Peggy Glanville-Hicks – Wikipedia

Australischer Komponist

Peggy Glanville-Hicks

Peggy Glanville-Hicks 1948.png

Peggy Glanville-Hicks im Jahr 1948

Geboren (1912-12-29)29. Dezember 1912
Ist gestorben 25. Juni 1990(1990-06-25) (77 Jahre)

Peggy Winsome Glanville-Hicks (29. Dezember 1912 – 25. Juni 1990) war ein australischer Komponist.

Biografie[edit]

Peggy Glanville Hicks, geboren in Melbourne, studierte zunächst Komposition bei Fritz Hart am Albert Street Conservatorium in Melbourne. Dort studierte sie auch Klavier bei Waldemar Seidel. Sie verbrachte die Jahre von 1932 bis 1936 als Studentin am Royal College of Music in London, wo sie Klavier bei Arthur Benjamin, Dirigieren bei Constant Lambert und Malcolm Sargent und Komposition bei Ralph Vaughan Williams studierte. (Sie behauptete später, dass die Idee, die Vaughan Williams ‘4. Symphonie eröffnet, aus ihrer Sinfonietta für kleines Orchester (1935) stammt und in ihrer Oper von 1953 wieder auftaucht Die transponierten Köpfe). Zu ihren Lehrern gehörten auch Egon Wellesz in Wien und Nadia Boulanger in Paris.

Sie war die erste australische Komponistin, deren Werk, ihre Chorsuite, bei einem Festival der Internationalen Gesellschaft für zeitgenössische Musik (ISCM) (1938) aufgeführt wurde.

Von 1949 bis 1955 war sie Kritikerin der New York Herald TribuneNachfolger von Paul Bowles, der unter Virgil Thomson arbeitet. Gleichzeitig komponierte sie weiter und war musikalische Leiterin am Museum of Modern Art in New York.[2] Sie erhielt 1949 die US-Staatsbürgerschaft.[3] Nachdem sie Amerika verlassen hatte, lebte sie von 1957 bis 1975 in Griechenland. In den USA bat sie George Antheil, seine zu überarbeiten Ballett Mécanique für ein modernes Percussion-Ensemble für ein Konzert half sie bei der Organisation.[4] 1966, nach Jahren des Sehverlusts, wurde bei ihr ein Gehirntumor diagnostiziert, der chirurgisch entfernt wurde, und sie erlangte ihr Sehvermögen wieder. Ein Ergebnis dieser Operation war jedoch ihr Verlust des Geruchssinns.

Sie starb 1990 in Sydney. Auf Anregung von James Murdoch und anderen war sie nach Australien zurückgekehrt. Murdoch schrieb auch ihre Biographie. Sie wird das Peggy Glanville-Hicks Composers ‘House in ihrem Haus in Paddington, Sydney, als Residenz für australische und ausländische Komponisten errichten.[5] Die Organisation New Music Network gründete 1999 zu ihren Ehren die Peggy Glanville-Hicks Address.[6]

Zu ihren Instrumentalwerken gehören die Sinfonia da Pacifica, Etruskisches Konzert (Klavier und Orchester), Konzert romantico (Bratsche und Orchester) und die Sonate für Harfe, die 1953 von Nicanor Zabaleta uraufgeführt wurde; aufgeführt von Marshall Maguire auf der CD ErwachenBei den APRA Music Awards 1996 wurde das Werk als die am meisten gespielte zeitgenössische klassische Komposition ausgezeichnet.[7] Ihre bekanntesten Opern sind Die transponierten Köpfe und Nausicaa. Die transponierten Köpfe ist in sechs Szenen mit einem Libretto des Komponisten nach Thomas Mann zu sehen und wurde am 3. April 1954 in Louisville, Kentucky, uraufgeführt.[8]

Nausicaa wurde 1959–60 komponiert und 1961 in Athen uraufgeführt. Das Libretto stammt aus dem Roman Homers Tochter von Robert Graves und unterstützt die Theorie, dass Die Odyssee, Homer zugeschrieben, ist eigentlich eine Geschichte, die von Frauen erzählt wird. Glanville-Hicks besuchte 1956 Graves auf Mallorca und arbeitete mit seinem Freund Alastair Reid zusammen, um das Libretto zu vervollständigen.[9] Die Premiere war ein wichtiges Ereignis im Opernkalender und wurde als Triumph für Glanville-Hicks angesehen, aber die Oper wurde nie neu inszeniert.

Ihre letzte Oper, Sappho, wurde 1963 für die San Francisco Opera komponiert, mit der Hoffnung, dass Maria Callas die Titelrolle singen würde. Das Unternehmen lehnte das Werk jedoch ab und es wurde nie produziert.[10] Diese Oper wurde 2012 von Jennifer Condon unter der Leitung des Gulbenkian Orchestra und Coro Gulbenkian aufgenommen [pt] mit Deborah Polaski in der Titelrolle.

Privatleben[edit]

Sie war mit dem homosexuellen britischen Komponisten Stanley Bate verheiratet.[11] von 1938 bis 1949, als sie sich scheiden ließen.[12] Sie heiratete 1952 den Journalisten Rafael da Costa; Das Ehepaar ließ sich im folgenden Jahr scheiden.[13] Sie war auch mit Mario Monteforte Toledo und Theodore Thomson Flynn beschäftigt.[14] Wie Bate waren viele der Männer, mit denen Glanville-Hicks eng verbunden war, schwul; Sie hatte nur wenige intime Freundinnen und war oft in Männerkleidung gekleidet. Sie war eine enge Freundin des im Ausland lebenden US-Schriftstellers und Komponisten Paul Bowles, und sie blieben ihr ganzes Leben lang sehr eng, obwohl ihre Beziehung nach seinem Umzug nach Marokko im Jahr 1947 hauptsächlich auf Briefen beruhte.

  • Caedmon, Oper (1933)
  • Concertino da Kamera (1946)
  • Briefe aus Marokko, für Tenor und kleines Orchester (1952)
  • Sinfonia da Pacifica (1952–1953)
  • Die transponierten Köpfe. Eine Legende von Indien, Oper nach dem Roman Die vertauschten Köpfe von Thomas Mann (1953)
  • Drei Gymnopik, für Oboe, Celeste, Harfe, Streicher (1953)[16]
  • Etruskisches Konzert, für Klavier und Kammerorchester (1956)
  • Konzert Romantico, für Bratsche und Kammerorchester (1956)
  • Das glitzernde TorOper (1957)
  • Die Maske des wilden MannesBallett (1958)
  • Pelude für einen nachdenklichen Schülerfür Klavier (1958)
  • NausicaaOper (1961)
  • Sappho, Oper, unproduziert (1963)
  • Saul und die Hexe von Endor, Fernsehballett (1964)
  • Tragische Feier (Jephthas Tochter)Ballett (1966)

Verweise[edit]

  1. ^ “Interessante Frauen in den Nachrichten, die sie um politische Ehre bemühen”. Sunday Herald (Sydney, NSW). 3. August 1952. p. 18. Abgerufen 25. Oktober 2018.
  2. ^ Covell, Roger. “US-Bürger, aber die Musik ist australisch”. Der Sydney Morning Herald Wochenendmagazin, 13. Juni 1970.
  3. ^ Amerikanische Außenseiter, Programmhinweise
  4. ^ “Peggy Glanville-Hicks Composers ‘House Trust”. Abgerufen 25. März 2016.
  5. ^ Die Peggy Glanville-Hicks Adresse Archiviert 28. Februar 2016 im Wayback Machine, New Music Network
  6. ^ “1996 Gewinner – APRA Music Awards”. Australasian Performing Right Association (APRA) Australasian Mechanical Copyright Owners Society (AMCOS). Archiviert von das Original am 18. September 2009. Abgerufen 11. September 2018.
  7. ^ Radic, Thérèse (1992).“Transponierte Köpfe”. Das New Grove Dictionary of Opera. Online-Version abgerufen am 1. März 2018 (Abonnement für vollen Zugriff erforderlich).
  8. ^ “Peggy Glanville-Hicks: Vertretenes Künstlerprofil: Australian Music Center”. Abgerufen 25. März 2016.
  9. ^ “Begrabene Symphonien haben eine Chance auf Auferstehung”, Das Alter, 27. Juli 2007.
  10. ^ Commire, Anne; Klezmer, Deborah (1999). Frauen in der Weltgeschichte: eine biografische Enzyklopädie. 6. Yorkin-Veröffentlichungen. p. 276.
  11. ^ “Papiere von Peggy Glanville-Hicks MS9083”. Abgerufen 9. August 2007.
  12. ^ Langmore, Diane; Bennet, Darryl (2009). Australisches Wörterbuch der Biographie. 17. Miegunyah Press. p. 441. ISBN 9780522853827.
  13. ^ Murdoch, James (2002). Peggy Glanville-Hicks: ein transponiertes Leben. Pendragon Press. p. 109. ISBN 9781576470770.
  14. ^ Deborah Hayes. “Glanville-Hicks, Peggy.” Grove Musik online. Oxford Musik Online. Oxford University Press. Zugriff am 18. Oktober 2017. (Abonnement erforderlich)

Quellen

  • Rogers, Victoria (2009). Die Musik von Peggy Glanville-Hicks. Ashgate Publishing. ISBN 9780754666356.

Weiterführende Literatur[edit]

  • Beckett, Wendy (1992). Peggy Glanville-Hicks. Pymble, NSW: Angus & Robertson. ISBN 0-207-17057-6.
  • Hayes, Deborah (1990). Peggy Glanville-Hicks: Eine Biobibliographie. New York: Greenwood Press. ISBN 0-313-26422-8.
  • Murdoch, James (2002). Peggy Glanville-Hicks: Ein transponiertes Leben. Hillsdale, New York: Pendragon Press. ISBN 1-57647-077-6.
  • Robinson, Suzanne (2019). Peggy Glanville-Hicks, Komponistin und Kritikerin. Urbana: University of Illinois Press.

Externe Links[edit]