Dorothy Mead – Wikipedia wiki

Peintre britannique (1928–1975)

Dorothy Mead (1928-1975) était un peintre britannique. ^{[d’abord] [2]}

Biographie [ modifier ]]

Mead est né à Londres, en Angleterre, et a adopté à trois mois par une famille à Walthamstow. Sa mère avait un magasin de fleuristes. ^[3]

She first met David Bomberg when he was teaching at the South east Essex School of Art at Dagenham School of Art in 1944. She followed him when he moved to the City Literary Institute in London and then to the Borough Polytechnic where she studied under Bomberg from 1945 à 1951. Mead était membre fondateur du groupe d’arrondissement ^[4] en 1946 avec d’autres élèves de Bomberg, dont Cliff Holden. ^[5]

De 1956 à 1959, Mead a été un étudiant mature à la Slade School of Art. ^[6] Ici, elle a rencontré l’artiste et professeur Andrew Forge. ^[7] Elle a eu une influence majeure sur des étudiants tels que Patrick Procktor et Mario Dubsky et a été la première femme présidente de la Student Annual Exhibing Society, Young Contemporaries (renommée plus tard de nouveaux contemporains), en 1959. L’année précédente, le Slade lui a décerné la peinture de figure Prix, et le prix de bouvillon. En 1959, on lui a demandé de quitter le Slade, malgré son travail primé, car elle a refusé de s’asseoir sur le parcours en perspective. Elle croyait – avec Bomberg – que l’approche stylistique n’était pas valide. Sa thèse, expliquant son point de vue, n’a pas été acceptée par le directeur, William Coldstream.

Dans la série d’expositions de tournée en Angleterre du Conseil des arts, Six jeunes peintres , Mead a exposé en 1964 avec d’autres artistes dont Peter Blake, William Crozier, David Hockney, Bridget Riley et Euan Uglow. Mead a rejoint le groupe d’artistes londoniens en 1960. Nouvel homme d’État , le magazine de gauche l’a sélectionnée, lorsque le critique David Sylvester a remarqué qu’elle “tend à affirmer la suprématie de la lumière, comme le fait souvent la peinture des femmes”. Holden, son partenaire a déclaré “Dorothy s’en tient à ses directeurs, mais comme moi et Bomberg était un étranger”. ^[8]

En 1964, Mead est arrivé en tant que professeur au Goldsmiths College “comme une bouffée d’air frais” selon l’élève et peintre Barry Martin. Elle a balayé le vieux Bohemian de gentleman et des prétentions de classe qu’elle pensait “des idées préconçues obstinées”. Sa famille l’a vue «vivre à la limite» de la réalité tout le temps. Elle a travaillé dans un studio Garret à Ladbroke Grove, mais est allée à Berkeley Square pour acheter des peintures. Elle a été décrite par Dennis Creffield, artiste et collègue étudiante de Bomberg, comme ayant une “personnalité abondante … un grand amour de l’art … en apparence élégante”. Son acte audacieux et précaire d’expressionnisme existentiel peut être vu dans L’acrobate , Une exposition de 1970 à Borough Road Gallery. ^[9]

Mead a été présidente du groupe londonien de 1971 à 1973, succédant à Andrew Forge, une historienne progressiste de l’art avec qui elle a longtemps été associée et a également eu une liaison. ^[dix] Mead a passé deux sorts à enseigner au Morley College: entre 1963 et 195, elle a enseigné la “ peinture ”, et de 1973 et 1975, elle a enseigné “ Drawing & Painting ” («pour les étudiants avancés d’une expérience considérable») et «l’improvisation du modèle» dans L’école de peinture d’été de Morley. ^[11] Mead était également chargée de cours à temps partiel au Chelsea College of Art de Londres entre 1962 et 1964. Elle était féministe avec un individualisme de principe – elle a une fois remarqué que si elle changeait son nom pour George, elle avait une plus grande chance de vendre son travail ! ^[douzième]

La collection de la galerie Tate et d’autres musées d’art comprend l’œuvre de Mead. ^[13] Les peintures de Mead ont été présentées lors de l’exposition de 1991 Bomberg et son héritage , tenu à Eastbourne à la Towner Art Gallery. ^[3] En 2005, une exposition rétrospective a eu lieu trente ans après sa mort. ^[14] Malgré l’estime qu’elle avait obtenue de ses collègues artistes, c’était sa toute première exposition solo.

Peu de temps après sa mort le 12 juin 1975, il a été affirmé que certaines peintures de Mead ont été volées dans un entrepôt sécurisé dans l’Essex, bien que cela soit contesté et aucune preuve de justification a été publiée au fil des décennies.

L’une des deux sœurs de Mead, Valerie Long, a été le détenteur d’un grand nombre d’œuvres de Mead et a été représentée par Waterhouse & Dodd pour les ventes et les éliminations ces dernières années.

Une liste d’œuvres [ modifier ]]

• Portrait de Dinora Mendelson Huile à bord (1947)
• En regardant vers le sud Huile sur toile (1947)
• Menton Harbour Huile à bord (1947)
• Regarder au loin Huile sur toile (1947-8)
• Autoportrait Huile à bord (1953)
• Paysage Huile à bord (vers 1955)
• Autoportrait Huile sur toile (vers 1955)
• Étude nue Charbon de bois sur papier (1956)
• Toit Huile à bord (1956)
• Paysage urbain Huile sur toile (1956)
• Paysage Charbon de bois sur papier (1957)
• Étude de portrait Charbon de bois sur papier (1957)
• Nature morte avec des fleurs Charbon de bois sur papier (1957)
• Étude de l’autoportrait Charbon de bois sur papier (1958)
• Nature morte Huile sur toile (1958)
• Nature morte Charbon de bois sur papier (1959)
• Nature morte avec des fleurs Charbon de bois sur papier (1959)
• Salle de sauvetage Huile à bord (1959)
• Étude nue Charbon de bois sur papier (octobre 1959)
• Inclinant avec une figure Huile à bord (1961)
• Silhouette assise Huile sur toile (1962)
• Après-midi Huile à bord (1962)
• Secscape (Holland-on-Sea) Huile sur toile (1966)
• La prise de Christ I Huile sur toile (1966)
• La tentation (après Michel-Ange) Huile sur toile (1966)
• Champs de blé Huile sur toile (1966)
• La prise de Christ II Huile sur toile (1967) ^[15]
• Arcade Huile sur toile (1967)
• Nue bleue Huile sur toile (vers 1968)
• Surplombant Londres Huile sur toile (1969)
• Composition abstraite Huile sur toile (1969)
• Pieta (après van Gogh) Huile sur toile (1971)
• Femme en chaise Huile sur toile (vers 1972)
• Étude de classe de vie Gravure (éd.20) (vers 1973)

Les références [ modifier ]]

Liens externes [ modifier ]]