DC Talk – Wikipedia

DC Talk (stilisiert als dc Talk) ist ein christliches Rap- und Rock-Trio. Die Gruppe wurde 1987 an der Liberty University in Lynchburg, Virginia, von Toby McKeehan, Michael Tait und Kevin Max Smith gegründet. Sie veröffentlichten zusammen fünf große Studioalben: DC Talk (1989), Nu Thang (1990), Endlich frei (1992), Jesus Freak (1995) und Übernatürlich (1998). Im Jahr 2002 wurde die Enzyklopädie der zeitgenössischen christlichen Musik nannte DC Talk “den beliebtesten offen christlichen Akt aller Zeiten”.^[1]

Im Jahr 2001 veröffentlichte die Gruppe eine EP mit dem Titel Solo, welches zwei Sololieder von jedem Mitglied enthielt. Seit dieser Zeit hat DC Talk eine unbestimmte Pause eingelegt und alle drei Bandmitglieder haben Solokarrieren geführt. Sie spielten und nahmen in den 2000er Jahren mehrmals einzelne Songs zusammen auf, obwohl sich die Gruppe nie offiziell wiedervereinigte oder auflöste.

Der Musikstil der Gruppe hat sich im Laufe ihrer Karriere erheblich weiterentwickelt. Seine ersten beiden Veröffentlichungen, DC Talk und Nu Thang, waren überwiegend Hip Hop. Ihr drittes Album, Endlich frei, nahm auch hauptsächlich Einfluss vom Hip Hop, während die Musik der Gruppe begann, Rock und andere Einflüsse einzubeziehen. Die letzten beiden Alben des Trios, Jesus Freak und Übernatürlich, waren überwiegend Pop Rock. Sie befinden sich derzeit in einer Pause und es wurden keine Ankündigungen für neue Alben gemacht. 2017 traf sich die Band zu einer Kreuzfahrt und dies auch 2019.

Geschichte[edit]

Formation[edit]

Während seines Studiums an der Liberty University lernte Toby McKeehan Michael Tait kennen und die beiden begannen zusammen aufzutreten. Tait war zuvor bei Jerry Falwell zu sehen gewesen Die Evangeliumsstunde der alten Zeit und mit den Falwell Singers.^[2] Er spielte auch solo, was TobyMac später als “eine Art R & B / kirchenorientierte Musik” bezeichnete.^[3]

Die beiden schlossen sich zusammen, um ein Lied aufzunehmen, das McKeehan geschrieben hatte: “Heavenbound”.^[2] Sie führten das Lied vor einem Publikum von 8.000 Liberty-Studenten auf, wobei McKeehan rappte und Tait den Chor sang.^[2] Das Lied wurde gut aufgenommen und verkaufte die rund 3.000 Exemplare^[2] von ihrem Demoband, Christian reimt sich auf einen Rhythmus. Das Band enthielt “Heavenbound” und wurde von der Gruppe in der Gegend von Washington DC verteilt.^[4]

Kevin Max Smith kam von einer Campus-Rockband, um sich der Gruppe anzuschließen.^[3] Max wurde von Tait angesprochen, nachdem er während einer Kapellensitzung den “Lord of the Harvest” von The Imperials aufgeführt hatte. Die beiden wurden Freunde und Max wurde McKeehan vorgestellt. Alle drei zogen vom Campus weg, um zusammen zu leben.^[5]

Der Erfolg des Demobandes der Gruppe führte schließlich im Januar 1989 zu einem Plattenvertrag mit Forefront Records.^[2][6]

Kurz nach der Unterzeichnung des Plattenvertrags zog das Trio nach Nashville, Tennessee.^[7]

Das Trio nannte sich “DC Talk and the One Way Crew”.^[4] Der Name wurde später zu “DC Talk” vereinfacht, was für “anständiges christliches Gespräch” stand, obwohl ursprünglich “DC” aus Washington, DC stammte, wo Toby McKeehan rappte.^[4]

DC Talk (1989)[edit]

Nach der Unterzeichnung des Plattenvertrags mit ForeFront veröffentlichte das Trio sein selbstbetiteltes Debütalbum, DC Talk1989 mit Mike Valliere und Vic Mignogna. Das Musikvideo zu ihrer ersten Single “Heavenbound” wurde im BET-Netzwerk ausgestrahlt.^[8]

Nu Thang (1990–1992)[edit]

Ihr Follow-up in voller Länge, Nu Thangund eine Weihnachts-EP mit drei Songs mit dem Titel Yo! Ho! Ho!wurden beide 1990 veröffentlicht. Nu Thang hatte zwei erfolgreiche Singles: “I Luv Rap Music” und “Can I Get a Witness”.^[9] Abgesehen davon, dass sie sich ausschließlich mit christlichen Themen befasste, nahm die Band Songs auf, die sich mit sozialen Themen befassten, wie Rassismus in dem Song “Walls” und Abtreibung in “Children Can Live Without It”.^[8] Das Hip-Hop / Pop-Styling des Albums erregte die Aufmerksamkeit der Band und erweiterte das Publikum der Gruppe. Bis 1991 Nu Thang hatte 200.000 Exemplare verkauft.^[4] Die Band wurde eine Vorgruppe für Michael W. Smith und erhielt einen Dove Award.^[4][10] Die Veröffentlichung ihrer Rap, Rock, n ‘Soul Video hat ein breiteres Publikum für die Gruppe gewonnen und wurde für Langform-Videos mit Gold ausgezeichnet.^[1][10]

1992, ein Jahr nach seiner Veröffentlichung, Nu Thang verkaufte mehr als 300.000 Exemplare und verlieh dem Trio zwei weitere Dove Awards.^[4] Zusätzlich zu der zunehmenden Aufmerksamkeit, die die Gruppe zu erhalten begann, erschien DC Talk auf Die Arsenio Hall Show das selbe Jahr.^[4] “Nu Thang” wurde schließlich mit Gold ausgezeichnet und verkaufte sich über 500.000 Mal, eine beeindruckende Leistung für einen christlichen Künstler zu dieser Zeit.^[1]

Endlich frei (1992–1994)[edit]

Im November 1992 veröffentlichte die Gruppe ihr drittes Album, Endlich frei, die 1995 von der RIAA mit Platin ausgezeichnet wurde.^[11] Im Jahr 2001 stufte CCM “Free at Last” als neuntbestes Album in der christlichen Musik ein.^[12] Das Album enthielt eine Coverversion des Bill Withers-Songs “Lean on Me” und ein Remake von “Jesus Is Just Alright”, das ursprünglich von den Art Reynolds Singers aufgenommen wurde.^[9]Endlich frei Ich war auf Platz 1 der Plakatwand CCM-Verkaufschart für 34 Wochen und war das erste Album der Band, das die christlichen Albumcharts anführte.^[9][10][13] DC Talk war eine der ersten zeitgenössischen christlichen Gruppen, die bis spät in die Nacht im Fernsehen auftraten^{[citation needed]} als die Band am 12. November 1993 “Jesus Is Just Alright” aufführte Die heutige Show mit Jay Leno.^[14]Endlich frei erhielt auch den ersten Grammy Award der Gruppe für Bestes Rock Gospel Album im Jahr 1994.^[1][9] Der Erfolg des Albums ist darauf zurückzuführen, dass sich die Gruppe von einem reinen Rap-Sound zu einer Mischung aus Hip Hop und Pop entwickelt hat.^[10] Das Album veranlasste auch die Dreharbeiten zu einem gleichnamigen Dokumentarfilm. 1994 veröffentlichte die Band eine Weihnachtssingle, “We Three Kings”, auf dem Album “Joyful Christmas”.

Endlich frei: Der Film[edit]

Während der Endlich frei Auf der Tour wurde die Band von Kamerateams verfolgt, um einen Dokumentarfilm zu drehen. Der Dokumentarfilm sollte als Kinofilm veröffentlicht werden. Endlich frei: Der Filmund wurde im Lightmusic TV, einer christlichen Musikvideoshow, stark beworben. Nach Monaten von Teaser-Trailern hörten sie abrupt auf, weil der Film keinen Verleih finden konnte.^[15] Acht Jahre nachdem der Film im Kino veröffentlicht werden sollte, wurde der Film schließlich in unvollendeter Form auf DVD veröffentlicht. Ein Teil des für den Film verwendeten Filmmaterials wurde im Musikvideo zu “The Hardway” gezeigt.

Jesus Freak (1995–1997)[edit]

Jesus Freak wurde 1995 veröffentlicht und erzielte den höchsten Umsatz in der ersten Woche aller christlichen Veröffentlichungen zu dieser Zeit.^{[9][citation needed]} Erreichen von Nr. 16 auf der Plakatwand 200.^[16] Das Album, das letztendlich mit Doppelplatin ausgezeichnet wurde,^[11] wurde innerhalb von 30 Tagen nach seiner Veröffentlichung mit Gold ausgezeichnet.^[17] Dieses Album war eine Fusion von Musikstilen mit einem eher Pop-Rock-orientierten Sound kombiniert mit Hip Hop.

Jesus Freak Dies war ein Meilenstein in der kommerziellen Karriere der Gruppe, als sie 1996 einen Vertrag mit Virgin Records unterzeichneten, um ihre Musik auf dem Mainstream-Markt zu vertreiben.^[10][18] Es brachte DC Talk auch ihren zweiten Grammy ein.^[1]

Der Titeltrack ist auch von historischer Bedeutung. Es wird angenommen, dass es die erste Verbindung zwischen Grunge und Rapcore in der zeitgenössischen christlichen Musik ist, und es war das erste nicht-erwachsene zeitgenössische Lied, das den Dove Award als Lied des Jahres gewann. Das Lied wurde auch auf einigen weltlichen Stationen gespielt.^[1][19] “Between You and Me” war eine erfolgreiche Single und erreichte Platz 24 bzw. 29 Plakat ‘s Adult Contemporary und Hot 100^[16] und Nr. 12 in Caseys Top 40, während das Video regelmäßig auf MTV und VH1 ausgestrahlt wurde.^[9]

Mit der Veröffentlichung des Albums startete die Gruppe eine massive Tour mit dem Titel the Freakshow Tour,^[9] Das Trio führte durch die USA, Kanada und Europa. Die Gruppe veröffentlichte ein Live-Video mit dem Titel Live in Concert: Willkommen in der Freak Show welches Material von der Tour enthielt.^[10] Unter dem gleichen Titel wurde auch eine Audio-CD mit dem Soundtrack aus dem Video veröffentlicht, die auf Platz 109 der Liste stand Plakatwand 200.^[16] Die CD Willkommen zur Freakshow wurde mit Gold ausgezeichnet und gewann dc Talk mit einem weiteren Grammy Award.^[1]

Das Album wird von vielen als eines der größten und wichtigsten Alben angesehen, die in der christlichen Musik veröffentlicht werden.^[20]

Übernatürlich (1998–2000)[edit]

Übernatürlich, 1998 veröffentlicht, war ihr letztes brandneues Studioalbum. Bei der Veröffentlichung überholte das Album Jesus Freak einen neuen Rekord für den höchsten Umsatz in der ersten Woche für eine christliche Veröffentlichung aufzustellen.^[9] Es debütierte auf Platz 4 der Plakatwand 200 Charts, eine Leistung für ein christliches Rockalbum.^[10]Übernatürlich gab den Hip-Hop / Rap-Stil der früheren Veröffentlichungen der Gruppe auf, um sich mit dem Pop / Rock-Sound zufrieden zu geben.^[10] Die Gruppe hat in angegeben Die übernatürliche Erfahrung Video, dass dieses Album anders war; Es war eine gemeinsame Anstrengung aller drei Mitglieder.^[10] Die Singles für das Album erhielten ihren fairen Anteil an Hörspielen auf modernem Rock, zeitgenössischen christlichen und alternativen Outlets. Die Gruppe begann dann eine 60-Städte-Tour durch die Vereinigten Staaten mit dem Titel: Die übernatürliche Erfahrung. Das Filmmaterial der Tour wurde mit Interviews kombiniert und als veröffentlicht Die übernatürliche Erfahrung Video und wurde Gold für Langform-Video zertifiziert.^[1]

Neben Tourneen und Aufnahmen ÜbernatürlichDie Mitglieder der Gruppe verfassten ein Buch mit dem Titel Jesus Freaks in Zusammenarbeit mit The Voice of the Martyrs im Jahr 1999. Das Buch enthält die verkürzten Biografien und Ereignisse im Leben berühmter und weniger bekannter Christen, die sich für ihren Glauben einsetzten. Seitdem hat die Gruppe eine Reihe weiterer Bücher mitverfasst.^{[citation needed]}

Im Jahr 2000 veranstaltete DC Talk eine Show mit dem Titel Intermission: A Decade of DC Talk.^[21] Ein Zusammenstellungsalbum mit dem Titel Pause: Die größten Treffer wurde dann veröffentlicht und enthielt viele ihrer zuvor aufgenommenen Songs entweder remixt oder in ihren Originalformaten. Zwei neue Songs, “Chance” und “Sugar Coat It”, wurden für das Album aufgenommen. Pause erreichte Nr. 81 auf der Plakatwand 200.^[16]

Pausenzeit (2000 – heute)[edit]

Im Jahr 2000 kündigten die Mitglieder an, dass sie eine Pause von der Gruppe einlegen würden, um ihre Solo-Bemühungen fortzusetzen. Sie ließen frei Solo: Special Edition EP, die zwei neue Songs aus den Solo-Unternehmungen jedes Mitglieds und eine Live-Version des U2-Songs “40” enthielt, der von allen drei Mitgliedern aufgeführt wurde. Das EP erreichte Platz 142 am Plakatwand 200 und gewann dc Talk ihren vierten Grammy Award.^[1][16]

Während ihrer Pause veröffentlichte DC Talk weiterhin sporadisch Singles zusammen, darunter “Let’s Roll” (2002), in dem es um die Anschläge vom 11. September ging.^[22] Während ihrer Pause wurden mehrere Zusammenstellungsalben veröffentlicht, einschließlich der Versionen ihrer Alben zum 10-jährigen Jubiläum Endlich frei (2002) und Jesus Freak (2006) sowie 8 großartige Treffer (2004), Ausgeflippt! (2006), Die frühen Jahre (2006), Größte Treffer (2007), Zurück 2 Zurück Treffer (2011).^[23] Die drei Mitglieder tauchen immer noch häufig bei den Shows des anderen auf und covern DC Talk-Songs.^[24][25][26] Die Band hat sich auch in ihrer jeweiligen Solokarriere gegenseitig geholfen, darunter “Atmosphere” von tobyMac (2004), ein Cover von “The Cross” von Kevin Max (2007) und “Love Feels Like” von tobyMac (2015). .^[27][28] Im Jahr 2015 gab Gotee Records die Herausgabe von bekannt Jesus Freak und Übernatürlich auf Vinyl.^[29]

2010 trat das Trio mit anderen zeitgenössischen christlichen Künstlern auf, um als Hintergrundchor für “Come Together Now” zu fungieren, ein Lied über die Erdbeben in Haiti 2010.^[30] Später im Jahr gab Kevin Max zu, dass er gerne mehr DC Talk-Musik machen würde, aber er denkt, “diese Zeit ist vergangen …”. Dann erklärte er: “Als Individuen sind wir in unseren Ansätzen so unterschiedlich, dass es ein ziemlicher Prozess sein könnte.”^[31] tobyMac veröffentlichte mit seinem Album den Song “Wonderin ‘” Heute Abend;; Das Lied ist “ein warmer Rückblick auf DC Talk” für Toby.^[32] Am 11. Oktober 2016 kam das Trio zusammen, um “Love Feels Like” in der Allen Arena in Nashville, Tennessee, für die 47. jährlichen GMA Dove Awards zu spielen.^[33]

Reunion Tour[edit]

Im Juni 2010 twitterte Kevin Max, dass er versucht habe, eine Reunion-Tour für “vielleicht” 2011 zu arrangieren.^[25][31] Im Januar 2011 gab TobyMac bekannt, dass eine Reunion-Tour wahrscheinlich “früher oder später” stattfinden würde, aber nicht in naher Zukunft.^[34] Im Januar 2014 gab Tait an, dass er den Sound einer “20 Jahre später” -Tour im Jahr 2015 mochte.^[35] tobyMac kommentierte jedoch, dass aufgrund widersprüchlicher Zeitpläne “nichts Konkretes in Arbeit ist”.^[36]

DC Talk gab am 13. Juli 2017 zwei Konzerte und am 14. Juli 2017 eine dritte Show an Bord der MSC Divina auf den Bahamas auf der Reunion-Kreuzfahrt. Die Gruppe deutete auf weitere Wiedervereinigungen in der Zukunft hin.^[37]

Im Juni 2019 trat die Gruppe auf einer zweiten Kreuzfahrt auf. Michael Tait erklärte in einem Interview, dass dc Talk ab 2020 eine Landtour machen wird.^[38]

Aktivismus[edit]

Die Gruppe zeichnet sich durch ihre Haltung gegen Rassismus aus (wie “Coloured People”, der zweite Titel von, zeigt Jesus Freak) sowie die kompromisslose christliche Botschaft in ihrer Musik. “Wir sind sehr offen für unseren christlichen Glauben”, sagt McKeehan, “aber wenn wir unsere Platten aufnehmen, wollen wir eine musikalische Erfahrung schaffen, in die sich jeder eintauchen kann.” Dennoch sagt er: “Eines unserer Ziele ist es, die Zuhörer zu ermutigen, sich selbst zu hinterfragen und die Wahrheit zu suchen.”^[39]

ERACE ((E.einschränkend R.Akismus EINnd C.reating E.Qualität) wurde im September 1997 ins Leben gerufen, als dc Talk an der “Racial Reconciliation Rally” in Little Rock, Arkansas, teilnahm. Die Kundgebung war Teil einer einwöchigen Betonung der Rassenversöhnung.^[40] 1998 gründete die Gruppe die ERACE Foundation zur Bekämpfung von Rassismus.^[40] Die Stiftung wurde nach vierjähriger Diskussion und Planung mit dem Manager Dan Pitts und dem Präsidenten von Gotee Records, Joey Elwood, gegründet. Das Hauptziel der Stiftung ist es, die Jugend Amerikas zu erziehen und mit “einem Verständnis für die Bedeutung der interrassischen Einheit” auszustatten. Die Stiftung arbeitet an der Heilung historisch geteilter Gruppen und Heilungsrisse innerhalb der Gesellschaft.^[40]

Gruppenmitglieder[edit]

Band

• Jason Halbert – Keyboards, Orgel
• Brent Barcus – Gitarre
• Erick Cole – Gitarre
• Barry Graul – Gitarre
• Mark Lee Townsend – Gitarre
• Martin Upton – Gitarre
• Otto “Sugar Bear” Preis – Bass
• Will Denton – Schlagzeug
• Rick “Mayday” May – Schlagzeug
• Ric “DJ Form” Robbins – DJ
• Marvin Sims – Schlagzeug
• GRITS – Choreografie

Zeitleiste

Diskographie[edit]

Literaturverzeichnis[edit]

• Jesus Freaks (1999)
• Lebe wie ein Jesus Freak (2001)
• Jesus Freaks: Versprechen für einen Jesus Freak (2001)
• Jesus Freaks Band II: Geschichten von Revolutionären, die ihre Welt verändert haben und Gott fürchten, nicht den Menschen (2002)
• Jesus Freaks: Revolutionäre (2005)
• Jesus Freaks: Märtyrer (2005)

Auszeichnungen und Nominierungen[edit]

Grammy Awards[edit]

Dove Awards[edit]

Verweise[edit]

Externe Links[edit]