Artrageous – Wikipedia wiki

Communauté d’art américaine de tournée et de performance virtuelle

Communauté artistique artraineuse

Formation	1980, 43 ans ( 1980, 43 ans )
Taper	Groupe de théâtre
But	Spectacle de tournée, résidences internes, artreach sans but lucratif
Emplacement
after-content-x4 Adhésion	Lisa de Wolf Donna Yathon Chris Francis Gaelan de Wolf Olivia Kirkley Sophia Mitchell Jolene Davis Jaden Francis Sarah Lauder William Basso Christine Iversen Jarvis Moorehead
Directeur artistique (s)	Daniel K. Moyer, Deborah B. Noble
Membres notables	John C. The Wolf, Lauuri McVevey-Francis
Site Internet	artrageousartscommunity .avec

Communauté artistique artraineuse est une communauté artistique et une société d’art de tournée et de performance virtuelle américaine. Formé en 2014 d’une communauté artistique du théâtre, le groupe a été créé pour la première fois en 1980 à Vancouver, en Colombie-Britannique, au Canada. La communauté a commencé à faire du théâtre de rue dans les années 80 avant de devenir un groupe de tournée de renommée internationale, Les flamants roses , ainsi que des peintres de performance en 1998 avec l’acte Les 3 peintres . En 2014, la troupe a combiné leurs divers horizons artistiques en un seul spectacle appelé Artraineux . ^[d’abord]

Avec une histoire de plus de 3000 spectacles joué en tant que communauté artistique et en moyenne plus de 100 spectacles de théâtre par an en tant qu’artrageux, la troupe est apparue sur des programmes télévisés, a eu plusieurs tournées nationales et internationales et a été présentée comme principaux artistes et éducateurs pour les établissements d’enseignement et les entreprises de l’Amérique du Nord et de l’étranger. ^{[2] [3]}

L’expérience en direct [ modifier ]]

Artrageous est connu pour son mélange de plusieurs formes d’art en une seule expérience de concert en direct interactive pour tous les âges. Ils sont basés sur leur centre de studio communautaires et les bureaux de production situés entre Santa Fe et Albuquerque, Nouveau-Mexique, États-Unis. ^[4]

«Artrageous est vraiment tout au sujet des arts, nous essayons de lancer autant d’arts différents que possible à une étape. Donc, si vous venez à un spectacle artrageux, vous allez voir la peinture en direct, la musique, le chant, la danse, la comédie et l’interaction du public, et les artistes collaborent toujours avec les musiciens, pour essayer de compléter leurs portraits dans le temps il faut pour faire les chansons. C’est toujours comme une ruée vers l’arrivée – chaque note est prise en charge avec la création d’un chef-d’œuvre. » Lauri Francis ^[5]

Les performances artresses sont à haute énergie et fabriquées pour présenter un théâtre immersif encourageant la participation du public et mettant généralement en évidence plusieurs genres de musique, de danse, de marionnette, de narration et d’art visuel peint par vitesse. ^[6] Les performances artrageuses présentent 10-12 interprètes multi-talentueux dans un concert de 90 minutes, à haute énergie, un concert participatif et à des beaux-arts. ^[7]

Les différents éléments de concert sont mis en évidence par des recréations peintes par vitesse d’œuvres d’art emblématiques (“ Mona Lisa ” de DaVinci, “ Starry Night ” de Van Gogh), portraits colorés de figures de culture pop emblématique (Freddie Mercury, Prince, Aretha Franklin, Frank, Frank, Frank Sinatra, Jimi Hendrix, John Lennon, Vincent Van Gogh, Frida Kahlo, Marilyn Monroe, John F. Kennedy, Martin Luther King, Jr., Ray Charles et plus) et l’art folklorique américain au thème patriotique (American Eagle, Statue of Liberty) . ^[8]

Les peintures artraines, créées en direct, sont souvent vendues aux enchères pour des œuvres caritatives et sont exposées aux États-Unis et à l’étranger dans les galeries et collections publiques et privées. Chaque émission artrageuse se termine généralement par un événement de galerie impromptu sur scène, où les membres du public sont invités à voir l’art créé pendant le spectacle ainsi qu’à rencontrer et à interagir avec les artistes. ^[9]

La communauté artistique des appels artrageuse à la maison est un rassemblement autonome d’artisans, entrepreneurs et personnes aux vues similaires de tous âges et horizons, avec une histoire de plus de 40 ans vivant et travaillant ensemble. L’élément cohérent, et un peu distinctif du groupe, est leur objectif de réunir des personnes du monde . ^{[dix] [11]}

«Artrageous veut fournir une atmosphère où les gens peuvent participer et pas seulement observer – Donc, pour nous, il s’agit d’interagir avec les arts. Notre message est qu’il est important de travailler avec les autres, car la création d’art est un tout autre niveau de travail d’équipe … il n’y a pas deux émissions identiques, en raison de l’aspect créatif de l’expérience. » John Dewolf, réalisateur ^[douzième]

Artrageous met l’accent sur un effort commun dans leur approche de la performance et de la conception de la montre. Des thèmes tels que l’inclusivité, le travail d’équipe et la conviction que les projecteurs sont destinés à être partagés sont évidents dans leurs performances et leur éthique commerciale. Aucun interprète n’est présenté comme une «star», et les membres du public sont souvent inclus sur scène en tant que co-performantes au cours de plusieurs parties de leurs spectacles.

Résidences d’artistes [ modifier ]]

La communauté artistique artrageuse offre également des opportunités de résidence sur leur campus au Nouveau-Mexique à des gens du monde entier. Plus de 200 personnes de 18 pays ont participé à leur communauté où ils présentent «les activités et les outils de transformation: méditation, mouvement, musique, art et exploration. ^[13] Ils ont fourni des ateliers en arts visuels, performants, musicaux et littéraires aux invités ainsi qu’en affaires pour les compétences d’artistes. ^[14]

Grâce à leur émission de tournée Artrageous, ils ont également fait des résidences dans différentes communautés. Ceux-ci ont inclus Arrow Rock, Missouri au Lyceum Theatre en 2021, et Huntsville Alabama avec la Broadway Theatre League 2021, qui s’est concentré sur la redonner aux travailleurs de la santé après la pandémie Covid-19. ^[15]

Histoire et jalons [ modifier ]]

1980 [ modifier ]]

• Troupe de busking canadien
• Théâtre de marionnettes Bunraku
• Théâtre All and Everything (1980-1984)
• Comedy, “Dracula” avec le Nouveau-Mexique Symphony Orchestra (1982) ^[16]
• Frankie et les Corvettes (1981-1987)
• The Pink Flamingos (1988 – présent) ^{[17] [18]}

1990 [ modifier ]]

• Flamingo Express (1996-2014)
• Explosion d’art (1997-présent)

2000 [ modifier ]]

2010 [ modifier ]]

• Artrageous (2014 – présent) ^[21]
• Artreach (2014 – présent)
• Programme de résidence (2018-présent)
• Camp d’été Artreach (2022)

2020 [ modifier ]]

• Artrageous Live en ligne (2020)
• Camp d’été Artreach (2022)

Artreach, éducation et charité [ modifier ]]

En tant que communauté artistique, le service aux autres a toujours été un fort motivation pour l’entreprise. Ils croient que les arts sont une pièce critique de l’éducation de l’enfance et peuvent aider à développer l’empathie. En 2014, Artreach, une version en coulisses de The Artrageous Show a été développée spécifiquement pour les étudiants. Artragous a fait don de plus de 100 spectacles Artreach aux communautés des États-Unis. Les artistes arcrés ont fait une présentation éducative de 45 minutes, suivie d’un segment de questions-réponses entre les étudiants et les artistes. La troupe a également créé un guide d’étude pour les étudiants (âge K-College) et les enseignants pour s’engager avec les arts en dehors de la performance.

En mars 2020, une performance artrageante en direct a aidé le Geary Community Hospital à collecter 1 million de dollars. ^[22]

En 2022, Artreach a dirigé ses débuts sur le camp d’été d’art pour enfants à Albuquerque, en partenariat avec le Afro-American Performing Arts Center (APAC) à Albuquerque, NM. ^[23] Cela a été rendu possible par PNM Electric, ^[24] La McCune Foundation, APAC, One Albuquerque et autres. ^[25] Cela a permis au camp d’être libre pour ses participants, qui étaient des enfants d’âge collégial en mettant l’accent sur les étudiants à faible revenu. Le camp visait à inculquer différentes valeurs positives, telles que la créativité, le travail d’équipe, la détermination, l’inclusivité et la force, et a abouti à une performance étudiante interdisciplinaire pour leurs familles à la fin des 5 jours.

“Un objectif des efforts de la communauté est de créer des opportunités pour les gens de participer et d’être inclus.” Ce n’est pas souvent que les enfants … peuvent participer ou même être sur scène dans toute leur vie. Nous essayons donc de créer ces moments mémorables . ” Lauri Francis ^[26]

Artrageous fait don des peintures terminées lors de leurs spectacles à leur théâtre ou à leur mécène en tant qu’outil pour collecter des fonds et une sensibilisation aux arts. ^[27] Grâce à des dons d’art visuel, Artrureous a aidé à collecter des dizaines de milliers de dollars pour des organismes de bienfaisance dans tout le pays et a été vendu aux enchères jusqu’à 19 000 $ chacun lors des enchères publiques et privées.

Alors que la pandémie Covid-19 se propageait dans toute l’Amérique du Nord, Artrureux a cherché à compenser l’impact culturel plus large et leur propre ardoise annulée des dates de tournée. Au printemps 2020, ils ont créé Artrageous Live, une sensibilisation auprès du public, via leur présence en ligne sur Facebook. Offert sans frais, avec le slogan, “Turning Isolement to Inspiration”, Artrageous Live est un ensemble divertissant et éducatif d’offres vidéo en direct et enregistrées, notamment des performances, des jeux, des cours de peinture, de chant, de danse, de jonglerie et de dessin, des interviews d’invités et Jete aux coulisses de leur installation de production à l’extérieur d’Albuquerque, au Nouveau-Mexique. Chaque classe et événement est ensuite enregistré pour des vues ultérieures et sont disponibles via leur page Facebook. ^[28]

«En tant que parents, enseignants et membres responsables de la planète Terre, nous voyons tous les effets de la technologie sur nos générations futures. Nous comprenons le besoin de quelque chose de plus. Nous comprenons l’importance critique de l’utilisation de votre corps, de votre esprit et de vos émotions. » Lauri Francis ^[29]

Un élément unique d’Artrageous est qu’en plus d’être des artistes, ils font également leur propre production, montrent la conception, la vidéographie, la logistique, le marketing, le développement Web et les promotions en interne, avec les compétences variées des membres de leur communauté. Leurs membres de la troupe portent tous plusieurs chapeaux au sein de leur organisation, qu’ils attribuent à une qualité de vie élevée et à une croissance personnelle. “Nous sommes tout: nous sommes les pilotes, nous sommes l’équipage, nous avons mis en place, nous sommes les artistes, nous sommes l’équipe marketing, nous sommes l’équipe de vente. Ouais, nous sommes ça,” dit Lauri Francis.

Ils ont travaillé avec des entreprises du Fortune 500 et d’autres sociétés depuis les années 90 pour concevoir des événements personnalisés mettant en vedette des performances artistiques à haute énergie, ce qui a entraîné une expérience complète pour le public; De marcher au théâtre à après le spectacle avec la galerie en direct sur scène.

Projets et installations commandés [ modifier ]]

Artrageous a été impliqué dans plusieurs projets commandés tels que la construction d’un Abraham Lincoln de 35 pieds de haut dans le style du Lincoln Memorial; La comédie musicale originale «Dracula» a joué avec le New Mexico Symphony; La marionnette complète de Bunraku montre «Isis et Osiris» et «Persée et Medusa». ^{[30] [trente et un]}

Ils ont également travaillé pour des clients d’entreprise pour donner vie aux créations d’art personnalisées. Les clients ont inclus la NBA All Stars (2019), ^[32] Duke University (2016), The Milwaukee Bucks (2015, 2017, 2022), Supercell (2017), Ford Motors (1998), Marriott Hotels (2019), Bank M (2016) et Absa Bank with Playback Media (2020), Dotelerra , VM Ware, Boeing, Gilette et ADP, Behr Paint, General Mills, Kellogg’s, Wells Fargo, IBM, Ink Magazine, Aebal Airlines et Pitney Bowes entre autres.

Des visites et des apparences notables [ modifier ]]

Des spectacles internationaux ont été présentés à Paris, Salzbourg, Monte Carlo, Bruxelles, Madrid, Macao, Tokyo, New Delhi, Thaïlande, Oman, Tanzanie, Panama, République dominicaine, Los Cabos, Cancun, Guanajuato, Bermude, Bahamas, Vierge Gorda, Toronto et Vancouver entre autres.

Des commentaires artrageous ont été effectués dans les 50 États américains à l’exception du Delaware. Les performances notables comprennent un événement privé pour Sir Richard Branson sur Necker Island, British Virgin Island (2008); une performance lors des finales de football de la Coupe du monde à Paris (1998); En tête d’affiche au 44e festival annuel Internacional Cervantino (2016), la NBA All Stars (2019), ^[33] et la Atlanta Artsbridge Foundation au Cobb Energy Performing Arts Center où leur émission a été appelée «la meilleure expérience de voyage sur le terrain que nous avons encore vécu» par Sarah Lynball. [d’abord]

Les références [ modifier ]]