Month: February 2018

ポン＝サン＝マルタン （Pont-Saint-Martin）は、フランス、ペイ・ド・ラ・ロワール地域圏、ロワール＝アトランティック県のコミューン。 県内におけるポン＝サン＝マルタンの位置 ポン＝サン＝マルタンは歴史的なブルターニュの一部であり、伝統的な地方区分ではペイ・ド・レ、歴史的な地方区分ではペイ・ナンテに属する。 町はオニョン川が流れており、グラン・リュー湖の北東に位置する。ナントの13km南、サン＝フィルベール＝ド＝グラン＝リューの12km北にある。 2010年にINSEEがまとめた順位表によれば、ポン＝サン＝マルタンは都市圏に含まれる都市型コミューンである。ナント都市単位を構成する、ナントのバンリューである24のコミューンの1つであり、ナント都市圏の一部である。 境界を接するコミューンは、ブゲネ、ルゼ、レ・ソリニエール、ル・ビニョン、ラ・シュヴロリエール、そしてサンテニャン＝グランリューである。 ポン＝サン＝マルタンの名は、ヴェルトゥーの聖マルティヌスという修道士の伝説からきている。彼はブルターニュとバ・ポワトゥーを結ぶ橋を、ポン＝サン＝マルタンのオニョン川に架けたのである。この伝説はコミューンの紋章に描かれている。 コトー・デルボージュのブドウ畑 特定の場所の地名は、ローマ人の存在を示している。コミューンの中にはカン・リュイネ（Camp ruiné、廃れた駐留地）または、ル・カン・デ・ロマン（le Camp des Romains、ローマ人の駐留地）といった地名がある[1]。 ポン＝サン＝マルタンはヴァンデ戦争に巻き込まれた。住民の18%が戦争で命を落とし[2]、住宅も破壊された。 1832年のブルボン王党派反乱でナントを訪れていたベリー公爵夫人は、ポン＝サン＝マルタンの農家に隠れているところを発見された[1]。 1865年5月、ポン＝サン＝マルタンからレ・ソリニエールが分離して新たにコミューンとなった[3]。 人口統計[編集] 1962年 1968年

第70回全日本大学野球選手権記念大会（だい70かいぜんにっぽんだいがくやきゅうせんしゅけんきねんたいかい）は、2021年6月7日から6月13日まで明治神宮野球場および東京ドームで行われた全日本大学野球選手権大会である。 組み合わせ・試合結果[編集] 1回戦 – 準決勝[編集] 1回戦 2回戦 準々決勝 準決勝   6月8日（神宮・3）：延長10回    東京農業大学北海道 7x 6月7日（神宮・1）：8回コールド  天理大学 6  天理大学 7 6月10日（神宮・1）：7回コールド

森沢 幸子（もりさわ さちこ 1943年　- ）は、日本の卓球選手。熊本県出身[1]。日本卓球協会から9段に認定されている[2]。女子選手ばなれした強打を放つ選手であった[3]。 国内大会[編集] 専修大学在学中の1963年10月に宮城県の仙台で行われた東日本学生卓球選手権では中央大学の関正子に1-3で敗れて準優勝となった[4]。1964年10月の千葉県営体育館で行われた東日本学生卓球選手権では女子ダブルスで下山智子とのペアで同じ専修大学の大城・磯村組を3-1で破り初優勝した[5]。1865年1月12日に日本卓球協会が発表したランキングで、山中教子、磯村淳、深津尚子に続いて4位となった[6]。 1964年、1965年に関東学生卓球選手権で下山智子との女子ダブルスで2年連続優勝[7]、1965年度の全日本硬式卓球選手権では準々決勝で関正子に打ち勝ち、準決勝で山中教子を破り、決勝でチームメートの下山智子を3-1で破り優勝した[8][9]。大学卒業後の1966年からは大生信用組合に所属、1966年度の全日本卓球選手権では山中教子に敗れたものの準優勝している[9]。女子ダブルスでも下山智子（現古市）[10]とのペアで1965年度に昭和女子大学の境田美智子、尾形正子を破り優勝した[11]。下山とのペアではこの年、関東学生、東日本学生、全日本学生、全日本全てで優勝し、四冠王となった[12]。 連覇を目指した1966年11月に行われた全日本卓球では決勝に進出して山中教子と対戦したが、サーブ、レシーブに凡ミスが見られ、1-3で敗れた[13]。 1967年に創設された全日本社会人卓球選手権の女子シングルスで、第1回は決勝で同じ大生信用金庫所属の徳重を破り優勝[14]、同年の全日本卓球では準々決勝で大関行江にストレートで敗れた[15]。 1968年の第2回全日本社会人大会でも優勝している。 1969年の全日本卓球選手権の前に現役を引退した[16]。 国際大会[編集] 1965年7月に行われた中国遠征に深津尚子が病気のため代わりに派遣された[17]。同年8月に行われた北京国際卓球招待試合では女子シングルスで決勝に進出[18]、決勝で中国の李莉に敗れた。大阪樟蔭女子大学の樫倉との女子ダブルスでも中国の李赫男・李莉に敗れた[19]。 1966年アジア競技大会代表に選ばれ[20]、団体は優勝、女子ダブルスは3位だった。 世界卓球選手権を目前にした1967年2月に発表された世界ランクで深津尚子、山中教子、マリア・アレキサンドルに続く4位となった（不参加の中国選手は除外したランク）[21]。 同年4月にストックホルムで行われた第29回世界卓球選手権の女子団体で山中教子、深津尚子、広田佐枝子とともに優勝した（4単1複の団体は、いずれも深津、山中のみ出場。）。これにより、同年の朝日スポーツ賞を受賞した[22]。女子シングルスでは3回戦から登場、ハンガリーのキシャジを3-0[23]、4回戦でイングランドのスミスを3-0、5回戦でポーランドのカリンスカをストレートで破った[24]。準決勝で山中教子に3-2[25]、決勝で深津尚子を3-1で破り優勝した[26]。女子ダブルスでは3回戦を不戦勝（相手は不明）[27]、4回戦でチェコスロバキアのルゾバ、カルリコバに3-0[28]、準々決勝で西ドイツのシモン、ブックホルツ組に3-1[25]、準決勝でソ連のグリンベルク、ルドノワ組に3-2[29]、アイススタジアムで行われた決勝では山中教子、深津尚子を気力で上回り積極戦法で勝利した[30]。同年のアジア卓球選手権でも団体と広田佐枝子との女子ダブルスで優勝した[31]。この大会は過密ダイヤで行われており、個人戦が行われた4月20日には6試合、4月21日には5試合を戦った[32]。河野満との混合ダブルスでは5回戦でソ連のアメリン・ルドノワ組に敗れた[33]。 1968年1月、日本卓球協会理事の江口芳雄や長谷川信彦、河野満、大関行江とともに、卓球親善使節としてカンボジア、ラオス、インドネシアを訪問した[34]。同年9月にインドネシアのジャカルタで行われたアジア卓球選手権の女子ダブルスでは決勝で大関行江、専修大学の福野のペアに0-3で敗れ準優勝となった[35]。女子シングルスでは韓国の崔正淑に敗れた[36]。 深津と山中が第一線から退いた1969年にミュンヘンで行われた第30回世界卓球選手権ではシングルス、広田佐枝子とのダブルスそれぞれで第1シードとなり[37]、活躍が期待された[38][39]。 小和田敏子、今野安子、広田佐枝子と出場した女子団体は予選リーグでオーストリア[40]、ルクセンブルクにともに3-0で勝利し、準決勝リーグに進んだ[41]。準決勝リーグでは初戦の東ドイツ戦で小和田、今野のダブルスが敗れたが、森沢が2勝して3-1で勝利した[42]。しかし続くルーマニア戦でカットマンのマリア・アレクサンドルに1-2、小和田とのダブルスでもアレクサンドル、クリサン組に0-2で敗れ、1-3で一敗となった[43][44]、西ドイツに3-0[45]、ハンガリーに3-0で勝利したが、A組2位となり、B組2位のチェコスロバキアとの3位決定戦に進んだ[46]。3位決定戦でも得意のバッククロスの打ち込みやレシーブにミスが目立ち、世界ランク6位のボストワのドライブに0-2で敗れたが[47][48]、グロフォワを2-0で破り、日本女子は3-2で勝利して3位となった[49][50]。日本のルーマニアへの敗戦は、ヨーロッパの報道陣をも驚かせた[51]。

この記事は検証可能な参考文献や出典が全く示されていないか、不十分です。出典を追加して記事の信頼性向上にご協力ください。出典検索?: “福岡正剛” – ニュース · 書籍 · スカラー · CiNii · J-STAGE · NDL · dlib.jp · ジャパンサーチ · TWL（2014年7月） 福岡 正剛（ふくおか せいごう、1929年5月16日[1][2] – 1996年2月4日[2]）は、日本の俳優。本名は福岡 正剛[1]（ふくおか まさたけ）[2]。 東京市[1]下谷区（現：東京都台東区）出身[2]。旧制錦城中学校（現:錦城学園高等学校）[2]、鎌倉アカデミア映画科卒業。東映[1]、松竹を経て[1]、清野事務所、さとう事務所[1]に所属していた。 母は女優の福岡君子。妻は福岡幸子（ゆきこ）。 太泉映画、東映、松竹に所属後、クラブを経営。 1996年2月4日、急性心不全のため死去[3][4]。66歳没。

『オンニサンティの聖母』（オンニサンティのせいぼ、伊: Madonna Ognissanti）は、イタリアの中世後期の画家であるジョット・ディ・ボンドーネの絵画である。フィレンツェのウフィツィ美術館に所蔵されている。 この絵画は伝統的なキリスト教の主題を持っている。聖母マリアと聖母の膝の上に座っている幼子キリストがおり、聖人と天使が周りを囲んでいる。聖母のこの特定の表現は当時人気のあるものであり、「マエスタ (荘厳の聖母）」と呼ばれている。絵画は、その新しく発見された自然主義とゴシック芸術の制約からの離脱によって、ルネサンスの最初の作品としてしばしば称賛されている。 作品は、一般的に約1310年に制作されたものと考えられる。歴史家は、ジョットの作品の多くを画家自身に帰属させるための具体的な情報を見つけるのに苦労してきたが、本作はジョットによる制作を裏づけるいくつかの文書がある作品である。画家がフィレンツェで長年暮らし、創作してきたことを示す多くの情報源がある。しかし、本作を具体的に文書化した主な情報源は、芸術家ロレンツォ・ギベルティの自伝『コメンターリー』( I Commentarii , 1447）である。1418年の初期の写本文書も、この絵画をジョットに帰属させているが、最も確かな証拠を提供しているのはギベルティの自伝である[1]。 ジョットの後期の作品の一つである『オンニサンティの聖母』は、画家がフィレンツェに戻ったときに仕上げられた。もともとはフィレンツェのオンニサンティ教会のために描かれたが、当時の小さな修道会であった「ウミリアーティ」のために建てられたこの教会には、多くの評判の絵画が所蔵されていた。ジョットの本作は、特に教会の高祭壇のために考案された。 『オンニサンティの聖母』は、ジョットに影響を与えた数多くの芸術様式を示している。作品全体で使用されている金色と平らな金地の両方で、ジョットの芸術は、ルネサンス期に非常に人気のあった伝統的なイタリア的ビザンチン様式を継承した。祭壇画はアイコン（偶像）の形式化された表現を表しており、ビザンチン美術の硬質性を維持している。ジョットは位階による人物のサイズを維持し、中央にいる聖母と幼子キリストを周囲の聖人や宗教に関わる人物よりもずっと大きく描いている[2]。 しかし、ジョットの人物像はビザンチン美術の限界を超えたものである。それら人物には重量感があり、古代ローマの立体的な彫刻を彷彿とさせる。それ自体がイタリアのゴシックのデザインである、聖母の複雑に装飾された玉座は、表面装飾として色大理石を非常に特殊に使用している。「コスマテスク」、または「コスマティ」と呼ばれる様式に基づいたこの装飾方法は、初期キリスト教時代からローマで、そして中世後期にトスカーナで人気があった。 さらに、様式面で『オンニサンティの聖母』に大きな影響を与えた特定の芸術家が多数存在した。ジョットの師として伝統的に認識されているチマブーエの影響は、作品の非常に対称的な構図において第一に示されている[3]。歴史家は、チマブーエが若いジョットに教えたことが本当かどうか確証を持っているわけではない。しかし、最初の美術史家として認められているジョルジョ・ヴァザーリは、チマブーエをジョットの師匠と呼んだ[4]。「師匠」という語の使用は明確ではないが、イタリア語はラテン語に直接由来している。ラテン語のマジスター (magister) には、「師匠」と「教師」の二つの意味があり、ヴァザーリがこの単語のニ番目の定義を意味していたとは思えない。チマブーエは、1280年の『荘厳の聖母』で本作と同じ対称性を持つ主題を描いた。両作品は、イタリア的ビザンチン様式の側面を共有しているが、チマブーエはより多くのビザンチン的特質を有している。さらに、ジョットとチマブーエの両作品の天使の翼の描写は、明らかに類似している。どちらの作品も同じような、第一印象としての厳粛性を共有しているが、それぞれの作品にはドラマ以上のものがある。ジョットは、師匠から空間における量感と形体の重要性、およびそれらへの関心を取り入れた。 ジョットの人物に見られる静穏さは、ピエトロ・カヴァリーニの様式にも似ている。古代ローマ時代と初期キリスト教時代のモザイクとフレスコ画の両方から手がかりを得て、ネオ・ビザンチン的な作品を描いたこの芸術家から、ジョットは絵画の技法において、そして人物を彫像のように静穏に表現することにおいて重要な教訓を得た[5]。 最後に、ジョットは、ニコラ・ピサーノおよびジョヴァンニ・ピサーノなど北方ゴシック芸術の影響を共有する多くの同時代の彫刻家から触発された。これらの芸術家の作品中に、ジョットは『オンニサンティの聖母』に確かに影響を与えることになる、素晴らしい、劇的な構図を見出した。 ジョットは、絵画を二次元（平面）的にするビザンチン美術の多くの側面を破棄した。 『オンニサンティの聖母』には、聖母子と諸聖人の周囲の空間が三次元的なものとして表現されている[6]。

この記事は検証可能な参考文献や出典が全く示されていないか、不十分です。出典を追加して記事の信頼性向上にご協力ください。出典検索?: “鳴島生” – ニュース · 書籍 · スカラー · CiNii · J-STAGE · NDL · dlib.jp · ジャパンサーチ · TWL（2013年11月） 鳴島 生（なるしま せい、1940年 – 2003年）は、東京都大田区出身の漫画家。 別名義：すずき勝利、鈴木 勝利（すずき かつとし） 手塚治虫、横山光輝のアシスタントを務める。1960年、集英社の少年雑誌・日の丸より『弾丸3号線』でデビュー。1972年、鳴島生に改名、麻雀劇画を多数執筆する。 作品リスト[編集] 弾丸3号線（日の丸

『さよなら三角』（さよならさんかく）は、原秀則による日本の漫画。『週刊少年サンデー』（小学館）1981年4・5号から1984年18号まで連載された[1]。単行本は全17巻が小学館（少年サンデーコミックス）から刊行された。また、連載中の1983年にテレビドラマ化された[2]。 成績は落ちこぼれでお調子者の少年・上条拓と、成績抜群の美少女・星野明日香、隣同士に住む幼なじみ2人の、高校受験から大学受験までの3年余りを描いた作品である[3]。原にとって初の連載作品となるが、彼自身は元々コックかアニメーターになることを希望していた[3]。高校3年の夏休みに専門学校へ通う資金作りのため『週刊少年サンデー』の新人コミック大賞に応募したところ、それが編集者の目に留まり、高校卒業後に上京[3]。2か月後に読み切り作品の『春よ恋』でデビューし、それから8か月後に本作の連載に至った[3]。なお原は自身について「ボクはアイデアマンじゃなかった」と評しており、「こんなシーンを描きたい、こんなセリフを言わせたい」という希望はあっても、描きたい題材は特になかったという[3]。本作についても「幼なじみの男の子と女の子で隣同士に住んでいることにしよう」との担当編集者のアイデアを基に誕生したものとしている[3]。 本作はあだち充の『ナイン』や『みゆき』によって開拓されたラブコメ路線を類型的な表現として定着させたと評されており[1]、漫画評論家の中田健太郎は「『サンデー』のラブコメと言われて思いあたる、画面が白くてどこか柔和なイメージを、理念的にまでおしすすめたのがこの『さよなら三角』に違いない」と指摘している[1]。さらに中田は『週刊少年マガジン』で連載されたラブコメ漫画『The・かぼちゃワイン』との比較において、本作の「画面の白さはいっそう際だって見える」としている[1]。 また、漫画評論家の伊藤剛は、「『さよなら三角』を『タッチ』とつながる、ミニマルな画面で心情のあやを描くマンガとして真面目に再評価すべきだとしたら、『キックオフ』はその影響圏が半ばパロディとして成立してしまうほどに広がった証拠として再評価されてもいい」と『週刊少年ジャンプ』で連載されたラブコメ漫画『キックオフ』への影響を指摘している[4]。 島本和彦の漫画『アオイホノオ』では、何か引っかかる漫画として本作が登場している。島本は2014年の『ユリイカ』でのインタビューにおいて「絵のうまくない新人たちがじゃかじゃかラブコメを描いてましたけど、『さよなら三角』だけはやっぱりどこか違っていた。『さよなら三角』の前に増刊のほうで何回か読切を載せているんですけど、たいした内容があるわけでもないのに、すごくひっかかるというのか、こいつ来るぞ!というオーラがあって、なんというか、メジャー感がありました」と評している[5]。 ストーリー[編集] 中学3年生の上條拓と星野明日香は隣同士に住む同級生。2人は岬高校への進学を志望するが、成績優秀な明日香に対して、拓はギリギリの成績という状況。ところが明日香は答案用紙に名前を書き忘れたため不合格となり、美人の女子大生を家庭教師に迎え成績がアップした拓がかろうじて合格する。明日香は担任の勧めもあり、岬高校の事務員を務めながら浪人生活を送ることになる。 拓は入学早々、美人のマネージャーに心を惹かれてサッカー部への入部を決める。途中、キャプテンの片桐に軽薄さを見透かされてレギュラーから外される一幕がありながらも、やがて正ゴールキーパーとなり、毎年のように全国大会へと駒を進める。かといってサッカー漬けの日々を送るでもなく、休みとなれば仲間とともに行楽地に繰り出して自由を満喫し、生徒会選挙に立候補して当選し人気者になる。明日香との関係も学生と浪人と立場は違えどもさほど変化がある訳でもなく、かといって彼女一人に固執する訳でもなく、恋にスポーツにと学園生活を満喫する。一方の明日香は事務員を務めながら浪人生活を続け、時にはサッカー部のマネージャーも買って出る。やがて1年遅れで岬高校に合格すると、移り気な幼馴染の拓を見限るでもなく、献身的に支え続ける。 高校3年の受験シーズンを迎えると、勉強に身が入らない拓はことごとく不合格となり浪人確実かと思いきや、ひょんなことから絵画の実力が認められ、美術大学を受験すると大学教授から海外留学まで持ちかけられるなど、リア充っぷりは変わらないのだった。 登場人物[編集] 上條 拓（かみじょう たく） 本作の主人公。サッカー部に所属。勉強は苦手だが、恋にスポーツにと学園生活を満喫するお調子者。 星野 明日香（ほしの あすか） 本作のヒロイン。成績優秀でしっかり者だが、高校受験に失敗して浪人生となる。 片桐（かたぎり） サッカー部キャプテン。

出典は列挙するだけでなく、脚注などを用いてどの記述の情報源であるかを明記してください。記事の信頼性向上にご協力をお願いいたします。（2011年6月） 畝傍（うねび、旧仮名:ウ子ヒ[22]）は[23]、大日本帝国海軍の防護巡洋艦である。フランスで建造された最初の日本海軍軍艦で、1886年（明治19年）10月に完成、日本に回航される途中、同年12月上旬にシンガポール出発後、消息不明となった[24][10]。 艦名は奈良県の畝傍山より名づけられた[25]。 正式な艦名は「畝傍艦」である[26]。 計画[編集] 来る対清戦争に備えて、海軍卿川村純義により出された軍艦船増強の建議により購入された、大甲鉄艦3隻のうちの1隻(他の2隻はイギリス製の浪速と高千穂)[27]。 本艦の外見はやや旧式な3檣バーク型機帆船だが、防護甲板を備えた防護巡洋艦になる。機関航行時の速力は18.5ノット。甲板上に24センチ砲4門、15センチ砲7門、35.6センチ水上魚雷発射管4門を備える。[要出典] 建造[編集] 1884年(明治17年)、価格153万円でフランスの地中海鉄工造船所(FCM)[注釈 3]のル・アーヴル造船所に発注された。 同年5月27日、起工[25]。 6月5日、日本海軍は本艦を正式に畝傍と命名した[23][22]。 候補艦名は畝傍の他に、蜻蛉(あきつ)、磐余(いわれ)があった[28]。 1886年(明治19年)4月6日、進水[29]。 日本回航[編集] ル・アーヴル港を後にする畝傍[30] 畝傍は1886年10月16日に日本へ出発の予定だったが、風雨のために出港が2日ほど伸ばされた[31]。 10月18日[32][25]、 畝傍はフランス人艦長ルフェーブルの指揮下、北フランスのル・アーヴルから日本へ向けて出港した。 飯牟礼俊位海軍大尉以下日本海軍将兵(日本側回航員)[33]、

『アメリカの魂』(American Legend And Songs As Sung By Jimmie Tokita) は、ジミー時田とザ・ギャングのアルバム。1977年2月にキング・レコードから発売された。 結果的に、本作が時田の最後のアルバムとなった。2枚組であり、1枚目がカントリー・ヒット、2枚目がブルーグラスとカウボーイ・ソングで構成されている。バックを固めるのは、ホーム・タウナーズ、ウィッシュボン・ブラザーズ、およびゲスト・プレイヤー。 Disk 1 Side 1 (C&Wヒットチューン1) リリース・ミー – Release Me

モドック郡（モドックぐん、英: Modoc County）は、アメリカ合衆国カリフォルニア州の北東隅に位置する郡であり、北はオレゴン州、東はネバダ州との州境に位置する。2000年国勢調査での人口は9,449人だったが、2010年では9,686人と2.5%増加した[1]。現在の郡庁所在地はアルトゥラスであり、郡内では唯一法人化された都市である[2]。以前はレイクシティやセンタービルに郡庁所在地があったが、特にセンタービルは現在ゴーストタウンになっている。郡の公式スローガンは「最後の最良の場所」および「西部が今も生きている場所」である。 モドック郡の領域の大部分は連邦政府所有地である。アメリカ合衆国森林局、土地管理局、国立公園局、インディアン問題管理局および魚類野生生物管理局など幾つかの連邦政府機関があり、郡経済のかなりの部分を構成し、田園地域にサービスを提供している。 モドック郡はカリフォルニア州で唯一オレゴン州とネバダ州に接する郡であり、合衆国の州に2つ以上接していることでは州内で2つしかない郡の1つである。もう1つは州南部にあるサンバーナーディーノ郡で、ネバダ州とアリゾナ州に接している。 モドック郡となった地域にヨーロッパ人が訪れる以前はインディアンが住んでいた。クラマス川水源地帯に住んだモドック族は北のオレゴンに住んだクラマス族から分かれた著名部族であり、郡名の元になった[3]。郡内には他にもアチュマウィ族（あるいはピット族、ピット川の名前の元）とパイユート族という大きな部族がいた[3]。この地域を訪れた最初のヨーロッパ人探検家は1846年のアメリカ人探検家ジョン・C・フレモントとその探検隊（キット・カーソンも入っていた）であり、アメリカン川とサクラメント川の合流点（現在サクラメント市がある）に近いサッター砦を出発したものだった[3]。 地域のインディアンはヨーロッパ人による植民地化に激しく抵抗した[4]。1872年から1873年のモドック戦争、あるいはラバベッズ戦争では、現在ラバベッズ国立保護区となっている溶岩洞に隠れたかなり小さなモドック族戦士の一隊を、勢力では遙かに勝るアメリカ陸軍が捕まえられずに戦いが長引いた時に全国的な注目を浴びた[5]。この戦争はアメリカ政府がクラマス族からモドック族に属する土地を購入したという口実でモドック族をオレゴン州のクラマス・インディアン居留地に移動させようとした時に起こった。クラマス族の人々がモドック族は歓迎されないことを明らかにしたために、モドック族の中から居留地を離れる者がいた。キャプテン・ジャックの同伴者が休戦会議の席でエドワード・キャンビー将軍を射殺したことで、キャプテン・ジャックの要塞を包囲することになった[6]。インディアンは包囲戦に不慣れであり、飢えて弱らされた後には降伏するしかなかった[7]。 ウォーナー山脈とサプライズ・バレー周辺の地形 カリフォルニア州の北側州境、すなわちモドック郡の北側境はメキシコ領だったときから北緯42度線とされていたが、西経120度線については信頼できる測量が行われていなかったために、北カリフォルニアの東側境界はモドック郡が設立される前に論争の対象になった。ユタ準州はシエラネバダ山脈の稜線までの支配権を要求した。当時ウォーナー山脈はシエラネバダ山脈の一部と考えられていたので、その場合はサプライズ・バレーまで含まれることになるはずだったが、カリフォルニア州はその要求を撥ね付けた[8]。 1856年、ハネーレイク・バレーの住人が、西経120度線がそのバレーの西にあるものだとして、そこをユタ準州の中に入れ、さらにそこから分離してナタクアと呼ばれる準州を創ろうとした。そうするために子午線がある位置を考えると、ナタクアにはモドック郡も含まれることになっていた[9]。1858年、ネバダ準州が現在のカーソンシティを州都にしてユタ準州からの分離に成功し、西経120度線が1863年に測量されるまでシエラネバダ山脈稜線地帯をその領域とした[8]。 1864年にネバダが州に昇格した後、現在のモドック郡がある地域はシャスタ郡の域内とされ、その後1852年にシャスタ郡から分離創設されたシスキュー郡内とされた[10]。モドック郡自体は、1874年2月17日に当時のニュートン・ブース州知事がカリフォルニア州法に署名した時に形成された。これはサプライズ・バレーの住人がシスキュー郡東部から新しい郡を創設する働きかけを行った結果だった[3]。郡の住人は郡名を決めるにあたって、その頃モドック族との戦闘で戦死していたエドワード・キャンビー将軍に因んで付けることを検討した。また「サミット」という名前も候補に上ったが、最終的に「モドック」に落ち着いた[10]。 1871年にドリス・ブリッジ郵便局が開設され[11]、1874年にはこれがドリスビルに改名された。その年にモドック郡が創設されたとき、ドリスビルがその中央にあったので郡庁所在地になった。ただし、当時の人口ではアディンとシーダービルの方が大きな町だった[12]。1876年、ドリスビルはスペイン語で「高地」を意味するアルトゥラスに改名された[13]。1880年の国勢調査では、アルトゥラスの人口は148人だった。しかし、その後も入植が続き、1901年9月16日には公式に法人化され、郡内では唯一の法人化都市となった。 キャプテン・ジャックの要塞 1870年代には郡内の開拓が積極的に始まり、木材、金、農業および鉄道産業が郡内に開拓者を惹き付けた。モドック郡はネバダ州からの開拓者を北のオレゴン・トレイルに誘導するラッセン・アップルゲート・トレイルと、南のカリフォルニアセントラルヴァレーに誘導する道の交差点にあった。初期の開拓者の中にはドリス、ベリー、エセックス、シェアラー、トランボ、フラウアノイ、ポーランダー、キャンベルなどの一族がいた。 第二次世界大戦の時、ニューウェルの南、数千エーカーの土地が日系アメリカ人強制収容所であるトゥール湖戦時転住所として使われ、数千人の日系アメリカ人を一時的に収容した。ニューウェルを通るカリフォルニア州道139号線沿いに歴史標識が立てられている。トゥール湖は「隔離施設」としては最大のものだった。2005年11月8日、ダイアン・ファインスタイン上院議員がこの跡地を国定歴史史跡に指定することを要求した。2008年12月、ジョージ・W・ブッシュ大統領が、あたらしく指定する第二次世界大戦太平洋勇猛史跡国立記念碑9か所の1つにこの地を指定した。大陸48州のなかでは唯一の場所となった。 アメリカ合衆国国勢調査局に拠れば、郡域全面積は4,203平方マイル (10,887 km2)であり、このうち陸地は3,944平方マイル (10,215 km2)、水域は259平方マイル (672 km2)で水域率は6.17%である。 人口密度は2.25/平方マイル