Chris Stone (entrepreneur) – Wikipedia wiki

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Chris Stone

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Né 1935

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San Francisco, Californie

Décédé (81 ans)
Occupation (s) Entrepreneur, exécutif, producteur, écrivain, conférencier, professeur
Connu pour Co-fondateur de l’usine de disques
Co-fondateur de Spars

Chris Stone (1935 – 10 septembre 2016) était un homme d’affaires et écrivain de l’industrie de la musique américaine, et co-fondateur de Gary Kellgren de The Record Plant Recording Studios. [d’abord] Stone a fondé Filmsonix en 1987, a vendu l’usine de disques en 1989 et a été fondatrice et PDG de World Studio Group. Il a cofondé la Society of Professional Audio Recording Services (SPAR) et il a cofondé la Music Producers Guild of the Americas (MPGA), en tant que directeur exécutif. La MPGA est devenue l’aile des producteurs et ingénieurs de la National Academy of Recording Arts and Sciences (NARAS). [2]

Stone a obtenu un MBA de la UCLA Anderson School of Management, et il a donné des conférences en ligne pour le Berklee College of Music ainsi qu’en personne pour l’USC Thornton School of Music où il était professeur agrégé. [2] Il contribue régulièrement en tant que journaliste de l’industrie de l’enregistrement, son travail publié par Pro actualités professionnelles , Mélanger et Son sur son . Il a publié un livre, Enregistrement audio à but lucratif: le son de l’argent .

Record Plant, New York City [ modifier ]]

Au milieu des années 1960, Stone a obtenu un diplôme de maîtrise en administration des affaires (MBA) de l’UCLA Anderson School of Management et d’ici fin 1967, il a été employé comme directeur national des ventes de Revlon Cosmetics. [3] [4] Lui et son épouse Gloria ont accueilli leur premier enfant à New York.

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Stone a été présenté à Gary Kellgren, un ingénieur d’enregistrement travaillant dans plusieurs studios d’enregistrement de New York sur Sessions for Musiciens tels que Frank Zappa et Jimi Hendrix. Stone et Kellgren se sont rencontrés parce que l’épouse de Kellgren Marta était enceinte de sept mois et a peur de la naissance à venir. Des amis mutuels pensaient que les deux couples pouvaient parler d’être parents et faciliter l’inquiétude de Marta. [5] [3] Bien qu’ils soient «diamétralement opposés» dans la nature, avec Stone All Business et Kellgren très créatifs, les deux sont rapidement devenus amis. [4] Pendant ses heures de déjeuner, Stone a visité Kellgren en studio et a commencé à voir que Kellgren ne faisait pas pleinement usage de son génie. Stone a remarqué que Kellgren ne recevait que 4% de l’argent que les studios facturaient, et il a aidé Kellgren à augmenter cela à 20%. [6]

Stone a convaincu Kellgren que les deux, avec 100 000 $ [3] Cette pierre a emprunté à Johanna C.C. “ANCKY” Revson Johnson pourrait créer un nouveau studio d’enregistrement, un avec une meilleure atmosphère pour la créativité. Johnson était un ancien mannequin qui est devenu la deuxième épouse du fondateur de Revlon, Charles Revson, puis a divorcé et a épousé Ben Johnson. [7] Au début de 1968, Kellgren et Stone ont commencé à construire un studio de 12 pistes au 321 West 44th Street, créant un type de salon pour les musiciens. Il a ouvert ses portes le 13 mars 1968. [6] Alors que le studio était en voie d’achèvement, le producteur de disques Tom Wilson a persuadé le producteur de Hendrix Chas Chandler à réserver l’usine de disques du 18 avril au début de juillet 1968, pour l’enregistrement de l’album Ladyland électrique . Début avril, juste avant le début de la session d’expérience Jimi Hendrix, le groupe Soft Machine a passé quatre jours à enregistrer La machine douce ; Leur premier album, produit par Wilson et Chandler, avec Kellgren Engineering. [8]

En 1969, Kellgren et Stone ont vendu l’opération de New York à Television Communications (TVC), une société de télévision par câble qui élargissait son portefeuille. [9] Le but de la vente était de gagner de l’argent pour l’expansion à Los Angeles avec un deuxième studio.

Record Plant, Los Angeles [ modifier ]]

Célébration d’ouverture à Los Angeles, 4 décembre 1969. Picuté L à R: L’avocat Tom Butler, le producteur Tom Wilson, les investisseurs Ben Johnson et Ancky Johnson (Cutting Cake), les fondateurs Chris Stone et Gary Kellgren.

Voyant le succès précoce du studio de New York, Kellgren et Stone ont décidé de déménager sur la côte ouest et d’ouvrir un autre à Los Angeles. L’un des premiers employés du studio serait le neveu de Chris, Mike D. Stone. Pour concevoir le studio, ils ont contracté avec Tom Hidley qui avait construit des studios TTG en 1965, et était devenu connu à Los Angeles pour répondre aux besoins à haute catégorie de la musique rock. [d’abord] Hidley a été amené à bord du “troisième mousqueteur”, selon Stone. [dix] Le 4 décembre 1969, le nouveau studio a ouvert ses portes sur le 8456 West Third Street près de La Cienega Boulevard. Parfois connu sous le nom de “Record Plant West”, le nouveau studio détenait un enregistreur de 16 pistes, plus grand que le système à 12 pistes à New York (parfois appelé “Record Plant East”), et le temps de studio était de 20 à 25% moins cher que Studios typiques à New York. [d’abord] Stone voulait que l’usine de disques reste innovante et conserve le prestige d’un leader de l’industrie, donc en 1970, il a installé un magnétophone de 24 pistes. C’était une très grande machine assemblée par Hidley au prix de 42 000 $, mais au cours des trois prochaines années, il n’a été utilisé que pour quelques séances. [4]

Stone a décrit les studios comme étant si accommodants que les gens auraient tendance à passer du temps plutôt que de partir. Il a dit que parfois les musiciens “venaient vivre dans l’usine de disques pendant un certain temps” parce qu’ils pouvaient dormir, manger, boire, faire la fête et jouer de la musique. [11] Keith Moon et John Lennon étaient des clients suffisamment importants pour avoir une clé d’or à l’établissement. Stone a déclaré: “Ils viendraient à trois heures du matin et s’aideraient à une bière.” [11] Si les bouffonneries des musiciens détruisent une partie du studio – qui “était une” donnée “pour la lune, selon Stone – ils n’ont pas été grondés ou s’est avéré; Stone a déclaré qu’il avait simplement facturé le projet d’enregistrement des frais gonflés pour les réparations. [11]

Stone et Kellgren avaient suffisamment profité pour racheter leur studio de Warner Communications et, en même temps, se développant vers le nord avec la Sausalito Music Factory, un emplacement du nord de la Californie, le troisième et dernier studio de plantes de disques. [9] De plus, le duo a élargi sa portée avec des dates d’enregistrement plus éloignées en 1973, y compris des performances d’Alice Cooper, Vikki Carr, Sly Stone, Todd Rundgren, Joe Walsh et Rod Stewart. [douzième]

En juillet 1977, Kellgren s’est noyée dans la piscine de sa maison d’Hollywood. Le guitariste Ronnie Wood a écrit que Kellgren était probablement électrocuté alors qu’il tentait de réparer des haut-parleurs sous-marins dans sa piscine, [13] Mais la cause du décès reste incertaine. La perte de son ami et partenaire commercial a frappé Stone Hard. Stone était soudainement responsable du maintien des trois studios, mais il a concentré son attention sur Los Angeles. Il a lentement commencé à se désintéresser de l’emplacement de Sausalito. [5]

Le studio C a été détruit par le feu en janvier 1978

Studio C a été détruit dans un incendie électrique le 10 janvier 1978. Stone a pris le revers comme une occasion de mettre à jour l’équipement. Au cours des 13 mois suivants, le studio C a été reconstruit et équipé d’un nouvel équipement radical. En février 1979, Stephen Stills est devenu le premier artiste américain majeur à enregistrer sur l’équipement d’enregistrement et de maîtrise numérique, un système 3M installé pour remplacer le système analogique précédent. [14]

L’opération de L.A. Les trois camions tenaient des consoles faites par Automated Process, Inc. (API).

En 1982, Stone a loué les étapes du son M et L au Paramount Pictures Studio Lot, pour les enregistrements sonores. L’ingénieur du score de film vétéran Dan Wallin a assisté la pierre dans la refonte des studios et la sélection d’équipements, y compris les consoles de logique à semi-conducteurs (SSL) et les moniteurs de studio Hidley basés sur des composants JBL. [15] Des bandes sonores que l’usine d’enregistrement a suivi et mélangée y inclut Danse éclair , Star Trek II: La colère de Khan , Annie , 48 heures. , et Un officier et un gentleman . Wallin et Stone ont donné des discussions sur l’industrie de l’enregistrement au studio de score de Paramount en septembre 1982, décrivant comment l’activité d’enregistrement devrait se développer dans des films pour contrer les marges bénéficiaires de signature. Stone a déclaré que, pour être reconnu par les syndicats des travailleurs du cinéma, il a formé une entité commerciale distincte appelée Record Plant Scoring et a embauché une équipe distincte d’ingénieurs syndicaux. [15]

En 1985, dans le cadre d’une expansion prévue, la troisième rue de l’usine de disques a clôturé avec des centaines de ses clients et du personnel participant à “The Last Jam”. [16] En janvier 1986, l’usine de disques a rouvert ses portes au 1032 North Sycamore Avenue à Hollywood dans l’ancien enregistre des radio “Annex”, un studio historique où Elvis Presley et Louis Armstrong ont enregistré. [16]

Le 8 décembre 1987, Stone a vendu 50% plus une part du studio de Los Angeles à Chrysalis Records sous Sir George Martin, Stone continuant de gérer l’installation. [16] En 1989, il a vendu le reste et l’a laissé sous la direction de Chrysalis. [16]

Carrière ultérieure [ modifier ]]

Stone a fondé Audio Intervenuel Design (AID) en 1984 et a fait appel à l’ex-exécutif de l’Audio Pro de Sony Rick Plushner et Jim Pace pour exploiter la société de vente audio professionnelle dans le but d’intégrer des compétences traditionnelles audio audio avec des médias visuels tels que la télévision et film. Plushner a déclaré aux journalistes que la “prochaine frontière” en audio est le son de film numérique. [17] Stone a déclaré que l’usine de disques n’allait pas abandonner ses racines dans des enregistrements audio uniquement. En 1986, Jim Pace et Jeff Evans ont acheté la société à Stone et ont opéré hors de l’unité des installations de l’usine de disques 1992, se poursuivant actuellement à West Hollywood.

En 1987, Stone a créé Filmsonix, une société de conseil pour l’industrie du studio d’enregistrement. Filmsonix a fourni des services de conseil aux fabricants de matériel, aux studios d’enregistrement et aux maisons de disques. [2]

En 1992, Stone a fondé le World Studio Group (WSG) dans le but de réunir les grands studios d’enregistrement dans le monde afin de fournir des services d’enregistrement premium aux grands groupes pendant la tournée. World Studio Group a été choisi par Larry Hamby d’A&M Records qui a proposé l’implication de Stone avec Woodstock ’94. [18] Stone s’est organisé pour quatre camions d’enregistrement à distance, deux pour chaque étape, à Woodstock ’94, en tant que sauvegarde de sécurité au cas où quelque chose se passerait. Les studios Bearsville serviraient de plaque tournante de l’enregistrement. Bob Clearmountain a été choisi comme ingénieur audio en chef pour lier les quatre parties ensemble et pour mélanger l’album résultant. Stone s’est arrangée pour avoir un bus touristique stationné entre les deux étapes pour que 12 ingénieurs audio pour dormir. Après la fin du set de conclusion de Peter Gabriel aux petites heures du lundi 15 août 1994, le plan de Stone a été réalisé: toutes les performances ont été copiées numériquement et soutenues dans les deux prochains jours. [19] Aucune chanson n’a été perdue.

Le WSG de Stone a également fourni une surveillance de l’enregistrement audio aux Rolling Stones lors de leur tournée Babdges to Babylone 1997-1998 à travers l’Amérique du Sud et l’Europe. [20]

En janvier 2016, Stone et Kellgren ont été intronisés au Temple de la renommée des prix TEC au NAMM Show, honorant leur cofondation de l’usine de disques. Jeff “Skunk” Baxter de Steely Dan et des frères Doobie. [21] [22] Stone est décédé à l’âge de 81 ans le 10 septembre 2016 d’une crise cardiaque et d’un accident vasculaire cérébral. [23]

Les références [ modifier ]]

  1. ^ un b c Stone, Chris (2005). “The L.A. Gold (Record) Rush: Un quart de siècle d’excellence en studio de La La Land” . Dans Anthony Savona (éd.). Confessions sur la console: les grands producteurs de musique dans leurs propres mots . Hal Leonard Corporation. pp. 49–53. ISBN 0-87930-860-5 . L’article de Stone est apparu pour la première fois dans Égaliseur Magazine en novembre 1996.
  2. ^ un b c “Chris Stone: Music Business” . École de musique de Berklee . Récupéré 9 septembre, 2011 .
  3. ^ un b c Goggin, David (1988). “L’usine de disques à 20”. Mélanger .
  4. ^ un b c Schwartz, David (septembre 1978). “Chris Stone Interview”. Mélanger .
  5. ^ un b Johnson, Heather (2006). “16 – L’usine de disques: nouvelles racines”. Si ces salles pouvaient parler: une visite historique dans les studios d’enregistrement de San Francisco . Technologie de cours Thomson. pp. 191-204. ISBN 1-59863-141-1 . Une copie du chapitre de l’usine de disques est organisée en ligne par l’auteur comme ” La plante record: graines magiques Archivé 2008-07-05 sur la machine Wayback ”
  6. ^ un b Pierre, Chris; Goggin, David (2000). Enregistrement audio à but lucratif: le son de l’argent . Presse focale. p. 267 . ISBN 0-240-80386-8 .
  7. ^ Kessler, Ronald (2000). La saison: la vie secrète de Palm Beach et de la société la plus riche américaine . Harpercollins. p. 19. ISBN 06-109842-6 .
  8. ^ Bennett, Graham (2005). Machine douce: extérieur . Saf Publishing Ltd. Pp. 134–1 ISBN 0-946719-84-5 .
  9. ^ un b “Buy Back Record Plant” . Panneau d’affichage . Vol. 84, no. 44. Nielsen Business Media. 28 octobre 1972. p. 22. ISSN 0006-2510 .
  10. ^ Stone, 2000, p. 235
  11. ^ un b c Fletcher, Tony (2000). Lune: la vie et la mort d’une légende du rock . Harpercollins. pp. 428, 435. ISBN 0-380-78827-6 .
  12. ^ Sutherland, Sam (6 octobre 1973). “Studio Track” . Panneau d’affichage . Vol. 85, no. 40. Nielsen Business Media. p. 14. ISSN 0006-2510 .
  13. ^ Wood, Ronnie (2007). Ronnie: l’autobiographie . Macmillan. P. 100. ISBN 978-0-312-36652-0 .
  14. ^ “CBS-ttills in 1er Rock Digital Date” . Panneau d’affichage . Vol. 91, no. 7. Nielsen Business Media. 17 février 1979. p. 1. ISSN 0006-2510 .
  15. ^ un b Sutherland, Sam (11 septembre 1982). “Spars se dirige vers les studios: cherchez du film” . Panneau d’affichage . Vol. 94, no. 36. Nielsen Business Media. p. 29. ISSN 0006-2510 .
  16. ^ un b c d Stone, 2000, p. 270
  17. ^ Sutherland, Sam (23 février 1985). “Record Plant Complexe prend forme: la division Plushner to Head Aid de Sony” . Panneau d’affichage . Vol. 97, no. 84. Nielsen Business Media. p. 32. ISSN 0006-2510 .
  18. ^ Enregistrement audio à but lucratif , 2000, p. 257
  19. ^ Enregistrement audio à but lucratif , 2000, p. 264
  20. ^ Enregistrement audio à but lucratif , 2000, p. 17
  21. ^ “Récompenses NAMM TEC 2016: un récapitulatif sur les gagnants de la réalisation technique” .
  22. ^ “Temple de la renommée | Tec Awards” .
  23. ^ “Christopher Stone, mort à 81” . 12 septembre 2016.

Liens externes [ modifier ]]

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