Christopher Cook (artiste) – Wikipedia wiki
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Peintre britannique
Christopher Cook (Né en 1959) [d’abord] est un peintre britannique connu pour les œuvres depuis 1998 dans la poudre de graphite et la résine, qui a été exposée dans et collectée par plusieurs musées majeurs, principalement aux États-Unis. [2]
Les œuvres de Cook depuis 1998/9 sont presque exclusivement monochromatiques, peintes et dessinées en poudre de graphite en suspension dans la résine et l’huile, sur des papiers en revêtement, une feuille en aluminium ou un lin. Les surfaces de ce qu’il appelle les «graphites» sont extrêmement minces et impliquent beaucoup de refonte mais presque pas de superposition. Les images ont une portée considérable en termes de sujet. Les connexions formelles avec le daguerréotype, le photoréalisme, la lithographie et le surréalisme ont été notés dans les revues [3]
Dans certains travaux, en particulier ceux issus d’une résidence du Conseil des arts au projet Eden, [4] Il existe un composant fortement microscopique, souligné par la complexité des surfaces de graphite, et parfois liée à l’architecture baroque.
Cook est représenté par Mary Ryan Gallery, New York. [5] Il est également écrivain et a publié un certain nombre de livres d’artistes et de collections de poèmes, [6] et a également apporté des essais de catalogue, [7] Avis d’exposition et de livre.
Étudié:
1979-81 BA Littérature anglaise et beaux-arts, Université d’Exeter (prix de la poésie universitaire).
1983-86 MA PEINTURE, Royal College of Art.
Première exposition solo au Camden Arts Center en 1985. a décerné une bourse du gouvernement italien en 1986 et a déménagé en Italie pendant trois ans. Pendant ce temps, son travail symbolique fortement coloré a reçu une attention de conservation et a été inclus dans les expositions Eros à Albion [8] À la Casa Massaccio et à Da Bacon à aujourd’hui, Palazzo Vecchio Florence. [9]
En 1991/2, il a été invité de Stadelschule [dix] Francfort-Am-Main, Allemagne, et l’année suivante a été invité à Ruskin School, Oxford University. [11] En 1994/5, il a été distingué artiste en visite à la California State University, Long Beach, États-Unis.
De 1995 à 1997, il a effectué trois visites prolongées en Inde, travaillant principalement sur des textes, des dessins de sable et un livre d’artiste. En revenant au Royaume-Uni, il a fait le premier de ses «graphites» monochromatiques et a rarement utilisé la couleur depuis. Il attribue le changement aux expériences en Inde, l’influence des dessins de sable et les avantages de l’échelle de gris à l’imagination. Il a beaucoup donné des conférences au Royaume-Uni, aux États-Unis et aux Pays-Bas. En 1998, il a été nommé lecteur en peinture à l’Université de Plymouth [douzième]
Un graphite a été sélectionné pour John Moores 2014, [13] Et un autre était un lauréat chez John Moores 21. [14] En 2017, il a été le premier lauréat (Valeria Sykes Award) dans l’exposition biennale New Light, en tournée quatre sites au Royaume-Uni. [15] En 2019, il a remporté le Sunny Art Prize, Londres / Shanghai.
Des expositions [ modifier ]]
Solo Shows (Graphite Works)
- Galerie d’art de York 2019, dans le cadre de “Making a Masterpiece: Murning and Beyond
- 2018 Ryan Lee Gallery New York https://ryanleegallery.com/exhibitions/christopherpher-cook-shadows-we-run-for/
- Université Shandong 2018, Chine
- 2015 Huebner et Huebner; Francfort-Am-Main Allemagne. http://www.galerie-huebner.de/
- 2014 Art First London http://www.artfirst.co.uk/christopher_cook/pe-14.html
- 2013 Ryan Lee New York
- Fondation éternelle, Jogjakarta, Indonésie http://www.langgengfoundation.org/christopherpher-cook-visiting-artist-from-the-fine-art-society-ofondon/
- 2009 Fine Art Society London
- 2008 Mary Ryan Gallery https://web.archive.org/web/20163223841/http://www.allartnews.com/liquid-graphite-works-by-christopher-cook-at-mary-gallery/
- 2007 Musée d’art aujourd’hui, Pékin http://art.china.cn/zixun/2007-04/04/content_1545088.htm
- 2005 Yokohama Museum of Art, Japon https://archive.today/20141206131014/http://www.cookgraphites.com/pages/texte/tadeshi_kawamata.htm
- 2004 Musée d’art, Université de Memphis, États-Unis https://web.archive.org/web/20141111074312/http://www.memphis.edu/amum/exhibitions/exhibits_past.php
- 2003 Eden Project, Cornwall, Royaume-Uni http://www.edenproject.com/
- 2001 Ferens Museum, Hull, Royaume-Uni. Towner Gallery, Eastborne.
- 2000 Heidelberger Kunstverein, Allemagne http://collections.britishart.yale.edu/vufind/record/2061177
Expositions de groupe sélectionnées (Graphite Works):
- Couches de visibilité 2018, Nimac Nicosia. http://nimac.org.cy/en-gb/exhibitions/exhibition/layers-of-visibilité
- 2017 Une manière différente de peinture, organisée par Tony Godfrey, Langgeng Foundation Yogyakarta, Indonésie [16]
- 2014: John Moores Liverpool;
- 2012: Graphite, GV Art London https://web.archive.org/web/20140304065632/http://www.gvart.co.uk/wp-content/uploads/2012/10/gv-art-graphite-catalogogue.pdf ; Amalgam, Mary Ryan Gallery, New York;
- 2011: ICA Singapour; Dessins pour le nouveau siècle, Minneapolis Museum of Art USA; Musée Gray, Fitzwilliam Cambridge https://web.archive.org/web/20150910084004/http://www.fitzmuseum.cam.ac.uk/whatson/exhibitions/article.html?3097 ;
- 2010: Dust on the Mirror, Djanogly Gallery, Nottingham UK. http://www.lokesidears.org.uk/exhibitions/viewEvent.html?e=1628&c=5&d=0 [ lien mort permanent ]]
- 2009: Leaded, Salina Art Gallery, Kansas, États-Unis https://web.archive.org/web/20150808105943/http://museums.richmond.edu/exhibiotions/museum-of-art/leded.html
- 2006: Jusqu’à ce que cela ait du sens, Gallery Seventeen, Londres; Galerie Thaddeus Ropac, Paris;
- 2005: Yale Center for British Art USA; Cleveland Museum USA; 2003: à l’est de la galerie Eden Spacex Exeter;
Collections [ modifier ]]
ALLEN Memorial Art Museum, États-Unis;
British Museum, Royaume-Uni;
Bundanon Trust, Australie;
Cleveland Museum USA;
Contemporary Arts Society UK;
Musée de Fitzwilliam Cambridge UK; [17] Haugesund Art Gallery Norway;
Hereford Museum, Royaume-Uni;
Metropolitan Museum New York USA;
Minneapolis Institute of Art USA;
Mima, Middlesbrough, Royaume-Uni; [18] Aujourd’hui Musée d’art Pékin, Chine;
Université d’Exeter, Royaume-Uni; [18] Yale Center for British Art, États-Unis;
Musée d’art Yokohama, Japon;
Récompenses récentes [ modifier ]]
- 2001 Arts Council England Residency, Eden Project Cornwall UK
- Prix de Daiwa 2005, Yokohama Triennial
- Prix de l’AHRC 2005, Yokohama Triennial
- Prix du Conseil britannique 2006, Pékin
- Résidence 2011, Fondation Langgeng, Jogjakarta, Indonésie
- Bourse de la Fondation Bogliasco 2013, Italie https://www.bfny.org/
- Résidence de la galerie d’art municipale de Nicosia 2017
- 2017 New Light Exhibition First Prizewinner (Valeria Sykes Award)
- Prix d’art ensoleillé 2019, premier prix London / Shanghai
Les références [ modifier ]]
Sources / liens externes [ modifier ]]
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