturowe proletariatu ). Od 1917 r. To pojęcie Proletkoult opracowany znacznie i ukończony w 1920 r., Dwie ważne publikacje, z jednej strony czasopisma przyszłość poświęcone samoukiem poetom-pracownikom i Kultura proletariacka który opowiada się za ostatecznym odrzuceniem kultury przeszłości i potępia rzekomą ciągłość kulturową na przestrzeni wieków. Przede wszystkim, w przeciwieństwie do Cubo-Futurystów, którzy chcieli enteryzm w trybikach partii, zwolennicy Proletkoult cel w autonomię.

Lenin jest przeciwny temu ruchowi. Daje mu znać z przedmowy do Materializm i empirytyzm : „Wielu pisarzy, którzy twierdzą, że wśród nas podjęło marksizm, w tym roku, prawdziwą kampanię przeciwko marksistowskiej filozofii” cytując autorów Filozofia marksistowska . Z jednej strony chce podporządkować Proletkoult W państwie, dokładniej na komisariacie policji ludzi w edukacji. Z drugiej strony – i jest to bardzo spowodowane własnymi artystycznymi koncepcjami Lenina – nadejście państwa proletariackiego nie jest już kulturą „proletarną”, a ruch ten jest zanieczyszczony przez obce wpływy uznane za dekadenckie (myśli szczególnie Na Futurisme Włoski, który później zostanie nabyty z faszyzmem). W 1922 r. I aby rozładować ukryty, ale niebezpieczny kryzys, sekretarz generalny Proletkoult , Pletniov, zaprasza Lenina do skomentowania pytania. Korzystał z okazji, aby odróżnić kulturę ideologii, pierwszą obejmującą drugą; Jeśli w przypadku Bogdanov relacje klasowe generują typowo proletariacką psychologię stanowiącą specyficzną kulturę, dla Lenina, ideologia proletariatu nie może być wynikiem konkretnej psychologii, ale refleksji przodków na temat jej stanu. Zasadniczo samo pojęcie kultury proletariackiej niepokoi Lenina, ponieważ nie porzuca idei uniwersalności kultury, która wywołała marksizm. Dlatego woli kwestie kulturowe, które ma ideologię.

Stworzenie VAPP, panrusse Proletarian Writers Association [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

W 1921 r. Poeci pracowników „Proletkoult” zdecydowali, po wielu wstrząsach, aby stworzyć VAPP i dostarczyć publikacji, kuźnia . Problem tego stowarzyszenia polega na tym, że w przeciwnym razie jest ono oszołomione przynajmniej znacznie zaatakowaną przez nową falę pisarzy: frędzla pracowników poetów pod wpływem Symboliści (Ważny prąd literacki w Rosji na początku wieku i niekoniecznie nabyty do rewolucyjnych idei) i poetów-Komsomols, grupa uczniów szkół średnich z drobnej burżuazji, z pewnością nabyta z bolszewizmu, ale nieodwracalnie oznaczona pieczęcią ich pochodzenie społeczne, a ponadto wrażliwe na futuryzm.

Sytuacja szybko się pogorszyła: w 1922 roku Prawda atak kuźnia , wyrzucając go za apolityzm i intelektualny elityzm. Stopniowo publikacja została zatem upolityczniona, ale w 1923 r. Narodziła się nowa publikacja, Wartownik (składa się z grupy, którą nazwiemy Napostawów), która, jak sugeruje ich nazwa, wydać od wnętrza partii dobre i złe punkty do zwolenników „proletkoult”. Jego sekretarz generalny, już zaatakowany przez Lenina, jest również przez Trocki, który czysto i po prostu kwestionuje samo pojęcie kultury proletariackiej: jest to przynęta, niebezpieczna i bezużyteczna równolegle z kulturą burżuazyjną. Jeśli proletariat nie był w stanie stworzyć dominującej kultury pod burżuazyjną dominacją, nie jest to teraz bardziej zdolne, niezbędna faza dyktatury proletariackiej nie jest niezdolna do stworzenia. Chodzi o to, aby Trocki zadał wszystkie te pytania w nawiasach, podczas gdy społeczeństwo bez klasy przybywa: w tym czasie będzie kultura, ani burżuazyjna, ani proletariacka, ale – dwie antagonistyczne grupy zniknęły – po prostu ludzka kultura. Do tego czasu nie możemy mówić o kulturze rewolucyjnej.

Jeśli przez pewien czas, VAPP, chętnie opracowanie estetyki specyficznej dla proletarian, przy okazji realizm, który cierpi na jego burżuazyjne pochodzenie, udaje się, w 1926 r. I po wielu klapkach, aby położyć kamienie milowe tej estetyki : Rozpoczyna się powrót do postaci konstytutywny element gatunku bardziej niż zachęcał – powieści – i potwierdza swoje pochodzenie wielkimi realistami, takimi jak Léon Tołstoy lub Honoré de Balzac. Kolejno fraktografia i konstruktywizm Lef są skazani wprost. Jednym z głównych dzieł witanych przez VAPP jest Porażka D’Axixandre Fadeïev (1927). Jest to niezwykle realistyczna narracja rosyjskiej wojny domowej.

Bernard Lafite zauważa, że ​​około 1929–1930 literatura nie jest już poddawana ideologii, ale nawet rzeczywistości. Rzeczywiście, Xiv ^{To jest} Kongresy PCR uważają, że moment ten nadszedł, aby przyspieszyć uprzemysłowienie kraju. . XV ^{To jest} Ze swojej strony Kongres opowiada się za drastycznymi środkami w odniesieniu do kampanii, która musi zobrażać jej zacofanie: decyduje się kolektywność. Aby to zrobić, konieczne jest z jednej strony zapewnienie wsparcia chłopów w celu średniego dochodu i montażu biednych przeciwko bogatym chłopom (Koulaks). Poprzez Pravda pisarze są zaproszeni do zwrócenia się do rzeczywistości na ziemi.

Wszystko zaczyna się od ataku w artykule z 1929 r. W przeciwko atakom reakcyjnych pisarzy na „froncie literatury”. Proletariusze pisarze, którzy utworzyli jądro, wokół których byli mniej radykalni podróżnicy, byli szczególnie ukierunkowani. Artykuł przywołuje zagrożenie konstytucją literatury neo-burżuazyjnej. Aby walczyć z jej szkodliwym wpływem, obecnie konieczne jest wzmocnienie literatury proletariackiej i należy ustalić towarzysze podróży. Ten ostatni mógł teoretycznie zachować swoją niezależność, ale uznano, że konieczne było wspieranie kraju w czasach rekonstrukcji. Język jest prawie wojowniczy: walka na wsi, walka w literaturze, jednocześnie stygmatyzując lewicowców i prowadząc „Na froncie literackim w kręgach komunistycznych rozwiązana walka z prawicowymi dewiacjonistami” ^{[[[ 4 ]} . Pole literackie jest zatem nałożone obowiązki. Niektórzy autorzy podążają tą ścieżką, która opowiada się za prymat funkcji do tego stopnia, że ​​pojawia się nowy gatunek, Otcherki , podobny do rachunku dziennikarskiego, ponieważ fikcja jest na ogół nieobecna. Pojawiają się rodzajem doniesień literackich, które są ilustracjami walki klasowej, jak odbywa się na wsi, z których najsłynniejsze jest bez wątpienia drugim tomem Wyczyszczone ziemie ^{[[[ 5 ]} autor: Michaila Cholokhov, który organizuje stereotypowe postacie, z mocnymi pozycjami ideologicznymi.

Bibliografia [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

• Efim Aktywny , Georges Nat , Ilya Zwietrzenie Vittorio Ulica W Historia literatury rosyjskiej W T. 6: . Xx ^{To jest} wiek. Żele i deklaracje , Paryż, Fayard, 1990 , 1091 P. (ISBN 978-2-213-01950-5 )
• Régine Robin, Realizm socjalistyczny: niemożliwe estetyka , Paryż, Payot, „At The Origins of Our Time”, 1986
• Jean-Pierre Morel, Niezniszczalna powieść. The Literary International i Francja (1920–1932) , Paris, Gallimard, Coll. „Biblioteka pomysłów”, 1985
• Tamara McIlova, „Around the Rapp, wspomnienia i refleksje”, Europa „Wspomniana literatura proletariacka”, N ^Ty 575-576, Mars- Kwiecień 1977 W pp. 124-134
• Valère Staraselski, Aragon, nie do przechowywania , L’Armattan, 1997 (ISBN 2-7384-5195-0 )
• Bernard Lafite, „Dyskurs polityczny i tekst literacki. Powieść z kolektywizacji ”, Europa „Wspomniana literatura proletariacka”, N ^Ty 575-576, Mars- Kwiecień 1977 W pp. 112-123
• Boris Groys, Stalin Prace of Total Art , Jacqueline Chambon Editions, 1990

Powiązane artykuły [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]