Audio / vidéo / éclairage McCune – Wikipedia wiki

Éclairage vidéo audio McCune (Auparavant connu sous le nom Service de son Harry McCune , Audio-visuel de McCune et Vidéo Visual audio McCune ) est une entreprise américaine basée à South San Francisco, en Californie, avec des bureaux à Monterey et Anaheim. Il s’agit de l’un des plus anciens et des plus grands services de location et de location audio visuels aux États-Unis, McCune a été fondée en 1932 par Harry McCune SR, McCune AVL fournit des services vidéo audio, d’éclairage et de haute définition aux événements aussi variés que des festivals d’extérieur tels que le Monterey Festival de jazz, et le bohemian Grove, et à des conférences Arena telles que Ted. ^[d’abord]

En décembre 2017, les services d’exposition Shepard basés à Atlanta ont acheté McCune. ^[2]

Histoire [ modifier ]]

Harry McCune, Sr. était des jours ouvrables en tant que mécanicien automobile. La nuit, McCune a également aimé travailler sur des équipements radio et de petits systèmes de son audio. McCune a construit un petit système audio amplifié et a fondé McCune Sound Service en 1932. ^[3] Il a construit plusieurs petits systèmes de son avant de terminer un assez grand pour gérer un grand groupe de danse. Il louait son système de son et exploiterait personnellement l’équipement pour 1,00 $ un vendredi soir. McCune donnerait ensuite la location d’équipement gratuitement le samedi soir suivant. Harry McCune a commencé à louer des systèmes sonores plus souvent à divers grands groupes dans les années 30 et 1940, et avec son fils, Harry McCune, Jr. (1930-1996), il aiderait les ingénieurs radio à diffuser les concerts en direct sur AM Radio de Ballrooms à San à San Francisco.

Dans les années 40, McCune Sound a fonctionné sur 10 Brady Street à San Francisco, qui était situé au centre près du Civic Center. En 1963, McCune a adopté le nom “Channel X” pour ses services de production vidéo. ^[4] Dans les années 1960, McCune a opéré à partir de 960, rue Folsom dans la région du sud du marché (SOMA). En 1969, la société a déménagé au 951 Howard Street et a construit un studio d’enregistrement audio et vidéo dans la structure. ^[5] McCune s’est ensuite étendue des deux côtés de Howard Street. Toujours en pleine expansion, la société a déménagé dans un seul grand bâtiment sur 2200 Army Street, nommé plus tard Cesar Chavez Street, avant de déménager à leur emplacement actuel au 101 Utah Avenue à South San Francisco.

McCune Sound a été crédité de la création et de l’amélioration de certains des concepts vitaux de la performance de concert en direct moderne, et a été l’une des premières sociétés sonores à fournir des systèmes de son sur route, à partir de 1965 avec Herb Alpert & The Tijuana en laiton et progressant vers Diverses agit comme Andy Williams, Dionne Warwick, The Grateful Dead, Jefferson Airplane, Creedence Clearwater Revival, Steely Dan, John Davidson, Crystal Gayle et bien d’autres. ^[6] Le mélangeur Sound Mort Feld a déclaré en 1969 que si tous les actes de tournée ramenaient leur équipement McCune en même temps, il n’y aurait pas assez de place dans la boutique. ^[7] L’une des premières fois où un moniteur de scène a été utilisé pour un concert en direct, le moniteur a été fourni par McCune Sound. Le concert était de Judy Garland, au San Francisco Civic Auditorium. La répétition de concert n’allait pas bien, et Harry McCune Jr. a eu l’idée de pointer un conférencier de la scène à Garland. McCune a couru vers son camion et s’est rendu au bureau de McCune. McCune a attrapé un haut-parleur, l’a ramené à la répétition de concert, puis a placé l’orateur au coin de la scène. Il a ensuite pris un flux audio du système principal, a révélé le mélangeur et Mlle Garland était satisfaite du son de moniteur ajouté. ^[8] À la fin des années 1960, la scène musicale était florissante à San Francisco, tout comme le design sonore lui-même. Le Monterey Pop Festival et avant cela, la dernière performance de concert en direct des Beatles, qui s’est tenue au Candlestick Park de San Francisco, avait des systèmes sonores fournis par McCune Sound. ^[9] Pendant le concert des chandeliers des Beatles, le système audio n’a pas pu être bien entendu sur les cris des fans des Beatles. Mort Feld de McCune Sound a mélangé le Sound Candlestick Park House pour le concert des Beatles ce jour-là. ^[dix] À la fin des années 1960, l’ingénieur Dan Healy a tiré de l’équipement McCune pour amplifier les Grateful Dead; Healy a dit qu’il avait parfois fait exploser des circuits électriques en essayant d’obtenir l’audio plus fort. ^[11] À partir de 1968, McCune Sound a été incluse sur le groupe Riders comme l’une des sociétés sonores qualifiées pour les concerts. D’autres sociétés sonores qualifiées comprenaient Swanson Sound d’Oakland, Clair Brothers de Lititz PA, Hanley Sound de Boston et Kirnan Sound de New York. ^[douzième]

McCune a prospéré sur le marché des concerts au début des années 1970 et 1980, et s’est même étendu au théâtre de scène, fournissant des équipements pour des sociétés de la côte est comme Promix et Masque Sound, en même temps, créant le célèbre “Wall of Sound” pour les Grateful Dead, et créer des systèmes de tournée pour Jefferson Airplane, CCR et autres.

Les employés John Meyer et Bob Cavin ont créé un système de haut-parleurs actif en 1971 connu sous le nom de JM-3, du nom de John Meyer. ^[8] Cet équipement sonore était un système à haut haut-parleur et tri-amplifié qui enfermait les amplificateurs de puissance et tous les électroniques intégrés associés aux haut-parleurs dans un rack d’équipement externe avec peu ou pas de commandes, les paramètres ayant tous été calibrés à la boutique audio . Le système entièrement chargé de corne a été utilisé lors de la dernière tournée de CCR. ^[13] L’enceinte de l’amplificateur comprenait également des filtres de croisement prédéfinis, des limites et l’égalisation. L’extérieur du rack d’amplificateur était simple: une connexion de câble d’alimentation AC à deux circuits, des connecteurs XLR pour le signal audio d’entrée et deux connecteurs NEMA L14-30 à 4 broches pour transporter le signal audio à 3 voies amplifié à deux Haut-parleurs JM-3. ^[14]

Bob Cavin a été un pionnier dans la conception et la construction de consoles, et des systèmes conçus et fabriqués à McCune étaient utilisés à Broadway, avec des actes de tournée et dans les salles d’exposition de Las Vegas. Abe Jacob, qui était un concepteur sonore précoce et influent. Jacob a fait ses débuts à McCune en tournée avec Peter, Paul et Mary et plusieurs autres actes. Abe a déménagé à New York et a travaillé sur Jesus Christ Superstar , Éviter , Une ligne de chœur , Beatlemania et de nombreux autres spectacles utilisant l’équipement McCune. ^{[15] [16]}

Un badge de nom de McCune vierge des années 1980. Ce badge de personnel de style pancarte a été porté par les techniciens et le personnel de McCune audio visuels des comptes de l’hôtel et du centre des congrès de la maison où McCune a fourni des services audio visuels contactés.

Harry McCune Jr. avait peu de désir de développer le processus de fabrication des haut-parleurs au-delà des besoins de sa clientèle immédiate, qu’il pensait que la production de masse de ses haut-parleurs à vendre pourrait nuire à son activité de location de son de base. Plusieurs employés de McCune ont vu l’avenir de l’audio de scène et de concerts, et John Meyer a quitté plus tard McCune pour former Meyer Sound Laboratories, tandis que Ken DeLoria et Bob Cavin ont formé le son Apogee. ^[17]

Anciens employés [ modifier ]]

Événements notables [ modifier ]]

Les références [ modifier ]]

Liens externes [ modifier ]]