Starożytny teatr rzymski – Wikipedia

I Starożytny teatr rzymski , pierwotnie tymczasowe zgromadzenie drewniane w pierwszych wiekach Republiki Rzymskiej, jest zbudowany w kamieniu od środka I ^Jest wiek z. J.-C. . Jego architektura jest kontynuacją ewolucji poprzednich greckich teatrów działających w południowych Włoszech. Pierwsze kopie, Théâtre de Pompeye i Marcellus Theatre w Rzymie, ustanawiają nową formę, inną od otwartego greckiego modelu: The Roman Theatre to zamknięty pomnik na sobie, w którym inscenizacja stojaków hemicularnych dołącza do sceny budowlanej, luksusowo, ozdobiony. Technika konstrukcyjna, użycie promiennych ścian i sklepień do wspierania stojaków umożliwia budowanie na płaskiej ziemi i zwolnieniu, aby polegać na wzgórzu w greckim stylu.

Cesarz Augusta daje decydujący impuls budowy teatrów w koloniach rzymskich, który rozciąga się na wszystkie miasta imperium podczas I ^Jest stulecie, podczas gdy rodzaj greckiego teatru pozostaje w najbardziej hellenizowanej części, w Grecji i Azji.

Tymczasowe teatry [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

W epoce republikańskiej i do czasów Vitruve, na przestrzeni lat 30 z. J.-C. , Rzymianie zbudowali tylko tymczasowe budynki, aby powitać reprezentacje teatralne związane z świętowaniem gier o postaci religijnej ( grać ) Zorganizowane przez radnych. Scena i drewniane stoisko ( Drewno teatralne ) Byłem zamontowany co roku na tę okazję, co nie zapobiegło coraz większym wdrażaniu organizatorów gier ^{[[[ Pierwszy ]} .

W 154 z. J.-C. , Cenzor Caius Cassius Lonninus zobowiązuje się do budowy kamiennego teatru w Rzymie, ale konsul Scipio Nasica, przywódca konserwatystów niszczy go w imię porządku moralnego ^{[[[ 2 ] W [[[ Pierwszy ]} . Musisz czekać 55 z. J.-C. Za nową próbę, konkretyzowaną przez Théâtre de Pompey, pierwszą Marmur Theatre .

Adaptacja włoskich modeli [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Chociaż według Plutarcha ^{[[[ 3 ]} , Pompey był zainteresowany greckim teatrem Mytilene w lesbos i kazał go opracować plan i model, rzymscy architekci bardziej skorzystali z włoskich doświadczeń dla ich budowy ^{[[[ 4 ]} .

Od Ii ^{To jest} wiek z. J.-C. , kilka miast południowych Włoch zmieniło formy architektury greckiego kamiennego teatru, pochylając się o zaokrąglone stojaki żelaza, skierowane w stronę okrągłej orkiestry i izolowanej sceny, wysokiej i często trapezoidalnej ^{[[[ 5 ]} . Tak więc teatr Pietrabbondante w Samnium ma ścianę sceniczną z półkolumnami. Teatr Pompeii, utworzony zgodnie z konwencjonalnie greckim planem, jest przekształcany w I ^Jest wiek w wyniku spadku wysokości sceny i jej skrzyżowania ze stojakami. W Teanum sicynum w Campania wydaje się najstarszy znany przykład stoisk całkowicie zbudowanych na sklepionych podbudach. Bliżej Rzymu, wielkie kompleksy kulturalne, takie jak Hercules Sanctuary Victor w Tibur lub Fortuna Primigenia Sanctuary w Praseneste, obejmują stoiska hemicycle prowadzące do świątyni świątyni ^{[[[ 6 ]} .

Kompleks Pompéien of the Champ de Mars w modelu Paula Bigota, Aerial View.

Pompey, omijając stary zakaz Scipio Nasica, przedstawia swój teatr jako świątynię dedykowaną Venus Victrix, ale radykalnie odwraca proporcje sanktuariów Tibur i Praeneste, umieszczając małą świątynię na szczycie ogromnych stojaków, o średnicy około 150 M , aby zwiększyć świątynię na 45 M . Rozszerza ten hemicycle na czterokryczniki wyposażone w ogrody, baseny i posągi, tworząc monumentalny zestaw 320 M de Long ^{[[[ 7 ]} .

Model rzymski [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Teatr Pompejusz zbudowany w 55 pne. Reklamy następne pokolenie później Théâtre de Marcellus, zapoczątkowany przez Juliusza Cezara na miejscu Teatr do Apollo gdzie drewniane budynki gier Apolinaire stały i zakończyły się z Augustusem. Mniejszy niż teatr Pompeye (129,50 M Średnica zewnętrzna, około 32,60 M wysokość), jest zainaugurowany w 13 lub 11 z. J.-C. Definiuje kanoniczny model teatru rzymskiego ze swoim CAVEA Sapabilne na promieniowych sklepieniach, trzech etapach stojaków, wewnętrznych galeriach ruchu, jego ścianę sceniczną flankowaną przez dwa duże pomieszczenia i fasada arkad w dużych samolotach ozdobionych zaangażowanymi kolumnami ^{[[[ 8 ]} .

Trzeci teatr mniejszy niż poprzednie, Balbus Theatre, jest zainaugurowany 13 z. J.-C. ^{[[[ 9 ]} . W przypadku tych trzech budynków utworzono rzymski model architektoniczny, a następnie rozprzestrzenia się na zachodnią część imperium, podczas gdy model grecki utrzymuje się lub przekształca w hellenistyczne obszary Grecji i Azji Mniejszej ^{[[[ dziesięć ]} .

Ogólny plan [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Różne części rzymskiego teatru Bosry w Syrii:
1) sceny z przodu 2) kolumna
3) ProScaenium 4) ambona
5) Orkiestra 6) Cavea
7) Według największych 8) Vomitoria
9) pas 10) trybunał
11) Bazylica

W przeciwieństwie do starożytnego teatru greckiego, rzymski teatr jest zamkniętym budynkiem: podczas gdy grecki teatr oferuje widzom widok na okoliczny krajobraz za sceną, sceniczną ścianę The Roman Theatre i unosi się na tej samej wysokości, jak CAVEA . Z drugiej strony, hemicycle of the Stands powstaje na scenie i ścianę sceniczną, obcinając orkiestra do kształtu półkola. Ponadto najmniejsze teatry, zwane Odéons, mają część dachu, która częściowo je zamyka ^{[[[ 11 ]} , stąd łacińska nazwa Dach teatralny („Core Confise Theatre”), odnotowany w poświęceniu Odéon Pompeiii ^{[[[ dwunasty ]} .

Dostęp do stojaków zapewnia różne fragmenty i schody wewnętrzne ( Vomitoria ). W większości teatrów ściana sceniczna ( czoło ), często bardzo imponująca, jest spektakularną częścią budynku, przedmiotem dekoracji złożonej z kilku nałożonych rzędów kolumn i nisz oraz bogatego posągu. Wreszcie organizacja i dekoracja teatrów różnią się w zależności od lokalizacji teatru w różnych prowincjach terytorium rzymskiego ^{[[[ 13 ]} .

Terminy używane do opisania różnych części teatru pochodzą do nas od rzymskich autorów czasów lub różnych napisów znalezionych w świecie rzymskim. Vitruvian jest rzymskim autorem, który zdefiniował większość warunków technicznych i zaleceń dotyczących projektowania teatru w Książka v syna Architektura . Czasami jednak może się zdarzyć, że istnieją niespójności terminologii między starożytnymi oznaczeniami a nowoczesnymi autorami. Na przykład słowo „teatr” wyznacza budynek jako całość dla współczesności, podczas gdy łacina teatr czasami ogranicza się do części zajmowanej przez widzów, a następnie cała nazwa teatr i proscænium ^{[[[ 13 ]} .

Wybór strony i wyposażenie [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Vitruve podaje tylko kilka ogólnych wytycznych dotyczących wyboru lokalizacji, które muszą być zdrowe i wolne od wad akustycznych, oraz orientacji, którą należy podać, zakazując wystawę na południowy wiatr, który sprawiłby, że teatr był tłumiący ^{[[[ 14 ]} .

Rzymskie teatry są najlepiej zbudowane na płaskich i należycie ustabilizowanych terenach. Tak więc pierwsze teatry znajdują się na polu marszu, pomimo istnienia wzgórz w Rzymie. We Włoszech i w prowincjach teatry rzymskie są czasami wspierane przez wzgórze, gdy nie można go uniknąć, ale w przeciwieństwie do greckich teatrów pozbawionych podstruktur, wzgórze jest najczęściej wyposażone w ramkę ścian lub promienistą sklepienia i wykopane z a Sieć kurtek drogowych i serwuj kroki ^{[[[ 15 ]} .

CAVEA [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

. CAVEA , („puste” po łacinie) jest częścią, w której osiedlają się widzowie. Ze jego stojakami w koncentrycznych półkolach może być geometrycznie reprezentowany jako stożkowy stożka i pokroić pionowo na pół. Ta forma jest zgodnie z Vitruve sprzyjającą poziomej i pionowej dyfuzji głosu w koncentrycznych falach dźwiękowych ^{[[[ 16 ]} .

Poziomo, stoiska są podzielone na dwie lub trzy serie na poziomie ruchu, odlewanie ; W przypadku dobrej akustyki Vitruve zaleca, aby nachylenie stojaków pozostało regularne, a rezygnacja nie jest wyższa niż szerokość odlewanie , aby nie rozbrzmieć dźwięku ^{[[[ 16 ]} . Różne serie stojaków są nazwane Są Cavea Lub Pierwsza Cavea Dla niższych stojaków, najwyższa klatka Lub Ostatnia Cava dla górnych stojaków i Media Cavea W przypadku stojaków pośrednich, jeśli istnieją trzy etapy stojaków. Współcześni autorzy również używają tego terminu ALANI („Balkony”) w celu odejścia stojaków ^{[[[ 13 ] W [[[ 17 ]} .

Nachylenie stojaków zostało zaprojektowane tak, aby zapobiec zawstydzeniu każdego widza przed nim sąsiadów, którzy są przed nim. Jest to średnio 30 ° , który jest lepszy od greckich teatrów i może wzrosnąć dla najlepszych balkonów. Tam CAVEA Najbardziej strome znane jest starożytne teatr Bosry, od 37 ° ma 41 ° . Każdy nauczyciel mierzy średnio 35 cm Wysoki i 70 cm głębokość ^{[[[ 18 ]} .

W pionie stoiska są podzielone przez schody w promocyjnych sektorach wymienionych cunes («Monety» ^{[[[ 17 ]} ), w numerze 4, 5 lub 6 w zależności od znaczenia obwodu stojaków ^{[[[ 13 ]} , podczas gdy w greckim modelu, CAVEA , ograniczone do dwóch poziomów ( Theatron I nabłonek ) i ekscytujący półkola, jest podzielony na 5, 7 lub 9 cunes ^{[[[ 5 ]} .

W wielu teatrach szczyt CAVEA jest ukoronowany przez portyk, Ganek to najwyższa klatka ^{[[[ 13 ]} .

• 

  Przecięcie trzech stojaków ( Ma, media, summa cavea ), oddzielone przez Wstępne .

• 

  Stojaki z teatru Aspendos, podzielone na cunes i rozdzielony na Są Cavea I najwyższa klatka przez jeden odlewanie .

Dostęp do stojaków jest wykonany poniżej, przy użyciu sieci pokrytych betonowym łukiem o nazwie Vomitory ( Vomitorium ), co unika kontaktu z różnymi klasami społecznymi.

Orkiestra i sąd [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

L ’ orkiestra Okrągły grecki, zawierający chór, staje się w teatrze rzymskim a orkiestra półkoliste częściowo zajmowane przez mobilne siedzenia, Bigeello , na kilku niskich stoiskach, miejsca honoru. Niska ściana mniejsza niż metr otacza te stojaki, pasek (dosłownie „pasek”), a korytarz ruchu zmierza wokół stopy CAVEA ^{[[[ 19 ]} .

Powierzchnia orkiestry, która pozostaje wolna, jest często powlekana marmurami, a istnienie brukowania w polichromowym opusie opusie rozpoczyna się w czasach Augusta, z przykładami w Pompejach, w fiesole. Ta moda jest uogólniona podczas Ii ^{To jest} I Iii ^{To jest} stulecia w prowincjach, z pięknymi przykładami w Galii w Lyon Theatre, Wiedeń lub Arles, w Hiszpanii w Caesarugusta, w Dioniysos of Athens Theatre ^{[[[ 20 ]} .

Głównym dostępem do orkiestry to dwa pokrytą fragmenty boczne przekraczające ścianę łączące CAVEA I budynek kadrujący scenę. Te korytarze są otwarte w teatrze greckim i są nazwane Wystawy (w liczbie mnogiej pokazane ), podczas gdy ich latynoska techniczna nie jest zapewniona: współcześni autorzy zatrudniają dostęp do maksimum („Bardzo duże wejścia”), podczas gdy Vitruve używa małego wyspecjalizowanego terminu wycieczki („Pase”) i napis w Theveste Theatre ogłasza stanowczo wszedł do teatru („Wejście do teatru”) ^{[[[ 21 ] W [[[ 22 ]} .

Wyżej dostęp Loża honoru jest, trybunał (w liczbie mnogiej trybunały ), zarezerwowany dla sędziego, który przewodniczy gier, ogólnie Praetor w Rzymie. Umieszczony w ten sposób dominuje w scenie, będąc widocznym ze wszystkich widzów. Loża umieszczona symetrycznie powyżej drugiej dostęp jest przeznaczony dla Rzymu dla bardzo szanowanej vestali ^{[[[ 23 ]} .

Ściana sceniczna [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Budynek zamykający CAVEA składa się ze ściany scenicznej, otoczona dwoma postępami, w których drzewostany są przyspawane ( Paraskenia , boki sceny). Vitruvus nazywa te postępy Cdsurae („Turning, Corners”), ale inskrypcje określają je pod nazwą bazylika („Basilicas”). Duża markiza łącząca bazyliki i pochylającą się do ściany scenicznej, przeoczyła scenę. Istnieją tylko rzadkie ślady archeologiczne, na teatrach Aspendos, Bosry i Orange. Ta markiza musiała odgrywać rolę abażury, chociaż Vitruvian nie wspomina o tym wśród urządzeń akustycznych ^{[[[ 24 ]} .

Wystrój powstaje przez gigantyczną ścianę sceniczną, zwaną czoło , kwota na szczycie CAVEA A czasem wyżej, a często ozdobiony dwoma lub trzema poziomami kolumn. Według rekomendacji witruwiańskich ^{[[[ 25 ]} , Ściana sceniczna otwiera się z trzema drzwiami z podwójnym drewnianym biciem. W centrum główna rola pożycza drzwi królewskie ( Valve Royal ), podczas gdy po obu stronach znajdują się cudzoziemcy lub gospodarze ( Szpital Valve ), ten po prawej stronie roli pomocniczej i ten po lewej stronie dla znaków wtórnych ^{[[[ 24 ]} .

Ściana sceniczna jest najbardziej spektakularną częścią teatru oferowanego podziwu widzów. Jest zatem bogato ozdobiony cokołami, kolumnami i architektami, przechowywane w malejący sposób na trzech poziomach zgodnie z proporcjami oferowanymi przez ViTruve, bez tworzenia ścisłych zasad ^{[[[ 26 ]} .

W ten sposób konstytucja, ściana sceniczna stanowi stały wystrój, zarówno dla scen na zewnątrz, w której tworzy ulicę wyłożoną kolumnami, jak w przypadku scen wewnętrznych, dla których jest to pałac ^{[[[ 27 ]} . Według Vitruve, wystrój ulicy nadaje się do komedii, a monumentalny aspekt dostosowany do tragedii ^{[[[ 28 ]} .

Rozmieszczenie drzwi i ozdoby architektoniczne ściany scenicznej jest jednym z elementów dekoracyjnych, które doświadczyły największych odmian, których chronologia ewolucji pozostaje trudna do ustalenia, biorąc pod uwagę niedokładność wielu teatrów. Pierwsze rzymskie teatry, takie jak Marcellus, Pompeii lub Ostia w ich wersji Augusta, wprowadzają drzwi do prostej ściany. Ale więcej wariantów architektonicznych pojawia się we włoskich teatrach z panowania Augusta: w ten sposób centralne drzwi są umieszczane w zakrzywionym odstawieniu oprawionym przez dwa przedkorpcje, jak w teatrze Aosta. W iguvium (Gubbio) drzwi boczne są w prostokątnych niszach, a środkowe drzwi znajdują się w półkolistej apsyjnej. Trzy drzwi są sformułowane przez kolumny i poprzedzone kilkoma schodami. Te same wyrafinowania architektoniczne szybko rozprzestrzeniły się w Narbonne Gaul i Hiszpanii i charakteryzują model teatru rzymskiego ^{[[[ 29 ]} .

Scena i ambona [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Grecka scena ( proskenion ) jest wysoki i wąski, gdy nazywała się scena łacińska proscænium Lub ambona , jest szeroką i niską platformą, której wysokość nie przekracza pięćdziesięciu metrów ^{[[[ 30 ]} , lub pięć rzymskich stóp zgodnie z witruwiańskim zaleceniami, aby widzowie siedzące w orkiestrze mogą zobaczyć scenę. Teatry zbudowane pod imperium w zachodniej i wschodniej części szanują ten limit, podczas gdy sceny czysto hellenistycznych teatrów rosną do dwóch i pół metrów, nawet trzech i pół metrów, w przypadku Théâtre d’Epidaurure ^{[[[ trzydziesty pierwszy ]} .

Scena była ogólnie pokryta drewnianą podłogą umieszczoną nad jamą, Hyposcaenium , który podkreślił dźwięk ^{[[[ 32 ]} . Aktorzy, do których dostęp, przez trzy monumentalne drzwi przebite w ścianie scenicznej, lub, z dużych pokoi bocznych serwujących za kulisami, przez „Forum Side” i „wiejskie” drzwi ^{[[[ 25 ]} , odpowiedniki współczesności po stronie dziedzińca i ogrodu.

Krawędź sceny skierowanej do orkiestry lub ambona , składa się z małej ściany podzielonej na półkoliste lub prostokątne nisze i jest luksusowo ozdobiona marmurowymi płaskorzeźbami.
Kilka teatrów dostarczyło ich dość dużymi fragmentami ambona , pokazując różnorodność zestawów:

Ołtarz Apollo, środkowa nisza ambona z Arles Theatre.

Au Theatre Antique d’Arles arelate, le ambona jest szczególnie wycinany z pięcioma zakrzywionymi niszami i dwoma schodami, oddzielonymi ośmioma prostokątnymi niszami. Dekoracja, polityka i religijne wyrażają stowarzyszenie Augusta i Apollo: w środkowej niszy duże ołtarze Apollo siedzące między lire a delficznym statywem, symbol proroctwa przywróconego złotego wieku przez Auguste. Reprezentacja Apollo jest sformułowana przez Laurel Sems, symbol zwycięstwa ^{[[[ 33 ]} . W niszach po obu stronach środka Silenes piją ze koziej skóry. Na każdym końcu ambona , schody są otoczone prostokątnymi niszami, które zawierają ołtarz ozdobioną obywatelską koronami w liściach dębowych ^{[[[ 34 ]} .

W starożytnym teatrze Wiedeń (Francja), ambona Zamiast trzy zaokrąglone nisze i dwie prostokątne nisze, otoczone dwoma schodami schodzącymi z końca sceny. Pomiędzy każdą parą dużych nisz znajduje się niewielka prostokątna nisza graniczy z kolumnami, to znaczy osiem w sumie ^{[[[ 34 ]} . Fryz z wystrojem zwierząt, zachowany w Muzeum Archeologicznym Saint-Pierre, ma charakter dionizyjski ^{[[[ 35 ]} .

• 

  Pulpitum i Orchester du Théâtre de Vienne

• 
• 
• 

Pulpitum starożytnego teatru Sabratha (Libia) jest najlepiej zrekonstruowany ze wszystkich. Przedstawia trzy zakrzywione nisze, odzwierciedlające apsy drzwi ściany scenicznej i cztery prostokątne nisze, ozdobione różnymi typami scen, polityczne (przysięga dłoni między Sabratha i Rzymem), mitologiczne, erotyczne, tragiczne, komiksowe ^{[[[ 36 ]} :

Zasłona sceniczna [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Kurtyna sceniczna to rzymska innowacja. Znane są dwa oznaczenia, Siparium , kurtyna komediowa rozmieszczona w dowolnym momencie sceny, aby ukryć mimy i kurtyna , kurtyna tragedii zamontowana na czołówce ^{[[[ 24 ]} . Umieszczenie kurtyna był szczególnie zbadany na szczątkach starożytnego teatru Lyonu, gdzie znaleźliśmy w dół zasłony (położonej za ambona ) wydrążone kamienie, które służyły jako przewodnik po drewnianych ramach w zasłonie ^{[[[ 37 ]} . Został składany z niezależnych (lub rannych) płótna przymocowanych do paska lub krzyżowo -wspieranego przez drewniane słupki. Te płótna, które nosiły na rodzaj cewek, zostały pobrane z dołu przez maszynerię utworzoną z strun manewru, rolki uzwojenia i przeciwwagi, na początek i koniec reprezentacji, aby służyć jako wystrój lub tworzyć tło podczas przerywników ^{[[[ 38 ]} .

Fasada CAVEA [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

. Theatron Grecki wznosi się na zboczu wzgórza, podczas gdy teatr rzymski można zbudować na płaskiej ziemi, która wymaga dużej nadbudowy, aby wspierać CAVEA , a zatem fasada, która otacza ten budynek i dystrybuuje wejścia. Fasada składa się ogólnie z arkad z zaangażowanymi kolumnami różnych i nałożonych zamówień.

Ściana sceniczna z powrotem [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Ostia, orkiestra i ambona Teatr, w tle Quadortic (ściana sceniczna zniknęła).

Vitruve radzi opracować portyk z tyłu sceny ( ganek po scenie ) Dostępne dla widzów przekraczających bazyliki, które służy jako promenada lub dowolne schronienie podczas ulewy przerywających reprezentację ^{[[[ 39 ]} . Ten opcjonalny rozwój może składać się z jednej kolumnady lub w ważniejszym sposobie zaoferowania zielonej przestrzeni otoczonej kolumnami ( Quadriporth ). Jeśli pierwsza kwadridorty zbudowane przez Rzymian są tylko zakopanymi śladami, podobnie jak w teatrze Pompejusza w Rzymie, inne przykłady pozostają w całym ich zakresie w miejscach archeologicznych, takich jak miejsce korporacji w Ostia i za teatrem Pompeiii ^{[[[ 40 ]} .

Dekoracja [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Civic Buildings of Prestige, teatry są ozdobione posągami, które honorują bogów, cesarza i jego rodzinę oraz najbardziej znanych obywateli miasta, priorytetowo hojni darczyńcy, którzy przyczynili się do budowy lub renowacji tego miejsca. Te posągi są najczęściej ułożone po bokach sceny, na ścianie sceny lub na trybunię, dla widzów ^{[[[ 41 ]} . Dwa stosunkowo zachowane teatry średniowiecza dają przegląd rzeźbiarski Ćwiczyłem: Herculanum w południowych Włoszech, zamrożone w popiołach erupcji Wezuwiusza w 79 r. I tego Leptis Magna w Libii, uszkodzony przez trzęsienia ziemi i pokryte piaskami po inwazjach arabskich.

Eksploracja teatru Herculanum jest jednym z pierwszych wykopalisk na miejscu, przeprowadzonym w XVIII ^{To jest} Century przez wiercenie serii tuneli przez skonsolidowane popiół, w towarzystwie systematycznego grabieży kulbaków i posągów znalezionych na miejscu. Piętnaście posągów zdobią nisze ściany scenicznej, z których zidentyfikowano tylko tułów Herkulesa. Na peryferiach szczytu CAVEA Wzmocniono nominatywnymi cokołami posągi rozmiaru życia w brązu osobistości imperialnych i miejskich. Wśród tych posągów pięć odzyskano nienaruszone, w tym Tyberiusz, Livie, nieznana dama i dwóch obywateli Herculanum, Marcus Calatorius i Augustal Mammius Maximus. Na każdym końcu sceny cokole poparły posąg dawców, Consul Appius Clodius Pulcher w 38 rpne. AD i Marcus Noniusz Balbus ^{[[[ 42 ] W [[[ 43 ]} .

• 

  Odtworzenie sceny Teatru Herculanum autorstwa François Mazois (1783–1826).

• 
• 

  Dzielnica Marcus Crabarius.

• 

Statuacja Leptis Magna Theatre uhonorowało Imperialną Rodzinę i Greco-rzymskich bogów: kolosalny posąg Ceresa został zasłonięty w świątyni umieszczonej na szczycie najwyższa klatka . Naprzeciwko, na scenie ściany ocierały ramiona posągami Hadriana, Faustine La Jeune, żony Marca Aurèle i jej córki Lucilli, a także Dioniysos, Hermès, Athena i Apollo. W jednym z pokoi z boku sceny znajdowały się posągi Hermèsa i Afrodyty, aw drugim pokoju posągi Artemidy i Faustine The Young. Dwie kolosalne głowy Marca Aurèle i Verus, odkrycia w pobliżu ściany scenicznej, prawdopodobnie ozdobił nisze nad każdym drzwiami gospodarzy, a trzecia kolosalna głowa, Septime Surre prawdopodobnie pokonała drzwi królewskie. Wreszcie, w Quadrettic z tyłu teatru stały posągi Septime Sévère, Julii Domna, jego żona i Caracalli, ich syna ^{[[[ 44 ]} .

• 

  Scena i ambulator w 1993 roku. Po lewej stronie Muret ozdobił głową Liber Pater, obok jednego z

• 

  Scena w 1997 r., Nadzorowana po lewej i prawej

• 

  Moje widoki w 2006 roku, Les Diosces i Free Patrol Onn

Jeżeli starożytni autorzy dostarczają informacji o pewnej liczbie hojności cesarskiej przeznaczonej na budowę lub remont teatrów, informacje o finansowaniu dostarczają głównie inskrypcje, które przypominają nazwę hojnego dawcy, który sfinansował: konstrukcję całkowicie lub w części, części lub oferowany wywiad lub pokaz, a czasem powiązana kwota. Jeżeli cesarz Augusta i jego krewni zapewnili pierwsze potwierdzone fundusze ^{[[[ 45 ]} .

Wizja dostarczona przez rejestracje jest jednak częściowa. Większość napisów znanych na ten temat w rzymskiej Galii i Afryce Rzymskiej da się Ii ^{To jest} I Iii ^{To jest} wieki, podczas gdy w Bretanii jedyne znane jest w latach 140. ^{[[[ czterdzieści sześć ] W [[[ 47 ]} .

Niektóre afrykańskie inskrypcje szacują pracę strukturalną. Tak więc teatr Madaurus, zbudowany w płaskim i zmniejszonym wymiarach (33 M średnicy i ośmiu rzędów miejsc) kosztuje 375 000 Sesterces à syn Daronateur M. Gabinius Sabine ^{[[[ 48 ]} . Teatr Calama, większy (58 M średnica i 21 rzędów miejsc), ale wspierane przez wzgórze, zostało sfinansowane przez 400 000 Sesterces ^{[[[ 49 ]} . Różnica cen w porównaniu do teatru Madauryka, który nie był zbyt wyraźny, być może stanowi tylko część całości ^{[[[ 47 ]} .

Dla Leptis Magna Theatre, bardziej imponującego niż poprzednie, napis ^{[[[ 50 ]} Wskazuje, że Marcius Vitalis zaoferował 200 000 Sesterces i Junius Galba 300 000 sesterces dla dekoracji marmuru i kolumn Proscaenium (prawdopodobnie ściana sceniczna) ^{[[[ 51 ]} .

Poprzez ekstrapolację tych kilku wartości budowlanych zaproponowano różne metody kalkulacyjne. Thorntons ^{[[[ 52 ]} Proporcjonalnie koszt powierzchni pokrytej budynkiem, w tym scena. Zastosowano do 615 M ² Zajmowane przez Théâtre de Madaure, daje to cenę jednostkową 600 sesterces za metr kwadratowy i prowadzi Thorntona do oceny budowy teatru Pompey na prawie 50 milionów Sesterces. Ale oblicz koszt innych teatrów na podstawie ceny jednostkowej w Madaurus, ponieważ ekstrapolacja ta nie uwzględnia braku proporcjonalności między powierzchnią gruntu a skonstruowaną objętością, co wzrasta szybciej niż ta powierzchnia, a zatem zwiększa kosztować tyle ^{[[[ 53 ]} . Podejście objętościowe wydaje się bardziej niezawodne, biorąc pod uwagę budynek sceny jako suma prostokątnych objętości i CAVEA Jak cylinder, którego pień stożkowy jest zakorzeniony. Zgodnie z tym podejściem wywnioskowamy z Madaurus Theatre cena 102 sesterces za zbudowaną kostkę. Ta metoda oszacowania przenosi koszt teatru Pompejusza do około 31 milionów sesterces ^{[[[ 54 ]} .

Akustyczny [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Scythopolis Theatre: Nisza przeznaczone do wazonów rezonansowych, naprzemiennie z wpisami na szczycie trybun.

Vitruve wraca kilkakrotnie do kwestii akustyki w teatrze rzymskim, opowiadając się na regularnym nachyleniu stojaków o propagację dźwięku bez zakłóceń; Porównuje nawet teatr do brzmienia instrumentu muzycznego. Podejmowanie urządzeń, które Rzymianie odkryli (i zniszczyli) w teatrze Koryntu 146 z. J.-C. , opowiada się za używaniem wazonów rezonatorów brązowych, których usta są zwrócone w kierunku sceny, a wymiar zaprojektowany do rezonansowania w danej nucie. W przypadku małego teatru trzynaście skalibrowane wazony do siedmiu nut musi być regularnie dystrybuowane w niszach w połowie drogi od CAVEA . W większych teatrach możemy zainstalować pomnożenie szeregów wazonów ^{[[[ 55 ]} . Ten złożony system do wdrożenia nie wydaje się mieć wielkiego rozpowszechniania. Archeolodzy nie znaleźli żadnego z tych rezonatorów, niszach obserwowanych w rzadkich przypadkach, w Sagonte (Hiszpania), Gioiosa jonika (Calabria) i Aricia, mogłyby być pojemnikami rezonatorów rezonatorów ^{[[[ 24 ]} . Najbardziej przekonującym przykładem jest scena starej Scythopolis (obecnego Izraela), którego CAVEA przedstawia dziewięć małych sklepionych pokoi, które mogą zawierać te rezonansowe wazony ^{[[[ 56 ]} .

Eksperymentalne badania akustyczne przeprowadzono w kinach we Francji, Włoszech, Grecji i Turcji przez François Canaca, który opublikował je w 1967 roku ^{[[[ 57 ]} . Podczas gdy czytelnik na scenie stwierdził listy zdań, słów i sylab, eksperymentatorzy wyznaczeni w różnych punktach CAVEA Zauważyli, co usłyszeli. Porównanie emitowanych i postrzeganych dźwięków mierzyło akustyczną jakość teatru. CANAC przeprowadził również testy odbioru technicznego modeli. Nowsze eksperymenty oparte są na symulacjach cyfrowych ^{[[[ 58 ]} , które umożliwiają zrekonstruowanie oryginalnej formy badanego teatru i częściowo zrekompensować obserwacje poczynione w częściowo zrujnowanych miejscach. Badania te wydają się, że forma rzymskich teatrów nie generowała pasożytniczych pogłosów i pozwoliła na przesłuchanie netto. Ponadto odnotowano efekty wzmocnienia, stworzone przez odzwierciedlenie dźwięków na brukowaniu orkiestry i zaokrąglenia ^{[[[ 59 ]} .

Umieszczenie widzów [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Zapewnienie widzów znane jest wskazaniami starożytnych autorów i niektórych śladów epigraficznych na tych miejscach.

Honor Promédrie, przywilej dostępu do miejsc zarezerwowanych w greckich pokazach, znajduje się wśród Rzymian, gdzie wszyscy są umieszczani zgodnie z ich ranem społecznym, na długo przed utworzeniem stałych teatrów. Więc z 164 z. J.-C. , cenzorzy przepisują zarezerwowanie specjalnych miejsc dla senatorów i wyższych sędziów podczas oświadczeń ^{[[[ 60 ]} , Użyj, który zapewnia im zindywidualizowane miejsca do orkiestry na trzech lub więcej stojakach, odizolowanych od CAVEA przez ścianę separacji, pasek ^{[[[ sześćdziesiąt jeden ]} .

W sześćdziesiąt siedem z. J.-C. , The Lex Roscia Theatralis Przyznaje pierwsze czternaście rzędów stoisków dla Knights, którzy mają drugą pozycję społeczną po senatorach. Posiadacze mniejszych sędziów i trybunów wojskowych również mieli dostęp do tych stanowisk ^{[[[ 62 ]} .

W średnich szeregach osiedlili się prostych obywateli ubranych w ich togę, a następnie ci, którzy nie zrobili lub byli ubrani w ciemności, jako znak żałoby i obcokrajowców. Miejsce kobiet nie wydaje się stale rządzić: czasami uznawano różnorodność, czasami ograniczono je samotnie w wysokich szeregach. Niewolnicy byli ogólnie akceptowani, w ostatnich rzędach lub pod portykiem najwyższa klatka ^{[[[ 63 ]} .

Przywileje związane z jakością osoby są również wykonywane poza Rzymem: korespondencja wymieniona między Asinius Pullion i Cycero świadczy o czternastu stojakach zarezerwowanych dla Rycerzy w Théâtre de Gadès w Hisanie ^{[[[ sześćdziesiąt cztery ]} . Według Suetone, prerogatywę senatorów potwierdza Augusta po incydencie w Théâtre de Puteoli w południowych Włoszech, podczas którego spóźniony senator nie mógł znaleźć miejsca ^{[[[ sześćdziesiąt jeden ]} .

Te ogólne zasady można zakończyć za pomocą mierników kategorycznych. Suetonius zgłasza zatem różne przepisy wydane przez Auguste ^{[[[ 65 ]} : Prywatne forum dla vestalów, w obliczu formy Praetor; Sektor CAVEA Zarezerwowane dla młodych obywateli i sąsiedniego sektora dla ich pedagogów; Oddzielenie zamężnych mężczyzn i singli, z upewnieniem się odstępstwa dla żołnierzy, ponieważ żołnierze nie mogli się ożenić ^{[[[ 62 ]} .

Oprócz tych wskazań literackich archeolodzy zaobserwowali rejestrację mianatywnego przypisania miejsc w greckich teatrach, dla osób fizycznych lub korporacji. Istnieją również nazwy na kilku siedzeniach Tarragona Theatre (Hiszpania), w małej polu théâtre, na ponad dwustu miejsc znalezionych w pracy w Contiomagus (Sarre). W Avaricum biturigum (burszczy) inskrypcja wspomina o miejscu zarezerwowanym dla córki dumirwiru ^{[[[ 66 ] W [[[ sześćdziesiąt siedem ]} .

Umiejętność [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Pojemność teatru jest powiązana z populacją jego miasta i okolic, chociaż Vitruve nie bada tego pytania, aby ocenić wymiary budowy teatru. Historyk Giovanni Forni szacuje, że populacja ta wynosi cztery i pół razy większa niż zdolność teatru. Zasadniczo zdolność teatru jest proporcjonalna do dostępnych dostępnych stojaków i wymiaru indywidualnego miejsca. Jednak ten ostatni parametr nie jest stały: w przypadku niektórych teatrów, w których poszczególne miejsca są ograniczone, oferowana szerokość różni cm (Teatr Corinth) w wieku 50 lat cm (South Theatre of Gerasa, obecny Jordan), z wartościami pośrednimi około 40 cm (Grand Théâtre de Pompeii, Dionysos Theatre w Atenach). Archeolodzy proponują różne metody oceny. Najbardziej praktykowane jest policzenie liczby szeregów Są Cavea , następnie zmierz średnicę między końcami środkowego rzędu. Jego długość jest uzyskiwana przez pomnożenie tej średnicy przez Liczba Pi / 2 , następnie wydedukować miejsce zajęte przez schody, które przecięły koreat. Pozostała długość podzielona przez indywidualny stosunek (między 40 cm i 50 cm ) Ocenia miejsca mediany, które pozostaje do pomnożenia przez liczbę szeregów. Następnie powtarzamy tę samą metodę określania dla każdego z pozostałych poziomów CAVEA ( środek klatki, najwyższa klatka ) ^{[[[ 68 ]} .

Każde miasto Imperium musiało mieć teatr, szczegółowa lista nie jest zatem wyczerpująca.

Korzystne warunki [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Kilka czynników będzie promować szybką transmisję teatru zbudowanego zgodnie z modelem rzymskim ^{[[[ 69 ]} :

• Technika konstrukcyjna jest do tego stopnia, zarówno dla montażu betonowego sklepienia (betonowego sklepienia), jak i architektury tego typu budynku, doświadczonego z trzema teatami zbudowanymi w Rzymie, jak i teoretyzowaną przez de architektura de vitruve,
• Teatr staje się obowiązkowym publicznym pomnikiem modelu miejskiego i obywatelskiego, który jest zdefiniowany na podstawie Augusta. Virgile ilustruje tę wizję w swoim Eneide, przedstawiając budowę teatru jako jednego z pilnych zadań w tworzeniu Kolonii Kartaginy ^{[[[ 70 ]} W
• Po impulsie podanym przez Auguste’a i jego syna -w Agryppie, rozwój evergetingu elit miejski
• Sukces pantomimy, malowniczego gatunku z inscenizacją muzyczną i choreograficzną opracowaną na podstawie Augusta, otworzy występy teatralne dla nowej publiczności prowincjonalnej, rozumiejąc niewiele lub wcale łaciny aktorów.

Boom w sierpniu [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Konstrukcje mnożą się pod panowaniem Augusta i Tyberiusza: we Włoszech w tym okresie buduje się ponad pięćdziesiąt teatrów ^{[[[ 29 ]} . W nowych koloniach południowej Galii teatry Lyonu, Vienne, Orange, Nîmes i Arles, w Lusitania Mérida, są tworzone przez Agrippa po tym, jak w Gadès. ^{[[[ 41 ]} .

Afryka Rzymska nie ma być prześcignięta, z teatrem Kartaginy i Leptis Magna. Poza imperium król Juba II, przyjaciel Augusta, obdarzył swoją stolicę Cezarea z Maurétanie z teatrem na temat teatru Pompejusza, z świątynią na szczycie CAVEA . Ta formuła ze świątynią lub kaplicą na szczycie jest pobierana w wielu teatrach, a następnie zbudowana w prowincjach Afryki Proconsularnej i Numidii ^{[[[ 71 ]} . Na drugim końcu imperium Herod, inny klient króla Augusta, zbudował teatry na rzymskim modelu w Cezarei, Damaszku, Sidonie i Jerozolimie; Jego wnuk Agrippa I robię to samo w Bejouth ^{[[[ 43 ]} .

Zachodnia część imperium [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Konstrukcje trwają podczas I ^Jest Century, dotykając całego rzymskiego Zachodu, Bretanii, Galii Północnej, Hiszpanii i Afryki Rzymskiej, czasami dostosowując kanoniczny plan, gdy konieczne jest naciśnięcie CAVEA O lokalnej uldze. Małe gminy czasami prowadzą uproszczenia, jak na forum julii (fréjus) i forum segusiavorum (feurs), gdzie stoiska są wykonane z drewna ^{[[[ 72 ]} . Żadna konstrukcja nie może być datowana z precyzją, z powodu braku rejestracji, w najlepszym razie styl rzeźb i kontekst archeologiczny dają wskazania na możliwy okres budowy ^{[[[ siedemdziesiąt trzy ]} .

Gallo-rzymskie teatry [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Szczególny rodzaj teatru pojawia się w prowincjach Gaul Lyonnaise, Belgia, Akwitaine, a nawet na wyspie Bretania oraz w dolnych i górnych Niemczech oraz sprawa w Narbonne Gaul w Alba Helviorum. Ten typ jest napotykany w ponad sześćdziesięciu egzemplarzach i jest różnie oznaczony jako „teatr-amphitheatre”, „wiejski teatr”, „kult teatr” lub bez uprzedzenia ich użycia, „teatru gallo-rzymskiego”. Nie jest przestrzegać klasycznego modelu miast kolonialnych tych prowincji i ma heterogeniczne plany: zaokrąglanie CAVEA Nie dociera już do półkolisty lub przeciwnie, przekracza go i przybiera różne formy, owalne, elipsoidalne lub spłaszczone. Budynek sceny jest nieobecny lub zmniejszony, niższy szerokość do średnicy stojaków i ugryzień na orkiestrze, ścianę sceniczną, gdy istnieje, jest pozbawiona drzwi i eksedres. Przy braku pisemnych wskazań, ich randki są ogólnie położone między koniec I ^Jest wiek i środek Ii ^{To jest} Century, wywnioskowane z technik budowlanych, dość niepewne kryterium. Konstrukcje są wytwarzane ekonomicznie, ogólnie w małych aparatach i w niższych wymiarach, które narażone na budynki, z CAVEA wspierane częściowo lub w całości z ulgą. Hybrydowy charakter tych budynków jest zakłopotany, zwłaszcza że czasami współistnieją ze standardowymi kinami i amfiteatami, w kompleksach nie -mirujskich interpretowanych jako zgromadzenie lub sanktuarium ^{[[[ 74 ] W [[[ 75 ]} .

Wschodnia część imperium [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

Regiony duńskie i północne Bałkany są mniej obdarzone. W Mesji starożytne greckie kolonie Callatis, Tomi i Istros prawdopodobnie miały teatry greckiej architektury, podczas gdy rzymskie kolonie Nicopolis ad isstrum i Scupi mają teatr w stylu zachodnim. W Dalmacie i Panonii teatry podążają za stylem zachodnim, ale nie znamy żadnego teatru w retii, a tylko dwa w Norica, jeden z typów zachodnich, a drugi według Gallic Cult Theatre ^{[[[ 76 ]} .

Teatry Cyrenaiki i Egiptu wykazują pewien wpływ modelu rzymskiego, a także tych z kilku greckich miast, takich jak Ateny i Korynta. Architektura starożytnego teatru greckiego pozostaje w pozostałej części Grecji i w Azji Mniejszej, podczas gdy budynki w Syrii, Palestynie, Arabii mają wpływ wpływów, greckich i rzymskich ^{[[[ 68 ]} .

Bibliografia [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]

• François Canac, Akustyka starożytnych teatrów – jej lekcje , Paris, C.N.R.S., 1967
• André Ducaroy i jest to możliwe Audin « Zasłona sceniczna teatru Lyon », Gallia W T. 18, broszura 1, 1960 , s. 57–82 ( Czytaj online )
• Jean Claude Golvin i Catherine Pokoje W Teatr rzymski i jego pokazy , Lacapelle-Marvival, New Archaeology, dwa tysiące trzynaście , 154 P. (ISBN 979-10-91458-06-1 )
• Pierre Tłuszcz W Architektura rzymska: od początku Iii ^{To jest} wiek z. J.-C. Na końcu High Empire. Publiczne zabytki , Paryż, Picard, 2002 W 2 ^{To jest} wyd. , 503 P. (ISBN 2-7084-0673-6 )
• (W) Frank Sear, Roman Théâtres: badanie architektoniczne , Oxford, Oxford University Press, 2006 , 609 P. (ISBN 978-0-19-814469-4 W Czytaj online )
• Jean Claude Moretti « Teatr rzymski i jego akustyka », Pliki archeologii , Faton Editions, N ^O 320 „Muzyka w Rzymie”, Marzec/kwiecień 2007 W P. 62-67
• Sebastián F. Ramallo Asensio « Przestrzenie, obrazy i meble używane do kultu w rzymskich teatrach Latynoski », Fronty sceniczne i miejsca kultu w starożytnym teatrze , Lyon, House of the East and the Morexranean Jean Pouilloux, 2009 W P. 127-156 ( Czytaj online )

Powiązane artykuły [[[ modyfikator |. Modyfikator i kod ]