Założenie dziewicy (Annibale Carracci)

Założenie Dziewicy
Spożycie Dziewicy na ołtarzu kaplicy Cerasi wśród obrazów Caravaggio
Autor	Annibale Carracci
Dane	1600 – 1601
Technika	olej na stole
Rozmiar	245 × 155 cm
Lokalizacja	Bazylica di Santa Maria del Popolo (Cappella Cherries), Rzym

L ‘ Założenie Dziewicy Jest to obraz Annibale Carracci położony w kaplicy Cerasi ^[Pierwszy] Bazyliki Santa Maria del Popolo w Rzymie.

Po Santa Margherita Kościoła Santa Caterina Dei Funari praca jest drugim publicznym wyjściem Annibale Carracci w kościele rzymskim i jest jedną z najbardziej prestiżowych komisji, jakie uzyskał przez pochodzenie niefarnesowskie.

W kaplicy Cerasi Annibale i Caravaggio dwaj najlepsi malarze działają w Rzymie w tym momencie, być może rywale, ale ożywione przez wzajemne szacunek, skonfrontowały się bezpośrednio – po raz pierwszy i dając życie jednemu z inauguracyjnych arcydzieł sztuki barokowej.

Kaplica Cerasi jest pierwszą kaplicą po lewej stronie ołtarza Maggiore z Bazyliki Santa Maria del Popolo. Jest to raczej wąskie i głębokie środowisko podzielone na dwa pokoje (pierwsze mierzące 5 metrów x 5,50, drugi jest dalej zwęża się na 3 metrach x 3,50). Komora wejściowa jest gospodarzem grobowców rodziny Cerasi i jest ozdobiony freskimi przez Giovanni Battista Ricci przedstawiający w małym sklepieniu żeglarskim, ewangelistom i Duchu Świętym, a w dwóch lunettach lekarzy Kościoła.

Drugi przedział znajduje się ołtarz kaplicy, na której znajduje się ołtarz alterbalny, i zawiera drugi i bardziej złożony, dekoracyjny aparat – którego założenie Carracciego jest punktem podparcia – poświęconym zasadom apostołów, Piotra i Pawła , i do Maryi Dziewicy, której konsekrowana jest bazylika Santa Maria del Popolo.

Oprócz ołtarza programu ikonograficznego tej części kaplicy Cerasi, najpierw obejmuje fresko Volticella, zaprojektowanego przez samego Carracciego, ale częściowo przeprowadzonego przez jego współpracownika Innocent Tacconi.

Ta dekoracja muralowa jest podzielona na trzy odcinki: w owalnym w centrum znajduje się koronacja Dziewicy, po lewej stronie, wzdłuż Via Appia, Chrystusa z krzyżem w San Pietro, który ucieka z Rzymu z powodu Prześladowanie chrześcijan poszukiwanych przez Nerona ^[2] .

Wreszcie, po prawej stronie, w świętym Pawła pojawia się objawienie Chrystusa, że ​​XVII -CENTURY SUPERS (w szczególności Baglione ^[3] ) Mają na myśli, w jaki sposób Wniebowstąpienie apostoła ludu do trzeciego rajskiego nieba (fakt, że sam San Paolo wspomina w swoim drugim liście do Koryntian ^[4] ).
Współczesne badania uważają jednak, że przedmiotem tego fresku jest odmienny epizod (Acts of the Apostoles, 22,17-21), w którym Chrystus nakazuje Świętego Pawła opuścić Jerozolimę i wróci do Damaszku. Może to być również synteza (lub nakładanie się) dwóch wydarzeń nadprzyrodzonych ^[5] : Niektóre szczegóły, aw szczególności ustawienie między gwiazdami przywiązują się bardziej do wspinaczki Paolo do trzeciego nieba. Jednak fakt, że na scenie wydaje się być świadkiem dialogu między Paolo a Panem, najlepiej pasuje do wizji opisanej przez dokumenty.

Bellori ^[6] Mówi, że freski sklepienia zostały w pełni namalowane przez niewinnego Tacconi na projektach jego nauczyciela. Odpowiedzialność Hannibala za koncepcję wszystkich scen małego sufitu jest spokojnie akceptowana również dzięki zachowaniu niektórych wstępnych badań, których autografia nigdy nie została zakwestionowana ^[7] .

Z drugiej strony, co do koronacji, bardziej nowoczesne historyczne odrzuciły raport Bellori, a także przypisał Annibale wykonanie głównej sceny Volticella kaplicy Cerasi, w której malarz z Bolologa powraca do prawidłowego modelu koronacji Raz w Apsy Kościoła San Giovanni Evangelista w Parmie, kilka razy wspomniane przez Annibale w swojej karierze ^[7] .

Na fresku z wizją San Paolo, w prawym górnym rogu, widać gwiazdy. Jest to reprezentacja konstelacji głównego niedźwiedzia zwanego również Duży samochód . Obecność gwiazd jest zgodna z niebiańskim otoczeniem wizji Pauline, ale ma także inne znaczenie: w rzeczywistości jest to kryptofyr Hannibal, który gra na asonansie warunków Samochód (tj. Konstelacja) e Carracci ^[8] .

Program dekoracyjny kaplicy Cerasi trwa z dwoma słynnymi bocznymi płóttami Caravaggio przedstawiającego po lewej stronie ukrzyżowania San Pietro i po prawej nawróceniu Świętego Pawła.
Dwa obrazy Merisi są w związku z ciągłością narracyjną z dwoma bocznymi paneli fresku sklepienia – podobnie poświęcone faktom życia Piotra i Pawła – a także ten sam związek wiąże Marian Ołtarza (The Altarpiece (The The Altarpiec (The Zatrudnienie) i centralna jajnik dekoracji sufitowej (koronacja) ^[9] .

Zamykają aparat dekoracyjny złoconych kafelków stiuku – umieszczone wzdłuż filarów, które oddzielają dwa pokoje kaplicy – z dalszymi epizodami życia Piotra i Pawła.

Kaplica została zakupiona przez Tiberius Cerasi – kardynał i skarbnik komory apostolskiej – w lipcu 1600 r. Od rearanżacji i rozszerzenia środowiska wcześniej istniejącego ^[dziesięć] Architekt Carlo Maderno był odpowiedzialny.

Dekoracja najbardziej wewnętrznego pokoju została zlecona Annibale i Caravaggio: Cerasi zwrócił się do dwóch północnych artystów – głównych talentów momentu – którzy na różne sposoby rewolucjonizowali rzymską scenę artystyczną z tamtych lat ^[11] .

W odniesieniu do podsumowania zadania do Merisi otrzymaliśmy szczegółową dokumentację umowną (zamiast tego nie znaleziono takiego dokumentu w odniesieniu do Komisji przyznanej Carracci ^[dwunasty] ).

Pierwszy z tych dokumentów pochodzi z września 1600 r. I jak wiadomo, że określa, że ​​ukrzyżowanie Pietro i nawrócenie Pawła powinny być dokonane na stole. Caravaggio faktycznie dostarczył te dwie pierwsze wersje na Cypress Wood, które oczywiście nie są dziś obrazami (na płótnie) w kaplicy Cerasi.

Bardzo omówione, czy klient odrzucił pierwsze dwie wersje ^[13] Lub jeśli to sam Caravaggio, niezadowolony z wyniku, chciał je zastąpić. W każdym razie dwa nowe płótna są przyspawane do Merisi w listopadzie 1601 r.

Niezależnie od przyczyn remontu kaplic kaplicy, jedną z krytycznych opinii jest to, że Caravaggio – oprócz dostosowania nowych kompozycji do szczególnie wąskich wymiarów przedziału (szczegóły nie znane mu jeszcze w momencie wykonania z pierwszych tabel) – zareagował, w dwóch kolejnych wersjach męczeństwa Pietro i porażenia prądem Paolo, na serię bodźców pobudzonych przez ołtarz Hannibala ^[14] .

W rzeczywistości porównanie pierwszej wersji konwersji św. Pawła (jedynego ocalałego) a późniejszą, podkreśla głębokie zmiany kompozycyjne, wynik medytowanej reinterpretacji pracy Merisi ^[15] .

Pomysł, że w drugiej wersji ma Caravaggio odpowiedział Annibale zakłada, że ​​założenie ołtarza zostało zakończone przed zakończeniem nowych bocznych (których Przed kim Jest to równowaga z listopada 1601 r., Które są na ogół datowane w tym samym roku). Uważa się, że okoliczności te są wykazane przez fakt, że nie ma zapisów płatności na rzecz Annibale w dokumentach dotyczących zarządzania aktywami Tyberiusa Cerasi po jego śmierci. Z tego wywnioskowano, że Carracci został zlikwidowany dla ołtarza kaplicy skarbnika papieża przed śmiercią (w maju 1601 r.). Jeśli to odliczenie jest prawidłowe, tabela Hannibala prawdopodobnie poprzedza płótna Caravaggio, opłacone kilka miesięcy po śmierci Cerasi ^[16] .

Wynika z tego, że założenie kaplicy Cerasi sięgało 1600 lub co najwyżej w pierwszych miesiącach 1601 r., Które jest lokalizacją czasową, a następnie krytyką większości.

Na zaakcentowanym na pierwszym piętrze widać, w centrum, Dziewica, która wspierana przez Aniołów jest przyjmowana w niebie, podczas gdy St. Peter i San Paolo przed grobowcem – na jeszcze bardziej zewnętrznym planie, prawie poza przestrzenią obrazową – oni oni Skieruj ich uwagę na Madonnę, która wygrywa po śmierci ^[17] .

Znaczenie nadane Książęta Podkreśla rolę dedykowań kaplicy wraz z Marią. Za nimi w kompaktowej grupie jest reszta apostołów ^[17] .

Bohaterowie kompozycji są przedstawione w kolorze dzwoniącym w masach ciała rzeźbiarskiej namacalności ^[17] .

Ruch Dziewicy wydaje się prawie skokiem z grobowca: w ten sposób Annibale – jak wskazuje również zdumienie apostołów – daje widzowi możliwość świadczenia Acme cudownego wydarzenia, wiecznie moment największych patosów ^[18] .

Wydaje się, że Maria wysuwa się bardziej niż na szczyt. Jest to sztuczka oczywista dla zmniejszonej przestrzeni środowiska i dość niskiej lokalizacji ołtarza. W ten sposób założenie spotyka obserwatora nawet poza wąską przestrzenią kaplicy Cerasi, już docierając do jej nawy, idealna przestrzeń do kontynuowania motocykla Mary ^[18] .

Dynamizm, ładunek emocjonalny i ciągłość z prawdziwą przestrzenią są elementami silnych innowacji w założeniu Hannibala, które nie mają równych we współczesnych ołtarzach wyprodukowanych w Rzymie ^[18] .

W rzeczywistości stół Santa Maria del Popolo Założenie waleriana i pulzonu Kościoła Jezusa, w pobliżu pali ceasi dla pozycji broni dziewicy ^[19] – Wydaje się raczej wznowić i rozwijać się w nowoczesnym sensie niektóre z najwyższych przykładów sztuki renesansowej, przede wszystkim przemieszczanie Raffaello, działają przez Carracci bardzo kochane i studiowane.

W rzeczywistości z arcydzieła Raffaello w rzeczywistości Annibale rozpoczyna budowę trzech wymiarów swojego obrazu, który w gestach apostołów, a zwłaszcza w swoich szortach, które poruszają się w przestrzeni, ma jeden z jego istotnych elementów ^[20] .

Gesty apostołów oferują cichy komentarz ( wymowne ręce ) do cudownego, którego są świadkami ^[21] : Prawdopodobnie Annibale starannie zbadał sposób na zrobienie tego efektu, co można wywnioskować z badania dla rąk apostoła natychmiast umieszczonego za St. Paul, z różnymi innymi badaniami dla Cerasi, w królewskiej bibliotece Windsor Castle.

Kolejnym arcydziełem przeszłości, do której związany jest obraz Tiberius Cerasi, jest założenie Kościoła Frari di Tiziano, z którego wydają się czerpać pewne efekty luministyczne, a zwłaszcza cienie rzutowane na twarze apostołów ^[20] .

Związek między płótnami Caravaggio a zatrudnieniem Hannibala [[[ zmiana |. Modifica Wikitesto ]

Pomimo pełnej różnicy w stylu, być może nie pozbawione akcentów wyzwań w kierunku najstarszego Annibale ^[22] , Caravaggio – Według niektórych krytycznych pozycji – w odkrywaniu bocznych kaplic kaplicy Cerasi, złapałby serię bodźców z ołtarza Carracciego ^[23] .

W dwóch nowych wersjach bocznych, w rzeczywistości ta sama uwaga przyciąga się do najlepszej użyteczności obrazów w konkretnej przestrzeni kaplicy, zadanie dla Merisi, szczególnie trudne do nadania ograniczonych wymiarów środowiska, które tego nie robią Ułatwiaj wizję dużych płótna umieszczonych na ścianach bocznych. Geniusz Caravaggio miał mieć oba przedstawienia wzdłuż wyraźnej linii przekątnej, upewniając się, że cała dekoracja kaplicy – jej obrazy i ołtarzu – mogą zostać złapane przez ten sam punkt obserwacji przednich tych, którzy z nawy uzyskają dostęp do małych i wąska Scarsella ^[18] .

Ponadto Merisi wybrał także dwie nowe kompozycje przedstawiające bohaterów bohaterów, umieszczając ich w scenach o wyraźnej perspektywie głębokości, w której osoby postronne wspinają się wzdłuż większej liczby pięter. Opowieść, która podkreśla trzy -wymiarowe wydajność obrazów i ich iluzję wchodzenia w prawdziwą przestrzeń ^[18] .

Prawdziwa przestrzeń, która jest pozbawiona każdej przepony z obrazem tworzącym związek fizyka i emocjonalne między bocznymi a ołtarzem założenia. I tak Pietro podporządkuje głowę w kierunku ołtarza i odwraca wzrok do Dziewicy, do której opiera się na najwyższym momencie męczeństwa ^[24] .

Z drugiej strony gest Paolo rozszerzający ramiona przed wizją Pana, wydaje się być odzwierciedleniem analogicznego gestu założenia, który wydaje się być perspektywiczny z ołtarza w objęciu, który wita odwiedzających kaplicę Cerasi ^[25] .

Do wynalazków dwóch wielkich innowatorów aktywnych w Santa Maria del Popolo – tak inaczej, a jednak tutaj zdolnych do stworzenia jednolitego ciała – prawdopodobnie spojrzałem na Gian Lorenzo Bernini za stworzenie jego kaplicy Coraro, jednego z przywódców barokowej sztuki ^[26] .

• 

  Wparta Chrystusa, Badanie przygotowawcze dla fresku skarbca w Luwrze

• 

  Spotkanie Chrystusa i San Pietro wzdłuż Appia, badanie przygotowawcze dla fresku skarbca, Albertina

• 

  San Pietro, Badanie przygotowawcze do tabeli Założenia, Królewska Kolekcja

• 

  Ręce Apostoła, badanie przygotowawcze do tabeli Założenia, Królewska Kolekcja

• 

  Panneggio Della Virgine, Badanie przygotowawcze do tabeli Założenia, Królewska Kolekcja