Rockstar (bande originale) – Wikipedia wiki

Album de bande originale de 2011 par A. R. Rahman

Rock star
Libéré	30 septembre 2011
Enregistré	2010-2011 Panchathan Record Inn et AM Studios, Chennai A R Studios, Mumbai Nirvana Studios, Mumbai Panchathan Hollywood Studio, Los Angeles
Genre	Bande originale de longs métrages, musique conventionnelle indienne, Soft Rock, Musique soufi, Gujarati Folk, Punjabi Folk, Qawwali
Longueur	d’abord : 06 : 21
Langue	Non, ourdou
Étiqueter	Série T
Producteur	A. R. Rahman

Rock star est l’album de la bande originale, composé par A. R. Rahman, au film musical hindi du même nom, réalisé par Imtiaz Ali, et avec Ranbir Kapoor et Nargis Fakhri dans les rôles principaux. Les paroles de toutes les chansons de l’album ont été écrites par Irshad Kamil. Le film met également en vedette Shammi Kapoor, qui fait sa dernière apparition en écran argenté dans le film. Le film est produit conjointement par Shree Ashtavinayak Cine Vision Ltd et Eros International. L’album présente quatorze morceaux et est sorti le 30 septembre 2011 par la série T pour une réception critique extrêmement positive et une réponse hystérique des fans, des nominations et de nombreux prix musicaux qui ont tenu l’année suivante. ^[d’abord] L’album entier a dépassé les charts mondiaux iTunes 2011 et a poursuivi son héritage jusqu’au début 2012. ^[d’abord] The Indian Express a appelé la bande sonore du film «une étape importante pour Bollywood». ^[d’abord]

Production [ modifier ]]

La musique du film est notée par A R Rahman remplaçant l’ancien associé d’Imtiaz Ali, Pritam. Mohit Chauhan a prêté sa voix pour neuf chansons et il est la voix du personnage Jordan (joué par Ranbir Kapoor). ^[2] En 2010, lors du développement de l’album, a déclaré Rahman, ” Rock star est un film axé sur le personnage et comme on peut le deviner du titre, il y aura beaucoup de guitare “. ^[3] En 2010, plusieurs réunions d’Ali et du parolier Irshad Kamil Brough une phrase intitulée “Les mots détruisent ce que j’ai à dire”. La chanson (Jo Bhi Main) qui fait ressortir le dilemme du protagoniste. Kamil a suggéré les deux dernières lignes (à Lafzon Ke Maayne Jaaney Kaun Badalta Hai, Main Kehta Hoon Kuch, Aur Matlab Aur Koi Ho Jaata Hai) pour la chanson particulière. ^[d’abord] Mais Ali n’a pas accepté les lignes parce que le protagoniste n’était pas censé avoir ce niveau de sophistication car il n’était pas poétique. ^[d’abord] Pour faire sonner quelque chose qui pourrait provenir du personnage de Jordan, Kamil a atténué l’original après quelques séries de discussions supplémentaires, les lignes étaient “Jo Bhi Kehna Chaahoon Barbaad Kare Alfaaz Mere” dans la bande sonore. ^[d’abord] Au développement des mots vociférants Sadda haq , Kamil a déclaré que la situation avait besoin d’un nombre politiquement chargé que Jordan joue devant une foule en plein essor au plus fort de son angoisse artistique. ^[d’abord] Le slogan a été utilisé par les étudiants pendant les jours du Kamil au Punjab pour protester contre l’annonce arbitraire de l’administration des examens. ^[d’abord] En écrivant des paroles de “Phir Se Udd Chala”, les analogies, a-t-il déclaré sur l’introduction de lignes offtrack comme “Banu Raavan, Jiyoon Mar Marke” (“Je deviens raavan en continuant à vivre à chaque fois que je meurs”), “La ligne était Une métaphore du personnage Jordan qui aime le démon Ravan de la mythologie Ramayana, meurt à plusieurs reprises et continue pour sa vie et c’est pourquoi j’ai utilisé la comparaison Ravan. ” ^[d’abord] Selon Rahman deux chansons Jo Bhi Mein et Sadda haq aspire à être dans la tradition de la chanson Satisfaction par les Rolling Stones et Song Une autre brique dans le mur par Pink Floyd. De plus, il a ajouté: “Tout comme la plupart des chansons rock représentaient les voix des gens, ici aussi le cri du personnage central se rapporte à chacun de nous.” Dans une interview Midi , a-t-il déclaré: “Je me suis consciemment tenu d’utiliser des guitares déformées et de la musique élégante. Mais je l’ai fait ici Rock star . De plus, la plupart des chansons sont acoustiques. ” ^[4] Pour la chanson Katiya Karun La chanteuse Harshdeep Kaur a noté que la chanson avait été enregistrée dans AR Studios, Powai, Mumbai. Rahman a demandé la traduction de Katiya Karun Paroles auxquelles elle lui a expliqué le sens. Les paroles se traduisent par: “Je fais tourner votre coton toute la nuit, toute la journée est passée dans cette pensée, je vivrai et mourrai pour toi, je serai une roue qui tourne de mon corps.” Rahman voulait que ce soit un nombre très accrocheur car ça allait être une chanson amusante avec Jordan et Heer (jouée par Nargis Fakhri) sur la route. Rahman a commencé à composer et a créé la chanson juste en face de la chanteuse. Kaur a déclaré que ce n’était pas une chanson folklorique, seulement la rime Katiya Karun appartient à un contenu folk punjabi. ^[5] Une partie de la chanson a été tournée dans une discothèque et, par conséquent, Kamil a mis des paroles de métaphore subtiles dans les lignes de chansons traduisant: “Je vais tourner votre coton toute la nuit” qui implique indirectement “Je serai à vos services toute la nuit”, ainsi lui donnant une chanson de chanson. ^[d’abord]

L’album de la bande originale est un voyage musical qui navigue à travers les ballades, le folk gujarati, la musique soufi et les notes de gitan d’une tradition tchèque inconnue. ^[6] Avant de composer des sessions, Imtiaz Ali a parlé à A. R. Rahman du personnage principal du film: “Je lui ai expliqué comment Jordan, le protagoniste est inarticulé, comment il ne peut s’exprimer que par la musique, comment sa musique est influencée non seulement par sa situation mais aussi Aussi par la musique de l’endroit où il visite. Ainsi, quand Jordan est à Prague qui traîne avec des gitans, il imprègne leur esprit et fait de la musique gitane. C’est ce que Haua Hawa est. “De même, quand Jordan est jeté hors de sa maison dans le film, il se rend à Nizamuddin Dargah, passe du temps avec les Qawwals, absorbe leur musique et joue avec eux. Son voyage n’était pas seulement de comprendre la musique, mais aussi de comprendre la compréhension la vie et donc la chanson Kun Faya Kun a été composé. Kun Faya Kun (une phrase arabe qui signifie «être, et c’est»), ^[6] Un Qawwali, le compositeur A. R. Rahman, s’est consacré au saint soufi Nizamuddin Auliya. La piste La dichotomie de la gloire , un Jugalbandi instrumental de Shehnai-Guitar, est illustré à feu Shammi Kapoor en tant que joueur de Shehnai à l’aspect sombre à l’image d’Ustad Bismillah Khan, en brouillant avec Ranbir Kapoor. ^[6] Sur la chanson Sadda haq , le chanteur Mohit Chauhan a cité: “J’ai passé une journée entière à essayer d’enregistrer Sadda Haq avec Rahman Saab. Mais je n’ai pas pu bien faire les choses. La version finale a été enregistrée. ” ^[4] Le clip de Sadda haq , un autre morceau, Ranbir Kapoor se produit devant un public en direct. Kapoor avait voyagé à Chennai et était resté avec Rahman pendant une semaine afin de “sentir la chanson Imbibe et l’absorber” de sorte que quand il l’a finalement interprété, la chanson serait une “extension de sa personnalité”. ^[7]

Libérer [ modifier ]]

Réception critique [ modifier ]]

Chansons

La bande originale a rencontré des critiques élogieuses, la plupart des critiques le citant comme le meilleur album de 2011. The Indian Express Appelé l’album un “jalon” dans l’histoire de la musique de Bollywood. ^[6] De plus, de nombreux critiques ont salué le morceau “Sadda Haq” en tant que “Youth Anthem of India”. ^[douzième] Une revue de Miroir de Mumbai Conclut: “Mohit brille avec sa polyvalence, les paroles d’Irshad Kamil rendent la simplicité profonde et Rahman montre qui est le patron. Le respect.” La revue a salué l’album comme “l’album de l’année” et “l’un des meilleurs scores hindi de A. R. Rahman”. ^[8] Nikhil Hemrajani Temps hindoustan a commenté que “cela peut apparaître comme une surprise, mais la musique de ce film Imtiaz Ali n’a rien comme son nom. Et vous allez l’adorer. Le contrôle magistral de Rahman est évident dans tous les aspects de la bande sonore, et nous rappelle encore pourquoi il est le compositeur le plus important du pays. Nous ne serons pas surpris de voir cela devenir un classique. ” ^[13] CNN-IBN a déclaré que la bande originale appartient également à Rahman comme ses albums précédents, mais il ne se rapproche pas très près de son véritable potentiel dans ‘Rockstar’. ^[14] Koimoi a donné à l’album quatre étoiles et demie sur cinq, et a dit “dans l’ensemble, Rock star est un bon album. ” ^[dix] Musique à haute voix La revue de S l’a appelé “une bande sonore de proportions épiques”, ce qui lui donne 9.5 / 10. ^[9] Joginder tuteja de Bollywood Hungama a donné l’album 3.5 (sur 5) et a déclaré: “Puisqu’il y a une immense curiosité et excitation pour vérifier ce Rock star Doit offrir, l’album peut voler des étagères / être téléchargé dans un temps rapide. Alors que les ventes initiales seraient suffisamment impressionnantes. ” ^[15] Le critique Baradwaj Rangan a écrit: “Rahman, nous nous sommes entraînés à être indulgents, même si nous soupçonnons qu’il ne nous donnera jamais un album que nous prenons instantané pour acheter nos copies de Rockstar Duck uniquement pour enregistrer la réponse initiale de la perplexité. ” ^[16] Pour Bloomberg TV Inde , Pratish Narayan a déclaré: “Il est donc laissé à Rahman de racheter le film avec une bande-son et une partition qui est sans doute son meilleur et le plus diversifié depuis” Dil Se .. “il y a plus d’une décennie. Le crédit doit également aller à Mohit Chauhan, dont il La voix donne vie à presque toutes les chansons, allant des airs rock accrocheurs et de la musique folklorique indienne à des numéros soufis émouvants et sombres et des ballades romantiques. ” ^[17] Planète Bollywood , Atta Khan écrit: “Mais pour une bande originale de Rahman autonome, Rock star ne fera jamais que dans la catégorie «très bonne». Seul “Kun Faya Kun” , “Haua Haua” et “Saadda Haq” Peut être classé comme des chansons qui ont le facteur wow que nous venons associer à sa meilleure musique. Comme prévu, la production d’un album gagnant de 14 chansons est une demande très difficile à coup sûr et il est indéniable que ses derniers fans seront satisfaits du résultat, mais dans l’ensemble, pour ceux qui ont eu un avant Rappelé comme l’un de ses meilleurs. Quant à Imtiaz Ali, quelles sont ses chances de collaborer avec Rahman pour des bandes sonores consécutives? En conséquence, il pourrait revenir à Pritam (ou à un nouveau venu) après cette expérience courte mais intéressante avec un génie qui a un peu trop dans son assiette pour le moment. Cependant, la courte expérience a porté ses fruits pour le réalisateur – la musique de Rockstar fonctionne mieux pour le film et son protagoniste Jordan. Bande-son de l’année? Très probablement…” ^[18] Écrire pour Yahoo! Nouvelles , le critique Satyajit a senti: “Rockstar qui dirigera les secours audio et profitera d’une grande durée de conservation dans les mois à venir”. ^[19] Pour Bollyspice, Rumnique Nannar a écrit: ” Rock star L’album répond aux principales exigences, Rahman a récupéré son titre en tant que l’un des directeurs de musique les plus innovants de l’industrie, et la musique est très bonne. Pourtant, tout est au niveau de la surface, la musique aussi charmante et facile sur les oreilles qu’elle est. Rahman sortant de sa zone de confort et tentant un album qui fait appel à tous les niveaux et il réussit. ” ^[20]

Score de fond

Saibal Chatterjee à NDTV a noté: “La partition musicale exceptionnellement animée et éclectique d’Ar Rahman présente un large éventail de sons mélangés dans un tout harmonieux”. ^[21] Nikhat kazmi de Le temps de l’Inde a examiné la partition sous le nom de “La musique d’Ar Rahman est celle des classiques. Bien sûr, Sadda Haq est l’hymne des jeunes maintenant, mais il y a tellement de belles pistes dans le film, vous devenez enivrant et remué.” ^[22] Taran Adarsh ​​pour Bollywood Hungama Écrit: “La musique de Music Maestro A.R. Rahman est scintillante. Rockstar a dû être un défi pour Rahman de représenter la catharsis émotionnelle qu’un Rockstar subit et les morceaux, je souhaite ajouter, ne sont pas les numéros de Rahman typiques.” Il a ajouté: “Une partition captivante de A. R. Rahman”. ^[23] À NOUVELLES ET ANALY , Aniruddha Guha a écrit: “La musique elle-même est un délice. Chaque numéro AR Rahman est lilting et tissé magnifiquement dans l’histoire, la fréquence élevée des chansons n’entregnant pas la narration mais améliorant l’expérience. Lyriciste Irshad Kamil fait un travail exceptionnel, écrivant, écrivant Des mots qui reflètent l’état d’esprit du personnage principal et le complément des situations. ” ^[24] Komal Nahta à Koimoi Résumé: “La musique de A.R. Rahman comprend des numéros à succès et certains qui ne sont pas trop faciles sur les lèvres. Sadda Haq, Hawaa Hawaa, Katiya Karoon et Kun Faya sont des chansons très attrayantes. Les paroles d’Irshad Kamil sont riches et merveilleuses.” ^[25] Raja Sen à Rediffiter a déclaré: “Il est remarquable de voir combien de détails narratifs laissent Ali aux Asides, aux notes de marge non soulignées et submergées par la grande et belle bande originale d’Ar Rahman.” ^[26] Le journal, Le télégraphe a affirmé: “Et aucun Alfaaz n’est suffisant pour Rahman. Après quelques scores indiens décevants (Endhiran et Jhootha Hi Sahi), ce sont des trucs sublimes. Et peut-être un peu autobiographique. Rappelant la propre conversion de la foi de Rahman. ” ^[27] Rajeev Masand a été cité en disant: “La partition d’AR Rahman sert de la colonne vertébrale de cette entreprise, émergeant comme l’une des plus grandes forces du film.” ^[28]

Mini-concerts [ modifier ]]

Des mini-concerts spéciaux étaient prévus dans des villes telles que Delhi, Jalandhar, Ludhiana, Amritsar, Chandigarh, Pune, Kolkata, Jaipur, Lucknow, Nagpur, Indore et Bangalore. Ces concerts ont commencé à partir du 19 octobre 2011, mais A. R. Rahman n’en faisait pas partie. Rahman a fait une tournée pour soutenir Rock star Album uniquement à Londres, Mumbai et Delhi. ^[29] Ranbir Kapoor et Nargis Fakhri, ainsi que le chanteur Mohit Chauhan, ont joué dans des mini-concerts prévus par “Rockstar Team”. ^[30]

Controverse [ modifier ]]

Dans le CD de la musique de l’album, le nom du lyriciste Irshad Kamil avait été laissé sur la couverture de l’album et sur les pages intérieures. Au lieu de cela, le CD a accordé un crédit important au poète Rumi, dont le poème a été chanté par Ranbir Kapoor. En défense, Imtiaz Ali a déclaré: “C’est juste une erreur de bureau et parfois cela se produit lorsque les choses ne sont pas entre nos mains. Irshad est mon seul ami, qui a été là avec moi depuis le début. Dans le prochain lot de l’audio CDS , nous allons rectifier cette erreur. ” Lorsque la tête de la maison de disques, Bhushan Kumar a été interrogée sur le crédit manquant sur la couverture de l’album, il a affirmé que c’était l’erreur du producteur. Il a ajouté que les couvertures d’album avaient été faites par le concepteur de la publicité qui a dû l’oublier. De plus, la série T n’a pas le contrôle pour le changer. ^{[trente et un]}

Des parties majeures de la chanson “Saadda Haq” ont été tournées dans le monastère de Norbulingka à McLeod Ganj, Dharamsala et les gens agitant le drapeau gratuit du Tibet en toile de fond ont été montrés dans la vidéo de la chanson. Cela a déclenché un différend entre le Conseil central de la certification du film et Imtiaz Ali lorsque le conseil d’administration a demandé à Ali de brouiller le drapeau avant que le film ne frappe le théâtre, mais le réalisateur a refusé de le faire. Imtiaz Ali a dit: “Je ne suis pas du tout inquiet. Je suis sorti de l’Inde depuis longtemps et je ne sais pas ce qui se passe, mais je ne vois rien de controversé dans la représentation de l’intention dans le film. n’est pas de faire un message social, il s’agit davantage de la liberté personnelle plutôt que d’un problème géographique. ” ^[32] Cependant, il a dû supprimer la séquence de la vidéo pour réaliser le censeur du film. Plus tard, un responsable du conseil a déclaré: “Le chef du conseil de censure leur a expliqué que toutes les coupes avaient été effectuées par le directeur volontairement, et il avait la possibilité de faire appel à un comité d’examen qu’il n’a pas fait. Il y a eu certaines discussions entre (Imtiaz) Ali et le conseil d’administration concernant la conservation d’un baiser entre deux acteurs (Ranbir et Nargis), mais il n’y a eu aucun désaccord concernant la suppression du drapeau des cadres. ” La controverse a déclenché des manifestations entre la diaspora tibétaine à Dharamsala et Chennai. ^[33] Les émissions de télévision ultérieures ont effondré une bannière “Tibet gratuite” présentée dans la chanson.

Chanter des voix [ modifier ]]

Ranbir Kapoor – Jordan
Mohit Chauhan
Mosquée
A.R. Rahman, Javed Ali, Nizami Bandhu

Liste de pistes [ modifier ]]

La liste complète de la bande originale est publiée le 16 septembre 2011 sur le site officiel de A. R. Rahman. ^[34] Toutes les paroles ont été écrites par Irshad Kamil.

Mirchi Music Award 2021 – Album de la décennie – Rock star

Personnel [ modifier ]]

Crédits adaptés du site officiel de A. R. Rahman ^[41] ainsi que les notes de liner CD originales ^[42]

Choeurs

Les chanteurs de session de Clinton Cerejo

Suzanne D’Mello’s Session Singers: A. R. Reihana, Swetha Mohan, Prashanthini, Augustine Paul, Ebenezer Arunkumar, Rachel Tharian, Joel Thilagaraj, Cleona Abraham, Kalyani Nair, Nadisha Thomas, Umar, Priyadhini, Deepa MARIAM, PARVEEN AZAD, RUMANA , Shagufta Jan, Shagufta Rehman, Srinidhi Venkatesh

Crowd Chorus: Sumit Basu, Roysten Abel, Teddy Maurya, Abhishek Roy, Satish Raj, Asheima Chibber, Tanmai Rastogi, Anubhav Roy, Abhinandan Reddy, Pushpa Jainin

Personnel

Production

• Producteur: A. R. Rahman
• Maîtriser:
• Enregistrement supplémentaire: Tal Herzberg enregistre Orianthi et Oscar Seaton pour “Sadda Haq”
• Ingénieurs:
  • Suresh Permal, Hentry Kuruvilla, T. R. Krishna Chetan, Srinidhi Venkatesh, Jerry Vincent, P. A. Deepak ( à Panchathan Record Inn )
  • Abhinav Varma, Puneet Samtani ( Nirvana Studios, Mumbai )
  • S. Sivakumar, K.J. Singh Kannan Ganpat, Pradeep, Kartikheyan ( à A.M. Studios )
  • Tony Joy, Viviane Chaix ( aux studios Panchathan Hollywood )
• Ingénieur de chaînes: V.J. Srinivasamurthy
• Mélange: P. A. Deepak, S. Sivakumar, T. R. Krishna Chetan, Santoshi Noguchi, Hentry Kuruvilla
• Coordonnateurs de la musique: Noell James, T. M. Faizuddin
• Fixer des musiciens: R. Samidurai

Voir également [ modifier ]]

Les références [ modifier ]]

Liens externes [ modifier ]]