Rachael Sage – Wikipedia wiki

Auteur-compositeur-interprète américain (né en 1971)

after-content-x4 Rachael Sage
Nom de naissance	Karen Rachael Weitzman
Né	1971 (51 à 52 ans) Port Chester, New York, États-Unis
Genres	Pop, gens, rock
Occupation (s)	Auteur-compositeur-interprète, artiste visuel
Instruments)	Voix, claviers, guitare
Années actives	1995 – présent
Étiquettes	Records MPRESS
Site Internet	rachaelsage .avec

Artiste musical

Rachael Sage (né Karen Rachael Weitzman en 1971 ^[d’abord] ) est un auteur-compositeur-interprète américain et artiste visuel. Elle est la fondatrice de l’Indie Label Mpress Records. Sage a sorti quatorze albums studio solo. Sage a été nommé l’un des 100 meilleurs artistes indépendants des 15 dernières années par Interprète interprète magazine. ^[2] Le New York Times Décrit Sage comme “canalisant alternativement sa Fanny Brice intérieure et Norah Jones juive”. ^[3]

Début de la vie [ modifier ]]

Sage est né Karen Rachael Weitzman en 1971 à Port Chester, New York, avec le créateur de chaussures Stuart Weitzman et son épouse, Jane. ^{[4] [5] [6]} Sage a étudié le drame et le ballet avant de passer à la musique. Une pianiste autodidacte, influencée par Doo-Wop de ses parents et The Beatles Records, ainsi que par les albums de casting de Broadway, elle a créé des démos sur un système d’enregistrement à quatre pistes qu’elle a reçu en tant que Bat Mitzvah présent. Au lycée, Sage a été admis à l’école du ballet américain. ^[7] Sage a fréquenté l’Université de Stanford où elle a organisé une émission de radio universitaire nocturne en tant que “Full Moon Rachael”. ^[8] Elle a étudié le théâtre avec des professeurs tels que la dramaturge Anna Deavere Smith, ^[9] et a obtenu un diplôme en théâtre en 1993. ^{[dix] [11]} Pendant un an, elle a participé au programme Actors Studio MFA. ^[douzième] Sa performance dans leur recherche de talents de New York lui a valu une place sur le Étape du village de la Lilith Fair 1999. ^[13]

La carrière de Sage comprend l’écriture de jingles et de musique thème pour le cinéma et la télévision; Son premier client de jingle notable a été cristallin. ^[11] Elle a commencé à utiliser le nom “Rachael Sage” en 1995, ^{[14] [d’abord]} Et en 1996, elle a commencé sa propre maison de disques, Mpress Records, ^[11] Inspiré par Ani Difranco Founding Rightsous Babe Records six ans plus tôt. ^[8]

Le 23 avril 1996, Sage a sorti son premier album studio, Morbide romantique , sur mpress. ^[15] Elle a tourné à quatre reprises en Europe et a sorti quatre autres albums. ^[11]

Pour sa chanson de 2004 “Sacrifice” de l’album Ballades et burlesque , Sage a remporté la meilleure chanson de l’auteur-compositeur folk / chanteur lors de la 4e annuelle Independent Music Awards en 2005. ^[16] “Brave Erry” de l’album Street de Delancey a été nominé pour Best Story Song lors des 10e prix de la musique indépendante annuelle en 2011. ^[16] La même année, Sage a remporté le producteur exceptionnel de sa chanson “Hope’s Outpost” lors des 7e prix annuels Outmusic. ^[17]

Sage a écrit un éditorial sur les jeunes sans-abri de New York pour le rapport Morton. Dans son éditorial, elle a mentionné une collaboration d’artistes, dévoilant un album, Nouveaux arrivées Vol. 4: Artistes contre les jeunes sans-abri , avec des bénéfices allant au réseau national pour les jeunes. ^[18]

Rachael Sage se produisant à New York en 2016

La sauge apparaît sur Les deux parties maintenant: le meilleur de Judy Collins , interprétant un duo avec Collins sur la chanson de Neil Young, “Helpless”. ^[19]

Le 20 mai 2016, Sage a sorti son 12e album studio, Chorégraphie , sur Mpress Records, mettant en vedette certaines des chansons qu’elle a écrites pour accompagner les routines de concours de danse pour Maddie Ziegler. ^[20]

Le 6 mars 2020, Sage a sorti son 14e album studio, Personnage . Décrit comme un “hommage inspirant à la survie”, l’album a été écrit alors que Sage se remettait d’un cancer de l’endomètre. Elle a exprimé l’espoir que “ces chansons honorent à quel point l’esprit humain peut être résilient et nous rappelle que parfois il est OK de ne pas être OK.” ^[21] L’album réfléchit sur des thèmes tels que la compassion, la gratitude, l’authenticité, l’optimisme, la pleine conscience, le pardon, la vulnérabilité et la résilience, ainsi que les problèmes liés à la co-dépendance. ^[22]

Sage tourne régulièrement en Amérique du Nord et en Europe et a partagé des étapes avec un grand grand monde, ^[23] Armes semi-précieuses, ^[24] Sarah McLachlan, Judy Collins, Marc Cohn, The Animals, Jamie Cullum et Ani Diffranco.

Le son de Sage a été décrit comme théâtral. ^[25] Le producteur Phil Ramone a déclaré à propos de travailler avec Sage qu’il s’est rappelé de collaborer avec Bob Dylan et qu’elle “elle a une façon très inhabituelle de traiter une chanson pop. J’admire sa capacité éditoriale et musicale lorsqu’il s’agit d’élaborer une chanson.” ^[26]

Arts visuels [ modifier ]]

Les peintures et les collages de Sage ont été montrés dans de petites galeries dans le Lower Manhattan, ^[27] Et elle a également contribué des illustrations originales à ses propres conceptions de packages de CD. ^[8]

Vie privée [ modifier ]]

La sœur de Sage, Elizabeth, est une critique de cinéma et auteur du livre pour enfants à New York. ^{[28] [29]}

Sage dit Courbe Magazine en 2020 qu’elle est apparue à ses parents comme bisexuelle au milieu des années 1990. Elle a dit que ses chansons dépeignent sa “gamme complète d’expérience de vie, y compris avoir aimé les hommes et les femmes”. ^[9] Sage a été célébré par la communauté LGBT, remportant des prix Outmusic à plusieurs reprises, organisé par la LGBT Academy of Recording Arts. En 2016, elle s’est associée à la violoncelliste Dave Eggar pour produire un concert de prestations pour aider les victimes de la fusillade d’Orlando Nightclub, un crime de haine contre les homosexuels. ^[30]

En 2018, Sage a été traité pour un cancer de l’utérine; Elle était en rémission deux ans plus tard lorsqu’elle a organisé un concert de prestations en ligne pour lutter contre le cancer, avec des apparitions de Lisa Loeb, Paula Cole et plus encore. Sage est resté à New Haven, Connecticut, pendant la pandémie Covid-19. ^{[trente et un] [32]}

Discographie [ modifier ]]

Albums studio [ modifier ]]

• Morbide romantique (1996)
• Smager le serein (1998)
• Peinture d’une peinture (2001)
• Carnaval de l’illusion (2002)
• Record publique (2003)
• Ballades et burlesque (2004)
• Le soleil cloqueux (2006)
• Lustre (2008)
• Street de Delancey (2010)
• Hanté par toi (2012)
• Roses bleues (2014)
• Chorégraphie (2016)
• Myopie (2018)
• Personnage (2020)

Albums acoustiques [ modifier ]]

• Chorégraphie (acoustique) (2016)
• Pseudomyopie (2019)

EPS [ modifier ]]

• Hanté par vous – Ep acoustique (2012)
• Nouvelle destination (2014)
• La marée (2017)
• Caractère (acoustique) (2020)

Collaborations [ modifier ]]

• Nouveaux arrivées Vol. 1: Artistes pour le relief des ouragans de la côte du Golfe (2006)
• Nouveaux arrivées Vol. 2: Artistes contre la faim et la pauvreté (2007)
• Nouveaux arrivées Vol. 3: Artistes pour la sensibilisation aux troubles de l’alimentation (2008)
• Nouveaux arrivées Vol. 4: Artistes contre les jeunes sans-abri (2011)
• Nouveaux arrivées Vol. 5: artistes pour l’ouragan Sandy Relief (deux mille treize)
• Les deux parties maintenant – le meilleur de Judy Collins (2014)
• Poétique (2021) ^[33]

Récompenses et nominations [ modifier ]]

Sage a reçu de nombreux prix et nominations, qui comprennent la victoire du concours d’écriture de chansons John Lennon en 2001, ^[34] Trois victoires au Great American Song Contest et cinq victoires aux Independent Music Awards. ^[35]

Records MPRESS [ modifier ]]

Rachael Sage a commencé MPRESS Records en 1996 pour sortir sa propre musique. ^[43] Elle est la présidente du label. ^[44]

Les artistes notables comprennent: ^[45]

Les références [ modifier ]]

Liens externes [ modifier ]]