Kolomyjka – Wikipedia

Das kolomyjka (Ukrainisch: кoлoмийкa, Polieren: kołomyjka;; auch bezeichnet als kolomeyka oder kolomeike) ist ein Musikgenre der Hutsul (ukrainisch)[1][2][3] das kombiniert einen rasanten Volkstanz mit komischen gereimten Versen. Es bezieht sich auch auf eine Art Performance-Tanz, der von der ukrainischen Diaspora in Nordamerika entwickelt wurde.

Es entstand in der ostgalizischen (modernen Westukrainischen) Stadt Kolomyia (Hutsulshchyna). Es war historisch beliebt bei den Ukrainern und Polen und ist auch im Nordosten Sloweniens bekannt, wo sich in österreichisch-ungarischer Zeit einige Ukrainer niederließen (wie die Kalamajka).[4]

Kolomyjkas werden in der Ukraine nach wie vor an bestimmten Feiertagen, während Festen oder einfach nur zum Spaß getanzt. Im Westen der Ukraine sind sie beliebte Tänze für Hochzeiten.

Die Kolomyka kann eine Kombination aus Melodie, Gesang und Tanz sein, wobei einige Aufnahmen eine Gesangslinie haben, die sich mit einer Instrumentalmelodie abwechselt, während andere rein instrumental sind. Der Text ist in der Regel in reimenden Couplets und ist ein humorvoller Kommentar zum Alltag. Sein einfacher 2/4-Rhythmus und seine Strukturen machen die Kolomyka sehr anpassungsfähig, und der Text und die Melodien von Tausenden verschiedener Versionen wurden kommentiert. Eine Sammlung von Volodymyr Shukhevych aus dem Jahr 1905 enthält mehr als 8.000. Obwohl sie eine sehr alte Form sind, sind sie aufgrund ihrer schnellen, energischen und aufregenden Melodien, die oft synkopiert werden, weiterhin beliebt.[5]

Kolomyykovy Vers des Liedes – Silbe, besteht aus zwei Zeilen mit 14 Silben (oder aus vier Zeilen: 8 + 6 + 8 + 6). Es ist nicht nur typisch für Kolomyjka, sondern auch für historische, alltägliche, Balladen- und andere ukrainische Volkslieder. Es wurde sehr oft von Taras Shevchenko verwendet.[6]

Die Nationalhymne der Ukraine wurde auch von Kolomyjkas Vers geschrieben.

Studiengeschichte[edit]

Der aktive Prozess der Schaffung und Funktionsweise von Kolomyyok zeugt von der Vitalität dieses Genres.

Die Spezifität von Kolomyyka wurde einst vom berühmten Folkloristen F. Kolessa bestimmt:

Kolomiyka ist ursprünglich ein Tanzlied, das noch vor dem Tanzen gesungen wird und in der Westukraine, insbesondere in Pokut, zu einer Lieblingsform des lyrischen Liedes geworden ist, wo es nach und nach andere Liedformen verdrängt hat. Es hat einen Tanzcharakter und eine freie Kombination von Strophen mit gemeinsamen oder verwandten Inhalten, die manchmal nur auf einer engeren oder weiteren Assoziation von Gedanken und poetischen Bildern beruhen. „[7]

Laut V. Hoshovsky ist Kolomyyka jedoch ein Liedtyp, der viel älter ist als das Genre selbst: seine Wurzeln reichen bis ins 17. Jahrhundert zurück. Basierend auf der Entdeckung von F. Kolessa erforschte V. Hoshovsky Lieder vom Typ Kolomyia, die nicht nur in der West-, sondern auch in der Ostukraine weit verbreitet waren. Kolomyia ist eines der beliebtesten und beliebtesten Genres in der Westukraine.

Die Entstehungszeit dieses Genres ist unbekannt. Sein Name weist auf den Ort der Fixierung hin: die Stadt Kolomyia in der Region Iwano-Frankiwsk (Region Hutsul). Kolomyia war historisch bei Polen, Ukrainern und Juden beliebt und ist auch im Nordosten Sloweniens (als Kalamajka) bekannt (Tanz). Der ursprünglich lokale Tanz wurde Mitte des 19. Jahrhunderts besonders bei der städtischen Bevölkerung der umliegenden Gebiete beliebt.

Die Größe der Kolomyyka (nur zwei Zeilen, in denen die Wörter so platziert werden sollten, dass jede Zeile vierzehn Silben hatte) trug zur Entwicklung von Prägnanz, stabilen poetischen Formeln, wirtschaftlicher und genauer Verwendung von Tropen bei – Merkmale, die gut ausgearbeiteten künstlerischen Miniaturen eigen sind . Aufgrund des Reichtums an inneren Reimen und Ankündigungen erweckt Kolomyyki niemals den Eindruck, eintönig zu sein.

Kolomiyky haben eine zweidimensionale Struktur: Das Bild der Natur der ersten Zeile in Analogie oder Kontrast verstärkt die semantische und emotionale Bedeutung des in der zweiten Zeile ausgedrückten Gedankens. Manchmal fungiert die erste Zeile als traditionelles Gewürz, dessen Inhalt nicht immer mit der nächsten Zeile zusammenhängt. Meistens ist es der Anfang „Oh, der Kuckuck flog (Pfau, Schwalbe)“, „Auf einem hohen Wermut“, „Oh, grüne Eiche“ und andere. In den Werken gibt es eine spürbare Tendenz, solche Bräuche zu vermeiden, was durch die journalistische Ausrichtung der meisten modernen Kolomyyok erklärt wird.

Der Inhalt von Kolomyjka[edit]

In der Kolomyia werden Beschwerden über Zwangsarbeit, erbitterte Soldaten, schlechte Brotlosigkeit, Zwangsauswanderung, Protest gegen die Gesetzlosigkeit der Bauern und rebellische Gebete über die Vergangenheit des Volkes gehört. Die größte Auswahl an Liedern, die sich mit dem persönlichen Leben, ihren Erfahrungen, Stimmungen befassen – dies sind Werke zu den sogenannten „ewigen Themen“, die für verschiedene Epochen gleichermaßen relevant sind, aber sie sind leicht zu erkennen, weil sie menschlich sind Beziehungen entwickeln sich vor dem Hintergrund eines bestimmten familiären und sozialen Lebens weiter.

Es ist sehr schwierig, die thematischen Zweige des Kolomyyk-Genres zu charakterisieren, da „Kolomyyky wie Perlen einer verstreuten Halskette wandern und funkeln und nur“ in einem System zusammengeführt werden, das sie inhaltlich vereint und ein breites Bild unserer Moderne bildet Das Leben der Menschen. Farben, in denen wir Tränen und Freuden und Ruhe, Sorgen und Unterhaltungen, ernsthafte Gedanken und Genres unseres Volkes in seinen verschiedenen Entwicklungen, seinen Nachbarn, seinem sozialen Zustand, seinem öffentlichen und individuellen Leben von der Wiege bis zum Grab, seinen Traditionen sehen und Überzeugungen, ihre sozialen und ethnischen Ideale »

Die Welt von klangvoller Schönheit, reinen, erhabenen Gefühlen, Witzen, Ironie, Witzen – freundlich oder sogar berührend – genaue Beobachtungen häuslicher Natur, tiefe soziale Verallgemeinerungen offenbart sich in Kolomyykas.

Prägnantes, aber sehr klar geprägtes Alltags- und Festleben; In Kolomyykas-Chören knurren Details von hellen Hutsul-Kleidern: Halsketten, tibetische Schals, Hausschuhe mit Vorhängen, Westen, bestickte Hemden, Ratten mit rotem Porzellan, bemalte Taschen, Drahtersatzteile, Korallen.

Forschung und Bewertung von Kolomyjka[edit]

Die ersten bekannten Aufzeichnungen von Kolomyia-Exemplaren stammen aus dem 17. Jahrhundert, aber es gibt dokumentarische Beweise für ihre Existenz in der Antike. Diese originelle Vielfalt ukrainischer Volkslieder hat seit langem die Aufmerksamkeit slawischer Gelehrter auf sich gezogen. Ab dem ersten Drittel des 19. Jahrhunderts erschienen in der ukrainischen, russischen und polnischen Presse Übersetzungen von Kolomyiks und wissenschaftliche Untersuchungen zu Kolomyiks. Ernsthafte Studien, die diesem Genre gewidmet sind, gehören I. Franko, F. Kolessa, V. Hnatyuk, M. Zhynyk, M. Hrinchenko und anderen Folkloristen.

Hnatyuk riet den Schriftstellern, zu lernen, in Kolomyia hochkünstlerische künstlerische Bilder zu schaffen, indem sie die Umgangssprache, ihre charakteristischen Umkehrungen und Vergleiche verwenden. Die ideologischen und ästhetischen Eigenschaften von Kolomyyok wurden von Lesya Ukrainka und M. Kotsyubynsky sehr geschätzt. Kolomyia inspirierte Themen, Bilder und Motive für viele literarische Werke. Sie sind besonders organisch in den Geschichten und Romanen von I. Franko, L. Martovych, P. Kozlanyuk.

Bela Bartok und die Kolomyjka[edit]

Das erste Konzert des ungarischen Komponisten Bela Bartok für Klavier und Orchester enthält ein rhythmisches und melodisches Schema mit einer symmetrischen Struktur, die zwei Maßeinheiten kombiniert, die sich typischerweise in einer engen schrittweisen Bewegung bewegen und häufig Skalarmuster und Notenwiederholungen verwenden. In Ungarn wird dieser rhythmische Typ mit dem Schweinehirten-Tanz in Verbindung gebracht, von dem Bartok glaubte, er sei von der ukrainischen Kolomyka abgeleitet. Bartok betrachtete die Schweinehirtenlieder auch als Quelle des beliebten Kurucz-Liedrepertoires und der instrumentalen Verbunkos (Rekrutierungstanz), was darauf hindeutet, dass auch diese auf Kolomyka-Melodien basierten[8]– „Letzteres (Verbunkos) scheint wiederum zumindest teilweise eine Ableitung von den sogenannten ungarischen Schäferhund-Tanzmelodien zu sein, deren Quelle wahrscheinlich die ukrainischen Kolomyjka-Tanzmelodien sind“ (Bela Bartok), „Bezüglich der Herkunft des Rumänen (b ) 1 und (c) Typen, lassen Sie uns zwei Alternativen angeben, die jedoch im Prinzip gleichermaßen möglich sind. Sie können direkt aus der Verbunkos-Musik oder der ukrainischen Kolomyjka stammen. Die letztere Alternative ist wahrscheinlich aufgrund der vergleichsweise langen Grenze zwischen Rumänisch und Ukrainisches Sprachgebiet. “ (Bela Bartok)[9]

Bela Bartok definierte intuitiv den Entwicklungspfad der ungarischen Musik wie folgt:

ukrainische kolomyyka → ungarisches chabanivska lied → rekrutierungsmusik → neues ungarisches volkslied

Affinität von Kolomyjka[edit]

Lieder, die Singen mit Tanzen im Kreis verbinden, haben eine gewisse Gemeinsamkeit mit Kolomyia-Liedern – serbisch „kolo“, slowenisch und slowakisch „kalamayki“ und „karichki“, tschechisch „do kolochka“, bulgarisch „horo“.

Entwicklung in der Diaspora[edit]

In Nordamerika ist die Kolomyjka in erster Linie ein Gesellschaftstanz. Die Teilnehmer bilden einen Kreis und verbinden die Hände. Der Tanz beginnt damit, dass die Teilnehmer den Kreis drehen, normalerweise gegen den Uhrzeigersinn, dann im Uhrzeigersinn oder indem sie eine Spirale bilden. Weiter im Tanz treten Solisten in der Mitte des Kreises auf.

Laut Andriy Nahachewsky, einem ehemaligen professionellen Bühnentänzer, Direktor des Kule-Zentrums für ukrainische und kanadische Folklore und Huculak-Lehrstuhl für ukrainische Kultur und Ethnographie an der Universität von Alberta, ist Kolomyjky, wie es in Kanada praktiziert wird, ein anderes Tanzgenre als das, was es ist in der Ukraine bekannt. Die diasporische Kolomyjka entwickelte sich aus dem Volkstanz des alten Landes, jedoch mit einem vorherrschenden Einfluss des Bühnentanzes. Die Kolomyjka stammt aus Westkanada in den 1950er und 60er Jahren und gilt als Höhepunkt der ukrainischen Hochzeiten und Tänze in Kanada: Wenn Teilnehmer, die Erfahrung als Bühnentänzer haben, ihre bevorzugten „Tricks“ ausführen, die Aufzüge, Drehungen, High Kicks und sogar das Bauen von Menschen beinhalten Pyramiden. Es ist eine Chance für Einzelpersonen und Gruppen, ihre beeindruckendsten oder gefährlichsten Bewegungen „vorzuführen“, um das Publikum zu unterhalten und die Zustimmung zu gewinnen. Nahachewsky schlägt vor, dass die kanadische Kolomyjka trotz ihrer relativ neuen Tradition ein wichtiges Symbol der ukrainischen Kultur in Kanada ist und dass die Dynamik dieser Art des ukrainischen Tanzes dazu beiträgt, junge Menschen in Kanada für die Erhaltung der ukrainischen Kultur zu interessieren.[10]

Darsteller[edit]

  • Ruslana spielt Kolomyjka-Motive durch Volkslieder

Siehe auch[edit]

Verwandte Tänze:

Verweise[edit]

  1. ^ Samson, Jim; Cross, Jonathan (8. Dezember 1994). Der Cambridge Begleiter zu Chopin. ISBN 9780521477529. ein Thema von Kurpinski, wahrscheinlich basierend auf einem originalen ukrainischen Kolomyjka (ein doppelter Round Dance)
  2. ^ Verfaillie, Roland (30. September 2013). Die Ashley Tänzer. ISBN 9780978708566. „Kolomyjka (Ukrainer)“ Roland Verfaillie
  3. ^ Shambaugh, Mary Effie (1929). „Volkstänze für Jungen und Mädchen“. p. 59. Kolomyka-Ukraine
  4. ^ Baš, Angelos. 1980. Slovensko ljudsko izročilo: pregled etnologije Slovencev. Ljubljana: Cankarjeva založba, p. 228.
  5. ^ Haigh, Chris (August 2009). Das Geigenhandbuch. ISBN 9781476854755.
  6. ^ „Коломыйка – Большая советская энциклопедия“. Gufo.me (auf Russisch). Abgerufen 2020-11-24.
  7. ^ Kolessa., FM (1970). Musikwissenschaftliche Werke. Naukova dumka. S. 592 S.
  8. ^ Frigyesi, Judit (29. September 2000). Béla Bartók und Budapest der Jahrhundertwende. ISBN 9780520222540.
  9. ^ Bartok, Bela (6. Dezember 2012). Rumänische Volksmusik: Instrumentalmelodien. ISBN 9789401034999.
  10. ^ Mithrush, Fawnda (Frühjahr 2014). „Vom Tänzer zum Akademiker“ (PDF). ACUA Vitae. 19 (1). Edmonton: Alberta Council für die ukrainischen Künste. S. 16–17. Archiviert von das Original (PDF) am 27.07.2014. Abgerufen 2014-07-26.

Externe Links[edit]