Sating Paul Conversion (Machel-Ange)-Wikipedia

Konwersja Świętego Pawła jest biblijnym freskiem Kaplicy Pauline of the Watican, wyprodukowanej przez Michała Anioła około 1542-1545 na prośbę papieża Pawła III. Ta praca przedstawia moment, w którym Saul zostaje przekształcony w chrześcijaństwo, gdy jest w drodze do Damaszku.

Papież Paweł III dowodził dziełem kaplicy Jego imiennika. Kaplica została zbudowana przez Antonio da Sangallo młodszego w latach 1537–1538 z patronatem papieża Pawła III Farnese, aby służyć jako miejsce ochrony z konsekrowanym gospodarzem i miejscem, w którym kardynałowie spotykają się, aby wybrać nowego papieża ^{[[[ Pierwszy ]} .

Michała Anioła właśnie zakończyła ostatni wyrok w kaplicy Sykstyńskiej. Papież Paul III oferuje mu nowe zadanie, tym razem bardziej powiązane z jego nazwiskiem. Miał kaplicę podniebienną zbudowaną w latach 1537–1540 Parva , w pałacu Watykańskim i ma nadzieję, że słynny artysta dekoruje go freskami, powiązanym z posiadaczem kaplicy i diecezji Rzymu, Świętego Piotra (Apostoł) i Świętego Paul De Tarsus ^{[[[ 2 ]} .

Praca kaplicy Pauline rozpoczęła się około października lub listopada 1542 r.; Sam artysta stosuje się wolniej niż w przypadku dużych fresków z kaplicy syktywnej, ze względu na jego starość i jego niemożności. W 1544 r. Zatrzymał się z powodu poważnej choroby. Pierwszy z dwóch zamówionych fresków, Konwersja Saula , musiał zostać ukończony 12 lipca 1545 . . 10 sierpnia 1545 , ściany zaczynają być przygotowywane na inny fresk, Męczeństwo Świętego Piotra ^{[[[ 2 ]} . W tym samym roku w kaplicy wybuchł pożar, który generuje dodatkowe opóźnienie w pracy. Artysta ponownie zachorował w 1546 r. Po śmierci Pawła III, w listopadzie 1549 r., Cryciifixe de Saint Pierre wciąż nie jest skończony, dopiero w marcu 1550 r. zobaczenie, jak się skończyło. Michał Anioł był wtedy siedemdziesiąt cztery i został przeciążony w bazylice Saint-Pierre ^{[[[ 3 ]} .

Artysta reprezentuje nawrócenie Pawła przez Chrystusa po jego zmartwychwstaniu na drodze do Damaszku, który odszedł, aby aresztować chrześcijan, z nakazem Chrystusa od Haut du Sky do Pawła (Saul) „Saul, Saul, dlaczego mnie prześladujesz?” »»

Postać Chrystusa znajduje się w lewym górnym rogu fresku. Wpisał dramatyczne wejście na scenę, otoczoną aureolą światła i niebiańskich gospodarzy. Niektóre z tych aniołów są pod wrażeniem i zszokowane zdarzeniem, które występuje, podczas gdy inne działają jako bariera ochronna między rzeczami niebieskimi i boskimi, a ziemskimi rzeczami poniżej. Wiązka światła promieniuje Chrystusowi do grupy postaci. Ta grupa jest bardzo dramatyzowana w swojej pozie i ekspresji. Najbardziej dramatyczną z tych lądowych postaci jest sam Paweł, który ma twarz starego człowieka, chociaż „wiemy i Michał Anioł to wiedział, a także wezwanie Pawła w Damaszku, gdy miał około 30 lat. »» ^{[[[ 4 ]} Twarz Pawła odzwierciedla twarz Michała Anioła, który w tym czasie był starym człowiekiem również niepokojącym swoją wiarą. Postać Pawła reprezentuje „człowieka, który potrzebuje większego światła” ^{[[[ 5 ]} . Trójkątna kompozycja towarzyszy, którzy próbują mu pomóc, gdy leży na ziemi, jest wokół niego. Z podnoszoną ręką, aby chronić się przed Chrystusem, wyraża dziwny dyskomfort i strach. Większość elementów tego obrazu wskazuje postać Pawła, centralnego punktu kompozycji. Zstępujące pochyłe wzgórza, wiązka promieniowania światła i grupy postaci otaczających Paula wyraźnie pokazują widza, że ​​jest on najważniejszą osobą w tym fresku zagraconym postaciami.

Dalej, w tle, istnieje przegląd miasta, który pozwala kontekstualizować dokładny moment, w którym Paweł doświadcza tej boskiej interwencji. Podczas podróży do tego miasta Damaszek, w którym początkowo zamierzał aresztować uczniów Chrystusa, Paweł nawrócił się na chrześcijaństwo. Podczas gdy on leży na ziemi, bezradny, niektórzy z jego towarzyszy zaczynają wychodzić z broni i tarcz, jakby uniknęli ataku wroga. Napięcie w tej scenie jest zaostrzone tylko przez poszczególne wyrażenia na każdej z twarzy postaci. Ludzie na ziemi przechodzą od zmartwień. Nawet anioły na szczycie wydają się wstrząśnięte działaniami Chrystusa.

Należy zwrócić uwagę na punkt widzenia Jezusa Chrystusa i przestraszonego konia ^{[[[ 6 ]} . Po prawej stronie jest wyidealizowana reprezentacja Damaszku ^{[[[ 7 ]} .

Wybór fresków kaplicy Pauline silnie wpłynął na reformistyczne kręgi Viterbe Circle odwiedzane przez artystę, z świętymi poddanymi, które nie są prezentowane jako dogmatyczne przykłady naśladowania, ale raczej z tytułu refleksji na temat podstaw wiary chrześcijańskiej ^{[[[ 6 ]} . Jak Męczeństwo Świętego Piotra W tym samym pokoju, Konwersja wyraża moc wiary, jej nieodparte siła, która może prowadzić przez szereg cierpienia i wysiłków, do męczeństwa ^{[[[ 8 ]} .

Konwersja Saül ^{[[[ 9 ]} Czy święty Paweł jako bohater. W przeciwieństwie do tego, co mówią źródła, jest stare i przypomina wygląd papieża Pawła III Farnese, o czym świadczy portret tytana z tych samych lat ^{[[[ 7 ]} . Saul, Paweł, spadł z konia w drodze do Damaszku, pozostaje pokłon, uderzony i zaślepiony pionowym światłem pochodzącym z ręki Jezusa otoczonego aniołami. Przyszłość Apostoł pogan Spróbuj zakryć twarz ręką, a jego postać przypomina fresk Heliodorusa w pokojach Raphaëla ^{[[[ 6 ]} .

Boski akt dzieli przestrzeń obrazową, oddzielając aniołów na dwie grupy symetryczne i generuje strach i strach wśród procesji wokół Saul, która szuka schronienia uciekającego w kierunku marginesów krajobrazu, gdzie wzgórza są nagie. Jak w Ostatni wyrok , tworzy ruch trąby powietrznej, który obala grupy i podkreśla dynamizm ^{[[[ 6 ]} .

Konwersja dosłownie eksploduje, przestraszony koń ładuje się w kierunku dna obrazu, Paweł i jego najbliższe pomoce spadają i uciekają w lewo, jego pozostali uczniowie rzucają się po prawej stronie, a człowiek między głupio na dnie obrazu podczas potykania się. Chrystus schodzi do tego wybuchowego centrum jak błysk rozpraszający wokół niego anioły; Kieruje się raczej w stronę Pawła niż do centralnej próżni. Paweł polega na ramię, zaślepionym i w połowie nieprzytomnym, z udręczoną twarzą tego, który widzi lepiej w cieniu niż w świetle; Jego nawrócenie jest ostateczną akceptacją powstającej boskiej woli w nim ^{[[[ 3 ]} .

Podobnie jak w większości swoich prac, Michelangelo zwraca szczególną uwagę na anatomię i płaci wiele szczegółów na muskulaturę i kształt wszystkich postaci, ubranych, czy nagich. Nawet koń pokazuje pewną muskulaturę, gdy odchodzi w tle, zabierając ze sobą wędrującą sylwetkę. Źródła Michała Anioła wiedzy anatomicznej były żywe modele, rozwarstwienie i rzeźby starożytności. Anatomia odegrała bardzo ważną rolę w swojej pracy i jest widoczna w Konwersja Saul . W swoich kolejnych pracach, takich jak Ostatni wyrok W A także w jego Paul Conversion , muskulatura jego bohaterów stawia ich bardziej do testu niż poprzednie prace ^{[[[ dziesięć ]} Mięśnie i anatomia wydają się zniekształcone i wydłużone w sposób, który nie jest naturalny, a postacie są w nieprofesjonalnych pozach. Jednak takie podejście do anatomii działa na rzecz poprawy dramatu pracy. Te pozy i ruchy powodują napięcie na scenie i podkreślają cudowną naturę wydarzenia.

Freski z Michała Anioła przeszły kilka drobnych remontów w 1934 r. (Część Aniołów i nagości), a następnie w 2002 r. Rozpoczęły się ważne prace remontowe, w szczególności w celu przywrócenia delikatnych kolorystyk, które zakończyły się w 2009 r. ^{[[[ 11 ]} . Metody obejmowały zastosowanie rozpuszczalnika chemicznego, urządzeń ultradźwiękowych i laserowych ^{[[[ dwunasty ]} . Uzupełnienia ujawniły, że Michelangelo nie tylko namalował fresk, ale także w Świeża połowa I suchy . . Świeża połowa jest techniką, w której artysta maluje ostatnią warstwę cienkiego tynku pod samym obrazem, tak że pigmenty malarstwa wnikają tylko lekko do tynku; . suchy jest techniką, w której artysta namalowany na suchym tynku CA, która pozwala mu szybciej pracować i poprawić błędy.

• (To) Ettore Camesasca, Michałangelo malarz , Rizzoli, Milan 1966.
• (To) Marta Alvarez Gonzáles, Michał Anioł , Mondadori Arte, Milan 2007. (ISBN 978-88-370-6434-1 )
• Elkins, James, Michał Anioł i ludzka forma: jego wiedza i użycie anatomii, Historia sztuki 7, no. 2 (czerwiec 1984): 176–186.
• E. Wallace, William, Opowieść narracyjna i religijna w Kaplicy Pauline Michelangelo, Sztuka i historia 10, no. 19 (1989): 107-121.
• Kuntz, Margaret, Zaprojektowany do ceremonii: The Cappella Paolina w Pałacu Watykańskim, Journal of the Society of Architectural Historyans 62, no. 2 (2003): 228–255. Kaplica Pauline, Last Pietas, Princeton: Princeton University Press, 1960.
• Linda Murray, Wysoka odrodzenie i manieryzm , Paryż, wydania Thames & Hudson, 1995 , 287 P. (ISBN 2-87811-098-6 ) .