Rebetiko – Wikipedia

. zbuntowany ( Rebetiko ) jest formą popularnej ekspresji muzycznej i kulturowej Grecji bezpośrednio związanej z pieśniami i tańcem, które pojawiły się w latach dwudziestych, po nadejściu fal wędrownych, głównie greckich, wydalonych z Azji Mniejszej (katastrofa Grande). W 2017 r ^{[[[ Pierwszy ]} .

Karaïskakis miejsce w Piraeus; Homonimiczny okręg, zniszczony pod koniec lat 30. XX wieku, był jednym z Hauts-Lieux du Rebetiko.

Rebetiko jest terminem, który, choć wydaje się wyznacza „gatunek muzyczny”, w rzeczywistości łączy wiele różnych form muzycznych, Rebetika Konstantynopola od początku Xx ^{To jest} Century do piosenek „Laïkó” Vassilis Tsitsanis w latach 50. XX wieku. Player, piosenkarka, kompozytor Rebetiko jest zbuntowany ( Rebetius ), w liczbie mnogiej Rebékès ( Rebete ), w pojedynczej kobiecych paragon ( Rebetiza ), w kobiecej liczbie mnogiej Rebétissès ( Rebete ). Słowo rebetiko pojawia się na 78-rundach etykiet dysków po raz pierwszy w latach dwudziestych w Stanach Zjednoczonych ^{[[[ 2 ]} .

Muzyka Rizomatic, pożyczając z muzycznego dziedzictwa Konstantynopola i Smyrre, wysp greckich i muzyki kontynentalnej, a następnie jedząc muzykę indyjską i latynoamerykańską, Rébétika doświadczyła obfitego rozwoju w całym rozwój w całym Xx ^{To jest} wiek.

Rozwój Rebetiki w porcie Pireusa, na biednych i opuszczonych przedmieściach Ateńczyków, był konsekwencją spotkania, w latach dwudziestych XX wieku, uchodźców z Azji Mniejszej i emigrantów z Grecji na wyspach i kontynentu, który zbliża się, aby szukać Ateny lepsze życie niż wsi. Orienność niektórych i ubóstwo innych szybko wykluczyły ich na marce greckiej moralności kontynentu jako „dobre społeczeństwo” zmierzające do modelu „wyobrażonego Zachodu”. Wkrótce piosenki pojawiają się w przeprosinach za styl życia „Rebet”, oparty na honorze, mieszance życzliwości serca i złośliwości, która czyni cały charakter „mangi”, w którym marginalny jest wysoki. Piosenki Hashisch rozwijają się, aby wkrótce wywołać etyczną debatę na temat krajowych reperkusji. Pod dyktaturą Metaxas (1930) niektórym rebetice zabrania się nadawania w radiu, rebelianci są ofiarami prześladowań i Tekkes, w których można grać i palić wodę, są ofiarami aktów wandalizmu.

Krajowy status rébétiko jest następnie odtwarzany w dialogu między postaciami greckiej elity kulturowej według artykułów interfonowanych gazet ^{[[[ 3 ]} . W tej historycznej dyskusji na temat Rébétiko jest bolesną kwestią polityki kulturowej Grecji, która przeznaczona na zachodni model uważany za rozsądny i uzasadniony przez tłumienie oczernianej orientacji.

To historyczny kurs Rebetiko, który rozwiązał ten ideologiczny konflikt, ponieważ w latach pięćdziesiątych niewielkiej muzyki Rebetiko stał się główną muzyką, gdy Vassílis Tsitsánis wyjął swojego bouuzouki albo w tekkes Piraeuszu, ale w cossed tawerna Aten. Delikatnie Rebetiko to „Laïko”, gdy jest domowy, że porzuca przeprosiny haszyszu i alkoholu, bardziej niż plecak i próżność za przeważający temat „miłości i bólu separacji.

„Dla mnie jest to przede wszystkim Rebetiko: atmosfera tak samo jak piosenka, cicha i oznaczona twarze tak samo jak tańce lub płacz, zapachy mieszane z winem żywicowym, ouzo, kościoły świeże pod stołami, chłodzone tyłki”

– Greckie lato (1976), Jacques LaCarrière

Powiązane tańce to głównie Zeimbekiko, Hazapiko (W) , Mais aussi le tsifteteli et le karsilamas (W) .

Styl mikraszański (Smyrnéïko) i Pireus w stylu [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Dwa główne prądy są na ogół wyróżniające się: „styl styrny” ( Smyrneiko ) oraz „styl piiusa” ( Pirotyczny ). Te rozróżnienia nie są wyłączne, niektórzy muzycy, które można zilustrować w obu gatunkach, ale mimo to oznaczają dwa bardzo odrębne centra muzycznej orientacji rebotycznej stworzenia lat 1920–1930–1940.

To, co nazywa się „Style de Smyrne”, jest powiązane z muzykami mikraszai (uchodźcy z Azji Mniejszej), a zatem powinno być precyzyjnie nazywane „stylem mikraszanów”, ponieważ nazwa „Style de Smyrne” maskuje ważny udział muzyków Konstantynopola. Styl ten wyróżnia się większą różnorodnością oprzyrządowania (oud, skrzypca, santouri lub kanonaki itp.), Virtuty of Musicians, wysoko giełd. Dominujący w latach dwudziestych i na początku lat 30. XX wieku stopniowo wymazał się na korzyść stylu pirotyczny .

Styl Pireusa charakteryzuje prawie wyłączne użycie Bouzouki, Baglama i Guitar, często wykonywane przez muzyków z bardziej podstawową, nieprofesjonalną techniką, z poważniejszymi głosami. Bouzouki rozpoczyna swój boom tutaj, aby stać się w latach 50. XX wieku zarówno wirtuozowym instrumentem solo, jak i najpopularniejszym instrumentem w Grecji.

Elias Petropoulos, jeden z największych specjalistów w tym stylu, zdefiniował trzy okresy w historii Rebetiko, do których greccy migranci do Stanów Zjednoczonych dodano eksport stylu.

W latach 1922–1932: okres, w którym dominują elementy muzyki Smyrne [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

1922 to rok, w którym kończy się wojna grecko-turecka; Towarzyszy mu wymiana populacji przewidzianych przez traktat Lozanny, uważany przez Greków za „wielką katastrofę”. Wiele mikrasiatów osiedla się w dużych miastach Grecji, przynosząc ze sobą ich tradycje muzyczne.

W tym okresie zbuntowany Głównie śpiewają miłość lub zachowania przeciwstawiające się prawu (zażywanie narkotyków). Początkowo wpływ smyrnioot jest taki, że trudno jest rozróżnić Rebétiko z Smyrneïko Tragoudi .

Reprezentatywnymi muzykami są Róza Eskenázy, Ríta opuściła, Perpanional lub Panayutos Toúndas.

1932-1942: Klasyczny okres [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

W 1932 roku pierwsze nagrywania zbuntowany de Markos Vamvakaris ( Ocena ). . Styl Pireusa staje się coraz bardziej wpływowy.

W 1936 roku dyktator ioánnis metaxás ( John Metaxas ) Weź władzę i ustawia cenzurę. Z konieczności dyskografia dostosowuje się do nowych zasad i wszystkich odniesień do narkotyków, delikatny , a także elementy uznane za „wschodnie”, stopniowo znikają z nagrań. Niektórzy muzycy muszą opuścić poddasze i są wygnani na wyspach, w epit, w Pylos. Pomimo wszystkiego, siarcze pieśni są nadal obecne do czasu inwazji Grecji przez Niemców w 1941 r.; Z okupacją zaprzestanie wszystkich nagrań.

1942–1952: okres szerokiej dyfuzji [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Główną osobowością Rebetiko w tym czasie była Vassílis Tsitsánis ( Vasilis Tsitsanis ), który zmienia styl poprzez stopniowo go westerne. Po wydaniu Grecji Rebetiko zaczyna popularyzować się, a tym samym opuszcza płytki spółki, gdzie do tego czasu był ograniczony. Bouzouki jest zmodyfikowany, zelektryfikowany, umożliwiając na przykład styl wirtuozo (ilustrował Manólis Hiótis), kosztem radykalnej zmiany w estetyce muzyki.

Jednocześnie ewoluują tematy piosenek: teraz są to piosenki miłości i tematy społeczne. Ponownie rabaty Pojawiaj się jako Sotiría Béllou ( Zbawienie ) Et Marík Nína.

Większość specjalistów ^{[Który ?]} Weź pod uwagę, że w latach 50. XX wieku Resetiko Pure zmarł i ustąpił miejsca Laïkó Tragoudi ( Piosenka ludowa ).

Bouzouki, główny instrument zbuntowany , został w dużej mierze przyjęty przez słynnych greckich kompozytorów, którzy są Míkis Theodorákis ( Mikis Theodorakis ) ET wielu hadjidacis ( Manos Hadjidakis ).

Rebetiko w Stanach Zjednoczonych [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

W latach po „Asia Minor Disaster”, ale także w 1918 r. Duża liczba Greków wyemigrowała do Stanów Zjednoczonych, przynosząc ze sobą Rebetiko i muzyczne tradycje Smyrne. Już na początku Xx ^{To jest} wiek, Smyrnejka Tragudia A tradycyjne piosenki są nagrywane przez duże amerykańskie firmy wytwórni.

W 1919 r zbuntowany – Jeszcze przed pierwszymi greckim nagraniami. Te dyski zostały wyprodukowane w Stanach Zjednoczonych do drugiej wojny światowej.

Sława niektórych zbuntowany Amerykanie przekroczyli wieki: Misrwilou . Ścieżka dźwiękowa filmu Pulp Fiction , jest okładką tematu greckoamerykańskiej wersji rebetiko z lat dwudziestych.

Kultura [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Zdjęcie de Street Art d’O on Koutsavakides (Koutsavakides) (Rembetiko)

Rebetiko jest ściśle powiązane z życiem nocnym: Ouzeri, Taverna (grecka tawerna) i ośrodkami nocnymi.

Rebetiko jest również czasami powiązane z ikoną mangi (grecki: μάγκας, wymawiane [ˈma (ŋ) ɡas]), co oznacza silnego faceta, który „potrzebuje korekty”, społecznej grupy kontrkultury Grecji z czasów Belle Epaque ( Zwłaszcza duże centra miejskie: Ateny, Pireus i Tesaloniki).

Mangas był etykietą dla mężczyzn należących do klasy robotniczej, zachowując się w szczególnie arogancki/zarozumiały sposób i ubierając bardzo typową odzież złożoną z wełnianego kapelusza (Kavouraki, καβουράκι), kurtkę (ogólnie nosili tylko jej rękawy), Ciasny pas (używany jako obudowa noża), spodnie w paski i spiczaste buty. Innymi cechami ich wyglądu były ich długie wąsy, ich koraliki pereł (κομπολόγια, Sing. Κομπολόι) i ich idiosynkratyczne obsługiwane (κουτσό βάδισμα). Powiązaną grupą społeczną były Koutsavakides (κουτσαβάκηδες, Sing. Κουτσαβάκης); Dwa terminy są czasami używane zamiennie.

Instrumenty muzyczne [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Główne instrumenty zbuntowany Sont Le Bouzouki Trichordo , Baglama (i inne asymilowane instrumenty, takie jak Tzouras) i gitara. Są również używane w zbuntowany , skrzypce, santouri, kanonaki, outi, akordeon i inne instrumenty ^{[[[ 4 ]} .

Perkusja jest mało obecna: w zależności od gatunków używamy Zilii (podobnie jak Castanety), deffi, toumbeleki. Na starych nagraniach dźwięk szkła, wytwarzany przez kontakt Komboloi ( różaniec ) i czasami słychać szkło lub dwie wpisane do okularów; Niektóre Mánghes ( głupi ) zwykł towarzyszyć muzykom w ten sposób.

Tematy [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Podobnie jak kilka innych miejskich subkulturowych form muzycznych, takich jak blues, flamenco, fado, ball-mail i tango, rebetiko narodziło się z szczególnych okoliczności miejskich. Jego słowa często odzwierciedlają najtrudniejsze realia w stylu życia zmarginalizowanej subkultury. Istnieją zatem tematy, takie jak przestępczość, alkohol, narkotyki, ubóstwo, prostytucja i przemoc, ale także wiele tematów istotnych dla Greków wszystkich warstw społecznych: śmierć, erotyzm, wygnanie, egzotyka, choroba, miłość, małżeństwo, gałąź, gałąź , postać matki, wojna, praca i różne inne codzienne, szczęśliwe lub smutne tematy. ^{[[[ 5 ]}

„Matrycą Rebetiki była więzienie i hasza. To tam pierwsi rebelianci stworzyli swoje piosenki. Śpiewali spokojnym, hałaśliwym, niekomponowanym głosem, jeden po drugim, każdy piosenkarz dodawał wiersz, który często nie miał nic wspólnego z poprzednim, a piosenka często trwała godziny. Nie było powstrzymania, a melodia była prosta i łatwa. Rebetis towarzyszył piosenkarzowi z Bouuzouki lub Baglamsem (mniejsza wersja Bouuzouki, bardzo przenośna, łatwa do zrobienia w więzieniu i ukryty przed policją), a być może kolejną poruszoną muzyką, podniesioną i tańczącą. Pierwsze piosenki Rebetiki, w szczególności piosenki miłości, były oparte na popularnych greckich piosenkach i na piosenkach Greków Smyrne i Konstantynopolu. »»

Elias Petropoulos ^{[[[ 6 ]}

Temat Rebétika Tragudia jest powiązane, szczególnie w najstarszych nagraniach, w świecie płycizn: używanie narkotyków, głównie Hashich, więzienie, prostytucja, wykorzenienie, antypolesowanie i antybożusie motywy, choroby (zwłaszcza gruźlica), satyra polityczna, gra, nieszczęśliwa miłość ^{[[[ 7 ]} . Od 1937 r. I ustanowienie cenzury jest coraz więcej piosenek miłosnych lub tematów społecznych, ale z mniej surowym i mniej bezpośrednim, bardziej nieuchwytnym słownictwem.

Przykłady piosenek:

• Hashich: Soura Kai Mastura
• Gruźlica: Mana miękka dioksis wszystkie yatrous
• Polityka: O Markos Ypourgos
• Więzienie : Szopa Yedi W Sto tablicy Ston Medresé
• Satyra burżuazji: OSI Echoune Polla Lefta
• Gra : Do flitzani tou yanni

Tryby i rytmy [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Muzyka generalnie przestrzega wschodniego systemu modalnego, najczęściej odpowiedniego dla zachodniego temperamentu (bez kwater tonowych). Różne tryby są wywoływane bęben («Trasy»).

Niewyczeszająca lista największych nazwisk w stylu [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Muzycy są często również kompozytorami, autorami i odwrotnie, klasyfikacja szczególnie wskazuje na ich najbardziej reprezentatywną działalność.

Piosenkarze [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Instrumentaliści [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Kompozytorzy, autorzy [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Nie jeden [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Filmografia [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Bibliografia [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

• Panagiota anagnostou: Reprezentacje greckiej firmy w Rebetiko , praca dyplomowa Bordeaux 4, 2011 online
• Elèni Cohen: Rebetiko, grecka piosenka , wyd. Christian Pirot, 2008
• Gail Holst: Aux źródła du rebetiko , wyd. Red Nuits, 2001
• Olivier Revault d’Allonnes: Stworzenie artystyczne i obietnice wolności , Paryż, Enditions Clisy, 1973
• Stathis Gauntlett, «między orientalizmem a Occyndidentalizm. Wkład uchodźców z Azji w greckiej popularnej piosence » W : Renée Hirschon: Przekraczanie Morza Egejskiego , Berghahn, 2003.
• Basma Zerouali: The Crucible of Arts and Pleasures ”w: Marie-Carmen Smyrnelis (pod kierunkiem): Smyrne, zapomniane miasto? 1830–1930. , Paryż, inaczej, 2006.
• (On) Page Bibliographique Bibliography for Rebetiko
• Rébétiko (zła trawa) David Prudhomme, Futuropolis, 2009 (ISBN 978-2-754-8901-1-1 )
• Grecja cienia , piosenki przetłumaczone przez Jacquesa Lacarrière i Michel Volkovitch, tom 1, Edycje le honey des anges (ISBN 979-10-93103-02-0 ) .
• Grecja cienia , piosenki przetłumaczone przez Michel Volkovitch, tom 2, Edycje le honey des anges (ISBN 979-10-93103-21-1 )

Linki zewnętrzne [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]