[{"@context":"http:\/\/schema.org\/","@type":"BlogPosting","@id":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki16\/2020\/12\/31\/sergei-taneyev-wikipedia\/#BlogPosting","mainEntityOfPage":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki16\/2020\/12\/31\/sergei-taneyev-wikipedia\/","headline":"Sergei Taneyev – Wikipedia","name":"Sergei Taneyev – Wikipedia","description":"before-content-x4 Sergey Ivanovich Taneyev[1] (Russisch: \u0421\u0435\u0440\u0433\u0435\u0301\u0439 \u0418\u0432\u0430\u0301\u043d\u043e\u0432\u0438\u0447 \u0422\u0430\u043d\u0435\u0301\u0435\u0432, ausgesprochen [s\u02b2\u026a\u02c8r\u0261ej \u026a\u02c8van\u0259v\u02b2\u026at\u0255 t\u0250\u02c8n\u02b2ej\u026af];; 25. November [O.S. 13 November] 1856 – 19.","datePublished":"2020-12-31","dateModified":"2020-12-31","author":{"@type":"Person","@id":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki16\/author\/lordneo\/#Person","name":"lordneo","url":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki16\/author\/lordneo\/","image":{"@type":"ImageObject","@id":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/44a4cee54c4c053e967fe3e7d054edd4?s=96&d=mm&r=g","url":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/44a4cee54c4c053e967fe3e7d054edd4?s=96&d=mm&r=g","height":96,"width":96}},"publisher":{"@type":"Organization","name":"Enzyklop\u00e4die","logo":{"@type":"ImageObject","@id":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki4\/wp-content\/uploads\/2023\/08\/download.jpg","url":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki4\/wp-content\/uploads\/2023\/08\/download.jpg","width":600,"height":60}},"image":{"@type":"ImageObject","@id":"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/1\/13\/Taneev.jpg\/220px-Taneev.jpg","url":"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/1\/13\/Taneev.jpg\/220px-Taneev.jpg","height":"314","width":"220"},"video":[null,null,null,null,null],"url":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki16\/2020\/12\/31\/sergei-taneyev-wikipedia\/","wordCount":5046,"articleBody":" (adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});before-content-x4 Sergey Ivanovich Taneyev[1] (Russisch: \u0421\u0435\u0440\u0433\u0435\u0301\u0439 \u0418\u0432\u0430\u0301\u043d\u043e\u0432\u0438\u0447 \u0422\u0430\u043d\u0435\u0301\u0435\u0432, ausgesprochen [s\u02b2\u026a\u02c8r\u0261ej \u026a\u02c8van\u0259v\u02b2\u026at\u0255 t\u0250\u02c8n\u02b2ej\u026af];; 25. November [O.S. 13 November] 1856 – 19. Juni [O.S. June 6] 1915) war ein russischer Komponist, Pianist, Kompositionslehrer, Musiktheoretiker und Autor. (adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});after-content-x4Taneyev wurde in Wladimir, Gouvernement Wladimir, Russisches Reich, in eine kultivierte und literarische Familie des russischen Adels geboren. Ein entfernter Cousin, Alexander Taneyev, war ebenfalls Komponist, dessen Tochter Anna Vyrubova am Hof \u200b\u200beinen gro\u00dfen Einfluss hatte. Alexander war eng mit der nationalistischen Musikschule verbunden, die durch die F\u00fcnf veranschaulicht wurde, w\u00e4hrend Sergei ebenso wie Tschaikowsky zu einer kosmopolitischeren Sichtweise tendierte.[2]Mit f\u00fcnf Jahren begann er Klavierunterricht bei einem Privatlehrer zu nehmen. Seine Familie zog 1865 nach Moskau. Im folgenden Jahr trat der neunj\u00e4hrige Taneyev in das Moskauer Konservatorium ein. Sein erster Klavierlehrer am Konservatorium war Edward Langer. Nach einj\u00e4hriger Unterbrechung seines Studiums studierte Taneyev erneut bei Langer. Er trat auch der Theorieklasse von Nikolai Hubert und vor allem der Kompositionsklasse von Pjotr \u200b\u200bIljitsch Tschaikowski bei.[2] 1871 studierte Taneyev Klavier beim Gr\u00fcnder des Konservatoriums, Nikolai Rubinstein.[3]Taneyev schloss sein Studium 1875 als erster Student in der Geschichte des Konservatoriums ab und gewann die Goldmedaille sowohl f\u00fcr Komposition als auch f\u00fcr Auff\u00fchrung (Klavier). Er war auch der erste, der die Gro\u00dfe Goldmedaille des Konservatoriums erhielt. In diesem Sommer reiste er mit Rubinstein ins Ausland.[2] In diesem Jahr deb\u00fctierte er auch als Konzertpianist in Moskau und spielte Brahms ‘erstes Klavierkonzert.[4] und w\u00fcrde bekannt werden f\u00fcr seine Interpretationen von Bach, Mozart und Beethoven.[5] Im M\u00e4rz 1876 tourte er mit dem Geiger Leopold Auer durch Russland.[2] (adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});after-content-x4Taneyev war auch Solist bei der Moskauer Urauff\u00fchrung von Tschaikowskys erstem Klavierkonzert im Dezember 1875. Er wurde ausgew\u00e4hlt, nachdem Gustav Kross drei Wochen zuvor bei der russischen Urauff\u00fchrung des Konzerts in St. Petersburg einen schrecklichen Auftritt gegeben hatte. Der Dirigent bei dieser sp\u00e4teren Gelegenheit war kein anderer als Nikolai Rubinstein, der das Werk weniger als ein Jahr zuvor (5. Januar) ber\u00fchmt gemacht hatte, aber inzwischen seine Verdienste zu sch\u00e4tzen gelernt hatte. Tschaikowsky war deutlich beeindruckter von Taneyevs Leistung; Sp\u00e4ter bat er Taneyev, Solist bei der russischen Urauff\u00fchrung seines zweiten Klavierkonzerts und seines a-Moll-Klaviertrios zu sein. Nach Tschaikowskys Tod bearbeitete Taneyev Skizzen von Tschaikowsky, die er mit einem abschloss Andante und Finale und wurden als drittes Klavierkonzert von Tschaikowsky uraufgef\u00fchrt.[6]Taneyev besuchte f\u00fcr kurze Zeit die Moskauer Universit\u00e4t und lernte herausragende russische Schriftsteller kennen, darunter Ivan Turgenev und Mikhail Saltykov-Shchedrin. W\u00e4hrend seiner Reisen in Westeuropa in den Jahren 1876 und 1877 lernte er unter anderem \u00c9mile Zola, Gustave Flaubert, C\u00e9sar Franck und Camille Saint-Sa\u00ebns kennen.[7]Als Tschaikowsky 1878 aus dem Moskauer Konservatorium ausschied, wurde Taneyev ernannt, um Harmonie zu lehren. Er unterrichtete sp\u00e4ter auch Klavier und Komposition. Er war von 1885 bis 1889 Direktor und unterrichtete bis 1905 weiter.[8] Als Kompositionslehrer hatte er gro\u00dfen Einfluss. Zu seinen Sch\u00fclern geh\u00f6rten Alexander Scriabin, Sergei Rachmaninoff, Jacob Weinberg, Reinhold Gli\u00e8re, Paul Juon, Julius Conus und Nikolai Medtner. Die polyphonen Verflechtungen in der Musik von Rachmaninoff und Medtner stammen direkt aus Taneyevs Lehre. Scriabin hingegen l\u00f6ste sich von Taneyevs Einfluss.[9]Taneyev war auch ein Gelehrter von bemerkenswerter Gelehrsamkeit. Neben der Musik studierte er – zur Entspannung – Natur- und Sozialwissenschaften, Geschichte, Mathematik sowie die Philosophien von Platon und Spinoza.[10] (adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});after-content-x4In den Sommern 1895 und 1896 wohnte Taneyev in Yasnaya Polyana, der Heimat von Leo Tolstoi und seiner Frau Sofia. Letztere entwickelten eine Bindung an die Komponistin, die ihre Kinder in Verlegenheit brachte und Tolstoi eifers\u00fcchtig machte, obwohl Taneyev sich dessen nicht bewusst war.[11]1905 f\u00fchrte die Revolution und die daraus resultierenden Auswirkungen auf das Moskauer Konservatorium dazu, dass Taneyev aus dem dortigen Stab ausschied. Er nahm seine Karriere als Konzertpianist wieder auf, sowohl als Solist als auch als Kammermusiker. Er war auch in der Lage, die Komposition intensiver zu verfolgen und Kammerwerke mit einem Klavierpart zu vervollst\u00e4ndigen, den er in Konzerten spielen konnte, sowie einigen Ch\u00f6ren und einer betr\u00e4chtlichen Anzahl von Liedern. Sein letztes abgeschlossenes Werk war die Kantate Beim Lesen eines Psalms, Anfang 1915 fertiggestellt.[11]Taneyev bekam eine Lungenentz\u00fcndung, nachdem er am 16. April 1915 an der Beerdigung von Scriabin in Moskau teilgenommen hatte. W\u00e4hrend er sich erholte, erlag er in Dyudkovo einem Herzinfarkt [ru]in der N\u00e4he von Zvenigorod.[11]In Dyudkovo befindet sich ein Museum, das Taneyev gewidmet ist. Es gibt auch einen Abschnitt, der Taneyev gewidmet ist, im Tschaikowsky-Museum in Klin.[12]Table of ContentsTaneyev und Tschaikowsky[edit]Taneyev und die F\u00fcnf[edit]Meister des Kontrapunktismus[edit]Ausgew\u00e4hlte Diskographie[edit]Literaturverzeichnis[edit]Zitate[edit]Quellen[edit]Externe Links[edit]Taneyev und Tschaikowsky[edit]Taneyev wurde der vertrauensw\u00fcrdigste Musiker unter Tschaikowskys Freunden.[13] Die beiden entwickelten eine Freundschaft, die bis zu Tschaikowskys Tod dauern w\u00fcrde.[14] Das symphonische Gedicht Francesca da Rimini, Op. 32, eines der ber\u00fchmtesten Orchesterwerke Tschaikowskys, ist Taneyev gewidmet.Taneyev war ein anspruchsvoller und flei\u00dfiger Handwerker mit einer konkurrenzlosen Technik. Tschaikowsky erkannte, dass die Meinungen eines solchen Mannes, dessen eigener Geschmack und Kompetenz so hoch war, dessen Selbstpr\u00fcfung jedoch so streng war, respektiert werden sollten, und infolgedessen wurde die Kritik von Taneyev sehr gesch\u00e4tzt. Tats\u00e4chlich wurde Taneyev der einzige von Tschaikowskys Freunden, der vom Komponisten ermutigt wurde, absolut offen \u00fcber seine Werke zu sein.[15]Taneyevs Offenheit hatte jedoch ihren Preis, und dieser Preis f\u00fcr Tschaikowsky war Nachsicht angesichts einer Offenheit, die h\u00e4ufig den Punkt absoluter Stumpfheit erreichte. Dies bedeutete, dass Tschaikowsky Taneyevs Ansichten zwar sch\u00e4tzte und begr\u00fc\u00dfte, sie aber nicht immer mochte. Das Postskriptum zu einem Brief, \u00fcber den Tschaikowsky Taneyev schrieb Eugene Onegin und die Vierte Symphonie fasst seine allgemeine Einstellung zusammen: “Ich wei\u00df, dass Sie absolut aufrichtig sind und ich denke viel \u00fcber Ihr Urteil nach. Aber ich f\u00fcrchte es auch.”[16]Tschaikowskys Gebrauch des Wortes “Angst” war nicht \u00fcbertrieben. Der Musikautor und Komponist Leonid Sabaneyev studierte als Kind Komposition bei Taneyev und lernte Tschaikowsky durch ihn kennen. F\u00fcr Sabaneyev schien Tschaikowsky in gewisser Weise wirklich Angst vor Taneyev zu haben.[17] Er schl\u00e4gt auch vor, warum:Ich denke, er war irritiert von der offenen Offenheit, mit der Taneyev auf Tschaikowskys Werke reagierte: Taneyev glaubte, dass man genau angeben muss, was man als “Fehler” ansieht, w\u00e4hrend sich St\u00e4rken bemerkbar machen w\u00fcrden. In seiner \u00dcberzeugung war er kaum v\u00f6llig gerechtfertigt: Komponisten sind sehr nerv\u00f6s und oft besonders unzufrieden mit sich. Tschaikowsky war so ein Mensch: Er machte sich bei jeder Arbeit fast Sorgen und versuchte oft sogar, sie zu zerst\u00f6ren …[18]Sabaneyev erinnerte sich an Tschaikowskys Ankunft in Taneyev mit seiner F\u00fcnften Symphonie. Taneyev begann, einen Teil des Manuskripts am Klavier durchzuspielen. “Mit charakteristischer Pedanterie begann Taneyev, Tschaikowsky zu zeigen, was er f\u00fcr Fehler hielt, und schickte Tschaikowsky in noch gr\u00f6\u00dfere Verzweiflung. Tschaikowsky griff nach der Musik und schrieb mit einem roten Stift \u00fcber die Seite:” Schrecklicher Mist. “Immer noch nicht zufrieden mit dieser Bestrafung, er riss das Notenblatt in zwei H\u00e4lften und warf es auf den Boden. Dann rannte er aus dem Raum. Verzweifelt nahm Taneyev die Musik auf und sagte mir: “Pjotr \u200b\u200bIljitsch nimmt sich alles zu Herzen. Immerhin hat er mich selbst gebeten, meine Meinung zu \u00e4u\u00dfern … “[19]Trotz Tschaikowskys notorisch d\u00fcnner Haut, wenn es um Kritik ging, konnte er sich bei solch transparenter Ehrlichkeit nicht dauerhaft beleidigen, insbesondere wenn Taneyevs Einsch\u00e4tzungen viel Wahrnehmung zeigen konnten.[20] Auch wenn die Art und Weise, wie Taneyev seine Kommentare pr\u00e4sentierte, sie umso mehr stechen lie\u00df, war Tschaikowsky schmerzlich dankbar f\u00fcr die Offenheit seines Mitmusikers.[21]Bald darauf beendete Tschaikowsky sein Ballett der NussknackerTaneyev machte eine Klaviertranskription des gesamten Werkes. Nach Abschluss seiner Transkription gab er sie Tschaikowsky, der dann seine eigenen \u00c4nderungen daran vornahm. (Diese Transkription wurde 1892 ver\u00f6ffentlicht.)Taneyev und die F\u00fcnf[edit]Tschaikowsky war nicht der einzige, mit dem Taneyev offen war, obwohl einige dies weniger sch\u00e4tzten. Nikolai Rimsky-Korsakov erinnerte an einen Zusammensto\u00df, den Taneyev mit Mily Balakirev w\u00e4hrend einer Probe eines Konzerts hatte, um an die Enth\u00fcllung eines Denkmals f\u00fcr den wegweisenden russischen Komponisten Michail Glinka zu erinnern:“Bei der Probe des Konzerts erkl\u00e4rte er Balakirev \u00f6ffentlich: ‘Mily Alekseyevich! Wir sind mit Ihnen unzufrieden.’ Ich stelle mir vor, wie Balakirev gezwungen war, eine solche R\u00fcge zu schlucken. Ehrlich, aufrecht und unkompliziert sprach Taneyev immer scharf und offen. Andererseits konnte Balakirev Taneyev nat\u00fcrlich niemals seine H\u00e4rte und Offenheit gegen\u00fcber seiner eigenen verzeihen Person.[22]“”Dies war auch nicht das einzige Mal, dass Taneyev starke Meinungen \u00fcber die in St. Petersburg ans\u00e4ssige nationalistische Musikgruppe “The Mighty Handful” oder “The Five” teilte. Rimsky-Korsakov erinnert sich an Taneyevs krassen Konservatismus in den 1880er Jahren. Berichten zufolge zeigte Taneyev “tiefes Misstrauen” gegen\u00fcber Alexander Glazunovs fr\u00fchen Auftritten. Alexander Borodin war nur ein kluger Dilettant, und Modest Mussorgsky “hatte ihn zum Lachen gebracht”. Er hatte m\u00f6glicherweise keine hohe Meinung von C\u00e9sar Cui oder sogar von Rimsky-Korsakov selbst. Rimsky-Korsakovs Kontrapunktstudie, von der Taneyev von Tschaikowsky erfahren hat, k\u00f6nnte Taneyev jedoch veranlasst haben, seine Meinung zu diesem Komponisten zu revidieren[23]Das folgende Jahrzehnt zeigte eine deutliche Meinungs\u00e4nderung, schreibt Rimsky-Korsakov. Taneyev sch\u00e4tzte nun Glazunov, respektierte Borodins Werk und betrachtete nur Mussorgskys Kompositionen mit Verachtung. Rimsky-Korsakov schrieb diese Ver\u00e4nderung einer neuen Periode in Taneyevs T\u00e4tigkeit als Komponist zu. Zuvor war er haupts\u00e4chlich in die Forschung f\u00fcr seine Abhandlung \u00fcber den Kontrapunkt vertieft worden, was ihm wenig Zeit f\u00fcr die Komposition lie\u00df. Jetzt warf er sich freier in die kreative Arbeit. Dabei lie\u00df sich Taneyev von den Idealen der zeitgen\u00f6ssischen Musik leiten, w\u00e4hrend er “seine erstaunliche kontrapunktische Technik” bewahrte.[24]Rimsky-Korsakov schreibt auch, dass nach dem Fiasko \u00fcber die Produktion von Taneyevs durch das Mariinsky-Theater OresteiaMitrofan Belyayev, der Verleger und Impresario, der jetzt die “Mighty Handful” leitete, teilte Taneyevs Emp\u00f6rung \u00fcber den Vorfall und meldete sich freiwillig, die Partitur selbst zu ver\u00f6ffentlichen. Vor seiner Ver\u00f6ffentlichung “\u00fcberarbeitete und verbesserte Taneyev die Orchestrierung, die nicht einheitlich zufriedenstellend war …” [T]danach begann Taneyev, sich Glazunovs Rat bei der Orchestrierung zu bedienen; Nat\u00fcrlich hat er auf diesem Gebiet schnelle Fortschritte gemacht “.[25] Beachten Sie das “nat\u00fcrlich”. Glazunov war Rimsky-Korsakovs Sch\u00fcler in Orchestrierung und Komposition gewesen.Meister des Kontrapunktismus[edit]Taneyevs Fachgebiet war Kontrapunkt. Er vertiefte sich in die Musik von JS Bach, Palestrina und fl\u00e4mischen Meistern wie Johannes Ockeghem, Josquin des Prez und Orlande de Lassus. Schlie\u00dflich wurde er einer der gr\u00f6\u00dften Kontrapunktiker.[10]Taneyev ver\u00f6ffentlichte eine gigantische zweib\u00e4ndige Abhandlung, Konvertierbarer Kontrapunkt im strengen Stil, das Ergebnis von 20 Jahren Arbeit. Darin werden die Gesetze des Kontrapunkts als Zweig der reinen Mathematik aufgeschl\u00fcsselt, erkl\u00e4rt und in den Fokus ger\u00fcckt. Taneyev verwendete ein Zitat von Leonardo da Vinci als Inschrift: “Kein Studienzweig kann behaupten, als echte Wissenschaft betrachtet zu werden, wenn er nicht mathematisch demonstriert werden kann.”[10]Eine unvollendete Fortsetzung von Canon und Fugue wurde posthum ver\u00f6ffentlicht.[10]Taneyevs Fokus auf strenge Kontrapunkte beeinflusste stark die Art und Weise, wie er seine Musik komponierte. Er beschrieb diesen Prozess, w\u00e4hrend er seine dramatische Trilogie diskutierte Oresteiain einem Brief an Tschaikowsky vom 21. Juni 1891:Ich verbringe viel Zeit mit Vorbereitungsarbeiten und weniger Zeit mit der endg\u00fcltigen Komposition. Einige Artikel habe ich in den letzten Jahren nicht fertiggestellt. Wichtige Themen, die sich in der Oper wiederholen, werden von mir objektiv ohne Bezugnahme auf eine bestimmte Situation f\u00fcr kontrapunktische Studien verwendet. Allm\u00e4hlich entsteht aus diesem Chaos von Gedanken und Skizzen etwas Ordentliches und Bestimmtes. Alles Fremde wird verworfen. Was zweifellos geeignet ist, bleibt.[26]Taneyev w\u00fcrde diese Reihe kontrapunktischer \u00dcbungen fortsetzen, bis er alle polyphonen M\u00f6glichkeiten ausgesch\u00f6pft hatte. Erst dann w\u00fcrde er tats\u00e4chlich anfangen, Musik zu komponieren.[27]Rimsky-Korsakov beschrieb Taneyevs Kompositionsprozess \u00e4hnlich, jedoch mit aussagekr\u00e4ftigeren Details:Bevor Taneyev sich auf den Weg zur eigentlichen Erl\u00e4uterung einer Komposition machte, ging ihr eine Vielzahl von Skizzen und Studien voraus: Er schrieb Fugen, Kanons und verschiedene kontrapunktische Verflechtungen zu den einzelnen Themen, Phrasen und Motiven der kommenden Komposition; und erst nachdem er gr\u00fcndliche Erfahrungen mit seinen Bestandteilen gesammelt hatte, nahm er den allgemeinen Plan der Komposition und die Durchf\u00fchrung dieses Plans auf und wusste zu diesem Zeitpunkt genau, wie er es tat, und genau, welche Art von Material ihm zur Verf\u00fcgung stand und die M\u00f6glichkeiten, mit diesem Material zu bauen.[25]Taneyevs Begr\u00fcndung f\u00fcr diesen Prozess beruhte auf seiner \u00dcberzeugung, dass Wahrheit und moralische Integrit\u00e4t in der Musik gleichbedeutend mit ihrer Objektivit\u00e4t und ihrem Zweck sind. Er betrachtete klassische Kompositionskonzepte als perfekte Beispiele f\u00fcr eine Kompositionstechnik, die weder beil\u00e4ufig noch fremd ist.[28]Taneyev sah auch eine Synthese von Kontrapunkt und Volkslied als Mittel zur Schaffung gro\u00df angelegter musikalischer Strukturen, die den westlichen Regeln der thematischen Entwicklung in Sonatenform folgen w\u00fcrden. Dieses Ziel war sowohl “The Five” als auch Tschaikowsky entgangen. Taneyev schrieb:Die Aufgabe eines jeden russischen Komponisten besteht darin, die Schaffung nationaler Musik voranzutreiben. Die Geschichte der westlichen Musik gibt uns die Antwort darauf, was getan werden sollte, um dies zu erreichen: Wenden Sie auf das russische Lied die Funktionsweise des Geistes an, die auf das Lied der westlichen Nationen angewendet wurde, und wir werden unsere eigene nationale Musik haben. Beginnen Sie mit elementaren kontrapunktischen Formen, gehen Sie zu komplexeren \u00fcber, arbeiten Sie die Form der russischen Fuge aus und von dort ist es nur ein Schritt zu komplexen Instrumentaltypen. Die Europ\u00e4er haben Jahrhunderte gebraucht, um dorthin zu gelangen, wir brauchen weit weniger. Wir kennen den Weg, das Ziel, wir k\u00f6nnen von ihrer Erfahrung profitieren.[29]Kompositorisch unterschieden sich Taneyev und Tschaikowsky darin, wie die Musiktheorie funktionieren sollte. Tschaikowsky sch\u00e4tzte die Spontanit\u00e4t in der musikalischen Kreativit\u00e4t. Im Gegensatz dazu war Taneyev der Ansicht, dass musikalische Kreativit\u00e4t sowohl bewusst als auch intellektuell sein sollte, mit vorl\u00e4ufiger theoretischer Analyse und Vorbereitung thematischer Materialien.[30]Infolgedessen verfolgte Taneyev einen intellektuellen Ansatz bei der Charakterisierung der Musik seines Lehrers Tschaikowsky.[28] Trotzdem zeigen Taneyevs Kompositionen seine Beherrschung der klassischen Kompositionstechnik, so dass man sagen kann, dass sein Stil eher die europ\u00e4ische und insbesondere die deutsche Ausrichtung des Moskauer Konservatoriums widerspiegelt als die russisch-nationalistische Sichtweise der Schule von Mily Balakirev.Seine Kompositionen umfassen neun vollst\u00e4ndige Streichquartette (plus zwei teilweise abgeschlossene), a Klavierquintett, zwei Streichquintette und andere Kammermusikwerke, darunter ein Klavier Vorspiel und Fuge in gis-Moll;; vier Symphonien (nur der Letzte zu seinen Lebzeiten ver\u00f6ffentlicht und mindestens einmal unvollst\u00e4ndig), eine Konzertsuite mit Violine und Klavierkonzert sowie andere Orchesterwerke; eine Orgelzusammensetzung Choral mit Variationen;; Chor- und Vokalmusik. Unter den Chorwerken befinden sich zwei Kantaten, Johannes von Damaskus, Op. 1 (auch bekannt als Ein russisches Requiem), und Beim Lesen eines Psalms (Op. 36, manchmal als sein Schwanenlied angesehen). In seinen Chorwerken verbindet der Komponist die melodische Basis des traditionellen russischen Musikstils mit bemerkenswerter kontrapunktischer Schrift.Taneyev betrachtete seinen Oresteia, urspr\u00fcnglich 1882 als seine Hauptleistung konzipiert. Dieses Werk, das der Komponist eher als “musikalische Trilogie” als als Oper bezeichnete, war eng an die Originalst\u00fccke von Aischylos angelehnt und wurde am 17. Oktober 1895 im Mariinsky-Theater uraufgef\u00fchrt. Taneyev schrieb eine separate Konzert-Ouvert\u00fcre, die auf einigen von ihnen basierte die Hauptthemen der Oper, die 1889 von Tschaikowsky dirigiert wurden.Rimsky-Korsakov betrachtete viele von Taneyevs Kompositionen als “am trockensten und arbeitsintensivsten”.[31] Eine private Anh\u00f6rung von Oresteia Bei ihm zu Hause, mit Taneyev am Klavier, war das eine ganz andere Sache. Die Oper, schreibt er, “hat uns alle mit Seiten von au\u00dfergew\u00f6hnlicher Sch\u00f6nheit und Ausdruckskraft \u00fcberrascht”.[25] Er f\u00fcgte hinzu, dass Taneyevs Arbeitsmethoden “zu einer trockenen und akademischen Komposition f\u00fchren sollten, ohne den Schatten einer Inspiration; in Wirklichkeit jedoch Oresteia erwies sich als das Gegenteil – trotz aller strengen Vors\u00e4tze war die Oper in ihrem Reichtum an Sch\u00f6nheit und Ausdruckskraft bemerkenswert. “[25]Neben Sch\u00f6nheit und Ausdruckskraft k\u00f6nnte Taneyevs Musik auch einen skurrilen Streifen zeigen. Gerald Abraham schreibt: “Taneyev hatte eine doppelte Natur, \u00e4hnlich wie Lewis Carrolls, halb Mathematiker, halb Humorist.” Zu Taneyevs unver\u00f6ffentlichten Werken geh\u00f6ren Berichten zufolge verschiedene Parodien, darunter “Quartette der Regierungsbeamten”, “humorvolle Refrains, Comic-Fugen und -Variationen”, Spielzeugsinfonien, ein Scheinballett zu Tschaikowskys Geburtstag mit einem absurden Szenario und Musik, die ein genialer kontrapunktischer Potpourri ist von Themen aus Tschaikowskys Werken “.[32]Ausgew\u00e4hlte Diskographie[edit]Das russische Klavierquartett: Taneyevs Klavierquartett in E-Dur op. 20; Paul Juons Rhapsodie; und Alexander Borodins Polovtsian Dances. Aufgef\u00fchrt vom Ames Piano Quartet (Dorian 93215)Konzertsuite f\u00fcr Violine & Orchester; Entr’acte; und Oresteya Ouvert\u00fcre. Aufgef\u00fchrt vom Helsinki Philharmonic Orchestra unter der Leitung von Vladimir Ashkenazy und Pekka Kuusisto als Violinsolist (Ondine 959-2)Trio Es-Dur op. 31; Trio h-moll; und Trio in D-Dur. Aufgef\u00fchrt von den Belcanto Strings (MDG 6341003)Klavierquintett g-moll op. 30; und Klaviertrio in D-Dur, Op. 22. Aufgef\u00fchrt von Mikhail Pletnev (Klavier), Vadim Repin (Violine) und Lynn Harrell (Cello) im Quintett von Ilya Gringolts (Violine) und Nobuko Imai (Viola) (Deutsche Grammophon 4775419)Sinfonie Nr. 1; und Sinfonie Nr. 3. Aufgef\u00fchrt vom Russian State Symphony Orchestra unter der Leitung von Valery Polyansky (Chandos 10390), 2004Sinfonie Nr. 2; und Sinfonie Nr. 4. Aufgef\u00fchrt vom Russian State Symphony Orchestra unter der Leitung von Valeri Polyansky (Chandos 9998)Sinfonie Nr. 4; und die Oresteia Ouvert\u00fcre op. 6. Aufgef\u00fchrt vom Philharmonia Orchestra unter der Leitung von Neeme J\u00e4rvi (Chandos 8953)Streichquartette 1 und 4. Aufgef\u00fchrt vom Leningrader Taneyev-Quartett. Neuauflage einer Melodiya-LP auf Northern Flowers NF \/ PMA 9933 (und den anderen Quartetten in f\u00fcnf B\u00e4nden).Streichquartette 8 und 9. Aufgef\u00fchrt vom Leningrader Taneiev-Quartett. (Melodiya MA 12411; neu auf Olympia OCD 128)Klaviertrio in D; Klavierquartett in E. Aufgef\u00fchrt vom Barbican Piano Trio mit James Boyd (Bratsche). (Dutton CDSA 6882)Literaturverzeichnis[edit]Konvertierbarer Kontrapunkt im strengen Stilvon Sergei Taneyev. Ausgabe 1962, Branden Pub. Co. ISBN 0-8283-1415-2. Vorwort von Serge Koussevitzky.Lehre von Canon, 1915 (in englischer Sprache \u00fcber ProQuest als Teil der Dissertation erh\u00e4ltlich Sergei Ivanovich Taneevs “Doktrin des Kanons”: Eine \u00dcbersetzung und ein Kommentar (Russland). von Paul R Grove, II.)Zitate[edit]^ Der Nachname wird auch als gesehen Taneev oder Taneiev.^ ein b c d Braun, New Grove18, 558.^ Bakst, James, Eine Geschichte der russisch-sowjetischen Musik (New York: Dodd, Mead & Company, 1966, 1962), 244.^ Braun, Tschaikowsky: Die Krisenjahre, 1874-1878 (New York: WW Norton & Company, 1983), 15.^ Leonard, Richard Anthony, Eine Geschichte der russischen Musik (Westport, Connecticut: Greenwood Press, Publishers, 1977, 1957), 244.^ Brown, David, Tschaikowsky: Die Krisenjahre, 15.^ Bakst, 244 & ndash; 245.^ Bakst, 244.^ Bakst, 245.^ ein b c d Leonard, 206.^ ein b c Braun, New Grove (2001)25:67^ http:\/\/www.museum.ru\/museum\/mscreg\/e5_exp.htm^ Warrack, John, Tschaikowsky (New York: Charles Scribner’s Sons, 1973), 82^ Brown, David, Tschaikowsky: Die Krisenjahre, 15^ Braun, Tschaikowsky: Die Krisenjahre, 15^ Hanson, Lawrence und Hanson, Elisabeth, Tschaikowsky: Der Mann hinter der Musik (New York: Dodd, Mead & Company), 214^ Poznansky, Alexander, Tschaikowsky durch die Augen anderer (Russische Musikserie) (Indiana University Press, 1999), 215^ Poznansky, Tschaikowsky durch die Augen anderer215^ Pozansky, Tschaikowsky durch die Augen anderer216^ Braun, Tschaikowsky: Die Krisenjahre162^ Holden, 169^ Rimsky-Korsakov, Nikolai, Letoppis Moyey Muzykalnoy Zhizni (St. Petersburg, 1909), ver\u00f6ffentlicht in englischer Sprache als Mein musikalisches Leben (New York: Knopf, 1925, 3. Aufl. 1942), 383.^ Rimsky-Korsakov, 383.^ Rimsky-Korsakov, 383 & ndash; 384.^ ein b c d Rimsky-Korsakov, 384.^ Tschaikowsky, Pyort und Taneyev, Sergei, Pisma [Letters] (Moskau, 1951), 173. Wie in Bakst, 246 zitiert.^ Leonard, 207^ ein b Bakst, 246.^ Swan, Alfred J., Russische Musik und ihre Quellen in Gesang und Volkslied (New York: WW Norton & Company, 1973), 132.^ Baskt, 245.^ Rimsky-Korsakov, 382.^ Wie in Leonard, 207 zitiert.Quellen[edit]Bakst, James, Eine Geschichte der russisch-sowjetischen Musik (New York: Dodd, Mean & Company, 1966, 1962).Belina, Anastasia. “Der Meister von Moskau”, in Internationales KlaviermagazinJanuar – Februar 2007, S. 62\u201365.Brown, David (Hrsg.) Stanley Sadie, “Taneyev, Sergey Ivanovich”, Das New Grove W\u00f6rterbuch f\u00fcr Musik und Musiker, 2. Auflage29 Bde. (London: Macmillan, 2001). ISBN 1-56159-239-0.Brown, David, Tschaikowsky: Die Krisenjahre, 1874-1878, (New York: WW Norton & Company, 1983).Hanson, Lawrence und Hanson, Elisabeth, Tschaikowsky: Der Mann hinter der Musik (New York: Dodd, Mead & Company).Leonard, Richard Anthony, Eine Geschichte der russischen Musik (Westport, Connecticut: Greenwood Press, Publishers, 1977, 1957).Poznansky, Alexander, Tschaikowsky durch die Augen anderer (Russische Musikserie) (Indiana University Press, 1999).Rimsky-Korsakov, Nikolai, Letopis Moyey Muzykalnoy Zhizni (St. Petersburg, 1909), ver\u00f6ffentlicht in englischer Sprache als Mein musikalisches Leben (New York: Knopf, 1925, 3. Aufl. 1942).Swan, Alfred J., Russische Musik und ihre Quellen in Gesang und Volkslied (New York: WW Norton & Company, 1973). OCLC 702069.Warrack, John, Tschaikowsky (New York: Charles Scribner’s Sons, 1973).Beattie Davis, Richard, “Die Sch\u00f6nheit von Belaieff” (G Clef Publishing, 2007).Externe Links[edit] (adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});after-content-x4"},{"@context":"http:\/\/schema.org\/","@type":"BreadcrumbList","itemListElement":[{"@type":"ListItem","position":1,"item":{"@id":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki16\/#breadcrumbitem","name":"Enzyklop\u00e4die"}},{"@type":"ListItem","position":2,"item":{"@id":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki16\/2020\/12\/31\/sergei-taneyev-wikipedia\/#breadcrumbitem","name":"Sergei Taneyev – Wikipedia"}}]}]